Jevgenijaus Onegino Didysis teatras. Premjera Didžiajame teatre - baletas „Oneginas. Naujasis „Eugenijus Oneginas“ Didžiajame teatre

Premjera, kurios Maskvos teatras laukė: šį vakarą Didžiojo teatro „Oneginas“ scenoje. Bet ne opera, o baletas! Garsusis Johno Cranko pasirodymas, kuris rizikavo išversti Puškino eilėraščius į šokio kalbą. Pastatymas, kurį kritikai visame pasaulyje pripažino vienu iš XX amžiaus choreografijos šedevrų? pirmą kartą pristatytas Rusijos visuomenei.

Kaip perteikti personažų jausmus naudojant baleto plastiką – naujausi užsienio režisierių nurodymai prieš premjerą. Onegino choreografas Johnas Cranko yra pripažintas meistras pasakoti istorijas taip, kad kiekvienas galėtų suprasti be vieno žodžio, tik judesiu.

Johno Cranko baleto premjera įvyko dar 1965 m. Ir nuo tada pirmaujančios pasaulio baleto trupės įtraukė jį į savo repertuarą. Tačiau ilgą laiką nei vienas Rusijos teatras neturėjo leidimo statyti vokiečių klasiką. Ir dabar, praėjus beveik pusei amžiaus, Oneginas yra Didžiojo teatro scenoje.

Trys mėnesiai intensyvių repeticijų. Vėl ir vėl choreografai rodo kiekvieną menkiausią rankos judesį, galvos pasukimą. Vienu metu repetuoja 4 aktoriai. Šįvakar Tatjanos vaidmenį atlieka kylanti Didžiojo žvaigždė Olga Smirnova. Tą pačią dalį parengė ir primabalerina Svetlana Zakharova. Tačiau likus vos kelioms dienoms iki premjeros, ji atsisakė dalyvauti balete, paaiškindama tai tuo, kad nesutinka su Štutgarto baleto choreografų vaidmenų pasiskirstymu.

"Ji atsisakė dalyvauti. Tai buvo jos sprendimas. Bet galbūt ji šoks rudenį. Rikiuotę nustatė teisių savininkas Reedas Andersonas", - sako laikinai einantis režisieriaus pareigas. Didžiojo teatro baleto trupės meno vadovė Galina Stepanenko.

Zacharovos partneris buvo garsus amerikiečių šokėjas Davidas Hallbergas. Dabar paskutiniame sezono spektaklyje jis atliks Onegino vaidmenį.

"Džiaugiuosi būdamas Maskvoje. Ir nesvarbu, kas šoktų premjerą, linkiu sėkmės tiems, kurie šiandien lipa į sceną", - sakė Amerikos baleto teatro, Didžiojo teatro vadovas Davidas Hallbergas.

Johnas Cranko prie pastatymo dirbo 8 metus – tiek pat laiko prireikė Puškinui parašyti savo romaną. Karjeros pradžioje choreografas choreografavo šokius operai „Eugenijus Oneginas“. Savo baletui nusprendžiau sujungti įvairių Čaikovskio kūrinių fragmentus.

Kiekviena 60-ųjų baleto detalė buvo atkurta Didžiojoje scenoje. Peizažas ir šviesa yra tarsi ryto saulė, šviečianti pro medžių lapus. O kostiumai yra tikslios XIX amžiaus aprangos kopijos.

Bet vis tiek tai yra užsieniečių požiūris į mūsų gyvenimą. Ir galbūt todėl merginų tradicinė vidurnakčio ateities spėjimas vyksta saulėtoje pievelėje, o rusų liaudies šokiai labiau primena graikų sirtakį.

„Kalbant apie baleto šokius, žiūrėsime šiek tiek su šypsena, nes tai „ala Rusija“, tai mūsų šalies vaizdas iš išorės“, – sako Vladislavas Lantratovas, Eugenijaus Onegino partijos atlikėjas.

Tačiau tai yra vieninteliai vertimo sunkumai. Kiekvienoje scenoje skaitomos eilutės iš Rusijos gyvenimo enciklopedijos. Tačiau visų pirma pjesė yra apie meilę. Todėl pagrindinė vieta balete skiriama duetams. Viena svaiginanti atrama seka kitą ir balerinos tarsi sklando ore. Sudėtinga choreografija ir dramos intensyvumas – po atsisveikinimo su Oneginu scenos pagrindinio vaidmens atlikėja prisipažįsta esanti visiškai sugniuždyta.

„Aš neturiu nieko viduje, kaip herojė, kuri žiūri į publiką, o ji viduje mirusi, viduje nieko nebeliko, tai tuštuma“, – sako Tatjanos Larinos vaidmens atlikėja Olga Smirnova.

Viename iš pasirodymų dalyvaus kviestinės žvaigždės Diana Višneva ir Marcelo Gomezas. Ir, žinoma, Štutgarto teatro menininkai, kur jie pirmą kartą šoko Oneginą.

„Eugenijus Oneginas“ kelis kartus buvo pastatytas Didžiajame teatre. Žiūrovai gerai prisimena puikų Dmitrijaus Černiakovo darbą. Per 12 savo istorijos metų jis buvo atliktas daugiau nei 150 kartų Maskvoje ir beveik visose pirmaujančiose pasaulio scenose. Tačiau šiemet jis vis tiek užleis vietą naujam kūriniui, kurį bus galima žiūrėti jau visai netrukus.

„Eugenijus Oneginas“ grįžta į Didžiojo teatro sceną

Spektaklio režisierius buvo garsus dramaturgas, meno vadovas ir Izraelio Gešerio teatro įkūrėjas Jevgenijus Arie. Kartu su juo prie legendinio kūrinio dirbo režisierius Semjonas Pastukhas ir muzikinis direktorius bei Didžiojo teatro vyriausiasis dirigentas Tuganas Sokijevas.

Opera „Eugenijus Oneginas. Lyrinės scenos“ bus laukiamiausia dabartinio teatro sezono premjera, nes šis Čaikovskio kūrinys laikomas vienu žinomiausių pasaulyje. Iš legendinio romano genialus kompozitorius perėmė viską, kas buvo susiję su dvasiniu pasauliu, veikėjais ir asmeniniais herojų likimais, savo „smegenų vaiką“ pavadindamas „lyrinėmis scenomis“. Nenuostabu, kad jo muzika taip sujaudina klausytojus, o pati opera tampa artima ir suprantama kiekvienam. Žinoma, žiūrovai nori sužinoti, ką naujo žinomas režisierius pamatė Puškino romane ir pagrindinių veikėjų atvaizduose. Susidomėjimą pastatymu kelia ir tai, kad tai taps antruoju Arie operos kūriniu Didžiojo teatro scenoje. Neseniai jis publikai pristatė Weinbergo operą „Idiotas“, kuri sostinės publikai labai patiko.

Bilietai į spektaklį internetu

Viską, kas susiję su naujuoju kūriniu, spektaklio kūrėjai kol kas laiko paslaptyje. Tačiau jau dabar galime su dideliu pasitikėjimu manyti, kad Jevgenijus Arie pasiūlys visiškai kitokią genialaus romano viziją, išlaikydamas pagarbą pirminiam šaltiniui ir visai rusų literatūrai apskritai. Neabejotina spektaklio puošmena bus puikus Didžiojo teatro operos aktorių pasirodymas.

Operos „Eugenijus Oneginas“ premjera įvyks sezono pabaigoje – 2019 m. gegužės 15 d. Plakatą ir laisvų vietų skaičių galite peržiūrėti mūsų svetainėje. Bilietus į „Eugenijų Oneginą“ geriau nusipirkti iš anksto. Užsakymą galite pateikti patys arba paskambinę mūsų operatoriams.

Pirmoji scena Larinų namuose. Prie stalo sėdi daugybė namų ūkio narių, kaimynų ir panašių į juos. Jie barškina lėkštes, slampinėja ir kabina striukes ant kėdžių atlošo. Klasikiniuose (!) dvaro rūmuose simetrijos trūkumas skauda akį. Langai ir durys išdėstyti chaotiškai, taip pat tikiuosi, kad tai baigs mano niurzgėjimą ir pagaliau galėsiu džiaugsmingai klausytis savo mylimo Puškino. Po sceną ima lakstyti netvarkinga šviesiaplaukė(!) mergina, kaip vėliau paaiškėja – Tatjana. Mama juos ir Olgą priverčia dainuoti svečiams, ką jie ir daro, atsukdami nugaras į mišką, o priekiais – į svečius: tai yra, abi seserys pirmąją ariją dainavo nugaromis (!) publikai. Tada pasirodė Lenskis ir Oneginas. Lenskis vilki paprastą mūsų laikų (!) suglamžytą kostiumą, bet tai nieko, nes... ir kiti menininkai buvo su Netmano laikų kostiumais, bet ne iš Puškino.
Antroji scena: Tatjanos laiškas Oneginui vyksta toje pačioje svetainėje, o psichikos mėtymosi metu ji užlipa ant stalo (!) ir laksto aplink jį. Jau bijojau, kad reikalas nesibaigs.
Šventinė scena buvo tiesiog kerinti: Lenskis buvo paverstas žirnių juokdariu: jis šokinėjo su kepuraite, visus juokino ir linksmino, vaidindamas atvykusio prancūzų mago vaidmenį, piktas, kaip Onegino ir Olgos šokis. Iššūkis dvikovai ten vyko tame pačiame valgomajame viešai, svečiai iš jo tyčiojosi iki širdies gelmių ir garsiai juokėsi, neleisdami išeiti, plėšdami iš rankų poezijos lapus ir išbarstę, mama viešai. davė Lenskiui gerą antausį (!!! ) Nelaimingasis Lenskis sukėlė ne užuojautą, o šlykštų gailestį.
Dvikova. Lenskis išėjo juokdamasis su avikailiu ir ausų atvartais – medkirčiai iš „Merginų“. Jo garsioji „Aš tave myliu, Olga“ vyko toje pačioje valgykloje su draugiškai tvarkančiais ir šluojančiais tarnais, aplink daug šluotų ir šluotų. Pasirodė Oneginas. Ten prasidėjo dvikova ir vienintelis ginklas buvo... dvivamzdis medžioklinis šautuvas (!) Bet ką dar galima paimti iš medkirčių? Bijojau, kad Lenskis bus nužudytas su šluoste, bet jie atsitiktinai jį nužudė tuo pačiu dvivamzdžiu graižtviniu šautuvu tuo metu, kai dėl to vyko atkakli kova tarp jo ir Onegino su visu būriu svečių ir Patys Larinai...
PERTRAUKA. Džiaugiuosi, kad daug žmonių išvažiavo, bet kažkaip likome.
Toliau Oneginas atsidūrė nuostabioje visuomenėje, kur jo niekas nepastebi, net aplink publiką besisukantys padavėjai, vėl kramtantys prie stalo. Gaila čia Onegino, nes... jis, vargšas, arba nukrenta, tada jam niekas neleidžia sėdėti ant šalia esančios kėdės ir galiausiai jis yra priverstas pats atsinešti kėdę, o tuo metu, kai nepatogiai ir nervingai bando ką nors įdėti į savo lėkštę ir pila vyną, praeina pro šalį padavėjas ir iš paskos užmeta omarą ant galvos... :((
"O kas čia aviečių berete?" - paklausė Oneginas. TAIP NIEKAS! Raudonos beretės nebuvo, bet visas kambarys buvo nemaloniai raudonas, keista, kad režisierius neturėjo pakankamai fantazijos aprengti džentelmenus tamsiai raudonais švarkais.
Paskutinėje scenoje, iki širdies gelmių suspaudęs ir apčiuopęs Tatjaną, kuri visgi išvyko su vyru (kitaip netyčia pagalvojau, kad jie eis tiesiai į miegamąjį), Oneginas, priešais juos ir visiškai nustebusią publiką, čiumpa žaislinį pistoletą ir bando juo nusišauti: )) ...

Išeidamas norėjau nušauti režisierių ir kitus panašius į jį. Taigi kokią visuomenę jis pavaizdavo? Puškinskas? O ožka supranta, kad ne. NEP? Rublevskoe? Ką jis turėjo omenyje ir kur šnipinėjo tiek daug nešvarių triukų?
Iš visos šios gėdos išmokau sau gerą pamoką: didelis ir gėris nėra sinonimai. Bet kur mes einame, jei tai, kas brangiausia, paversime nešvaria parodija, jei leisime taip tyčiotis iš mūsų klasikų apskritai ir ypač Aleksandro Sergejevičiaus? Gėda. Iš gėdos nežinojau, kur dėti akis, nes... aplinkui buvo daug užsieniečių, kurie TAI žiūrėjo pačiame mūsų šalies centre esančiame svarbiausiame teatre.

„Černiakovo spektaklyje... nėra visko, kas paprastai asocijuojasi su Onegino butaforija – pistoletai ir rytinis dvikovos rūkas, sarafanais apsirengusios merginos giraite, dainuojančios dainos, nuostabios mazurkos ir net pats garsusis ponas Triquet, kurio eilės Čaikovskio laikais tapo kone populiariausia operos melodija“. ( Alena Karas, „Rossiyskaya Gazeta“, 2006 9 5)
„Režisierius Dmitrijus Černiakovas... atsitveria nuo visų Ivanovnos operos klišių ir, kažkokia precedento neturinčia valios jėga, nukratydamas nuo minčių visus sukaulėjusius vizualinius vaizdus, ​​iš muzikos atkuria gyvą ir drebantį pasaulį. “ ( Aleksejus Parinas, )

„Jis prisotino operą gyvomis dramos srovėmis, priedus paversdamas detaliais ir įvairiais personažais, sunaikindamas skirstymą į solistus ir statistus, išmokydamas kiekvieną kūrinio dalyvį kvėpuoti vienu ansamblio jausmu. ( Alena Karas, „Rossiyskaya Gazeta“, 2006 9 5)

„Viskas, kas atrodė priimtina, įprasta, duoklė pamažu besiskleidžiančiai parodai, gavo efektyvumo užtaisą – ėmė veikti motyvacijos ir gilios potekstės. Taigi spektaklis kuriamas iki galo: išsamiai apie psichologiją, priežasties ir pasekmės ryšius – su bendru itin lakonišku sprendimu. ( Elena Tretjakova, )

„Eugenijus Oneginas“ Didžiajame teatre yra pastatytas kaip dramatiškas spektaklis, todėl tampa operos renginiu. ( Aleksejus Parinas, „Maskvos žinios“, 2006 09 8).

Netgi „ne kiekvienas draminis spektaklis palieka tokį apimties, semantinės pilnatvės, psichologinio tikslumo jausmą santykiuose, kuriant atmosferą (čia - sostinės dvaro gyvenimas). Ir jausmas, kad visa tai buvo perskaityta iš teksto, ne sugalvota, o išgauta, pagaliau pareikalavo. Ir stebėtina, kaip to nepastebėta prieš tuos praeinančius, situacinius, nukreipimo epizodus: viskas yra veiksmas, viskas yra įvykiai, viskas yra drama. ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, Nr.45, 2006 m)

Amžina šventė

„Žinoma, Černiakovas skaito Čaikovskio tekstą per Čechovą, per naują dramą su vidine įtampa, uždara tiems, kurie nemoka jos išgirsti. Ši įtampa prasiveržia protrūkiais, kai „žmonės pietauja, tik pietauja...“. ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)
Veiksmo centre – didžiulis ovalus stalas, pagrindinė scena – puota. Arba kas iš jo liko. ( Julija Bederova, „Vremya Novostei“, 2006 09 4)

„Scena yra kamera. Kambarys... Didžiuliai langai ir durys su plokštėmis nepanaikina katastrofiško erdvės po išsikišusiomis baltomis lubomis uždarumo jausmo. Šios erdvės apipavidalinime ir puošyboje galima įžvelgti martleriečių intonacijų – kilnumo, filistizmo, kažkokio nesenstančio samanoto ar sustingusio architektūrinio grožio įvaizdžio, kuriame gyvena vulgarūs paprasti žmonės, paraudę nuo salotų ir degtinės ar natūralių beviltiškų kančių. ( Julija Bederova, „Vremya Novostei“, 2006 09 4)

„Spektaklis pradedamas gyvu šakučių ir peilių trenksmu: rytas, pusryčiai, aplink stalą zuja tarnaitės, ant stalo puikuojasi kavos puodai, o šventės viršūnėje sėdi matrona Larina (Makvala Kasrašvili) ir akylai rūpinasi, kad. svečių lėkštės nėra tuščios“. ( Gulara Sadikh-zade, "Laikraštis". 2006-09-04)

„Įžangos tema yra Tatjanos seka, o ši scenos seka prieštaringa, tarsi jai svetimas gyvenimas būtų įsiveržęs į herojės dvasinį pasaulį. Tai išgirdus paaiškėja, kodėl ji nenori eiti į svečius ir mamos prašymu dainuoti dueto „Ar girdėjai“, kurį išmoko kartu su seserimi...
Muzikoje vis dar ekspozicija, o scenoje – būsimos dramos pradžia. Čia vieša Tatjanos (Tatjana Monogarova), keistos, susigraudusios šviesiaplaukės, išsiplėtusiais plaukais, vienatvė ir pagarbus viską suprantančios auklės požiūris į ją lyginamas su išoriniu gyvenimu, dėl šou (nes nieko kito netrūksta). ) Larina ir aplinkiniai. Ilgą laiką besitęsiantis ginčas girdimas Olgos arijoje „Aš nesugebu tingaus liūdesio“. Tai credo, protestas, savęs patvirtinimas, nuolatinis įspėjimas Tatjanai, beveik isterija...
Kai Oneginas (Mariusz Kwiecień) pirmą kartą pasirodo – Larinų namuose, tarp buržuazinės pilkumos – jis vienintelis apsirengęs juodu, ir jis yra garbės svečias. Visi pasiruošę jam skirti vietą, persikelti, rodyti paviršutinišką ir perdėtą dėmesį...“ ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)

Dvikova

Nuliūdęs, sugniuždytas Lenskis dainuoja „Kur, kur tu dingai“ tame pačiame kambaryje, tarp negražių ryto puotos likučių ir besitvarkančių tarnaičių, yra apsirengęs žiemą ir po kojomis, jei jums patinka, yra sniego pusnys - lapai su savo eilėraščiais, kuriuos išbarstė besilinksminantys svečiai. Dvikovos kaip tokios nėra“. ( Sergejus Chodnevas, "Kommersant", 2006-09-04)

„Oneginas atsisako šaudyti, bando paimti Lenskio ginklą (būtent ginklą, o ne dvikovos pistoletus - jų vargu ar galima rasti Puškino laikų name), o ginklas šauna. Atsitiktinai Prisimeni Čechove - apie ginklą, kuris kabo ant sienos?.. Čia tai pasirodo jau ankstesniame paveikslėlyje, kur Lenskis ginčo įkarštyje šauna į orą, o Tatjana švelniai atima ginklą ir perbraukia Lenskio skruostą, suprasdamas ir ramindamas. Taigi kulka vis tiek pataiko į taikinį. Netyčia. Ir tai daro situaciją kone tragiškesnę būtent dėl ​​jos absurdiškumo ir nepataisomumo“. ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)

Ir laimė nebuvo tokia įmanoma

„Šeštoji scena taip pat prasideda puota, nuo pat pirmųjų polonezo garsų. Tik interjeras jau nebe provincialus, o gana didmiestis... Raudonų spalvų pokylių salė... kur klaidžioja Oneginas ir niekam jis nerūpi.“ ( Dmitrijus Morozovas, „Kultūra“, 2006 09 07)

„Niekas nesuks sau galvos – net ir dėmesingai svečius prižiūrintys tarnai... Jo tostas „Ir čia man nuobodu“ – tik tostas, o ne mintys „į save“ – sąmoningai netinkamas, kaip iššūkis. Jis čia ne tik tekste „kaip Chatskis, nuo laivo iki kamuolio“, bet iš tikrųjų kaip Chatskis. ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)

„Stipriausias finalo žingsnis, kai Tatjana neslepia nuo vyro (pozityvaus, savimi pasitikinčio ir visiškai neromantiško Gremino vaidmenyje Aleksandras Naumenko labai gerai atliko savo kančias ir dvigubą gyvenimą), rodo, kad Onegine ji ieško. ne tik dėl kito vyro, bet dėl ​​kažko daug neįmanomo“. ( Jekaterina Biryukova, „Izvestija“, 2006 09 04)
„O, kaip man sunku! Ir vėl Oneginas stojo man kelią kaip negailestinga šmėkla! “ – dainuoja ji Gremino akivaizdoje, kreipdamasi į jį. ( Marina Zayonts, „Rezultatai“, 2006-09-11)

„Čia, raudonajame kambaryje, vyks jų veidrodinis duetas. Du žmonės, atskirti didžiuliu stalu. „Ir laimė buvo tokia įmanoma, taip arti“. ( Alena Karas, „Rossiyskaya Gazeta“, 2006 9 5)

„Ji negali atlaikyti dar vieno tokio jausmų ir nervų išbandymo, o Greminas, puikiai tai suprasdamas, skubiai ją nusineša. Jis išjungia šviesą ir įtraukia Tatjaną į praviras duris, kurios lieka apšviestos vienintelės. Šiame tamsos spindulyje Oneginas bandys nusišauti – tai jo atvirų emocijų protrūkio, perpildymo valanda. Tačiau ginklas užsidega – vieną, du kartus, todėl erzinančiai melodramatišką, patetišką tekstą suvokiame kaip visiškai organišką – „Gėda!.. Melancholija!.. O, mano apgailėtina partija! ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)

Verdiktas

„Aleksandras Vedernikovas jautriai diriguoja operą, padeda solistams, orkestras geras, choras nepriekaištingas. Beje, „metropolitiškame“ filme atsiskleidė puikus svečių choras (nuo pirmojo leidimo): šios Čaikovskio muzikos dar nebuvome girdėję Didžiajame teatre. ( Petras Pospelovas, „Vedomosti“, 2006 09 4)

„Černiakovas tiksliai seka Onegino dvasią, muziką ir žodžius. O žodžius pakeičia tik vieną kartą. Vietoj „Susirink! „Dvikovos scenoje Zareckis sušunka: „Dabar įeik! “, ir į salę įsiveržė smalsūs statistai. Didysis teatras turi teisę mums pasakyti: „Dabar įeik! “, – nes pagaliau pasirodė rusų klasikinės operos spektaklis, kuris atvėrė mums duris į naują talentų nušviestą pasaulį. ( Aleksejus Parinas, „Maskvos naujienos“. 2006 09 8)

„Naujas „Eugenijaus Onegino“ skaitymas Didžiajame teatre yra tikrai naujas, nėra paviršutiniško radikalizmo ir eksperimentavimo vardan eksperimentavimo. Joje nauji laikai įsivaizdavo giliai įsigilindami į vadovėlio medžiagą ir padarė savų atradimų. ( Elena Tretjakova, „Peterburgo teatro žurnalas“, 2006, Nr. 45)

Spausdinti

Operos „Eugenijus Oneginas“ bilietai

Oficialūs bilietai

Nuolatiniams klientams 10% nuolaida

Nemokamas pristatymas per valandą / atsiėmimas

Naujas „Eugenijaus Onegino“ skaitymas Didžiojo teatro scenoje. Tai nėra eksperimentas eksperimento sumetimais. Opera struktūrizuota kaip draminis spektaklis ir palieka apimties, semantinės pilnatvės, psichologinio tikslumo jausmą santykiuose, kuriant atmosferą.

Didysis teatras suaugusiuosius ir jaunus žiūrovus nuo 12 metų kviečia į septynių scenų spektaklį „Eugenijus Oneginas“ pagal to paties pavadinimo romaną Aleksandro Puškino eilėraščiu.

Dirigentas-prodiuseris - Aleksandras Vedernikovas

Scenos režisierius – Dmitrijus Černiakovas

Gamybos dizaineris - Dmitrijus Černiakovas

Kostiumų dailininkė - Marija Danilova

Šviesų dizaineris – Glebas Filštinskis

Choro vadovas – Valerijus Borisovas

Trukmė – 3 valandos 10 minučių

Norėdami nusipirkti bilietą Santrauka Programinės įrangos apžvalgos

I VEIKSMAS

Pirmoji scena
XIX amžiaus dvidešimtasis dešimtmetis. Larinų kaimo dvaras. Vakaras. Larinos dukros - Tatjana ir Olga - dainuoja romansą „Ar girdėjai nakties balsą už giraitės, meilės dainininką, tavo liūdesio dainininką?..“ Larina ir sena auklė prisimena „seniai praėjo metai“, savo jaunystės dienų. Valstiečiai sveikina Lariną su derliaus nuėmimo pabaiga. Ponios pageidavimu jie dainuoja dainas ir šoka.
Auklė praneša apie Olgos sužadėtinio Lenskio atvykimą. Su juo atėjo kaimynas Oneginas. "Pasakyk man, kas yra Tatjana?" Oneginas klausia savo draugo. „Taip, tas, kuris liūdnas ir tylus, kaip Svetlana“, - atsako Lenskis. Onegino simpatijos yra Tatjanos pusėje, jį nustebino draugo pasirinkimas.
Mąstanti, svajinga Tatjana Onegine mato savo svajonių personifikaciją, savo išrinktąjį.
Prižiūrėdama savo mylimąją Tatjaną, auklė galvoja: „Ar jai patiko šis naujasis meistras?

Antra scena
Tatjanos kambarys. Naktis. Tatjana prašo auklės papasakoti apie senus metus, bet ši jos nelabai klauso: „Žinai, aukle, aš įsimylėjau... palik mane, eik...“ Tatjana nusprendžia parašyti laišką Oneginui - prisipažinti meilėje: „Aš laukiu tavęs! Vienu vilties žodžiu atgaivinkite savo širdį arba sulaužykite sunkią svajonę, deja, su pelnytu priekaištu.
Ateina rytas, pasigirsta piemens dūdelė. Tatjana prašo auklės išsiųsti laišką Oneginui.

Trečia scena
Sodas. Kiemo merginos uogauja. Tatjana įbėga susijaudinusi: Oneginas atvyko. Ką jis atsakys į jos laišką? Oneginas jaunos merginos prisipažinimo nelaikė rimta. Jo atsakymas turi mandagaus, nuolaidaus moralinio mokymo pobūdį: jis nėra linkęs į šeimos gyvenimą ir nėra vertas Tatjanos meilės. Prislėgta Tatjana jo klauso. „Išmok susivaldyti, ne visi, kaip suprantu, nepatyrimas priveda prie bėdų! - užbaigia paaiškinimą Oneginas.

II AKTAS

Pirmoji scena
Tatjanos vardadienį balius Larinų namuose. Lenskis įtikino Oneginą čia atvykti. Šokdamas su Tatjana Oneginas išgirsta šaunias jo adresu esančių svečių pastabas ir pyksta ant jį į balių atvedusio Lenskio: „Neatleisiu Vladimirui už šitą paslaugą, prižiūrėsiu Olgą, supyksiu jį įsakymas." Oneginas elgiasi su Olga. Įžeistas ir nusiminęs Lenskis susiginčija su Oneginu ir kviečia jį į dvikovą. „Per nerūpestingai juokavau“, – galvoja Oneginas, bet pagal pasaulio taisykles yra priverstas atsakyti: „Aš jūsų paslaugoms“.

Antra scena
Upės pakrantė, apleistas malūnas. Ankstus rytas. Lenskis ir jo antrasis Zareckis laukia Onegino. Lenskis liūdnas ir susimąstęs: „Ko man laukia ateinanti diena? Visos jo mintys su Olga: „Laukiu tavęs, mielas drauge, ateik, ateik, aš tavo vyras! Kai Oneginas atvyksta su patarnautoju Giljotu, jo antrasis, akimirkai abejonės užvaldo neseniai buvusius draugus: „Ar neturėtume juoktis, kol ranka pasidarys raudona, ar neturėtume draugiškai išsiskirti? - "Ne!" – nusprendžia jie. Oneginas šaudo pirmas. Lenskis krenta. „Nužudė“, – sako Zareckis. Oneginas apimtas nevilties.

III AKTAS

Pirmoji scena

Balansas turtingame Sankt Peterburgo dvare. Oneginas čia atvyksta po daugelio metų klajonių. Nei kelionės, nei triukšmingas didžiojo pasaulio gyvenimas negali išsklaidyti jo „amžinos, niūrios melancholijos“.
Jaudulys Oneginą užvaldo tik tada, kai atpažįsta į salę įžengusią gražuolę Tatjaną. Oneginas klausia apie ją princo Gremino ir jis jam sako, kad tai jo žmona. Ji buvo viso jo gyvenimo laimė. Greminas supažindina Oneginą su Tatjana. Susitikimas su Oneginu sutrikdė jos ramybę ir pažadino tolimus prisiminimus. Oneginas sutrikęs: jis jaučia, kad jį užvaldo meilė Tatjanai.

Antra scena
Gremino namas. Tatjana savo kambaryje. Jos rankose yra vienas iš Onegino laiškų, skelbiančių jo meilę jai. Tatjanos sieloje vėl įsiliepsnojo jausmas jam.
Tatjana susijaudinusi klausia Onegino, kai šis atvyksta: „Kodėl tu dabar mane persekioji? Kodėl tu mane turi galvoje? Ar dėl to, kad dabar turiu pasirodyti aukštojoje visuomenėje? Oneginas patikina ją savo meilės nuoširdumu. Akimirką Tatjana prisimena savo mergaitišką svajonę: „Laimė buvo tokia įmanoma, taip arti“. Ji myli Oneginą, bet dabar atiduota kitam...
Karšti Onegino prašymai yra bergždi. Suglumęs ir sugriautas jos sprendimo galios, jis sušunka: „Gėda, melancholija – o mano apgailėtina!