เราต้องการการวิเคราะห์บทกวีของ V. Mayakovsky เรื่อง "ฉันรัก (ผู้ใหญ่)" วิเคราะห์บทกวี "ฉันรัก" โดย Mayakovsky

ผลงานของกวีแห่งศตวรรษที่ 20 Vladimir Mayakovsky ในกรณีส่วนใหญ่กระตุ้นให้ผู้อ่านมีความเกี่ยวข้องกับการปฏิวัติเลนินและเดือนตุลาคม อย่างไรก็ตามไม่มีใครมีสิทธิ์ปฏิเสธบุคคลนี้ถึงสิทธิ์ในความรู้สึกโคลงสั้น ๆ ความปรารถนาอันแรงกล้าของเขาในการสร้างโลกขึ้นใหม่ เพื่อก้าว "ไปสู่คอมมิวนิสต์อันไกลโพ้น" เพื่อคงอยู่ในบันทึกประวัติศาสตร์ไม่ได้ขัดแย้งกับความรู้สึกและประสบการณ์อันลึกซึ้ง

เขาไม่สามารถหนีจากการถูกกักขังแห่งความรักได้และไม่ต้องการ: เขาเพียงพยายามนำเสนอความหมายที่แตกต่างออกไปในความรู้สึกของเขา ซึ่งบางทีอาจกำหนดโดยความเป็นจริงเอง อุดมคติของความรักอันสูงส่งซึ่งกวียืนยันกับงานทั้งหมดของเขาสามารถรวบรวมไว้ในอนาคตที่สดใสและงานของบทกวีคือการเร่งเส้นทางสู่อนาคตเอาชนะ "เรื่องไร้สาระทุกวัน"

ดังนั้นบทกวีที่มี "แรงจูงใจส่วนตัว" อย่างลึกซึ้งจึงกลายเป็นบทกวีเกี่ยวกับความสุขสากล - ท้ายที่สุดแล้ว Mayakovsky ไม่ได้นับรวมในระดับที่เล็กกว่า แต่ไม่มีใครสามารถอยู่ในเวลาอื่นได้ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่พบบ่อยที่สุดในชีวิตไม่ใช่ "เรื่องไร้สาระ" แต่เป็นพื้นฐานของชีวิต

“everyday mare” ซึ่งถึงแม้จะมีการกระตุ้นทั้งหมด แต่ก็ไม่ได้เคลื่อนไหวเร็วเท่าที่เราต้องการ

หลังจากพบกับ Lilya Brik ในปี 1915 Mayakovsky ได้อุทิศผลงานเกือบทั้งหมดของเขาให้กับเธอ เธอกลายเป็นมิวส์ตัวจริงของเขา และเขาได้อุทิศงานที่สดใสให้กับเธอ

- บทกวี "ฉันรัก" ซึ่งเขาทำงานตั้งแต่เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2464 ถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 ชื่อเรื่อง - "ความรัก" - ฟังดูยืนยันชีวิต ไม่เหมือนกับบทกวี "Lilychka!" ไม่มีที่สำหรับอารมณ์เศร้าหมองในบทกวี มันเต็มไปด้วยความรักและความร่าเริง

บทกวีนี้มีสิบเอ็ดบทโดยบทแรกตามประเพณีของวรรณคดีรัสเซียอุทิศให้กับวัยเด็กวัยรุ่นและเยาวชนของกวีเอง ในบท “ในฐานะเด็กผู้ชาย” ภาพลักษณ์ของฮีโร่ก็ปรากฏขึ้นแล้ว ผู้มีใจรักโลกทั้งโลกได้

อาร์ชินนี้จะมีที่ว่างสำหรับฉัน และแม่น้ำ และโขดหินยาวร้อยไมล์ที่ไหนล่ะ!

ในบทของ "คนหนุ่มสาว" พระเอกยอมรับว่าในขณะที่คนอื่นเรียนรู้ที่จะตกหลุมรัก แต่เขาต้องผ่าน "โรงเรียนแห่งชีวิต" ในคุก:

พวกเขาสอนให้ฉันรักใน Butyrki

และที่นั่นคุณคงหลงรัก “ช่องมองของกล้อง 103” เท่านั้น ดังนั้นพระเอกอาจประสบกับความรู้สึกแปลก ๆ สำหรับชายหนุ่ม - ความปรารถนาที่จะเห็นแสงตะวัน:

และฉันสำหรับกำแพง

สำหรับกระต่ายสีเหลือง

แล้วฉันจะให้ทุกสิ่งในโลกนี้

ในบท “ผู้ใหญ่” เราจะเห็นผลลัพธ์ของการฝึกอบรมนี้: เมื่อพิจารณาถึงความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน โดยเฉพาะชายและหญิง เขาเยาะเย้ยผู้ที่พยายามสร้างความประทับใจด้วยเสื้อผ้าหรือความมั่งคั่ง และกวีไม่เพียงแต่ประณามผู้ที่คุ้นเคยกับการซื้อความรักด้วยเงินเท่านั้น แต่เขายังเกลียดพวกเขา:

เกลียดตั้งแต่เด็กแล้ว...

ในความพยายามที่จะทำให้สาวๆ พอใจ พวกเขาพยายามที่จะดูฉลาดกว่าความเป็นจริง แต่ก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น - “จิตใจเล็กๆ ของพวกเธอกำลังกริ๊งด้วยหน้าผากทองแดง” พระเอกของบทกวีได้เรียนรู้ความรัก "พูดเฉพาะกับบ้าน" และ “ปั๊มน้ำคือคู่สนทนา” สิ่งนี้ทำให้เขาเรียนรู้ที่จะชื่นชมความรักที่แท้จริง ดังนั้นพระเอกจึงจับ "หัวใจที่เต้นรัวของเมืองหลวง" ในที่สุดก็เรียนรู้ที่จะสัมผัสความรู้สึกรักในระดับนี้เท่านั้น:

ใจแข็ง-หึ่งไปทุกที่

อาจเป็นไปได้ว่าในความเข้าใจนี้เราจำเป็นต้องค้นหาสาเหตุที่แท้จริงของอาการของเขา - สภาวะที่ "ก้อนเนื้อในหัวใจโตขึ้นอย่างมาก" ซึ่งต่อไปจะเรียกว่า “ความรักอันล้นเหลือ”

บทที่อุทิศให้กับการพบปะคนที่คุณรักเรียกว่าเรียบง่ายและเป็นกลาง - "คุณ" นางเอกเลยมาแสดงอาการเป็นผู้ชายโหดอย่างที่เขาเรียกกันตอนนี้ แต่ “เธอเพิ่งเห็นเด็กผู้ชายคนหนึ่ง” แต่เธอไม่สับสน แต่ "รับไป เอาหัวใจไปเล่น - เหมือนเด็กผู้หญิงกับลูกบอล"

ส่วนสุดท้ายของบทกวีเขียนในลักษณะลักษณะของมายาคอฟสกี้: จากกรณีเฉพาะเขาไปสู่การขยายตัวในระดับโลก ดังนั้น เช่นเดียวกับที่กองเรือแห่กันไปที่ท่าเรือ เช่นเดียวกับที่รถไฟแห่กันไปที่สถานี พระเอกก็ถูก "ล่อลวงและดึงดูด" ให้ไปหานางเอก เพราะเขารักอย่างแท้จริง:

ฉันซ่อนความรักไว้ในคุณ ฉันเดินและชื่นชมยินดีดังโครเอซัส

และความรักครั้งนี้รุนแรงมากจนพระเอกพร้อมที่จะเล่าให้คนทั้งโลกฟัง เขาอยู่ไม่ไกลจากเธอ เขายื่นมือออกไปอย่างมั่นคง

เราแทบจะไม่แยกจากกัน เราแทบจะไม่ได้เจอกันเลย

บางทีสิ่งที่น่าสงสัยที่สุดเกี่ยวกับฮีโร่ก็คือเขาตระหนักดีว่าความรู้สึกรักอาจไม่สมหวัง แต่ความคิดที่ว่ามีคนที่คุณสามารถจัดการกับคำประกาศความรักของคุณได้นั้นทำให้เกิดความสุขในจิตวิญญาณและ หวังตอบแทนซึ่งกันและกัน ดังนั้นเขาจึงสาบาน:“ ฉันสาบานฉันรักคุณอย่างไม่สิ้นสุดและซื่อสัตย์!” บางทีคำพูดดังกล่าวอาจดูเสแสร้งเกินไป แต่นี่คือ "บทสรุป" ซึ่งกวีประกาศว่า: "การทะเลาะวิวาทหรือระยะทางไม่สามารถล้างความรักได้"

ดังนั้นบทกวีจึงเปิดโอกาสให้คู่รักทุกคนได้สัมผัสไม่เพียงแค่ความรู้สึกร่วมกันเท่านั้น แต่ยังเป็นความรู้สึกที่ได้รับความเดือดร้อนและทดสอบไม่เพียงตามเวลาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงระยะทางด้วย

(ยังไม่มีการให้คะแนน)

บทความในหัวข้อ:

บทกวี "ฉันรัก" ส่วน "ผู้ใหญ่" กวีพูดถึงความรักคืออะไร เขาบอกว่าความรักได้สุกงอมในตัวเขา...
โดยธรรมชาติแล้ว Vladimir Mayakovsky เป็นคนที่มีความรักและกระตือรือร้นมาก อย่างไรก็ตาม ผู้หญิงคนเดียวที่เขามีความสัมพันธ์ระยะยาวด้วยคือ...
ผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของมายาคอฟสกี้ - บทกวี "เกี่ยวกับเรื่องนี้" ได้รับการศึกษาน้อยกว่างานอื่น ๆ ได้รับมากกว่าหนึ่งครั้ง...
Mayakovsky และ Pasternak เป็นกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 พวกเขาอยู่ในศิลปะแนวหน้า Pasternak เข้าร่วมลัทธิอนาคตนิยม แต่ไม่ใช่...

บทกวี "ฉันรัก" เป็นหนึ่งในผลงานที่ยืนยันชีวิตมากที่สุดของมายาคอฟสกี้ แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วงานของเขาจะไม่มีลักษณะเฉพาะก็ตาม การวิเคราะห์สั้นๆ เกี่ยวกับ "ฉันรัก" ตามแผนจะแสดงให้นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 เห็นว่าไม่เพียงแต่คุณลักษณะของวิธีการเขียนบทกวีของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังจะเปิดเผยบางแง่มุมของบุคลิกภาพของเขาด้วย ในบทเรียนวรรณกรรมสามารถใช้เป็นทั้งพื้นฐานและเนื้อหาเพิ่มเติม

การวิเคราะห์โดยย่อ

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง– Vladimir Vladimirovich ทำงานกับบทกวีนี้มาเป็นเวลานาน: เขียนตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2464 ถึงต้นปี พ.ศ. 2465 ได้รับการตีพิมพ์ในริการะหว่างที่ผู้เขียนอยู่ที่นั่น

เรื่อง- อุดมคติแห่งความรักอันสูงส่งซึ่งสามารถรวบรวมได้ในอนาคตเท่านั้น

องค์ประกอบ– งานแบ่งออกเป็น 11 บท ซึ่งแต่ละบทมีหัวข้อแยกเป็นของตัวเอง

ประเภท- บทกวี.

ขนาดบทกวี– กลอนโทนิค

คำคุณศัพท์ – “หินร้อยปี” “กระต่ายเหลือง” “หัวใจแข็ง”.

คำอุปมาอุปไมย – “ความคิดเล็กๆ น้อยๆ กระทบกับหน้าผากทองแดงของพวกเขา“, “เมืองหลวงการเต้นของหัวใจดุร้าย", "ถึง ความโศกเศร้าก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก“, “การทะเลาะวิวาทหรือระยะทางจะไม่ทำให้ความรักหายไป”

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

การพบกับ Lilya Brik ในปี 1915 ถือเป็นเรื่องร้ายแรงและมหัศจรรย์สำหรับมายาคอฟสกี้ กวีตกหลุมรักผู้หญิงคนนี้อย่างไม่ใส่ใจ โดยอุทิศผลงานหลายชิ้นให้กับเธอ รวมถึงบทกวี "ฉันรัก"

Mayakovsky เขียนตั้งแต่เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2464 ถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 Vladimir Vladimirovich ไปกับต้นฉบับที่ริกาซึ่งตีพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Arbeiterheim มีการตีพิมพ์สองฉบับเพราะฉบับหนึ่งถูกตำรวจยึด

เรื่อง

นักวิจารณ์มองว่า "I Love" เป็นหนึ่งในผลงานที่ฉลาดที่สุดของกวี เขาเขียนมันภายใต้อิทธิพลของความรู้สึกอันแรงกล้าและใส่อารมณ์เชิงบวกมากมาย ธีมหลักที่เข้าใจง่ายจากชื่อเรื่องคือความรัก กวีกล่าวว่าแม้ว่าจะยังไม่ถึงเวลาที่จะรวบรวมอุดมคติที่แท้จริงของความรักอันสูงส่ง แต่ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รักนางเอกที่สวยงาม

องค์ประกอบ

บทกวีมีสิบเอ็ดบท แต่ละบทมีชื่อที่กระชับและธีมของตัวเอง มายาคอฟสกี้พูดถึงบุคลิกภาพของเขาและบท "เด็กชาย" และ "คนหนุ่มสาว" ซึ่งแสดงให้เห็นถึงเงื่อนไขที่การก่อตัวของเขาในฐานะกวีและบุคลิกภาพเกิดขึ้น

บท “ผู้ใหญ่” เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับมุมมองของกวีเกี่ยวกับความรัก พฤติกรรมที่คู่ควรและไม่คู่ควร เกี่ยวกับสาเหตุที่ผู้คนตกหลุมรักกัน

หนึ่งในบทที่สำคัญที่สุดในงานนี้คือ "คุณ" ที่อุทิศให้กับนางเอกโคลงสั้น ๆ ซึ่งทำให้ใจของผู้ชายหลงใหลโดยที่เธอสามารถเห็นเด็กในตัวเขาและไม่เยาะเย้ยเขาในเรื่องนี้

บทที่ "บทสรุป" สอดคล้องกับท่าทางที่น่าสมเพชของกวีผู้กล่าวถ้อยคำอย่างเด็ดขาดและกล่าวคำที่สูงส่งด้วยศรัทธาอย่างจริงใจ

ประเภท

นี่คือบทกวีโคลงสั้น ๆ ซึ่งเป็นกลอนรักที่ขยายออกไปซึ่งจริงใจจนถึงจุดที่เปิดเผยความรู้สึกอย่างสมบูรณ์ซึ่งมายาคอฟสกี้ไม่ลังเลที่จะแสดงให้คนทั้งโลกเห็น เขาพูดถึงความรักของเขากับความเป็นธรรมชาติของเด็กโดยใช้ระบบยาชูกำลังที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา กวีแสดงให้เห็นว่าทุกคนมีโอกาสมีความรู้สึกร่วมกันสิ่งสำคัญคือต้องเชื่อในสิ่งนั้นเท่านั้น เช่นเคยในบทกวีไม่ใช่สัมผัสที่สำคัญ แต่เป็นน้ำเสียงของคำในบรรทัด

หมายถึงการแสดงออก

บทกวีนี้อุดมไปด้วยความหมายทางศิลปะที่หลากหลาย ดังนั้นในงาน "I Love Vladimir Vladimirovich" เขาจึงใช้:

คำคุณศัพท์- "หินร้อยปี", "กระต่ายสีเหลือง", "หัวใจที่มั่นคง"
คำอุปมาอุปไมย- “ความคิดเล็กๆ น้อยๆ กรุ๊งกริ๊งบนหน้าผากทองแดง” “หัวใจเต้นของเมืองหลวงนั้นดุร้าย” “ก้อนของหัวใจเติบโตขึ้นอย่างมหาศาล” “ทั้งการทะเลาะวิวาทหรือระยะทางไม่สามารถล้างความรักออกไปได้”

สิ่งเหล่านี้ไม่เพียงเป็นตัวอย่างของการระบายสีโดยนัยของบทกวีเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงการทำงานอย่างเชี่ยวชาญกับคำ ความหมาย และรูปแบบของบทกวีด้วย

บทกวี "ฉันรัก" ส่วน "ผู้ใหญ่" กวีพูดถึงความรักคืออะไร เขาบอกว่าความรักได้เติบโตในตัวเขาตลอดชีวิตของเขา เธอสะสมในตัวเขามากว่า 20 ปีที่เธอสะสมมากจนหัวใจของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ไม่สามารถรับภาระของเธอได้ กวีใช้อติพจน์ในลักษณะเฉพาะของเขา เขาบอกว่าหัวใจของเขาใหญ่โตจากความรู้สึกที่เขามีอยู่ในตัวเขาเอง “จากนี้ไปฉันไม่มีอำนาจที่จะครองใจคนอื่นได้

มันอยู่ในอก - ใครๆ ก็รู้! กายวิภาคศาสตร์คลั่งไคล้ฉันมาก หัวใจที่แข็งกระด้างพึมพำไปทุกที่” พระเอกโคลงสั้น ๆ พร้อมรัก

เพื่อเป็นการตรงกันข้ามกับความรู้สึกที่แท้จริงและยิ่งใหญ่ของเขา เขาจึงบรรยายถึงความรักของผู้อื่น เธอหยาบคายและตัวเล็ก “หัวใจและนาฬิกาของคู่รักกำลังเต้นแรง คู่นอนแห่งความรักต่างยินดี” ในตอนต้นของบทกวี เรายังเห็นสิ่งที่ตรงกันข้ามด้วย กวีบอกว่า “ผู้ใหญ่” พร้อมขายความรักเพื่อเงิน แต่เขาไม่ต้องการเงิน เขาพร้อมจะเร่ร่อนไปทั่วเมืองเหมือนขอทาน

เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับ Mayakovsky บ่อยครั้งบทกวีนี้เต็มไปด้วยคำอุปมาอุปมัยและตัวตน “มอสโกบีบคอฉันด้วยวงแหวนแห่งสวนอันไม่มีที่สิ้นสุด” ในความคิดของฉันกวีใช้ตัวตนนี้เพื่อแสดงให้เห็นว่า "คู่รัก" ปรากฏในตัวเขาอย่างไร

“ About This” เป็นหนึ่งในผลงานที่ซับซ้อนที่สุดของ V. Mayakovsky เป็น “วรรณกรรมที่อ้างอิงได้มากที่สุดในบรรดาผลงานสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา”

บทกวีนี้เต็มไปด้วยการพาดพิงและการรำลึกถึงทั้งผลงานในยุคแรก ๆ ของ Mayakovsky และผลงานของ Dostoevsky, Blok, Lermontov, Heine, Goethe และคนอื่น ๆ ลวดลายที่รวบรวมไว้ในนั้นยังคงดำเนินต่อไปในงานต่อมาของกวี ในการปรับปรุงคุณภาพล้อเลียนในบางครั้ง ("จดหมายถึงสหาย Kostrov จากปารีสเกี่ยวกับแก่นแท้ของความรัก", "จดหมายถึง Tatyana Yakovleva", บทละคร "Bedbug", "Bathhouse")

คำวิจารณ์จากนักวิจารณ์เกี่ยวกับบทกวีมีความหลากหลายตั้งแต่ความกระตือรือร้นไปจนถึงการทำลายล้าง แม้แต่เพื่อนและเพื่อนร่วมงานของกวีบางคนก็ไม่เข้าใจ ประเด็นทั้งหมดก็คือ "เกี่ยวกับเรื่องนี้" ขัดแย้งกับทฤษฎีศิลปะการผลิตวรรณกรรมเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่เผยแพร่โดยกลุ่ม LEF ซึ่ง Mayakovsky เป็นเจ้าของ

เพลงประกอบของบทแรกของบทกวีของ Mayakovsky เรื่อง "About This" เป็นบทจากงานของ Oscar Wilde เรื่อง "The Ballad of Reading Gaol":

“แต่ทุกคนก็ฆ่าคนที่ตนรัก”
แจ้งให้ทุกคนทราบเกี่ยวกับเรื่องนี้-
จะฆ่าคนด้วยสายตาโหดร้าย
อีกอย่างคือความฝันอันลวงตา

คนขี้ขลาด - ด้วยการจูบที่หลอกลวง
และผู้ที่กล้า - ด้วยดาบ!
(แปลโดยเค. บัลมอนต์)

มายาคอฟสกี้คิดว่าตัวเองมีความผิดในการลดความรู้สึก (“การกันกระแทกของหัวใจและจิตวิญญาณ”) เช่นเดียวกับทหารจากเพลงบัลลาดของออสการ์ไวลด์ กวี "ตัดสิน" ตัวเองให้ "จำคุก" ที่บ้านเป็นเวลาสองเดือนโดยสมัครใจในระหว่างนั้นเขามองหาทางออกจากวิกฤติและเขียนว่า "เกี่ยวกับเรื่องนี้" แน่นอนว่า "การจำคุก" ของเขาไม่สามารถยึดตามตัวอักษรได้ มันเป็นสองเดือนที่สร้างสรรค์อย่างเข้มข้น

พร้อมกับบทกวี "เกี่ยวกับเรื่องนี้" มายาคอฟสกี้ทำงานในแผ่นพับทางการเมืองหลายชุด "วีรบุรุษ" ซึ่งเป็นนักการเมืองที่โดดเด่นที่สุดของโลกตะวันตก เขาตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์อย่างแข็งขัน ในช่วงเวลานี้ หนังสือของเขา "13 ปีแห่งการทำงาน" และ "เนื้อเพลง" ได้รับการตีพิมพ์โดยมีการพิมพ์อุทิศให้กับ "ไลล่า" และที่สำคัญที่สุด: พ.ศ. 2466 - จุดเริ่มต้นของการตีพิมพ์นิตยสาร LEF ซึ่งเป็นอวัยวะของ Left Front of the Arts ที่ก่อตั้งขึ้นในขณะนั้น ซึ่ง Mayakovsky กลายเป็นหัวหน้าบรรณาธิการ เมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2466 การประชุมครั้งแรกของคณะบรรณาธิการเกิดขึ้นในห้องของ Mayakovsky ใน Lubyansky Proezd แต่ในบทแรกของบทกวีเขากล่าวว่า:

เรือนจำเกี่ยวอะไรด้วย?
คริสต์มาส.
มันเป็นระเบียบ

หน้าต่างบ้านไม่มีลูกกรง!
สิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับคุณ
ฉันพูดว่า - คุก

วิญญาณของเขาอยู่ในคุกโดยปราศจากโอกาสที่จะได้เห็นคนรักของเขา: “ หากไม่มีคุณ (ไม่ใช่โดยไม่มีคุณ“ ห่าง” แต่ภายในไม่มีคุณ) ฉันหยุด” ดังนั้นบางทีคน ๆ หนึ่งอาจรู้สึกเหงาผิดปกติในฝูงชน การสื่อสารกับโลกภายนอกโลกที่เขารักดำเนินการผ่านโน้ต "ระลอกคลื่น" และโทรศัพท์ (สายเคเบิลโทรศัพท์):

เคเบิล
บาง -
แค่ด้าย!
นั่นคือทั้งหมดที่
นี่คือด้ายที่ยึดมันไว้ด้วยกัน

ไม่กี่ทศวรรษต่อมา กวีชาวรัสเซียอีกคนหนึ่ง V.S. Vysotsky ในบทกวี "Zero Seven" ก็พยายามตะโกนหาที่รักของเขาตลอดทั้งคืน ซึ่งสำหรับเขาแล้ว "อยู่นอกกฎหมาย" เขาพร้อมที่จะรอตราบเท่าที่เขาต้องการและ “ตกลงที่จะเริ่มทุกเย็นตั้งแต่เริ่มต้น”:

โทรศัพท์เป็นเหมือนไอคอนสำหรับฉัน
สมุดโทรศัพท์ - อันมีค่า
เจ้าหน้าที่รับโทรศัพท์กลายเป็นมาดอนน่า
ทำให้ระยะทางสั้นลงชั่วขณะหนึ่ง

ในอัตชีวประวัติของเขา Mayakovsky พูดว่า:

“เขียนว่า: “เกี่ยวกับเรื่องนี้” ด้วยเหตุผลส่วนตัวเกี่ยวกับชีวิตประจำวันทั่วไป”

“แรงจูงใจส่วนตัว” ส่งผลให้เกิดดราม่าความรัก ในบทกวีถึงจุดสูงสุด ไม่มีคำหรือรูปภาพธรรมดาๆ ที่สามารถถ่ายทอดความรุนแรงได้ มีเพียงคำอุปมาและอติพจน์เท่านั้น นี่คือภาพที่น่าอัศจรรย์ของ "แผ่นดินไหว" ที่ที่ทำการไปรษณีย์ใน Myasnitskaya ซึ่งเป็นที่ตั้งของเครือข่ายโทรศัพท์ การต่อสู้กับหมีของกวี และการดวล แต่ในการหักเหของบทกวีเราได้ยินเสียงสะท้อนของสิ่งที่อยู่ในตัวอักษร: ฮีโร่ของบทกวีโทษตัวเองและประณามของที่ระลึกเหม็นอับ "ตั้งแต่สมัยโบราณ" ที่ฝังอยู่ในตัวเขาเองซึ่งเป็นชีวิตที่ความอิจฉาริษยาที่เกาเตือน .. . สัตว์ประหลาด”

ความรักที่แท้จริงในมายาคอฟสกี้มักจะต่อต้านอันตรายจากการแสดงความหยาบคายด้วยการแสดงออกของชนชั้นกลางเล็กน้อย เสียงเรียกร้องดังกล่าวดังขึ้นในโศกนาฏกรรม "Vladimir Mayakovsky" (1913): "ยอมแพ้อพาร์ทเมนท์! .. ” ย้ายจากงานหนึ่งไปอีกงานหนึ่งเผยให้เห็นเป็นเมตาเท็กซ์เดียวที่พลังแห่งชีวิตประจำวันถูกมองว่าเป็นพลังปีศาจที่สามารถฆ่าความรักในโลก - "หัวใจของทุกสิ่ง"

เนื้อเรื่องของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ที่ต้องดิ้นรนกับพลังเฉื่อยของลัทธิปรัชญาและชีวิตประจำวันซึ่งลักพาตัวคนที่รักของเขา (“ ผ้าขี้ริ้วของเราไปหาเธอ / ปีกที่ขี้อายในผ้าไหมจะกลายเป็นอ้วน”) และในวงกว้างมากขึ้นจะป้องกันความสามัคคีและความสมบูรณ์ของชีวิตจาก เป็นตัวเป็นตนบนโลก อยู่บนพื้นฐานของบทกวีของมายาคอฟสกี้โคลงสั้น ๆ การแก้ไขความขัดแย้งนี้ซึ่ง Mayakovsky กำหนดแนวความคิดว่าคงที่และเป็นนิรันดร์นั้นเป็นไปได้เฉพาะในอนาคต (ยูโทเปียที่ตระหนักรู้) หรือในอวกาศดวงดาวที่ไม่มีเวลา

ชีวิตประจำวันเป็นศัตรูของมายาคอฟสกี้มาโดยตลอด ด้วยความหวังอันสูงส่งต่อการปฏิวัติ เขาจึงมองว่าการปฏิวัติครั้งนี้เป็น "การปฏิวัติจิตวิญญาณ" เป็นหลัก เมื่อค้นพบว่าการปฏิวัติครั้งที่สามนี้ไม่ได้เกิดขึ้นและเดือนตุลาคมมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในเรื่องนี้กวีจึงกลับมาโจมตีต่อการแสดงออกทุกประเภทในชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่นในบทกวี "On Rubbish" (1921) การปฏิวัติถูกคุกคามโดยพ่อค้าโซเวียตที่มีรูปของมาร์กซ์อยู่บนผนัง นกคีรีบูนในกรง และลูกแมวที่กำลังอาบแดดอยู่ในหนังสือพิมพ์อิซเวสเทีย

สถานการณ์เลวร้ายลงด้วยการประกาศใช้นโยบายเศรษฐกิจใหม่ในปี พ.ศ. 2464 แรงกระตุ้นที่กบฏเริ่มหมดลง วันหยุดเดือนตุลาคมถูกแทนที่ด้วย "ชีวิตประจำวัน" สีเทา ชีวิตกำลังเคลื่อนออกจากความโรแมนติกที่กล้าหาญของการปฏิวัติ เข้าสู่เส้นทางที่ทรุดโทรม จากความตะกละของพระเมสสิยาห์และแผนการของจักรวาล การกลับคืนสู่บรรทัดฐาน ไปสู่การจัดเตรียมการดำรงอยู่ในชีวิตประจำวัน สู่กิจวัตรประจำวันที่เรียบง่ายและข้อกังวล

พร้อมกับการฟื้นฟูเศรษฐกิจอย่างรวดเร็วหลังความวุ่นวายในสงครามคอมมิวนิสต์ NEP ได้ให้กำเนิดลัทธิปรัชญานิยมรูปแบบใหม่ ซึ่งด้วยความประมาทและความหยาบคายมักจะเหนือกว่าลัทธิปรัชญานิยมก่อนการปฏิวัติ Nikolai Aseev ในบทความ "งานของ Mayakovsky ในบทกวี "เกี่ยวกับเรื่องนี้"" แสดงจิตวิญญาณของเวลา: "... คลื่นของ NEP ได้กลิ้งไปบนดาดฟ้าของเรือปฏิวัติแล้ว< … >มันยากมากที่จะอยู่บนดาดฟ้า จำเป็นต้องกัดฟันและเกาะราวจับเพื่อไม่ให้ถูกชะล้างลงสู่ทะเลแห่งฟิลิสตินและฟิลิสติน

หลายคนที่มีอดีตการปฏิวัติพบว่าตนเองถูกทิ้งไว้ข้างหลัง หลายชีวิตต้องแตกสลายไม่สามารถรับมือกับความตึงเครียดแห่งความขัดแย้งได้ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในผลงานของกวี "Forge", Eduard Bagritsky ("จากขนมปังดำและภรรยาที่ซื่อสัตย์ / เราป่วยด้วยโรคซีด ... ") ในเรื่อง "Viper" Al. Tolstoy เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ นี่เป็นแก่นกลางของบทกวีหลายบทของ N. Aseev ("การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ " Sverdlovsk Storm" บทกวี "ในสมัยที่เรายังเป็นเด็ก ... ")

ผู้เป็นที่รักของกวีนั้นเป็นของโลกชนชั้นกลางซึ่งกวีเกลียดชังและเขาพยายามต่อสู้เพื่อแสดงออกในตัวเอง ท่ามกลางเสียงมากมายของ “อีกาแขก” เขาแยกแยะ “เสียงที่ทนไม่ไหวของเธอ” ได้ “ปกป้องชื่ออันเป็นที่รักของเขา” เขาแยกคนรักของเขาออกจากพวกเขา ชักชวนให้เธอวิ่งไปกับเขาที่ “ชายบนสะพาน” หวังว่าจะไม่สายเกินไปที่จะ “ช่วย” เขา ทุกอย่างไม่มีความหมาย “เธอ” กลายเป็นว่าใกล้ชิดกับ “แขกกา” มากกว่าเขา หากคุณมองดูฉาก "การประหารชีวิต" ของกวีอย่างใกล้ชิดซึ่งเสร็จสิ้นการบินอันมหัศจรรย์ของเขาบนเว็บไซต์ของหอระฆังของอีวานมหาราชแล้ว "เธอ" ก็อยู่ที่นั่นอย่างอดทนที่นั่นในการปลดประจำการของเธอไม่แม้แต่จะพยายาม มาช่วยกวีมายาคอฟสกี้ได้รวมความเป็นจริงของชีวิตของเขาเองและชีวิตของผู้คนที่อยู่ใกล้เขาไว้ในบทกวี

ในหน้าของบทกวีมีคนจริงผสมกัน (L. Brik, Mayakovsky เอง, ญาติของเขา, แม่บ้าน Annushka, เพื่อนบ้าน Balshin, "ผู้อ่าน - ผู้ชื่นชม" ฯลฯ ) และตัวละคร (ชายหมีลึกลับ "ชายคนนั้น" ซึ่งอายุเจ็ดขวบ” เด็กชายคริสต์ - สมาชิกคมโสม) ธีมและรูปภาพมากมายของบทกวียังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน ในเทพนิยายเล่นของ Evgeniy Schwartz เรื่อง "An Ordinary Miracle" หมีน้อยปรากฏตัวขึ้น พลังแห่งความรักที่สามารถเปลี่ยนโลกได้ด้วยการสร้างปาฏิหาริย์ ในบทกวีของ V. Vysotsky มีแนวคิดของการกำหนดชะตากรรมไว้ล่วงหน้าความสั้นของชีวิตซึ่งแสดงโดย Mayakovsky:“ ฉันไม่ได้ดำเนินชีวิตตามสิ่งของทางโลกของฉัน / ฉันไม่รักของตัวเองบนโลกนี้... " (Vysotsky: "และฉันไม่มีเวลามีชีวิตอยู่ฉันไม่มีเวลาร้องเพลงจบ - ในเพลง "Interrupted Flight" "Vysotsky นำความคิดที่น่ารำคาญเกี่ยวกับความไม่สมบูรณ์และความไม่สมบูรณ์ของชีวิตของเขาไปสู่ความสิ้นหวังอย่างสิ้นหวัง:

และผู้ที่อยู่คนเดียว
ฉันไม่ชอบมัน ฉันไม่ชอบมัน!

บทกวี "เกี่ยวกับสิ่งนี้" เป็นพล็อตที่เกี่ยวข้องกับบทกวี "มนุษย์" ของมายาคอฟสกี้ (1917) ตามที่ระบุไว้แล้วใน epigraph นี่คือวิธีการนำภาพของวรรณกรรมรัสเซียแบบดั้งเดิมสองเท่าเข้ามาในบทกวี ในมายาคอฟสกี้เขาสวมหน้ากากที่แตกต่างกัน - ตอนนี้เป็นหมีตัวใหญ่ แต่ไม่มีที่พึ่งด้วยความรักและถึงวาระแล้วตอนนี้เป็น "ชายอายุเจ็ดขวบ" (วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของบทกวี "มนุษย์") ซึ่งตอนนี้เป็นเด็กฆ่าตัวตาย ตอนนี้ Mayakovsky เอง

และทั้งหมดนี้กำลังหมุนวนอย่างบ้าคลั่งในงานรื่นเริงในคืนคริสต์มาสชวนให้นึกถึง "คืนก่อนวันคริสต์มาส" ของโกกอล ใบหน้าและหน้ากากที่แวบผ่าน "โลกใบเล็กๆ ของบ้าน" ที่หยาบคายเมื่อมองออกไปผ่านหน้าต่างที่ตายแล้ว และในนั้นมี "คนไม่มีชีวิต" เหมือนร่างจากห้องยิงปืน ขอบเขตของอวกาศและเวลากำลังขยายออกไป ฮีโร่โคลงสั้น ๆ เคลื่อนที่อย่างรวดเร็วจากห้องของเขาข้ามพื้นที่กว้างใหญ่ของจักรวาล: เขาลอยอยู่บนหมอนน้ำแข็งไปตามเนวาพบตัวเองบนสะพานพบว่าตัวเองอยู่บนฝั่งแม่น้ำแซนปีนขึ้นไปบนหอระฆังของอีวานมหาราช ซึ่งกลายเป็น "มาชุกน้ำแข็ง"

เรื่องราวความไร้ประโยชน์ของการค้นหาคนที่พร้อมจะไปกับฮีโร่เพื่อช่วยแมนจากการดำรงอยู่อันไร้ความรักจบลงด้วยฉากการฆาตกรรมกวีโดยสังคมดวลที่ไม่เพียงแต่เต็มไปด้วย Pinkertons เท่านั้น แต่ยังรวมถึง ด้วย “ริบบิ้นมนุษย์เพื่อนรัก”

มีหลายคนที่กระหายการดวลพวกเขาไม่ได้โยนถุงมือไปที่หน้ากวี แต่เป็น "นิตยสารถุงมือ" เขาได้รับการดูถูกหลายร้อยครั้ง "พวกเขาตบแก้มของเขาด้วยผ้าเช็ดตัว") พวกเขาไม่มีความเห็นอกเห็นใจ สงสาร หรือความรู้สึกของมนุษย์ พวกเขาหูหนวกต่อคำวิงวอนของกวี:

ฉันไม่รบกวนคุณ
ด่าทำไม!
ฉันแค่เงียบลง
ฉันเป็นเพียงจิตวิญญาณ

มีเพียงท้องฟ้าที่ "ยังมีดวงดาวพร้อมเนื้อเพลง" เท่านั้นที่ยอมรับพระเอก ถัดจาก Big Dipper ซึ่งเป็นสหายชั่วนิรันดร์ของผลงานของกวี เขารีบวิ่งไปในจักรวาลอย่างอิสระเหมือน "น้องชายของหมี" ที่ส่งเสียงร้อง "บทกวีสู่จักรวาลด้วยเสียงอันดัง"

มายาคอฟสกี้เชื่อมโยงภาพท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาวเข้ากับอิสรภาพภายใน การปลดปล่อยจากข้อ จำกัด และแบบแผนบางประการที่จำกัด (ท้ายที่สุดหากดวงดาวสว่างขึ้น ... ") ทุกสิ่งที่ถูก “ทุบลงในมือของทาสที่จากไป” จะยังคงอยู่บนโลก และที่นั่น บนท้องฟ้า กวีมองเห็นว่า "ดวงอาทิตย์ส่องแสงบนภูเขา" "วันเวลายิ้มจากท่าเรือ"

บทสุดท้ายของบทกวี “A Petition to the Name of...” เริ่มต้นด้วยการตรัสรู้ มันสะท้อนให้เห็นถึงหัวข้อของการฟื้นคืนชีพของมนุษย์หลังความตายซึ่งทำให้มายาคอฟสกี้กังวลมานานและยังมีอยู่ในบทกวี "มนุษย์" ด้วย

กวีได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่อง "ปรัชญาแห่งสาเหตุร่วม" ของ N.F. Fedorov และทฤษฎีสัมพัทธภาพของไอน์สไตน์ ดังที่รายงานในบทความ "On a Generation that Wasted Its Poets" โดย Roman Yakobson เขาอ้างอิงคำพูดของมายาคอฟสกี้:“ และฉันก็มั่นใจอย่างยิ่งว่าจะไม่มีวันตาย พวกเขาจะปลุกคนตาย ฉันจะหานักฟิสิกส์ที่จะอธิบายหนังสือของไอน์สไตน์ให้ฉันฟังทีละประเด็น ท้ายที่สุดแล้ว ไม่สามารถเป็นได้ว่าฉันไม่เข้าใจ ฉันจะจ่ายปันส่วนทางวิชาการให้นักฟิสิกส์คนนี้”

รู้สึกถึงชัยชนะเหนือชีวิตประจำวันไปไม่ได้ในปัจจุบัน “ทุกสิ่งยังคงเหมือนเดิมมานานหลายศตวรรษ/เหมือนเดิม / พวกมันไม่ตี - / และชีวิตของแม่ม้าก็ไม่ได้แตะต้อง") ในบทสุดท้ายของบทกวีที่พระเอกโคลงสั้น ๆ กล่าวถึงนักวิทยาศาสตร์ "นักเคมีที่มีคิ้วโตและเงียบสงบ" จากศตวรรษที่ 20

โดยตระหนักว่า “ระบบธงแดง” ไม่ได้ให้สิ่งใดที่ดีไปกว่าชีวิตก่อนการปฏิวัติที่พลังที่ควบคุมชีวิตประจำวันและความรักเมื่อก่อนยังคงมีชัยชนะ กวีจึงมาถึงนิมิตแห่งอุดมคติแห่งความรักในอนาคตด้วย การผสมผสานความสุขส่วนตัวเข้ากับความสุขของมวลมนุษยชาติอย่างสมบูรณ์ นี่คือวิธีที่ความฝันของ Mayakovsky เกี่ยวกับ "การประชุมเชิงปฏิบัติการเรื่องการฟื้นคืนชีพของมนุษย์" รวมอยู่ในบทกวี

ธีมแห่งอนาคตในฐานะโลกแห่งความสัมพันธ์ของมนุษย์ในอุดมคติ โลกแห่งความสมบูรณ์สูงสุดของชีวิต การใช้ชีวิตด้วยความทุ่มเทอย่างเต็มที่ "ด้วยสุดใจ" การแสดงออกของความเป็นมนุษย์อย่างแท้จริงในบุคคลคือหัวใจสำคัญของงานของมายาคอฟสกี้ ”

แต่เบื้องหลังน้ำเสียงที่สดใสและมองโลกในแง่ดีของบทส่งท้าย เป็นไปไม่ได้เลยที่จะไม่สังเกตเห็นท่วงทำนองแห่งความเศร้าที่ทะลุผ่าน บางทีนี่อาจเกิดจากการขาดความมั่นใจของฮีโร่ว่าเขาจะถูกฟื้นคืนชีพ (ตามข้อมูลของ Fedorov ทุกรุ่นฟื้นคืนชีพ) แม้ว่าเขาจะปรารถนาสิ่งนี้ด้วยสุดใจก็ตาม

มายาคอฟสกี้ นี่...
มาดูหน้าสดใสกันดีกว่า -
กวีไม่หล่อพอ
แล้วเสียงร้องอันเร่าร้อนของเขาก็ทะลุผ่าน
เกือบจะเป็นข้ออ้าง:
- อย่าพลิกหน้า!
ชุบชีวิต!
< … >
ชุบชีวิต
อย่างน้อยก็เพื่อสิ่งนั้น
ว่าฉัน
กวี
กำลังรอคุณอยู่
ทิ้งเรื่องไร้สาระทุกวัน!
ทำให้ฉันฟื้นคืนชีพ
อย่างน้อยก็เพื่อสิ่งนี้!
ฟื้นคืนชีพ -
ฉันอยากจะใช้ชีวิตของฉัน!

เขาตกลงที่จะทำงานใด ๆ ในชีวิตใหม่นี้ แม้แต่บทบาทของตัวตลก "ฉันจะเพลิดเพลินกับการทายคำอติพจน์ / สัญลักษณ์เปรียบเทียบ / โองการโจ๊กเกอร์") คำศัพท์ที่กวีใช้ยังพูดถึงความสงสัยและความไม่แน่นอนบางประการ:

อาจจะ,
อาจจะ,
สักวันหนึ่ง
เส้นทางตรอกสัตววิทยา
และเธอ-
เธอรักสัตว์ -
ก็จะเข้าสวนด้วย...

เธอสวย -
เธอคงจะฟื้นคืนชีพแล้ว

ความปรารถนาที่จะเป็นขึ้นจากตายของตนเองขยายไปสู่ความปรารถนาที่จะเป็นขึ้นจากตายของผู้เป็นที่รัก สิ่งที่ตรงกันข้ามปรากฏขึ้นระหว่างโศกนาฏกรรม (“ ฉันไม่ได้ดำเนินชีวิตตามสิ่งต่าง ๆ ทางโลก / บนโลก / ฉันไม่รักของฉัน”) และการยืนยันชีวิต (“ วันนี้สิ่งที่ฉันไม่รัก / มาแต่งหน้ากันเถอะ เพื่อ/เป็นดาราดังนับไม่ถ้วน”) อย่างไรก็ตามกวีไม่ได้แสดงการกลับมาพบกันใหม่พบกับคนรักของเขาในอนาคตโดยสานต่อหัวข้อ "การไม่พบกัน" ที่กล่าวถึงใน "มนุษย์" และเกี่ยวข้องกับบทกวีของ Lermontov "พวกเขารักกันมานานและอ่อนโยน ... ”: และความตายก็มาถึง: วันที่มาเหนือหลุมศพ ... แต่ในโลกใหม่พวกเขาไม่รู้จักกัน

บางทีความโศกเศร้าที่โผล่ออกมาในบรรทัดนี้อธิบายได้ด้วยลางสังหรณ์ของมายาคอฟสกี้ว่า "การดวลแห่งความรักที่ร้ายแรง" จะจบลงด้วยความพ่ายแพ้ของเขาไม่ใช่ตอนนี้ แต่ในภายหลัง “ แรงจูงใจส่วนตัว” ไม่ได้พัฒนาเป็นซิมโฟนีแห่งความรักและความสุข การเดินทางร่วมกันไปยัง Petrograd ในตอนท้ายของบทกวีเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2466 จากนั้นในต่างประเทศก็ล่าช้าเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของตอนจบ แต่บทกวีจบลงด้วยบทสรุปอันทรงพลังและยืนยันชีวิต ในบทสุดท้าย “ความรัก” พระเอกดูบริสุทธิ์ใจด้วยแรงบันดาลใจจากความหวัง

อุดมคติแห่งชีวิตนั้นปรากฏขึ้น อุดมคติแห่งความรักที่มายาคอฟสกี้ค้นหามายาวนานและไม่ประสบความสำเร็จในยุคปัจจุบัน นี่เป็นทั้งการปฏิเสธและการยืนยัน มันเป็นความจริงและความฝัน:
ที่จะมีชีวิตอยู่
ไม่เสียสละบ้านให้เป็นหลุม
เพื่อที่ฉันจะได้
ในครอบครัว
จากนี้ไป
กลายเป็น
พ่อ
อย่างน้อยก็ในความสงบ
อย่างน้อยแผ่นดินก็ - แม่

การวิเคราะห์บทกวีของ Mayakovsky เรื่อง "About This"

5 (100%) 1 โหวต

มายาคอฟสกี้เชื่อฟังความรู้สึกในหน้าที่ในขณะที่เขาคิดพยายามที่จะปฏิเสธประเด็นเรื่องความรักที่มีสิทธิ์ที่จะดำรงอยู่: "ตอนนี้ไม่ใช่เวลาสำหรับเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ " แต่เขาทำไม่ได้และไม่ต้องการปลดปล่อยตัวเองจากการถูกจองจำด้วยความรัก เขาแค่พยายามนำเสนอความหมายที่แตกต่างออกไปให้กับความรู้สึกของเขา ซึ่งบางทีอาจกำหนดโดยความเป็นจริงเอง อุดมคติของความรักอันสูงส่งซึ่งกวียืนยันกับงานทั้งหมดของเขาสามารถรวบรวมไว้ในอนาคตที่สดใสและงานของบทกวีคือการเร่งเส้นทางสู่อนาคตเอาชนะ "เรื่องไร้สาระทุกวัน"

ดังนั้นบทกวีที่มี "แรงจูงใจส่วนตัว" อย่างลึกซึ้งจึงกลายเป็นบทกวีเกี่ยวกับความสุขสากล - ท้ายที่สุดแล้ว Mayakovsky ไม่ได้นับรวมในระดับที่เล็กกว่า แต่ไม่มีใครสามารถอยู่ในเวลาอื่นได้ อย่างไรก็ตามทุกสิ่งที่ธรรมดาที่สุดในชีวิตไม่ใช่ "เรื่องไร้สาระ" แต่เป็นพื้นฐานของชีวิตซึ่งเป็น "ม้าในชีวิตประจำวัน" ซึ่งแม้จะมีแรงกระตุ้นทั้งหมด แต่ก็ไม่ได้เคลื่อนไหวเร็วเท่าที่เราต้องการ

หลังจากพบกับ Lilya Brik ในปี 1915 Mayakovsky ได้อุทิศผลงานเกือบทั้งหมดของเขาให้กับเธอ เธอกลายเป็นมิวส์ตัวจริงของเขา และเขาได้อุทิศผลงานที่โดดเด่นมากให้กับเธอ - บทกวี "ฉันรัก" ซึ่งเขาทำงานตั้งแต่เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2464 ถึงกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2465 ชื่อเรื่อง - "ความรัก" - ฟังดูยืนยันชีวิต ต่างจากบทกวี "Lilichka!" ไม่มีที่สำหรับอารมณ์เศร้าหมองในบทกวี แต่เต็มไปด้วยความรักและความรักแห่งชีวิต

บทกวีนี้มีสิบเอ็ดบทโดยบทแรกตามประเพณีของวรรณคดีรัสเซียอุทิศให้กับวัยเด็กวัยรุ่นและเยาวชนของกวีเอง ในบท “As a Boy” ภาพของฮีโร่ที่มีหัวใจสามารถตกหลุมรักคนทั้งโลกได้ปรากฏขึ้นแล้ว:

ในนี้ที่ไหน.
อาชินเพลส -
ทั้งฉันและแม่น้ำ
และหินร้อยหน้า?!

ฉันมาที่นี่เพื่อรัก
เราเรียนที่ Butyrki

และที่นั่นคุณคงหลงรัก “ช่องมองของกล้อง 103” เท่านั้น ดังนั้นพระเอกอาจประสบกับความรู้สึกแปลก ๆ สำหรับชายหนุ่ม - ความปรารถนาที่จะเห็นกระต่ายแดดจัด:

และฉันสำหรับกำแพง
สำหรับกระต่ายสีเหลือง
แล้วฉันจะให้ทุกสิ่งในโลกนี้

ฉันอ้วน
เกลียดตั้งแต่เด็กแล้ว...

ในความพยายามที่จะทำให้สาวๆ พอใจ พวกเขาพยายามที่จะดูฉลาดกว่าความเป็นจริง แต่ก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น - “จิตใจเล็กๆ ของพวกเธอกำลังกริ๊งด้วยหน้าผากทองแดง” พระเอกของบทกวีเรียนรู้ที่จะรัก "พูดคุยบ้านเดียวกัน" และ "ปั๊มน้ำเป็นเพื่อนคู่หู" สิ่งนี้ทำให้เขาเรียนรู้ที่จะชื่นชมความรักที่แท้จริง ดังนั้นพระเอกจึงจับ "เมืองหลวงที่เต้นรัว" ในที่สุดก็เรียนรู้ที่จะสัมผัสความรู้สึกรักในระดับนี้เท่านั้น:

ใจแข็ง-
ส่งเสียงพึมพำทุกที่

ในความเข้าใจนี้ เราอาจจำเป็นต้องค้นหาสาเหตุที่แท้จริงของอาการของเขา - ภาวะที่ "ก้อนของหัวใจเติบโตเป็นก้อน" ซึ่งต่อมาจะเรียกว่า "ก้อนแห่งความรัก"

รักในตัวคุณ -
ฉันซ่อนมันไว้ ฉันกำลังเดิน
และฉันก็ชื่นชมยินดีในโครเอซัส

เราแทบจะไม่เลิกกัน
เราแทบไม่ได้เจอกันเลย