Mėlynos šokėjos. Edgaro Degas paveikslo aprašymas. Tapyba "mėlynosios šokėjos" ir kiti Edgaro Degas darbai Edgaras Degas piešia mėlynus šokėjus

Baleto meno pasaulis ir teatro užkulisiai buvo viena pagrindinių prancūzų ekspresionisto temų Edgaras Degas.

Būdamas akademinių piešinių priešininkas studijoje, kur modeliai buvo išdėstyti kanoninėmis formomis ir vaizduojami tik tam tikromis pozomis, Degas pirmenybę teikė neįprastiems rakursams, atsitiktinai matomoms scenoms ir stambiam planui.

Jo paveiksluose daug užfiksuotų akimirkų ir natūralių judesių. Taip pat menininkas neatpažino darbo gamtoje, kur šviesa yra išsklaidyta, o apšvietimas nuolat keičiasi. Degas pirmenybę teikė kavinių, operos ir baleto atmosferai.

Skirtingai nei daugelis baleto meno gerbėjų, Edgaras nenukentėjo nuo fetišizmo ir simpatijų neskyrė primabalerinoms, vaizduodamas jas palankiausiomis grakščiomis pozomis.

Atlikėjas dažnai eidavo į užkulisius ir stebėdavo šokėjų repeticijas bei pasiruošimą prieš lipdamas į sceną. Jį domino ne tik grakštūs pasirodymai scenoje, bet ir paprastos darbo akimirkos. Net ir šiuose dalykuose jis įžvelgė daug gyvybingumo ir natūralumo.

Būtent toks siužetas pavaizduotas garsiausiame jo paveiksle. „Mėlynieji šokėjai“ , parašyta vėlyvuoju kūrybos laikotarpiu, kai žymiausias impresionistas buvo praktiškai aklas.

Keturios merginos apsivilko mėlyną sijoną ir, laukdamos savo pasirodymo scenoje, atlieka paskutinius pasiruošimo darbus. Jie ištiesina plaukus, sušukuotus identiškomis šukuosenomis, o su kerinčiai gražiais mėlynais drabužiais tikrina, ar viskas tvarkoje. Viena iš merginų laikosi už atramos ir žiūri žemyn, tikriausiai norėdama patikrinti savo baleto batų saugumą.

Šiam siužetui žavesio suteikia momentinė gamta, kuri tuoj išnyks. Merginos pagyvins, išsirikiuos į eilę, sustings tomis pačiomis pozomis ir lips į sceną grožiu, grakštumu ir moteriškumu džiuginti entuziastingą žiūrovą, o mėlyni tonai po teatro lempomis nušvis dar ryškesnėmis spalvomis.

Tačiau net ir dabar jie iškyla prieš žiūrovo žvilgsnį, netiesiogiai per menininko išmonę ir vaizduotę, kaip magiškos magiškos būtybės, kuriančios nepagaunamą grožį mūsų trumpame gyvenime.

Ypatingo žavesio siužetui suteikia kerintys mėlyni paveikslo atspalviai, atlikti dideliais potėpiais.

Gyva atmosfera ir neįtikėtinas šokėjų aprašymo tikslumas, griežtas nuoseklumas ir nežymi kompozicijos asimetrija, dinamiškas siužetas ir akimirkos nešališkumas, aktyvi personažų sąveika su erdve ir tikrumas perteikiant sustingusią akimirką atnešė Edgarui pelnytą šlovę. Degas, kurio stilius išlieka unikalus ir daugeliu atžvilgių naujoviškas savo laikui.

Edgaras Degas yra vienas iškiliausių ir visame pasaulyje žinomų Prancūzijos impresionistų. Paveikslas „Mėlynieji šokėjai“ tapo vienu reikšmingiausių jo darbų. Nėra nė vieno, kuris ginčytųsi, kad Degas yra vienas didžiausių ir talentingiausių savo šimtmečio tapytojų. Jo kūrybinė veikla padarė didelę įtaką ne tik impresionizmui, bet ir pasaulio menui bei kultūrai.

trumpa biografija

Paveikslą „Mėlynieji šokėjai“ nutapęs dailininkas E. Degas gimė 1834 m. liepos 19 d. Prancūzijos sostinėje Paryžiuje, jo šeima buvo kilusi aristokratiška, tėvas vadovavo dideliam banko filialui Prancūzijoje. , kurį vienu metu įkūrė menininko senelis Italijoje.

Laikui bėgant Degas šeima persikėlė į Italiją, bijodama dėl savo gyvybės, nes Prancūzijoje prasidėjo Didžioji revoliucija. Būtent Italijoje buvo įkurtas jų bankas. Pavojui praėjus, jie grįžo į tėvynę.

Kūrybinis kelias

Polinkį piešti ir tapyti Edgaras pradėjo rodyti ankstyvoje vaikystėje. Ir nors būdamas jaunas buvo priverstas studijuoti teisę, šis mokslas niekada nesidomėjo. Šeimos pinigų dėka jis galėjo atsiduoti tapybai, nebijodamas būti sugedęs. Būdamas 20 metų Edgaras tapo dailininko Lamothe mokiniu. Jaunystėje jis labai norėjo įgyti autoritetą ir pagarbą iš kolegų ir meno gerbėjų, todėl jam buvo labai svarbu, kad jo darbai būtų eksponuojami Salone. Tam jis nutapė paveikslus rimtomis istorinėmis temomis. Tarp žymiausių to laikotarpio paveikslų yra: „Semiramis deda miesto pamatus“ (1861), „Orleano nelaimės“ (1865) ir „Aleksandras ir Bucefalas“ (1861–1862).

Kiek vėliau jis išvyko į kelionę po Italiją, kur sukūrė grupinį Belelių šeimos portretą. Čia jis išbuvo keletą mėnesių. Menininką įkvėpė ne tik šios nuostabios šalies grožis, žydros jūros pakrantės, ryškios spalvos ir šiltos, saulėtos dienos, bet jį labiau domino didžiųjų Italijos renesanso kūrėjų paveikslai. Jo kūrybinė karjera apima daugybę darbų. Tačiau ankstyvieji ikiimpresionistiniai paveikslai meno žinovus domina kiek mažiau.

Susipažinkite su impresionistais

Nė vienas iš aukščiau aprašytų kūrinių neturi nieko bendra su impresionizmu, todėl paveikslas „Mėlynieji šokėjai“ labai skiriasi savo stiliumi ir technika. Degasas susipažino 1861 m. Tai buvo stipri draugystė visam likusiam mano gyvenimui. Būtent Manetas supažindino Degą su kitais tapybos judėjimo, vėliau pavadinto impresionizmu, atstovais. Menininkus tapyboje vienijo panašūs požiūriai, jie abu buvo visiškai pasinėrę į šį judėjimą.

Mūsų straipsnio herojus labai susidomėjo nauju stiliumi, todėl pradėjo kurti daugiausia vadovaudamasis jo principais. Impresionistiniam stiliui priskiriamas ir Edgaro Dego paveikslas „Mėlyni šokėjai“, nors jame jau galima aptikti išskirtinių bruožų. Tai veikiau priklauso vėlyvajam impresionizmui. Kūrinys sukurtas 1897 m.

E. Degas „Mėlynieji šokėjai“: paveikslo aprašymas

Paveikslo stilistinės ypatybės pirmiausia susijusios su tuo, kad drobė priklauso vėlyvajam tapytojo kūrybos laikotarpiui. Jo regėjimas tuo metu pradėjo labai prastėti dėl amžiaus, todėl pradėjo daryti didesnius potėpius, vis mažiau dėmesio skirdamas smulkioms detalėms. Paveiksle „Mėlynos šokėjos“ vaizduojamos keturios merginos mėlynomis suknelėmis, besiruošiančios šokti. Daugelis meno mylėtojų šį kūrinį laiko tikru šedevru. Ypatingai vertinama jo unikali, subtili ir švelni spalvų gama. Paveikslas „Mėlynieji šokėjai“ yra ypač vertingas rusams, nes jo originalas saugomas Maskvoje, Aleksandro Sergejevičiaus Puškino dailės muziejuje. Tai vienas ryškiausių muziejaus eksponatų.

Indėlis į meną

Paprastas paveikslo „Mėlynieji šokėjai“ aprašymas negali iki galo perteikti viso šio kūrinio grožio ir puošnumo. Net iliustracija ir atgaminimas to negali padaryti. Tik gyvai galite mėgautis visa šios nuostabios drobės magija.

E. Degas indėlis į pasaulio meną ir kultūrą neabejotinai didžiulis. Be paveikslo „Mėlynieji šokėjai“, jo kūrybos kolekcijoje yra ir labai daug puikių kūrinių, saugomų žymiausiuose pasaulio muziejuose ir galerijose arba privačiose kolekcijose. Dauguma jo paveikslų jau buvo išparduoti ir ilgą laiką buvo sutelkti meno organizacijų ir pagrindinių meno mecenatų rankose.

Šiandien daugelis jo darbų yra labai vertinami. Meno aukcionuose Degas paveikslai parduodami už šimtus ar net milijonus JAV dolerių. Ir jo vardas amžiams įrašytas į istorijos metraščius kaip vienas geriausių XIX a. O prancūzams jis yra tikras nacionalinis didvyris, jie didžiuojasi, kad jis yra jų tautietis.

Išvada

Impresionistų menininkų darbai šiandien labai vertinami. Jiems priklauso ir E. Degas. „Mėlynieji šokėjai“ yra paveikslas, kuris pagrįstai laikomas vienu svarbiausių jo gyvenime. Nors daugelis jo paveikslų laikomi tikrais tapybos šedevrais. Menininko vardas žinomas visame pasaulyje. Jo vardą girdi net nuo meno nutolę žmonės. Jo paveikslai mokomi mokyklose per pasaulio meno kultūros pamokas. (MHC).

Kiekvienas Degas darbas yra savaip įdomus, tačiau paveikslas „Mėlynieji šokėjai“ išsiskiria net tarp visos jo kūrybos. Tai tikrai puikus kūrinys, kuriuo didžiavosi pats menininkas, o dabar yra nuolatinės Maskvos dailės muziejaus ekspozicijos dalis.

Ištisas valandas stebėdamas balerinas, skalbėjas, tarnus ir kavinių lankytojus, Edgaras Degas ieškojo gyvenimo pulso. Ir tada, pasitelkęs novatorišką protą ir perfekcionisto užsispyrimą, jis ieškojo būdų, kaip perteikti įspūdžius. Tai buvo impresionizmas visa prasme, nors pats menininkas iš esmės nesutiko su tais, kurie vienaip ar kitaip laikė save šio judėjimo dalimi. Sūkurių, skaidrių faktūrų, dinamikos ir trumpalaikiškumo sūkurys – Degas turėjo rimtai pasistengti sužavėti žiūrovą tarytum lengvumu.

„Mėlynieji šokėjai“ (1897 m., Puškino valstybinis dailės muziejus):

Keturios balerinos sukasi šokyje. Mes nežinome, koks tai vakarėlis. Taip pat nežinome, ar jie yra scenoje, ar klasėje atlieka pratimus. Yra versija, kad Degas vieną modelį pavaizdavo skirtingais kampais, bandydamas perteikti besisukančios šokėjos įvaizdį.

„Balerinos man visada buvo tik dingstis vaizduoti nuostabius audinius ir užfiksuoti judesį“, – prisipažino Degas, kai vėl buvo vadinamas šokėjų gerbėju. Jų nesvarios permatomos figūros paveiksluose pasirodo arba šokių pamokų prieblandoje, ir scenos prožektorių šviesoje, arba trumpomis poilsio akimirkomis.

„Du besiilsinčios šokėjos“ (1905–1910 m., Orsė muziejus, Paryžius):

Nuotraukoje figūros didelės. Priežastis gana proziška: menininkas neteko regėjimo ir buvo priverstas dirbti su didesnio mastelio vaizdais. Pastelė, kurią naudojo Degas, buvo jo mėgstamiausia medžiaga vėlyvuoju laikotarpiu. Tonų gaivumas, potėpio vibracija, aksominė tekstūra traukė meistrą.

Kad dažams būtų suteiktas ypatingas „garsas“, Degas sugalvojo paveikslus apdoroti garais – pastelė suminkštėjo ir gali būti tamsesnė. O kad pastelė „švytėtų“, menininkė ją ištirpino karštu vandeniu ir užtepė ant drobės kaip aliejiniais dažais.

Kiekvienas Degas darbas, nepaisant jo akivaizdaus lengvumo, yra ilgalaikių stebėjimų ir kruopštaus darbo rezultatas. Ekspromtas buvo kategoriškai nesuderinamas su menininko perfekcionizmu. Jo stebėjimo galios ir fenomenali vaizdinė atmintis leido jam nuostabiai tiksliai užfiksuoti niuansus, kurie sukuria momentinio ir atsitiktinio pojūtį.

Seanso pabaigoje Degas modeliai visada buvo ne tik mirtinai pavargę nuo ilgo pozavimo. Jie taip pat buvo pažymėti juostelėmis, kurios padėjo menininkui patikrinti proporcijas.

Edgaras Degas buvo vyriausias sūnus aristokratų šeimoje. Norėdamas nuslėpti savo kilmingą kilmę, jis pakeitė de Gaso pavardę į paprastesnę – Degas.

Autoportretas (1854–1855 m., Orsė muziejus, Paryžius):

Nereikėdamas pinigų, trokštantis menininkas mieliau rašė dėl meno ir praleido begalę valandų peržiūrai. Netgi buvo juokaujama, kad vienintelis būdas priversti Degą baigti paveikslą – atimti iš jo paveikslą. Perfekcionizmo požiūriu Edgaras buvo maniakas. Studijuodamas Luvre jis taip kruopščiai kopijavo senųjų meistrų darbus, kad originalą buvo sunku atskirti nuo studijos.

Degas draugavo su impresionistais. Jis nepritarė daugeliui jų principų, tačiau sutiko su jais dėl vieno stiliaus pagrindo: dalykai buvo paimti iš kasdienio gyvenimo. Degas pirmenybę teikė teatrui, operai ir kavinėms po atviru dangumi. Dirbtiniame įstaigų apšvietime Degas valandų valandas stebėjo žmonių judėjimą.

Po tėvo mirties 1870-aisiais šeima turėjo pinigų problemų. Pirmą kartą Degas pradėjo pardavinėti savo paveikslus ir dalyvauti parodose. Tačiau sukūręs klientų bazę, menininkas atsisakė eksponuoti savo darbus, o mieliau juos pardavinėjo per kelis prekybos agentus.

Per pastaruosius 10 metų Degas beveik nieko nerašė. Jis gyveno vienas savo bakalauro bute, apsuptas drobių, antikvarinių daiktų ir kilimų.

« Mėlynos šokėjos„yra vienas garsiausių didžiojo prancūzų impresionisto (1834–1917) paveikslų. Paveikslas nutapytas 1897 m., pastelė ant popieriaus. 65 × 65 cm Šiuo metu yra Valstybiniame A. S. Puškino vardo dailės muziejuje Maskvoje.

Menininkui Edgarui Degai šokėjų tema buvo artima. Čia galite prisiminti tokius prancūzų menininko paveikslus kaip „Baleto mokykla“, „Šokių pamoka“, „Baleto repeticija scenoje“, „Baleto žvaigždė (Prima Ballerina)“, „Du besiilsintys šokėjai“. Prancūzų impresionistinės tapybos žinovai ir ypač Degas išreiškia vieningą nuomonę, kad tarp visų paveikslų su balerinomis „Mėlynieji šokėjai“ yra geriausias šios temos įkūnijimas. Paveikslas padarytas labai ryškiai, dideliais potėpiais. Iki šio paveikslo tapymo Edgaro Degas regėjimas buvo labai susilpnėjęs, todėl vėlyvoji menininko kūryba pasižymėjo didelėmis ir ryškiomis spalvų dėmėmis. Nepaisant prasto regėjimo, Edgaro Degas įgūdžiai buvo tokie stiprūs, o išraiškingumo jausmas toks aštrus, kad jam pavyko sukurti tikrą šedevrą, kuriame gausu spalvų derinių ir faktūrų, pasižymi nuostabia kompozicine harmonija ir spalviniais sprendimais, kurie džiugina akį ir džiugina akį. Žiūrovas tiesiogine prasme įsimyli paveikslą, sugeria jį kiekvienu savo pojūčių pluoštu, pajus jame atmosferą, nuotaiką ir patį gyvenimą.

Paveikslas neįprastas tuo, kad nutapytas iš „vaizdo iš viršaus“ perspektyvos. Keturios balerinos pasitaiso tutus ir apšildo prieš lipdamos į sceną. Neįprastas kampas sukuria jausmą, kad žiūrovas spjauna į balerinas, o ne yra šalia. Kompozicinis šokėjų figūrų išdėstymas įtraukia žiūrovą į paveikslą ir sukuria jausmą, kad balerinų šokis jau prasidėjo, o jos pačios jau visiškai panirusios į savo vaizdus, ir spektaklis prasideda. Čia galite pajusti būsimo šokio įkvėpimo persmelktą atmosferą. Dėl kompozicijos asimetrijos ir apkarpytų kraštų vaizdas atrodo kaip atsitiktinis žvilgsnis, akimirka, vertinga savo unikalumu.

Edgaro Degas paveikslas „Mėlynieji šokėjai“.

Ar norite išmokti gerai piešti ar net tapti puikiu menininku? Piešimo kursai Maskvoje padės įgyvendinti šią svajonę. Apsilankykite piešimo studijos vaikams ir suaugusiems svetainėje ir susipažinkite su visa informacija, užsiėmimų tvarkaraščiais, adresu ir kontaktais bendravimui.

Kurią visada skaitau su malonumu.

Edgaro Degaso baleto pasaulis

Rožinė, geltona, mėlyna, žalia... garsus prancūzų menininkas Edgaras Degas arba tiesiog Edgaras Degas šioje spalvų gamoje įžvelgė balerinas. Tačiau scenoje šokančius bvlerinus jis vaizdavo labai retai, jo pasaulis buvo užkulisiuose, šokių pamokose ir baleto repeticijose. Degą galima vadinti šokio metraštininku, metraštininku, kaip sunku sukurti tai, kas vėliau mus taip džiugina teatro scenoje...

Daugeliui Degas atrodo kažkoks baleto specialistas, pasiekęs manijos tašką. Nemaža jo darbų dalis išties skirta Terpsichore tarnams – ir toms klasėms, kuriose jie įgyja ypatingą ir labai sunkų išsilavinimą, ir tiems pasirodymams, kuriuose jie, apsirengę kostiumais, visiškai skirtingais nei viskas pasaulyje, turi pavaizduoti kažkokias eterines būtybes... Degaso „baletomanijoje“ ir jo „žiūrinėjant“ moteriai į tualetą ne tik nėra brošiūros apie moterį, bet, priešingai, abu paveikslų ciklai iš tikrųjų yra moters grožio šlovinimas ir šlovinimas tokios jos žinovės, kuriai lygių šimtmečių erdvėje nerasi. Šias Degas „giesmes moterims“ galima palyginti tik su kai kuriomis Egipto freskomis, piešiniais ant graikiškų vazų arba su japoniškais spaudiniais.

A.N. Benois "Degas paroda"

Edgaras Degas balerinos rožine spalva

Edgaras Degas beveik visą gyvenimą tapė šokėjas ir balerinas, todėl jo nežinomi darbai ir toliau pasirodo tapybos aukcionuose ir yra nuolat paklausūs. Rusijoje Degas kūrinius galima pamatyti Puškino dailės muziejuje ir Ermitaže. Labai įdomus menininkas ir dar neišspręstas...

Menininkas Edgaras Degas

Trumpa biografinė informacija. Edgaras Degas gimė 1834 m. birželio 19 d. Paryžiuje, kilmingoje šeimoje. Baigęs vidurinę mokyklą, jis pradėjo studijuoti teisę, tačiau pažintis su dailininku Ingres pakoregavo jo planus ir jis nusprendė tapti tapytoju. Degas įstoja į Dailės mokyklą, kur studijuoja klasikinės tapybos rašymo stilių ir keletą metų meistriškai kopijuoja Poussin, Ingres, Titian, Holbein ir kitų paveikslus Paryžiaus, o vėliau Italijos muziejuose. Praeina metai ir Degas tampa meistru, atidaro savo dirbtuves Paryžiuje ir labai domisi šiuolaikiniu gyvenimu. Šį gyvenimą jis demonstruoja savo paveiksluose, piešdamas žirgų lenktynes, žmones kavinėse, teatruose ir gatvėse. 60-aisiais į jo gyvenimą įžengė tuomet madingas impresionizmas, jis susipažino su E. Manet, o 1866 metais Degas tapo nuolatiniu Guerbois kavinės lankytoju, kur rinkosi jaunieji menininkai, vadovaujami Manet. Tačiau Degas nėra visiškai impresionistas: jis beveik niekada netapė peizažų ir savo darbus atliko savo studijoje, todėl impresionistų spalva, oras ir spalvos jį mažai domino. Teatras Degas gyvenime atsiranda 1867 m., kai jis suartėja su muzikantu Désiré Digo, o vėliau susitinka su daugybe kitų operos artistų. Stebėjimai, kuriuos jis atliko spektakliuose, repeticijose, meniniuose tualetuose ir fojė, buvo daugelio paveikslų ir eskizų pagrindas. Degas puikiai išmanė visus baleto žingsnelius – labai stropiai juos studijavo, piešė eskizus, o paskui pats kūrė rimtesnius paveikslus. Gyvenimo pabaigoje menininkas apako, tačiau šokio ir baleto temą tęsė skulptūroje...

Edgaras Degas Repeticijų salėje 1878 m

Edgaro Degas repeticija 1873 m

Edgaras Degas Baleto klasėje

Edgaro Degas šokių klasė 1875 m

Edgaro Dega baleto mokykla 1879 m

Edgaro Degas šokėjai 1878 m

Edgaro Dega šokių mokykla 1879 m

Edgaras Degas Poilsis po repeticijos

Čia yra įdomi meno kritiko ir tapybos istoriko Aleksandro Nikolajevičiaus Benois pastaba apie Edgarą Degą ir jo kūrybą. : "Degas turėjo daug visokių visiškai nepaaiškinamų "prieštarų". Keisčiausias buvo pasibjaurėjimas šunims, katėms, gėlėms, kvepalams, o politine prasme... Dreyfusardams. Jo nedraugiškumas buvo toks, kad jis perdėjo. žodžiais tariant, jo prastas regėjimas, tik kad neatpažintų pažįstamų gatvėje ar net susitikus visuomenėje. Yra begalė anekdotų apie jo išdaigas, kartais labai nemandagius, kuriais jis atbaidė žmones ir saugojo savo namus nuo visokių rūpesčių - tai tikra visų įžymybių rykštė. Jis juokėsi iš plenero tapytojų ir įrodinėjo, kad menininkui nereikia dirbti po atviru dangumi. Visa tai kartu glumina, ir natūralu, kad Degas, kaip sauso ir bejausmingo ekscentriko, reputacija sustiprėjo Tačiau tarp visų šių keistenybių (išskyrus antidreifusardizmą) yra vienas pagrindas – ir šis pagrindas yra pašėlusi aistra darbui, noras apsisaugoti nuo bet kokio trukdymo, nuo bet kokio blaškymosi, noras susikoncentruoti iki didžiausio laipsnio. Be to, menininko kūryboje ir biografijoje galite rasti tūkstančius pavyzdžių, paneigiančių informaciją, iš kurios buvo sukurta „blogojo Degas legenda“. ( A.N. Benois „Degas paroda“)

Edgaras Degas balerina

Edgaras Degas Du šokėjai persirengimo kambaryje 1880 m

Edgaras Degas Prieš pamoką

Edgaras Degas balerina Green

Šokėjas Edgaras Degas 1880 m

Edgaras Degas balerina

Edgaras Degas balerina su gerbėju

Pastelė ir anglis Degoje „gyvena“ ir yra pavaldūs tokiems valios vingiams, tokioms skonio užgaidoms (visas Degas menas kupinas nuostabių užgaidų), kurių negali nustatyti net išradingiausios analizės. Žiūrėti į Degas piešinius – vienas didžiausių malonumų, tai vienas nuostabiausių įvadų į grožį.

A.N. Benoit „Edgar Degas“