Analiza poemului liric „Moartea unui poet. Analiza poeziei „Moartea unui poet” de Lermontov

Lermontov este un mare poet, dramaturg și prozator rus, cunoscut în întreaga lume pentru lucrările sale magnifice care au îmbogățit cultura rusă. În literatura clasică a Rusiei, Lermontov ocupă pe bună dreptate locul al doilea după A.S. Pușkin.

Aceste două nume celebre sunt legate printr-un fir invizibil, deoarece moartea tragică a lui A.S. Pușkin, care a murit în 1837 în urma unei răni grave într-un duel, a servit drept motiv involuntar pentru ascensiunea stelei poetice a lui Lermontov, care A devenit celebru pentru prima dată pentru poemul său „Despre moartea unui poet”.

„Moartea unui poet” a lui Lermontov oferă o poezie bogată, în forma în care o cunoaștem, constând din trei părți (prima parte - de la strofele 1 la 56, a doua parte - de la strofele 56 la 72 și epigraful). ), și-a dobândit aspectul finit nu este disponibil imediat. Prima ediție a poemului a fost datată 28 ianuarie 1837 (cu o zi înainte de moartea lui Pușkin) și a constat din prima parte, care se termină cu strofa „și pecetea este pe buzele lui”.

Aceste 56 de strofe ale primei părți, la rândul lor, sunt împărțite condiționat în două fragmente relativ independente, unite printr-o temă comună și patos literar. O analiză a poeziei „Moartea unui poet” scoate la iveală diferențele dintre aceste fragmente: primele 33 de strofe sunt scrise într-un trimetru iambic dinamic și clocotesc de indignare la moartea poetului, expunând-o nu ca un accident tragic, ci ca o crimă, a cărei cauză a fost indiferența rece a „inimilor goale” ale societății seculare, neînțelegerea ei și condamnarea spiritului creativ iubitor de libertate al poetului Pușkin.

Efectuând o analiză ulterioară a poeziei „Moartea unui poet”, vedem că a doua parte a primului fragment, formată din următoarele 23 de strofe, diferă de prima prin schimbarea metrului poetic în De asemenea, tema narațiunea se schimbă de la o discuție asupra cauzelor morții la o denunțare directă a înaltei societăți și a tuturor reprezentanților ei – „calomniatori nesemnificativi”. Autorul nu se teme să arunce, așa cum spune A.V. Druzhinin, „un vers de fier” în fețele obscure ale celor care nu ezită să bată joc de binecuvântată amintire a marelui poet și a omului, așa cum ne arată o analiză detaliată a poeziei. . Lermontov a scris „Moartea unui poet” fără să-și facă griji cu privire la consecințe, ceea ce în sine este o ispravă. Analizând poezia „Moartea unui poet”, partea sa a doua, cuprinzând strofe de la 56 la 72, observăm că elegia jalnică a primei părți este înlocuită de satira malefic.

Epigraful a apărut abia mult mai târziu, când poetului i s-a cerut să furnizeze țarului o copie scrisă de mână a poeziei pentru revizuire. O analiză a poeziei „Moartea unui poet” arată că această epigrafă a fost împrumutată de poet din tragedia „Wenceslaus” a dramaturgului francez Jean Rotrou.

Se știe că întreaga societate de curte și însuși împăratul Nicolae I au „apreciat” impulsul creativ fierbinte al tânărului geniu, care a dus la o formă poetică, deoarece această lucrare a provocat o evaluare foarte negativă a autorităților conducătoare și a fost caracterizată drept „nerușinat”. libera gândire, mai mult decât criminală.” Rezultatul acestei reacții a fost inițierea unui dosar „Despre poezii nepermise...”, urmat de arestarea lui Lermontov, care a avut loc în februarie 1837, și exilarea poetului (sub pretextul slujirii) în Caucaz.

Răzbunare, domnule, răzbunare!

Voi cădea la picioarele tale:

Fii corect și pedepsește criminalul

Astfel încât execuția sa în secolele următoare

Judecata ta de drept a fost anunțată posterității,

Pentru ca răufăcătorii să poată vedea un exemplu în ea.

Poetul a murit! - un sclav al onoarei -

Căzut, calomniat de zvonuri,

Cu plumb în piept și sete de răzbunare,

Atârnându-și capul mândru!...

Sufletul poetului nu putea suporta

Rușinea nemulțumirilor mărunte,

S-a răzvrătit împotriva opiniilor lumii

Singur, ca înainte... și ucis! ...

Actualizat: 2011-05-09

Uite

Atenţie!
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și faceți clic Ctrl+Enter.
Procedând astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.

Vă mulțumim pentru atenție.

.

Material istoric și biografic

Istoria creației și data scrierii poeziei

Poezia „Moartea unui poet”, care a exprimat șocul profund experimentat de vestea morții lui A. S. Pușkin, i-a adus autorului faimă largă, în ciuda faptului că a fost distribuit în liste.

Locul poeziei în opera poetului

Pornind de la această lucrare, genul satirei sociale, lipsit de comedie, devine unul dintre genurile predominante în poezia lui Lermontov.

Tema principală a poeziei

Opoziție față de libertatea de exprimare

Intriga lirică

Poezia începe cu o simplă declarație a morții lui Pușkin. Apoi vorbește despre cauza morții și aduce un omagiu nobilimii, onoarei și mândriei poetului.

Problema poeziei

Problema libertății creatoare

Compunere poezie

Prima parte vorbește despre moartea poetului. A doua conține o condamnare a societății care i se opune. Apoi vorbim despre ucigașul lui Pușkin, Dantes. Autorul îl compară pe poet cu eroul său Lensky, care și el a murit tragic într-un duel. Poezia se încheie cu un apel furios către cei responsabili de moarte.

Erou liric

Eroul liric, văzând în fața „robului onoarei” chipul alesului lui Dumnezeu, acuză autoritățile de cel mai mare păcat. Permițând crima, au devenit călăi.

Starea de spirit dominantă și modificările acesteia

Începutul este solemn, apoi tristețea, crescând din ce în ce mai mult, se transformă în disperare. Apoi, în ordine inversă, tristețea se potolește treptat, iar la sfârșit mânia se sparge.

Poemul are două părți, dintre care prima este apropiată, ca caracteristici de gen, de un epitaf. Ultimele șaisprezece rânduri o transformă într-o invectivă (o formă de operă literară, una dintre formele unui pamflet care ridiculizează sau denunță o persoană sau un grup real).

7 strofe Cinci versuri, șase versuri și poliverse

Imagini de bază

Imaginea poetului a fost creată folosind motive romantice. Este singur, luptă pentru un ideal „luminos”, înalt. Întruchiparea mândriei, demnității, libertății, curajului. S-a răzvrătit împotriva sorții și a fost învins.

Lumina care se opune „poetului” nu este doar „zvonuri”, societate, ci și lumea pământească imperfectă.

Imaginea unui ucigaș. Rusia este o țară străină pentru el, de a cărui morală o batjocorește cu îndrăzneală.

Vocabularul poeziei

Se folosește o mulțime de vocabular livresc cu stil înalt: „lumină”, „rock”, „neg”, „coroană”, „arogant”, „călcâi”, „confidenți”, „drepți”.

Sintaxă poetică

Există multe propoziții exclamative și interogative, adrese, elipse, fraze participiale și participiale și inversarea.

Mijloace vizuale ale alegoriei

Epitete: „cap mândru”, „nemulțumiri mărunte”, „inimă goală”, „moment sângeros”

Metafore: „lauda goală este un cor inutil”, „prada geloziei surde”

Comparații: „ca o torță”

Înregistrare sunet

Repetând „r” exprimat.

tetrametru iambic. Picior cu două silabe cu accentul pe a doua silabă

Ritm și rimă. Metode de rimă

Strofa I: ABABC (onoare - zvon - razbunare - cap - poet)

Strofa a II-a: ABAC DCDE FEFG AGA

(infracțiune - ușoară - ucis - suspine

Refren - scuze - verdict - condus

Cadou - vânt - foc - chin

Mog – geniu – coroană)

Strofa a 3-a: ABAB CDDC EFFG E

(cu sânge rece - nu - geniu - armă

De departe - fugari - grade - soarta

Disprețuit - morală - glorie - sângeros)

Strofa a 4-a: AABAB (prin mormant - drag - surd - cu forta - cu mana)

Strofa a 5-a: AAABBA (simplu la minte - infundat - pasiuni - nesemnificativ - fals - oameni)

Strofa a VI-a: ABCD EFEF GAGA

( spinos – el – sever – sprânceană

Momente - ignoranti - razbunare - sperante

Cântece - din nou - înghesuit - imprimare)

Strofa a VII-a: ABAB CDCD EFEF GBGB

(descendenți - tați - fragmente - naștere

Tronul – călăii – legea – taci

Desfrânare - așteptare - aur - în avans

Prin calomnie - din nou - prin sânge - sânge)

Poezia „Moartea unui poet” aparține celei de-a doua perioade a operei poetului și datează din 1837. Se crede că Mihail Lermontov în acest moment autorul a început să simtă cel mai acut realitățile din jurul său. Poemul a devenit răspunsul lui Mihail Iurievici la moartea tragică a lui Pușkin.

Lucrarea arată nu numai sentimentele personale ale autorului, ci și atitudinea sa față de pierderea suferită de Rusia după moartea lui Pușkin. Gândindu-se la motivele morții lui Pușkin, Lermontov arată o imagine vie a persecuției publice și calomniei la care au recurs dușmanii săi. Poetul a devenit victima calomniei care îi afectează demnitatea - dușmanii și-au atins scopul.

Poetul a murit! - sclav de onoare -
Căzut, calomniat de zvonuri,
Cu plumb în piept și sete de răzbunare,
Atârnându-și capul mândru!...

În ciuda morții lui Pușkin, confruntarea dintre poet (ca fenomen figurat) și mulțimea ticăloasă nu s-a oprit. Mulțimea din această poezie este un instrument al sorții, în care nu există un principiu rațional. Dar Dumnezeu vede și aude totul, îi va judeca pe vinovați în mod corect. Nu poate fi mituită cu aur sau bani, ca curtea noastră pământească, care este în puterea celor bogați.

Dar există și judecata lui Dumnezeu, confidenti – desfrânare!
Există o judecată teribilă: așteaptă;
Nu este accesibil la sunetul aurului,
El cunoaște dinainte atât gândurile, cât și faptele.
Pedeapsa lui Dumnezeu va fi eternă pentru ei, la fel ca moartea nevinovată
niciodată răscumpărat.
Și nu te vei spăla cu tot sângele tău negru
Sângele drept al poetului!

Dar până la încheierea judecății lui Dumnezeu, Lermontov este nemiloasă față de Dantes: ucigașul lui Pușkin. El îl numește un ucigaș cu sânge rece, un om care disprețuiește Rusia însăși și locuitorii ei.

Pentru a spori impactul estetic asupra cititorului și a sublinia expresivitatea limbajului, autorul folosește mijloace vizuale: tropi.

Pentru a transmite mai bine cum și de ce a murit poetul, cum l-au tratat oamenii nobilimii, cum și-au dat seama după moartea lui ce au pierdut și, de asemenea, pentru a arăta cum era Alexandru Sergheevici, Lermontov folosește o mulțime de epitete: „ calomniat de zvonuri”, „injurii mărunte”, „laude goale, refren inutil și bâlbâială jalnică de justificare”, „dar liber, îndrăzneț”, „geniu minunat”, „cunună solemnă”). Metaforele sunt, de asemenea, folosite pentru a prezenta ceea ce se întâmplă în fața noastră într-o formă mai vie: „sclav al onoarei”, „lumea sângeroasă”, etc., precum și perifraze: „luat de mormânt”, „durere pe buzele lui"; comparatii:

Și el este ucis - și luat de mormânt, ca acel cântăreț,
necunoscut, dar dulce...
...Doborât, ca el, de o mână fără milă.;

Hiperbole:

... Călcâiul sclavului a călcat în picioare epava.

... Căzut, calomniat de zvonuri...
Atârnându-și capul mândru

Apoi pe penultimul:

Poetul a murit! - sclav de onoare...
Cu plumb în piept și sete de răzbunare...

„Moartea unui poet” nu este doar o poezie, ci un discurs al celor care nu au fost de acord cu starea actuală a lucrurilor, un nou exemplu de politică, versuri care au lovit ținta.

„În lucrările... lirice ale lui Lermontov”, scria V. G. Belinsky, „se poate observa un exces de forță indestructibilă și forță eroică în exprimare; dar nu mai este speranță în ei, ele lovesc sufletul cititorului cu nebunie, lipsă de credință în viață și sentimente omenești, cu sete de viață și un exces de simțire... Nicăieri nu există desfătarea lui Pușkin la sărbătoarea vieții; dar peste tot întrebări care întunecă sufletul, răcesc inima... Da, este evident că Lermontov este un poet dintr-o epocă complet diferită și că poezia lui este o verigă cu totul nouă în lanțul dezvoltării istorice a societății...”
Eroul versurilor lui Lermontov este plin de o pasiune aprinsă pentru libertate - o pasiune care a incinerat sufletul mândrului Mtsyri:
Ea mi-a numit visele
Din celule înfundate și rugăciuni
În acea lume minunată de griji și bătălii,
Acolo unde pietrele se ascund în nori,
Unde oamenii sunt la fel de liberi ca vulturii.
Fluxul lin și calm al vieții nu este pentru el; spiritul său rebel „cere furtuni, ca și cum ar fi pace în furtuni”. Dar realitatea este departe de idealul romantic, așa că principalele sentimente ale eroului lui Lermontov sunt tristețea și singurătatea:
Și este plictisitor și trist și nu are cui să-i dea o mână de ajutor...
Pentru el, viața este „o glumă goală și stupidă”. Motivul singurătății sună în aproape toate poeziile lui Lermontov: „un pin stă singur pe vârful gol”, „singur și trist pe o stâncă crește un frumos palmier”, „el (stânca) stă singur, adânc în gânduri. ...”, „Nu sunt singur bucurie”, „Ies singur pe drum.” Cercetătorii cred că sentimentul de singurătate provine din viziunea interioară a poetului asupra lumii. În acea epocă, era imposibil să depășești înstrăinarea față de timp, sau mai degrabă, față de „atemporalitatea” anilor 30.
Dar a fi poet, a susținut Lermontov, înseamnă a îndeplini o înaltă ispravă civică, a fi profet, profesor, luptător. Acesta este eroul liric al poemului „Moartea unui poet” - curajos, mândru, rebel, dezamăgit și la nesfârșit singur. Suferă, înconjurat de o „mulțime pestriță”, în jurul lui este deșertăciunea, strălucirea unei mascarade, dar vrea să fie infinit de liber. Și numai în visele sale el este purtat într-o lume frumoasă, plină de culori strălucitoare și delicate. Aceasta este lumea naturii și lumea copilăriei, unde eroul este încă capabil să se simtă fericit. Dar fericirea este de scurtă durată.
Eroul liric al lui Lermontov este nefericit în dragoste. „Cu lacrimi amare, cu dor”, cere dragoste, dar se dovedește a fi înșelat crunt în cele mai bune sentimente. Eroul său, se pare, nu a experimentat niciodată bucuria, nu a cunoscut plăcerile, plinătatea vieții. Și a avut doar rare momente de fericire, pace și armonie spirituală.
Recitindu-l pe Lermontov, de fiecare dată admirăm perfecțiunea lirică unică a poeziei sale. Ceea ce ne captivează în eroul lui Lermontov este puterea pasiunilor sale înflăcărate, inteligența sa profundă, sinceritatea, onestitatea și exigențele sale ridicate față de sine și de ceilalți.

Lermontov este un succesor demn al lui Pușkin. Epoca Lermontov este anii 30 ai secolului al XIX-lea, o perioadă de absență a unor idealuri spirituale și morale înalte în societate, absența unui exemplu pentru generația tânără, a unei linii directoare în viață. La sfârșitul lunii ianuarie 1837, după ce a primit vestea despre moartea tragică a lui Pușkin, Lermontov a răspuns la acest eveniment teribil cu poezia „Moartea unui poet”. Acesta este un exemplu viu al versurilor sale civile. Poezia răspunde marii pierderi suferite de patria sa.

Această lucrare este dominată de motivul libertății, protest împotriva realității înconjurătoare.
Lucrarea poate fi împărțită în două părți. Prima reflectă motivele tristeții, melancoliei și dorului pentru marele poet care a murit prematur:

Poetul a murit! - sclav de onoare -
Căzut, calomniat de zvonuri,
Cu plumb în piept și sete de răzbunare,
Atârnându-și capul mândru!...

În primele patru rânduri, Lermontov dă vina pe cei din jurul său pentru moartea poetului:

Sufletul poetului nu putea suporta
Rușine, insulte mărunte,
S-a răzvrătit împotriva opiniilor lumii
Singur, ca înainte... și ucis!

Societatea este prea mică pentru a înțelege ce fel de lumină este lângă ei, dar poetul nu poate suporta această meschinărie. El singur se răzvrătește împotriva tuturor și... este ucis. Aici vedem clar motivul caracteristic al lui Lermontov al singurătății unei persoane care s-a dedicat creativității. Mulțimii nu-i plac geniile, le este frică de profeți și tocmai acesta este sensul lui Lermontov, după Pușkin, atribuit piit-urilor:

Bine? Distrează-te... – este chinuit
Nu le-am suportat pe ultimele:
Geniul minunat a dispărut ca o torță,
Coroana ceremonială a dispărut.

Lermontov creează și imaginea ucigașului fără a-i numi numele. Dar știm cu toții că în spatele acestei imagini se află o persoană reală. Autorul îl are cu siguranță în minte pe Dantes:

Ucigașul lui cu sânge rece
Lovitură... nu există scăpare:
O inimă goală bate uniform.
Pistolul nu se clătina în mână.

Lermontov îl descrie pe ucigașul unui geniu cu dispreț. Este simbolic faptul că autorul îi oferă „o inimă goală”. Numai un om fără suflet ar putea îndrăzni să ridice mâna în „soarele poeziei ruse”. Nicio ignoranță nu poate servi drept scuză pentru un criminal:

El nu a putut cruţa gloria noastră;
Nu am putut înțelege în acest moment sângeros,
La ce a ridicat mâna!...

Eroul liric îl laudă pe poet, îl înzestrează cu asemenea calități precum simplitatea și sinceritatea. Lumea interioară a creatorului este incomparabil mai înaltă decât micile dispute ale mulțimii. Lermontov numește lumina din jurul geniului „invidioasă și înfundată”. Aceasta este o lume plină de „calomieri nesemnificativi”. Următoarele rânduri ale poeziei sunt simbolice:

Și după ce au luat coroana de mai înainte, sunt o coroană de spini,
Impletite cu lauri, i-au pus:
Dar acele secrete sunt dure
Au insultat sprânceana glorioasă.

Există o suprapunere clară cu motivele biblice aici. Lermontov aseamănă poetul decedat cu Iisus Hristos. El a venit pe lume pentru a aduce oamenilor bine, lumină și adevăr. Și din nou, ca în Biblie, el nu a fost recunoscut. Piit a fost distrus de invidia umană, ură și înșelăciune. Sufletul curat al profetului nu a putut suporta toată murdăria din jur:

Ultimele lui momente au fost otrăvite
Șoaptele insidioase ale ignoranților batjocoritoare,
Și a murit - cu o sete zadarnică de răzbunare,
Cu supărare și secretul speranțelor dezamăgite.

Eroul liric este plin de durere și întristare pentru moartea prematură a unui mare geniu. Este mort și nu va ieși nici un sunet de pe buzele lui. Vocea văzătorului a tăcut. Ce curaj trebuie să ai pentru a acuza oamenii care erau în mod clar înzestrați cu o putere considerabilă de astfel de păcate!

Tu, stând într-o mulțime lacomă la tron,
Călăi ai Libertății, Geniului și Gloriei!

Ca întotdeauna, oficialii de rang înalt încearcă să limiteze gândirea oamenilor geniali. Dar ce este un poet fără libertate? O persoană nu poate crea limitându-și gândurile. Lermontov, cu o amărăciune evidentă, îi acuză pe persecutorii lui Pușkin, pentru care nu există legi pământești: „Înaintea ta este judecata și adevărul - toată lumea tace!”

Dar eroul liric le reamintește că există și judecata lui Dumnezeu, care va fi adevărată și dreaptă. Și atunci ei nu pot scăpa de pedeapsa cerească:

Există o judecată teribilă: așteaptă;
Nu este accesibil la sunetul aurului,
El știe dinainte gândurile și faptele.

Epitetul „judecata îngrozitoare” ne ajută să vedem că autorul speră la cea mai mare pedeapsă, la cea mai înaltă justiție.

Poezia este dominată de tetrametrul iambic, dar metrul poetic nu este constant, se schimbă în funcție de modul în care se schimbă starea de spirit a autorului. La început există disperare și țipete, apoi există amărăciune conștientă, iar în ultima parte este patosul acuzației.

Poezia „Moartea unui poet”, care a vândut mii de exemplare scrise de mână, a făcut o impresie uriașă asupra cititorilor. Unul dintre contemporanii săi transmite impresia făcută lui și tovarășilor săi: „Am citit-o și am recitat-o ​​cu o fervoare nemărginită... Am fost îngrijorați, am devenit profund indignați, arși din tot sufletul, plini de inspirație eroică, gata, poate, de orice,” Deci puterea poemelor lui Lermontov ne-a ridicat, atât de contagioasă era căldura care ardea în aceste poezii.”