Prokofiev Serghei Sergheevici război și pace. Serghei Prokofiev. Opera „Război și pace” (dirijor - A. Melik-Pashayev). Premiere și spectacole

La un moment dat, ideea de a scrie o operă bazată pe romanul epic al lui Lev Tolstoi a fost o idee foarte îndrăzneață și îndrăzneață. Cum o poți face pe Natasha Rostova să cânte împreună cu Andrei Bolkonsky?! Dar Prokofiev a reușit să o întruchipeze cu măiestrie scriind legendara operă cu același nume, împărțită convențional în două părți: război (7 scene) și pace (6 scene). Lucrarea nu a fost pusă în scenă imediat și a fost supusă constant modificărilor, dar în cele din urmă Serghei Sergheevici a reușit să-și atingă scopul, creând o performanță cu adevărat grandioasă. A fost foarte apreciat de contemporanii săi și de generațiile următoare.

Rezumatul operei lui Prokofiev " Razboi si pace„Citiți multe fapte interesante despre această lucrare pe pagina noastră.

Personaje		Descriere
Andrei Bolkonski	bariton	Prinț, iubitul Natașei
Natasha Rostova	soprană	fiica contelui Ilya Rostov, mireasa principelui
Anatol Kuragin	tenor	tânărul care l-a înșelat pe Rostov
Pierre Bezuhov	tenor	prietenul prințului și al lui Anatoly Kuragin
Helen Bezuhova	contralto	sora lui Kuragin
Sofia	mezzo-soprană	verișoara Natașei
Kutuzov	bas	feldmareșal general, comandantul șef al armatei ruse
Napoleon	bariton	împărat francez, comandant

Rezumatul „Război și pace”

Pe moșia Otradnoye, prințul Andrei Bolkonsky a cunoscut-o pe tânăra Natasha Rostova, care l-a fermecat imediat. Puțin mai târziu, se reîntâlnesc la Sankt Petersburg la un bal găzduit de nobilul lui Catherine. Bolkonsky este atât de pasionat de Natasha încât decide să-i propună în căsătorie. Cu toate acestea, mai multe obstacole stau în calea fericirii lor. Tatăl lui Andrei este împotriva căsătoriei, arătând-o cu toată înfățișarea, și chiar refuzând să se întâlnească cu viitoare rude. Bătrânul prinț își trimite fiul în străinătate pentru un an.

În timp ce mirele este departe, Natasha îl întâlnește din greșeală pe Anatoly, fratele Helenei Bezukhova. Fata l-a întâlnit pe Anatoly Kuragin la balul lui Catherine. S-a dovedit că tânărul s-a îndrăgostit de ea la prima vedere, pierzându-și mințile. Rostova este foarte flatată de cuvintele sale și nici măcar nu își dă seama că admiratorul ei este de fapt căsătorit. Anatole o invită pe Rostova să se căsătorească în secret și să fugă cu el, la care Natasha își dă acordul.

Rudele se amestecă în toată această poveste dubioasă și îi interzic Natasha să scape, deschizând ochii asupra soției sale legale Kuragin. Natasha nu crede acest lucru și îi cere lui Pierre Bezukhov să-i explice totul. Tânărul este nevoit să confirme informația și declară că cu siguranță îi va spune lui Andrei Bolkonsky, prietenul său, despre toate. Cu toate acestea, în mod destul de neașteptat, el însuși îi mărturisește sentimentele lui Natasha. Dar Rostova nu i-a auzit discursurile pasionale, pentru că în disperare a luat otravă, încercând să-și ia viața.

Dintr-o dată se raportează știri despre ofensiva lui Napoleon și începutul operațiunilor militare în țară. Pe lângă Andrei, la război merg și alți bărbați, printre care Pierre Bezukhov. Bolkonsky este grav rănit în timpul bătăliilor și înainte de moarte reușește să o vadă pe Natasha pentru a-i mărturisi încă o dată sentimentele sale. Fata îi cere sincer iertare.

Capturatul Pierre Bezukhov este salvat datorită unui detașament partizan condus de Vasily Denisov. Moscova este eliberată, iar ostilitățile se încheie cu victoria armatei ruse sub conducerea feldmareșalului Kutuzov.

Fotografie:

Fapte interesante

Compozitorul a compus opera pe parcursul a doisprezece ani. Acest lucru s-a datorat unui concept incredibil de complex care cu greu se încadrează în cadrul genului de operă.
Prokofiev a fost foarte exigent cu sine, motiv pentru care a continuat să corecteze partitura de operă până în ultimele zile ale vieții sale.
Compozitorul și libretistul nu au avut ocazia să reflecte pe deplin toate evenimentele epopeei, așa că au selectat doar o parte din episoade și momente importante.
Spectacolele piesei au fost întrerupte pentru o lungă perioadă de timp din cauza acuzațiilor la adresa compozitorului de „formalism antipopular”.
Există sugestii că ideea de a crea o operă bazată pe romanul lui Tolstoi a apărut în 1935, când Serghei Prokofiev a împrumutat o carte de la cântăreața Vera Dukhovskaya la Chelyabinsk. Atunci compozitorul i-a recunoscut că visa să creeze o operă pe baza acestui complot. Cea de-a doua soție a lui Prokofiev a raportat că i-a citit lui Serghei Sergheevici „Război și pace”, iar compozitorul a spus că a văzut scena întâlnirii dintre Bolkonsky rănit și Rostova ca pe una de operă. Oricum ar fi, primele manuscrise apar abia în 1941.

În ciuda muncii enorme depuse, compozitorul nu a putut vedea versiunea finală a spectacolului.
Când a desenat caracteristicile personajelor, compozitorul nu a arătat trecutul lui Andrei Bolkonsky, care a supraviețuit pierderii soției și rănirii sale în bătălia de la Austerlitz.
Ideea de a împărți opera în două părți, fiecare interpretată într-o seară separată, îi aparține dirijorului Samosud.
Este curios că Prokofiev, la crearea operei, a folosit nu numai romanul lui Tolstoi, ci și poemul lui Jukovski „Seara”, „Ora veselă” a lui Batiușkov, oda lui Lomonosov și părți din jurnalul lui Denis Davydov.
După ce opera a fost pusă în scenă în 1946, B. Pokrovsky și-a amintit prima sa întâlnire cu Prokofiev. Potrivit lui, compozitorul a interpretat clavierul spectacolului ca un pianist rău și a făcut-o mai degrabă ca o favoare, cântând. După prima cunoștință, lui Pokrovsky nici măcar nu i-a plăcut opera, pentru că se aștepta să audă ceva diferit, mai aproape de lumea figurativă Ceaikovski . În acest sens, principalul său asistent Samosud a trebuit să reconstruiască dramaturgia, în conformitate cu legile. În plus, el a fost cel care l-a sfătuit pe Prokofiev să finalizeze două picturi.
Compozitorul nu a acceptat toate modificările aduse piesei; de exemplu, nu a fost de acord să finalizeze scena balului pentru o lungă perioadă de timp. Ca urmare, acest episod a devenit cel central.
Eroina romanului, Natasha Rostova, a considerat orice producție de operă o prostie.
Toate acțiunile din piesă au loc între 1809 și 1812.
La fel ca piesa, care nu a fost interpretată imediat în întregime, Tolstoi a prezentat prima parte a lucrării cititorilor în 1865, iar apoi fragmentele ulterioare. Abia în 1868 a fost publicat romanul epic în întregime.
În romanul „Război și pace” există 559 de personaje, majoritatea fiind eroi adevărați; în operă, Prokofiev a trebuit să-și reducă semnificativ numărul.
Una dintre cele mai remarcabile înregistrări a fost realizată de Rostropovici, printre soliști s-au numărat G. Vishnevskaya, Gedda și Gyuzelev.

Arii și numere populare din opera „Război și pace”

Aria lui Kutuzov „Maiestică, în razele soarelui, mama orașelor rusești” (ascultă)

Arioso de Natasha „Poate că va veni astăzi” (ascultă)

Vals (ascultă)

Mazurka (ascultă)

Refren de închidere (ascultă)

Muzică

Prokofiev a împărțit aproximativ întreaga partitură în două părți: viață pașnică și imagini de război. Prima parte se bazează pe drama lirică și psihologică a personajelor principale și dragostea lor. Compozitorul a încercat să arate toată bogăția lumii interioare a personajelor lui Tolstoi. Prințul este înfățișat foarte exact, cu toate gândurile sale despre viață, precum și despre reînnoirea sufletului său. Dar Natasha a apărut într-o imagine mai sofisticată. Pierre Bezukhov joacă un rol foarte important, dar compozitorul nu a arătat în mod deliberat imaginea versatilă a tânărului, precum și fluxul său complex de gânduri și sentimente. Picturile din această parte sunt în general mai intime, cu mare atenție la detalii.

A doua parte a operei prezintă imagini ale acțiunilor militare din 1812, în care Prokofiev s-a concentrat asupra imaginii oamenilor. Tabăra rusă se opune celei franceze, condusă de Napoleon. Această parte este dominată de picturi la scară mare: bătălia de la Borodino, un incendiu la Moscova, scene de luptă etc.

Pentru a arăta personajele, Prokofiev folosește un sistem dezvoltat de laitmotive. De exemplu, laitmotivul liric al Natașei Rostova își arată imaginea poetică subtilă. Motivul războiului, care apare pentru prima dată în scena a 8-a, sună amenințător. Laitmotivul suferinței poporului este prezentat incredibil de puternic și de emoționant. De asemenea, Prokofiev acordă o mare atenție scenelor corale pentru a descrie imaginea poporului rus.

Istoria creării „Războiului și păcii”

În primăvara anului 1941 compozitorul S. Prokofiev a luat naștere un plan de a scrie opera „Război și pace”. A apelat la M.A. pentru ajutor. Mendelssohn-Prokofieva (soția sa), care a dezvoltat libretul. Deja în prima lună a fost scrisă o parte impresionantă a piesei. Ulterior, compozitorul l-a extins, a adăugat câteva episoade și l-a editat. Prima versiune a operei a fost finalizată în 1943, după multe editări și îmbunătățiri.

Pe 7 iunie 1945, publicul a putut vedea prima versiune concert a piesei în Sala Mare a Conservatorului. În iunie 1946, premiera părții 1 a operei, care a inclus doar opt scene, a avut loc cu succes la Sankt Petersburg. Scenele a doua și a zecea au fost adăugate special acestei versiuni. În plus, s-a decis ca spectacolul să fie în două seri, împărțindu-l în două părți. Acest lucru l-a determinat pe Prokofiev să extindă oarecum scorul. Partea a doua nu a fost prezentată publicului la premieră, a avut loc doar repetiția generală.

După producția de la Leningrad, opera a fost distinsă cu Premiul Stalin, dar criticile au plouat asupra ei, precum și asupra lui Prokofiev. Limbajul muzical al spectacolului a fost numit dificil de accesat. După publicarea Decretului Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor din întreaga Uniune din 10 februarie 1948, alte spectacole au fost întrerupte, dar acest lucru nu l-a oprit pe compozitor și a continuat să lucreze din greu la operă. Drept urmare, Serghei Sergeevich a scris o a doua ediție, care a fost oarecum scurtată și numită o noapte. Această versiune a fost interpretată după moartea lui Prokofiev în 1953 la Moscova, datorită lucrării Ansamblului Operei Sovietice OMC.

În 1955, ambele părți ale piesei au fost prezentate publicului la Teatrul MALEGOT, sub conducerea lui E. Grikurov. Adevărat, de această dată au fost jucate doar 11 scene.

Productii

Opera a fost montată pentru prima dată în versiunea sa completă în noiembrie 1957, iar premiera mult așteptată a avut loc cu succes la Teatrul K. Stanislavsky și V. Nemirovici-Danchenko. Regizorii Baratov și Zlatogorov au muncit mult pentru a-și realiza ideea. Toate cele 13 picturi au fost executate doar cu câteva bancnote.

O altă producție de reper a fost interpretată în 1959 la Teatrul Bolșoi de regizorul Pokrovsky. De data aceasta au prezentat o versiune scurtă de o noapte a spectacolului, constând tot din 13 scene. Aceasta iese în evidență printre alte spectacole pentru că a fost prima dată când prologul coral a fost prezentat publicului. Rolul Natasha a fost interpretat de legendarul G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo. Premiera ediției complete fără tăieturi sau modificări a avut loc abia în 1982 la Perm.

Pe lângă spectacolele din patrie, spectacolul a fost prezentat cu succes pe multe scene din întreaga lume. Așadar, în 1953, opera a fost prezentată publicului din Italia, în cadrul festivalului Florence Musical May. Apoi a fost interpretat la Sofia (1957), Leipzig (1961), Praga (1970), Londra (1972), Boston (1974), Sydney (1973), Edinburgh (1989), Seattle (1990).

În 1991, a avut loc o producție comună a Teatrului Mariinsky și Covent Garden sub conducerea lui Gergiev. O altă operă interesantă a teatrului rus și străin a fost montată cu succes în 2000 și 2002. De data aceasta, trupa Teatrului Mariinsky a colaborat cu New York Metropolitan. Orchestra a fost condusă de V. Gergiev. Publicul a primit foarte călduros astfel de experimente și a apreciat foarte mult producția.

Una dintre cele mai scandaloase versiuni este considerată a fi opera lui Graham Vick, care a prezentat piesa în 2014 la Teatrul Mariinsky. Versiunea lui a operei a fost numită neplăcută și plictisitoare. Regizorul se îndepărtează de intenția autorului, acordând atenție distracției publicului. Criticii de teatru nu și-au tocat cuvintele și au criticat producția pentru o interpretare atât de liberă a intrigii.

Opera epopee S. Prokofiev - Aceasta este una dintre cele mai grandioase opere ale teatrului de operă sovietic. Mulți ani de căutare a compozitorului au dus la o performanță la scară gigantică care a încorporat realizările și descoperirile lui Prokofiev într-o varietate de genuri muzicale.

Serghei Prokofiev „Război și pace”

Capodopere de operă

Razboi si pace

Puterea amenințătoare a alternanței acordurilor tragic disonante ale corului și orchestrei simfonice, de rău augur și îmbietoare, anunță unul dintre cele mai mari dezastre de pe pământul rusesc. .. În acordurile gigantice se aud ecouri 1812, și anxietatea din anii precedenți, când împletirea cotidiană a destinelor umane se învârtea deja pe fundalul unor evenimente politice care clocoteau treptat. Astfel începe extraordinara operă cronică patriotică sovietică, o poveste despre evenimente de o amploare enormă. Epigraful se contopește într-o lucrare întregă puternică, care altfel s-ar destrama în secțiuni "Lume"(1-7 tablouri) și "Război"(scene 8-13), întrucât în operă nu există o singură intriga.

Ideea de a crea o operă bazată pe romanul lui L. N. Tolstoi „Război și pace” a apărut din compozitor, judecând după memoriile sale L. Prokofieva , în anii 1920. În 1935 Prokofiev a spus cântăreţul V. Dukhovskaya , că nu și-a asumat încă sarcina de a compune muzică de operă, realizând cât de încăpătoare și de îndelungată este munca. Decizia de a începe a ajuns la maturitate abia în aprilie 1941. „Război și pace” a fost prima lucrare pe care i-am citit-o cu voce tare lui Serghei Sergheevici... - și-a amintit mai târziu M. Mendelson-Prokofieva. - Când am ajuns la paginile care descriu întâlnirea prințului rănit Andrei cu Natasha, Serghei Sergheevici mi-a spus că el Am simțit această scenă ca pe una de operă și din acel moment am început să mă gândesc la „Război și pace” ca la un complot de operă”.

Pe 12 aprilie 1941, compozitorul a schițat un scurt plan pentru operă în 11 scene, însă, așa cum a scris în continuare M. Mendelson-Prokofieva , „Sarcina părea uneori imposibilă. Dar, de îndată ce a început Marele Război Patriotic, dorința arzătoare de a lucra la opera „Război și pace” a prevalat asupra ezitărilor.” „În aceste zile”, a spus mai târziu Prokofiev, „războiul cu Napoleon din 1812, când trupele sale”. a ajuns la Moscova și poporul rus s-a ridicat pentru a-și apăra pământul și a alungat inamicul”.

Comitetul All-Union pentru Arte a susținut intenția compozitorului. Evenimentele militare care au evoluat rapid nu au intervenit Prokofievîncepe să compui muzică. A finalizat prima scenă a operei în timpul evacuării din Nalcik din 15 august 1941. După ce a finalizat poza „Reduta Shevardinsky” 13 aprilie 1942, a atribuit acestei date: „Finalizarea compoziției unei opere” . Cu toate acestea, lucrarea compozitorului la ea nu a fost încă terminată. Formarea sa finală într-un tot artistic a fost asociată cu o soartă scenica dificilă, producții realizate și nerealizate și spectacole de concert.

Ținând cont de dorințele Comitetului pentru Arte, ascultând sfaturile S. Eisenstein, Prokofiev , în noiembrie 1942, a încheiat cea de-a doua ediție a operei. Ca urmare a conversațiilor cu S. A. Linșarea , care a vrut să pună "Razboi si pace" la Teatrul Bolșoi și și-a exprimat dorințele pentru revizuirea acestuia, Prokofiev a făcut modificări suplimentare textului. În această formă clavier de operă a fost publicată în două volume pe sticlă de către Fondul muzical al URSS la începutul anului 1943. Despre producția sa a existat o corespondență care a rămas fără rezultat cu conducerea Teatrului de Operă și Balet din Leningrad, numită după S. M. Kirov, care se afla atunci în Perm. Din cauza plecării

S. A. Samosuda din postul de dirijor șef al Teatrului Bolșoi nici acolo nu a fost pusă în scenă opera.

Dificultățile din timpul războiului au limitat posibilitățile de familiarizare a ascultătorilor sovietici cu noua operă majoră Prokofiev. Primul "Razboi si pace" interpretat la 16 octombrie 1944 într-unul dintre cluburile din Moscova, pus în scenă de Ansamblul Opera sovietic VTO. În șase luni S. A. Samosud a reușit să organizeze un nou concert al operei în Sala Mare a Conservatorului din Moscova - un fel de montaj al muzicii sale și fragmente din roman Tolstoi. La concert au participat orchestra simfonică a URSS, corul republican sub conducerea lui A. S. Stepanov, cântăreții M. Nadion (Natasha), A. Ivanov (Prințul Andrei), A. Pirogov (Kutuzov) si altele, la fel cititorii V. Aksenov și E. Tobias . Pentru prima producție "Razboi si pace" pe scena Teatrului de Operă Maly din Leningrad, la inițiativa lui S. A. Samosuda, Prokofiev a compus două picturi noi: "Bala la Catherine's Grandee" (Cu " Valsul Natașei ") Și „Izba în Fili” ,

care și-au luat ferm locul în operă. În același timp, a fost creată o versiune „de două nopți” a operei. Astfel, în 1945-1946 ia naștere a treia ediție. Premiera primei părți "Razboi si pace" (1-8 tablouri), care acoperă partea „pașnică” a lucrării, a avut loc la 12 iunie 1946 și a avut un succes strălucit. Opera a fost pusă în scenă de B. A. Pokrovsky și montată de V. V. Dmitriev. Imagine emoționantă Natasha creată T. Lavrova, în rol Prințul Andrei vorbit L. Petrov, O. Chişko a interpretat minunat rolul din punct de vedere muzical și scenic Pierre Bezuhov. Spectacolul a fost distins cu Premiul de Stat.

Natasha Rostova- G. A. Kovaleva (sus)

Natasha Rostova - M. D. KasrashviliMareteatruURSS

În sezonul următor, personalul Teatrului de Operă Maly a lucrat cu entuziasm la punerea în scenă a celei de-a doua părți "Razboi si pace" , dar spectacolul nu a fost lansat. Încercarea s-a încheiat cu eșec S. A. Samosuda arata din nou aceasta parte „Războinici și pace” în același teatru la 4 decembrie 1948. Opera i s-a părut prea lungă, așa că s-a decis să se creeze o altă versiune a acesteia, din nou o versiune de o noapte. grav bolnav Prokofiev Cu eficiența energetică obișnuită, deja pe 5 decembrie a schițat un plan pentru o nouă ediție a patra a operei în zece scene.

Tsvetaeva

În curând op împreună cu L. Atovmyan a început să se pregătească pentru tipărire partitura completă din „Război și pace” . În acest sens, mai ales în 1948-1949 și mai târziu, compozitorul a luat în considerare textul final al multor picturi și a compus multă muzică pentru ele. Abia la sfârșitul anului 1952 compozitorul, conform mărturiei M. Mendelson-Prokofieva , pune ultimul punct în manuscrisul unuia dintre fragmente arii lui Kutuzov . 5 martie 1953Prokofiev decedat. Nu a avut niciodată șansa să-și vadă întreaga opera pe scenă.

Dar la trei luni după moartea sa, în iunie 1953, a cântat la Moscova "Razboi si pace" Ansamblul de Operă Sovietică VTO. Doi ani mai târziu, a fost prezentată de Teatrul de Operă Maly din Leningrad (dirijor E. P. Grikurov, regizor B. A. Pokrovsky; Natasha - T. Lavrova și K. Izotova, Prințul Andrei - S. Shaposhnikov). Un moment important în destinul scenic al unei lucrări minunate Prokofiev A fost pusă în scenă la 8 noiembrie 1957 la Moscova la Teatrul Muzical numit după K. S. Stanislavsky și V. I. Nemirovich-Danchenko. Și în cele din urmă, pe 15 decembrie 1959, a avut loc prima reprezentație la Teatrul Bolșoi al URSS. "Razboi si pace" Cu Epigraf, care nu mai fusese niciodată jucat pe scenă. Opera a fost condusă A. Sh. Melik-Paşaeva pus în scenă B. A. Pokrovsky si peisaj V. F. Ryndina . Performanța a prezentat cele mai bune forțe ale trupei: Natasha - T. Milashkina, Prințul Andrey - E. Kibkalo și Y. Mazurok, Pierre Bezukhov - V. Petrov, Helen - I. Arkhipova, Akhrosimova - L. Avdeeva, Kutuzov - A. Krivchenya și A. Vedernikov, Napoleon - P. Lisitsian. Apreciată, monumentala operă a lui S. S. Prokofiev și-a luat pentru totdeauna locul în repertoriul operistic sovietic și mondial.

Conține material dintr-un întreg roman într-un spectacol de operă Tolstoi era, desigur, de neconceput. Libretiștii trebuiau să aleagă din ea doar ceea ce corespundea liniilor stabilite de compozitor ca bază a planului: folk-epic, liric-dramatic și gen. Așa cum am scris Prokofiev V.V. Derzanovski 23 martie 1943, în timp ce compunea "Razboi si pace" a căutat, pe de o parte, să deseneze cu cât mai mult realism

eroii și, pe de altă parte, să arate „oamenii care s-au ridicat pentru a-și apăra patria”. Prima sa jumătate(1 - 7 tablouri) dedicate Natasha Rostova , a eidragoste pentru Prințul Andrei Bolkonski și un hobby nereușit Anatoly Kuragin ; al doilea(8-13 tablouri) - evenimentele militare din 1812, care au schimbat radical viețile personajelor principale,Și, în primul rând, cu cap Kutuzov rezistența eroică a poporului rus și victoria lui asupra inamicului.

Natasha Rostova - Katya Popova

Scena din piesa de teatruTeatrul din Leningradoperă și baletnumită după S. M. Kirov

Kutuzov -Donald Gramm (STATELE UNITE ALE AMERICII)

Autorii libret a căutat să menţină întextul se bazează pe cât posibil pe „Tolstoi însuși”, folosind, de asemenea, memoriile contemporanilor, literatura istorică și materialele folclorice. Poezii au fost introduse în prima imagine V. Jukovski (pentru duet-ul romantic stilizat „antic” „Stream”), în al doilea – tânăr K. Batiuskova (cor „Sunteți, dragi prieteni, cu mine?” ) Și odă către M. Lomonosov („Lăsați luminarii să se miște armonios”) . Dar, în multe privințe, opera lui Prokofiev nu seamănă cu romanul lui Tolstoi; multe episoade disparate s-au dovedit a fi combinate și au apărut altele noi. Imaginile multora dintre eroi s-au dovedit a nu fi chiar „asemănătoare”. Laitmotiv fermecător Natasha Rostova își atrage farmecul fragil de fată, transmite bucuria tinerească a unui suflet strălucitor ca de primăvară. Melodia tristă emană dragoste tandră și emoționantă „Valsul lui Natasha” din filmul „Ball” . Imaginea a devenit și mai lirică Prințul Andrei ; caracterizat în primele tablouri prin tema melodioasă a „dragorii-înnoire” și un laitmotiv frumos, asemănător intonațional cu laitmotivul Natasha, el capătă trăsăturile de înalt patriotism într-un mod curajos arioso din scena a 8-a.

Principala diferență între plan Prokofiev din roman Tolstoiîn participarea activă la acțiunile poporului rus, rolul principal Kutuzova, dirijand cursul evenimentelor.

Versiunea finală a operei conține 13 scene. Ce momente din roman au fost incluse în el?

Când ultimele sunete dure dispar Epigraf (Uvertură nu este de obicei interpretat în spectacol) și cortina se ridică, spectatorul-ascultător este cufundat în liniștea luminată de lună a unei nopți de primăvară la Otradnoye. Sunete Arioso al prințului Andrey , care își amintește de un stejar bătrân pe care l-a văzut în pădure, de parcă i-ar fi spus: „Nu există primăvară, nici soare, nici fericire.” O voce cântătoare pătrunde în gândurile sale triste Natasha exclamând cu bucurie: „La urma urmei, o asemenea noapte nu s-a întâmplat niciodată...” Farmecul tineresc, farmecul romantismului pe care o canta cu Sonya se trezeste in suflet Prințul Andrei „sentiment de primăvară de bucurie și reînnoire” , credința în fericire.

În imaginea următoare, la un bal strălucit găzduit de un nobil al vremurilor lui Catherine, unde timidul Natasha scos în lume pentru prima dată și unde nimeni nu-i acordă atenție, Prințul Andrei , la cerere Pierre Bezuhov , o invită la dans. Dragostea lor s-a născut din sunetele elegiace ale valsului.

Acțiunea din cel de-al treilea film are loc într-un conac sumbru Bolkonskikh pe Vozdvizhenka. Bătrânul prinț insultă batjocoritor Natasha, deja logodnica fiului său.

A patra scenă este o minge în casă Bezuhov- aproape totul se petrece pe fundal „Valsul seducției” . Sărutul lui Anatoly Kuragin, tulburări mentale Natasha, abia îndrăznind să recunoască în sinea ei că acum nu-l iubește pe prințul Andrei și predându-se complet noii pasiuni care îi copleșește sufletul.

În cea de-a cincea imagine este un bărbat frumos arogant Anatole, nu mai este un doamn social, ci un bici de armată, într-un birou de licență Dolokhova asteptand sosirea antrenorul Balaga să fure seara târziu Natasha de acasă Akhrosimova și să o ia în străinătate. Îndemnuri Dolokhova, aspect Balagi, „vin pentru drum”, pregătiri pripite. Voce Kuraginaîn spatele scenelor: "Să mergem!"

Următoarea, a șasea, imagine începe cu un motiv enervant și tulburător de viori, urmat de o bătaie puternică note de bas ostinato . Aşteptare Natasha, privind prin geamul ușii în grădina întunecată. Dunyashaîi spune în secret că Sonya deschis totul Akhrosimova . Lacheul Gavrila oprește pe cineva să pătrundă într-o casă Kuragina. Un țipăt se aude de departe Dolokhova: ". . .Trădare! .." Natashaîn disperare. Akhrosimova, după ce a mustrat-o sever, își lasă fiica singură cu Pierre Bezuhov . Cu bună simpatie, încearcă să o consoleze pe femeia care plângea în hohote. Natasha: îi dezvăluie că Kuragin căsătorit; promite să transmită Prințul Andrei Natașin o rugăminte să o ierți. Văzându-i durerea și pocăința, Pierre dezvăluie secretul dragostei lui pentru ea. Strigătul disperat al Natașei: „Sunt cel mai rău!” se termină imaginea.

Acțiunea din scena a șaptea are loc în birou Pierre. Sosirea lui sperie un grup de cunoștințe sociale ale soției sale; în timp ce trece, aruncă disprețuitor Helen : „Unde ești tu, există desfrânare...” Rămas singur cu Kuragin, Pierre cere cu furie o explicație de la el, se oferă să returneze scrisorile Natashași pleacă imediat

din Moscova. Când Pierre rămâne singur, gândurile sale despre sensul vieții și dragostea pentru Natashaîntrerupe pașii grăbiți locotenent-colonel Denisov . „Napoleon a tras trupe la granița cu Rusia.” - "Război?" - „Se pare că este un război.”

Scurtă introducere simfonică în scena a opta - „Înainte de bătălia de la Borodino. Ei construiesc un bastion” - vorbește despre un teribil dezastru național; Tema durerii oamenilor sună puternic. În atmosfera neliniștită de anticipare a unei bătălii, se înlocuiesc episoade-cadre: miliții țărănești sapă pământul, regimente trec cu bătaia tobelor; Prințul Andrei , căuta Kutuzova, se întâlnește cu Denisov, care are deja un plan de război de gherilă; de lângă Smolensk apar refugiați, patrioti cântecul miliției „Cum a ajuns Kutuzov al nostru la oameni” ; vine din nou Prințul Andrei , amintindu-și dureros de trădare Natasha, se întâlnește cu Pierre care vrea să „vadă bătălia”; sunete de monolog Prințul Andrei, crezând cu ardoare în victoria poporului rus. Meditaţie Pierre soldatul rus este întrerupt de strigăte de „Ura!” Inclus feldmareșalul Kutuzov și se adresează trupelor cu cuvinte de încurajare; unul după altul regimentele merg pe câmpul de luptă; refuză să meargă la sediu și rămâne cu soldații săi Bolkonsky. Se aude o împușcătură... urmată de o secundă... „Iată-l!” - exclamă Prințul Andrei .

În scena a noua Napoleon de pe înălțimile redutei Shevardinsky urmărește progresul bătăliei. Se aud ecourile unei bătălii aprige: mișcarea rapidă ascendentă este înlocuită de acorduri abrupte „tun”, basul bate inexorabil în ritmul dur și crud al temei franceze. Napoleon nedumeriți și îngrijorați: rușii, confundând piesele de pe „tabla de șah” a comandantului, nu se retrag, trebuie să arunce din ce în ce mai multe divizii în poziții: „nu ca... ce s-a întâmplat în bătăliile anterioare”. Umbrind zgomotul bătăliei, de departe se aude cântecul larg al soldaților ruși care au intrat în luptă de moarte pentru țara lor natală. O ghiulă cade la picioarele împăratului. Îl dă deoparte.

Scena zece. Satul Fili, la porțile Moscovei. La coliba pentru consiliul militar Kutuzov numiti generalii. Cea mai importantă întrebare trebuie rezolvată: ar trebui să predăm vechea capitală rusă fără luptă sau să acceptăm bătălia într-o poziție dezavantajoasă, pierzând atât capitala, cât și armata? După ce am ascultat părerile generalilor care nu au fost de acord, Kutuzov ordonă scurt: „Retrageți-vă”. Apoi, singur cu sine, în gând concentrat, admiră Moscova, care se întinde în fața lui „maiestuoasă, însorită.

raze.” Kutuzov„își deplânge ora grea”, dar crede cu fermitate că, deși inamicul va putea distruge zidurile, „nu va putea cuceri inimile rușilor...”.

În scena a unsprezecea Episoadele trec repede ca o viziune de coșmar: pe străzile din Moscova pustie, soldații francezi, cântând cântece, jefuiesc proprietatea orășenilor; Moscoviții care nu au avut timp să părăsească orașul rătăcesc, adăpostind mânie; dar apoi a spart, s-au auzit strigăte: „Arde, arde... Distruge proviziile! .." Pierre hotărât să ucidă Napoleon, află despre accidentare Prințul Andrei . Un foc izbucnește și arde; lăstarul francez
incendiari; Pierre, iertat Mareșalul Davout , sunt luați prizonieri împreună cu Platon Karataev ; conduce prin ruinele arzătoare Napoleon, repetând: „Aceștia sunt sciți!” Se aude un cântec larg rusesc, orășenii poartă trupurile celor uciși nevinovați de „puterea lui Bonaparte”, jurând că vor răzbuna Moscova lor natală.

Poza a douăsprezecea. Într-o colibă țărănească din Mytishchi, un muribund delirează de pâlpâirea unei lumânări. Prințul Andrei . Aude o „voce liniștită” care repetă cu insistență: „Pi-ti, pi-ti, pi-ti”. Îmi amintesc de război Kutuzov și Natasha - cel pe care l-a iubit și a urât cel mai mult pe oameni, pe care acum și-ar dori să-l vadă măcar o dată. Și ea intră, ea imploră să fie iertată. Nu-mi amintesc răul Prințul Andrei vrea să trăiască și să fie fericit. Se aud sunete Valsul Natașei ...Apare din nou o voce care repetă același lucru: „Pi-ti, pi-ti, pi-ti...” Se stinge treptat... alaturi de viata principelui Andrei.

„Viscol aprig” izbucnește ca un vârtej de măcinare la începutul celui din urmă, a treisprezecea poză . Drumul Smolensk. O lungă procesiune de trupe franceze înfrigurate îmbrăcate în zdrențe. Printre prizonierii ruși furați Pierre. Epuizat Karataeva ucide un soldat francez. Partizanii se strecoară. O explozie de bază, o luptă aprigă. Victorie! Prizonierii eliberați îi îmbrățișează cu bucurie pe partizani. Din Denisova Pierre află despre moartea soției sale Helen. Apare vârstnicul Vasilisa în fruntea unui detaşament de femei partizane. Regimentele regulate ruse se apropie. Intră pe un cal feldmareșalul Kutuzov , se adresează trupelor: „Inamicul este învins... Mulțumesc tuturor pentru serviciul lor dificil... Rusia a fost salvată!” Un puternic cor de apoteoză încununează drama muzicală cu un imn jubilant.

Compunerea și terminarea unei opere „Război și pace” Prokofiev a dat, la intervale, unsprezece ani din viata lui. Și dacă compozitorul și-a dorit cu pasiune să vadă această operă pe scenă în întregime, așa cum a spus odată D. B. Kabalevsky , tocmai pentru că era convins: în ea a reușit să-și realizeze convingător intențiile.

Asa si este. Arhitectonică unică, fluență în forme familiare, crearea de noi soiuri; abilitate cu care intonația expresivă s-a raportat

Natasha Rostova - L. A. Shevchenko

Teatrul Oner și Balet din Leningrad, numit după S. M. Kirov

temele laitmotiv și modificările lor în diverse combinații unesc întreaga compoziție; interpretarea melodică bogată a intonațiilor vorbirii, veridicitatea psihologică a părților vocale, stăpânirea maselor corale puternice, crearea de coruri înzestrate cu aromă muzicală individuală; sfera dezvoltării simfonice, asemănătoare simfonismului epic al lui Simfonia a cincea și muzică pentru filme S. Eisenstein („Alexander Nevsky”, „Ivan cel Groaznic” ); o imagine larg scrisă a epocii, o varietate vie de gen și momente de zi cu zi - toate acestea fac din „Război și pace” una dintre cele mai remarcabile opere ale teatrului muzical sovietic.

Serghei Sergheevici Prokofiev

(1891 - 1953)

"Razboi si pace"

operă în 5 acte, 13 scene cu epigraf-prolog coral

bazat pe romanul cu același nume al lui L. Tolstoi

Libret de S. Prokofiev și M. Mendelssohn

eseul 91

(1941 - 1951)

Acțiunea are loc în Rusia între 1809 și 1812.

ISTORIA CREAȚIEI

Opera a fost creată pe parcursul a doisprezece ani. Planul său inițial a apărut în primăvara anului 1941. Prins de un impuls patriotic, compozitorul, împreună cu libretistul M. A. Mendelson-Prokofieva, au creat cea mai mare parte a operei în câteva luni. În anii următori s-a extins, a fost completat cu poze și episoade noi și a fost editat. Până în 1943, opera a fost în mare parte finalizată și a fost prezentată pentru prima dată în concert la Moscova pe 16 octombrie 1945; La 12 iunie 1946, pe scena Teatrului de Operă Maly din Leningrad, a avut loc premiera primei părți din „Război și pace”, adică primele 8 tablouri (la această producție a fost adăugată cea de-a doua pictură - „ Bal la Nobilul Ecaterinei” și al zecelea - „Scena Consiliului Militar al Generalilor Ruși” din Fili”, creat pentru producția intenționată a celei de-a doua părți a operei). Autorul, exigent de sine, ascultând criticile, a continuat să lucreze la planul său până în ultimele zile ale vieții sale.

În epopeea strălucitoare a lui L. N. Tolstoi „Război și pace”, scrisă în 1863-1869, este oferită o galerie extinsă de personaje, sunt prezentate diferite imagini ale vieții societății și oamenilor seculari în perioada în care soarta istorică a Rusiei era hotărât. Conținutul romanului, firește, nu putea fi inclus complet în operă. Compozitorul, împreună cu libretistul, au selectat acele episoade și evenimente care au oferit materialul cel mai plin de satisfacții pentru realizarea unei opere muzicale și dramatice. Fără a încerca să urmărească cu exactitate evoluția intrigii romanului, autorii operei au evidențiat punctele cheie ale intrigii. Sarcina lor principală a fost să identifice în mod clar ideea patriotică a epopeei lui Tolstoi, să arate frumusețea și bogăția lumii spirituale a eroilor dramei.

PLOT

Andrei Bolkonsky s-a oprit la moșia contelui Rostov în timp ce trecea prin el. El este plin de gânduri dureroase; Viitorul i se pare sumbru. Glasul sonor al Natașei Rostova întrerupe reflectarea tristă. Emoționată de frumusețea nopții de primăvară, se îndreaptă către verișoara ei Sonya cu cuvinte de încântare. Jubilația incontrolabilă a tinereții, la care prințul Andrei a asistat accidental, îi dă speranță de fericire.
Oaspeții dansează la un bal al înaltei societăți. Invitații continuă să sosească. Printre aceștia se numără contele Rostov cu fiica sa, Pierre Bezukhov cu soția sa, frumoasa Helen și fratele ei Anatol Kuragin. Distracția este în plină desfășurare, dar Natasha Rostova, pe care nimeni nu o observă, se simte singură. Bolkonsky o invită la turneul valsului. Natasha este transformată - e fericită, Andrei este fascinat de ea.

Andrei a cerut-o în căsătorie pe Natasha. Vrea să cunoască familia mirelui. Contele Rostov își aduce fiica în casa soților Bolkonsky, dar bătrânul prinț refuză să primească oaspeți. Rostov alarmat o lasă pe Natasha cu sora lui Andrei, prințesa Marya. Deodată intră bătrânul Bolkonsky. Înfuriat, o insultă pe Natasha, considerând-o nedemnă de fiul său.

La balul lui Helen Bezukhova, Anatol Kuragin îi mărturisește dragostea lui Natasha. Confuză și confuză, Natasha este incapabilă să înțeleagă sentimentele care o cuprind.

În biroul lui Dolokhov, prietenii se pregătesc pentru plecarea lui Anatoly. Kuragin se complace în visele unei întâlniri rapide cu Natasha, pe care plănuiește să o răpească astăzi și să o ia în străinătate. Dolokhov încearcă să-l descurajeze pe Anatole de la aventura riscantă, dar Kuragin este neclintit: nu vrea să se gândească la consecințe. Coșerul Balaga a sosit cu troica strălucitoare. Anatole își ia rămas bun de la țiganca Matresha și iese la drum.

Natasha așteaptă cu nerăbdare apariția lui Kuragin. Servitoarea Dunyasha îi spune că Sonya a dezvăluit secretul evadării. Akhrosimova, în casa căreia stă Natasha, împiedică răpirea. Natasha este disperată. Suferința ei mentală se intensifică după ce află de la Pierre Bezukhov că Kuragin este căsătorit.

După ce a vizitat-o pe Akhrosimova, Pierre se întoarce acasă, unde îl găsește pe Anatole. Înfuriat, Pierre îi cere să returneze scrisorile Natașei și să plece imediat din Moscova. Anatole speriat este de acord. Lașitatea lui Kuragin stârnește disprețul și ura lui Pierre. Gândurile sale triste sunt întrerupte de vestea începutului războiului cu Napoleon.

Pe câmpul Borodino, un grup de miliții construiesc fortificații. Sunt hotărâți să câștige bătălia viitoare. Nu departe, locotenent-colonelul Denisov îi spune comandantului regimentului Jaeger Andrei Bolkonsky despre planul său de război partizan. Întâlnirea cu Denisov a stârnit amintiri despre trecutul recent în sufletul prințului Andrei. Întâmpinat cu bucurie de trupe, feldmareșalul Kutuzov ocolește pozițiile. Se adresează regimentelor care trec cu cuvinte care inspiră eroism. Kutuzov îl sună pe prințul Bolkonski și îl invită să slujească la sediu. Dar Bolkonsky nu vrea să se despartă de oamenii de care s-a îndrăgostit în zilele de încercări teribile. Se aude tunetul primelor focuri - începe Bătălia de la Borodino.

reduta Shevardinsky. De aici Napoleon urmărește bătălia. Nu are nicio îndoială cu privire la succes. Totuși, în locul mesajelor obișnuite despre victorii strălucitoare, adjutanții mareșalilor ajung unul după altul, cerând întăriri. Napoleon este confuz. Este incapabil să înțeleagă de ce trupele pe care le conduce nu pun inamicul pe fugă, de ce norocul militar l-a trădat.

Un consiliu militar al comandamentului rus s-a întrunit într-o cabană din satul Fili. Feldmaresalul Kutuzov cere o decizie cu privire la riscul de a pierde armata în bătălia de la Moscova sau de a părăsi orașul fără luptă. Părerile generalilor erau împărțite. Bennigsen și Ermolov se oferă să accepte bătălia; Barclay de Tolly și Raevsky obiectează, argumentând că poziția de la Vorobyovy Gory este nefavorabilă, iar inamicul are superioritate numerică. După ce i-a ascultat pe generali, feldmareșalul dă ordin de retragere. Toată lumea pleacă. Kutuzov este lăsat singur, cufundat în gânduri despre soarta patriei sale, prevăzând victoria viitoare a poporului rus după zilele de grele încercări.

Străzile pustii ale Moscovei sunt luminate de flăcările unui foc. Ofițerii francezi Rembal și Bonnet vorbesc cu alarmă despre evenimentele din ultimele zile. Orașul, părăsit de locuitorii săi, i-a întâlnit neprietenos. Armata s-a împrăștiat la casele lor, copleșită de entuziasmul jefuirii. Moscoviții rămași urmăresc cu furie jaful soldaților francezi. Apare Pierre; află că Rostovii au părăsit Moscova, lăsându-și toate averile și luând cu ei răniții, inclusiv prințul Andrei. Pierre este hotărât să răzbune suferința oamenilor și să ia parte la lupta lor. Mareșalul Davout ordonă executarea tuturor celor suspectați că ar fi incendiat Moscova. Șansa îl ajută pe Pierre, care a fost printre cei arestați, să evite această soartă. Este adăugat la un detașament de prizonieri, unde îl întâlnește pe Platon Karataev. Napoleon intră, înconjurat de alaiul său. Un zid de clădire se prăbușește brusc în fața lui. Strălucirea Moscovei în flăcări prefigurează moartea armatei sale. O procesiune jalnică se mișcă cu cadavrele orășenilor executați.

Într-o colibă întunecată, prințul Andrei grav rănit zace delirând. În mintea lui dureros de emoționată, coșmarurile și amintirile din zilele trecute alternează incoerent; o premoniție dureroasă a apropierii morții. Natasha, șocată de durere, apare la ușă. Se grăbește la prințul Andrei și îl roagă să o ierte pentru toată suferința pe care i-a provocat-o. Calmat și trăind din nou fericirea, Andrei moare.

Rămășițele armatei lui Napoleon se retrag haotic de-a lungul drumului Smolensk acoperit de zăpadă, făcându-și drum prin viscol și viscol. Prizonierii ruși sunt escortați. Detașamentul francez în retragere este atacat de partizani conduși de Denisov, Dolokhov și Shcherbaty. După o scurtă luptă, se adună în jurul prizonierilor eliberați. Partizanii salută apariția lui Kutuzov cu exclamații vesele, care se adresează oamenilor cu recunoștință pentru curajul lor în lupta împotriva inamicului. Cuvintele feldmareșalului provoacă o ascensiune generală.

Opera lui Prokofiev Război și pace este o lucrare remarcabilă a teatrului muzical modern. Adâncimea și amploarea planului, scara monumentală au conferit acestei lucrări caracteristici neobișnuite. O dezvăluire veridică a dramei spirituale a eroilor este combinată aici cu o afișare de imagini ample ale vieții de zi cu zi, evenimente istorice care au jucat un rol imens în viața poporului rus; începutul liric, psihologismul în profunzime se împletesc cu epopeea maiestuoasă. Structura operei este deosebită: primele șapte scene sunt dedicate relațiilor personale ale personajelor principale, ultimele șase dezvăluie în principal tema luptei poporului. Dezvoltarea rapidă a acțiunii, schimbarea rapidă și dinamică a episoadelor contrastante subliniază dramatismul muzicii.

Opera se deschide cu un epigraf-prolog coral „Forțele celor douăsprezece limbi ale Europei au izbucnit în Rusia”; domneşte o atmosferă de solemnitate bărbătească şi severă. Prologul este urmat de o uvertură orchestrală; muzica ei este dominată de imagini eroic-patriotice (tema corului popular din imaginea a 9-a „Cum a ajuns Kutuzov nostru la oameni” și tema lui Kutuzov); Uvertura folosește și muzică care descrie experiențele lirice ale personajelor principale ale operei.

Primul tablou, „Otradnoye”, este pictat în tonuri blânde de acuarelă, transmițând expresiv poezia unei nopți de primăvară. În cele două monologuri ale lui Andrei (la începutul și la sfârșitul imaginii), melodiile onirice-elegiace sunt îmbinate cu cele încântate de curaj. În centrul imaginii se află ariosoul vesel al Natașei și duetul ei cu Sonya „Un pârâu serpentând prin nisipul ușor” (text de V. A. Jukovski).

A doua imagine - „Ball at Catherine's Nobleman” - contrastează cu cea anterioară. Toată acțiunea are loc pe fundalul dansului. Poloneza solemnă, maiestuoasă, face loc unei mazurcă plină de foc. Două coruri după texte ale lui Batyushkov și Lomonosov recreează perfect spiritul epocii. Melodia captivantă a valsului caracterizează nașterea iubirii pure a Prințului Andrei și Natasha.

A treia imagine - „În conacul bătrânului prinț Bolkonsky” - dezvăluie laturi noi în imaginea lui Natasha; ariosoul ei „Maybe he’ll come today” transmite drama unui sentiment de jignit și un vis pasional de fericire. Înfățișarea bătrânului prinț Bolkonsky este înfățișată cu lovituri de rezervă, dar precise; frazele abrupte ale recitativului îi subliniază iritabilitatea și asprimea.

A patra scenă - „În sufrageria lui Helen” - începe cu un vals vesel. Pe fundalul melodiei insinuante a „valsului seducției”, Kuragin îi mărturisește dragostea lui Natasha Rostova („De când te-am cunoscut”).

A cincea imagine laconică - „În biroul lui Dolokhov” - înfățișează în mod viu imaginea depravatului Anatoly Kuragin. Cântecul cocherului Balaga „Eh, I love to dashingly dashingly” este marcat cu o culoare bogată.

O mică introducere orchestrală în a șasea scenă - „În conacul lui Akhrosimova” - înfățișează entuziasmul Natașei în timp ce îl așteaptă pe Anatole. Dezvoltarea dramatică continuă, profunzimea și puterea de exprimare a angoasei mentale a Natașei fac din această imagine una dintre cele mai bune din operă; Dialogul Natasha cu Akhrosimova iese în evidență în special.

A șaptea imagine - „În biroul lui Pierre” - este dedicată caracterizării lui Bezukhov. Această imagine încheie spectacolul vieții pașnice din ajunul Războiului Patriotic.

În centrul celei de-a opta imagini - „Înainte de bătălia de la Borodino” - sunt scene corale de tip cântec popular, în care aroma istorică a epocii, sentimentul de patriotism și încrederea în victorie sunt transmise minunat (coruri de miliții şi regimente de trecere). Caracteristicile populare sunt, de asemenea, subliniate în imaginea lui Kutuzov; aria sa „Peerless People” primește o aromă epică (melodia este dezvoltată în continuare în refrenul „The People Aroused”). Sentimentul iubirii arzătoare pentru patrie este exprimat în monologul prințului Andrei „Dar eu vă spun”. Schimbarea rapidă și dinamică a episoadelor recreează atmosfera dramatic tensionată de pregătire pentru lupta decisivă cu inamicul.

A noua imagine - „La sediul lui Napoleon de la reduta Shevardinsky” - este diferită ca caracter de cele din vecinătate; ritmurile nervoase, convulsive, melodiile scurte, abrupte subliniază anxietatea situației. În două monologuri ale lui Napoleon, declanșate de corul îndepărtat al soldaților ruși „Să intrăm, fraților, în luptă muritoare”, se dezvăluie prăbușirea planurilor sale arogante.

În cea de-a zecea imagine - „Consiliul militar al Comandamentului Rus din Fili” - iese clar imaginea epică a lui Kutuzov, surprinsă în aria sa frumoasă și curajoasă „Majestic, în razele soarelui”. Corul de soldați „Dear Land” reînvie spiritul istoriei Războiului Patriotic.

A unsprezecea scenă - „Arderea Moscovei, capturată de inamic” - este cea mai dezvoltată din operă. Aici, pentru prima dată, taberele rusești și franceze se opun direct. Suferința și furia oamenilor sunt transmise cu o dramă emoționantă în scena execuției și corurile „Moscova nu va fi niciodată servitorul nimănui” și „Într-o noapte întunecată”. Francezii sunt arătați la începutul imaginii distrându-se vesel (melodiile lui Jaco „Darling said” și Gerard „Vino cu mine, frumusețea mea”), iar la sfârșit - cuprinse de groază (episodul zborului actorilor , scena incendiului).

În a douăsprezecea scenă - „Într-o colibă în Mytishchi” (moartea prințului Andrei) - muzica atinge cea mai înaltă dramă. Pe fondul frazei repetate ritmic „Pi-ti, pi-ti”, interpretată de corul din spatele scenei și dând întregului tablou o aromă de rău augur, vocea prințului muribund Andrei sună în liniște: „Se întinde, totul se întinde. , se întinde.” Ca amintire a patriei, pe cuvintele „Patria, Moscova cu cupolă aurie”, apare pe scurt melodia ariei lui Kutuzov, iar după sosirea Natașei, ca imagine a iubirii strălucitoare care a luminat ultimele minute ale vieții Prințului Andrei, valsul. din a doua imagine sună.

A treisprezecea imagine este „Drumul Smolensk”. Introducerea orchestrală înfățișează cu un realism izbitor o furtună de zăpadă furioasă și urletul vântului. Alternarea episoadelor contrastante transmite dinamica evenimentelor: retragerea trupelor franceze, uciderea lui Karataev, sosirea partizanilor ruși (se remarcă monologuri lui Pierre, Denisov, Shcherbaty). Opera se încheie cu apelul lui Kutuzov către popor și cu corul-apoteoză maiestuoasă și jubilatoare „Am intrat în luptă de moarte pentru patrie”.

Personaje și interpreți:

(vă rugăm să sugerați toți interpreții!)

Prințul Nikolai Andreevici Bolkonsky _ bas _
Prințul Andrei Bolkonsky, fiul său _ bariton _ Evgenii Kibkalo
Prințesa Marya, sora prințului Andrei _ mezzosoprană _
Contele Ilya Andreevici Rostov _ bas
Natasha, fiica lui - soprană _ Galina Vishnevskaya
Sonya, verișoara Natașei - mezzo-soprană
Akhrosimova, rudă cu Rostovi _ mezzosoprană _ Evgenia Verbitskaya
feldmareșalul Mihail Illarionovich Kutuzov _ bas _ Alexey Krivchenya
Pierre Bezukhov _ tenor _ Vladimir Petrov
Helen Bezukhova _ contralto _ Irina Arkhipova
Anatol Kuragin, fratele lui Helen _ tenor _ Alexey Maslennikov
Locotenentul Dolokhov, prieten cu Kuragin - bas
Antrenorul Balaga _ bas
Gypsy Matresha _ contralto
Locotenent colonel Denisov _ bas
Platon Karataev _ tenor
Împăratul Alexandru I fără să cânte
Peronskaya _ mezzo-soprană
Gazda balului _ tenor
Gazda balului _ soprană
Adjutant la bal - bariton
Lacheu la bal _ tenor
Bătrânul lacheu al lui Bolkonsky - bariton
Servitoarea lui Bolkonsky _ mezzo-soprană
valetul lui Bolkonsky _ bas
Dunyasha, servitoarea lui Akhrosimova _ mezzo-soprană
Lachei Gavrila _ bariton
Tikhon Shcherbaty _ bas
Fedor _ tenor
Matveev _ bariton
Bătrân Vasilisa _ mezzo-soprană
Trishka _ contralto
mesagerul prințului Andrey _ tenor
Mavra Kuzminichna, menajera din Rostov - contralto
Tânără fabrică _ tenor
Negustor _ soprană
Ivanov _ tenor
adjutantul lui Kutuzov _ tenor
generalul Bennigsen _ bariton
Generalul Barclay de Tolly _ tenor
generalul Ermolov bas
generalul Raevsky _ bariton
Personalul 1 _ tenor
personalul 2 _ bas
Împăratul Franței Napoleon _ bariton _ Pavel Lisitsian
Metivier, doctor francez _ bas
stareț francez _ tenor
Marshall Berthier _ bas
Mareșalul Caulaincourt fără să cânte
General Belliard _ bas
Ministrul Curţii de Beausset _ tenor
adjutantul lui Napoleon _ bas
Adjutant al Mareșalului Murat - contralto
Adjutant al generalului Campan _ tenor
Adjutant al Prințului Eugene - tenor
Voce din culise _ tenor
Mareșal Davout _ bas
Căpitanul Rembal _ bas
Locotenent Bonnet _ tenor
Gerard _ tenor
Jaco _ bas
ofițer francez _ bariton
Prima actriță franceză _ soprană
A 2-a actriță franceză _ mezzo-soprană
Păzește fără să cânte
1 general german fără să cânte
al 2-lea general german fără să cânte
1 nebun _ tenor
al 2-lea nebun _ bas
Al treilea nebun fără să cânte
Oaspeți la baluri, ofițeri ruși, soldați, partizani și miliții, locuitori ai Moscovei, ofițeri și soldați francezi și alții

Corul și Orchestra Teatrului Bolșoi. Moscova.
Alexandru Melik-Paşaev

Înregistrat la Moscova în 1961.

Opera în treisprezece scene

bazat pe romanul cu același nume al lui Lev Tolstoi

Libret

S. S. PROKOFIEV și A. MENDELSON-PROKOFIEV

Opera lui S. Prokofiev „Război și pace” a fost creată în timpul Marelui Război Patriotic. Prima reprezentație (concert) din prima ediție. a avut loc la 16 octombrie 1944 la Moscova de către Ansamblul Operei Sovietice OMC. Premiera ed. a 2-a. opera (scenele 1-8) a avut loc la MALEGOT în 1946 sub conducerea lui S. Samosud. Sub control Opera lui E. Grikurov a fost pusă în scenă acolo în 1955 (11 scene). Mai mult, în aceeași ediție, „Războiul și pacea au fost puse în scenă la Kiev (1957). Pentru prima dată, toate cele treisprezece scene ale operei au fost incluse în producția Teatrului muzical din Moscova numit după K. Stanislavsky și V. Nemirovici- Danchenko în 1957. În 1959, „Războiul și lumea” a fost interpretat pe scena Teatrului Bolșoi.

Opera a fost pusă în scenă în Florența (1953), New York (1957), Praga, Sofia, Leipzig și alte orașe din întreaga lume.

În anii '90, două producții ale operei au avut loc pe scena Teatrului Mariinsky sub conducerea lui V. Gergiev.

PERSONAJELE

(in ordinea aparitiei)

PRINȚUL ANDREY Bolkonsky – bariton (înalt)

NATASHA Rostova – soprană lirico-dramatică

SONYA – mezzo-soprană

PIERRE Bezukhov – tenor dramatic

HELEN Bezukhova – contralto

Contele Ilya Andreevich Rostov – bas (moale, bariton)

ANATOL Kuragin – tenor

DOLOKHOV. – bas

Marya Dmitrievna AKHROSIMOVA – mezzo-soprană (puternică)

PERONSKAYA – soprană

GAZDA MINULUI – tenor

LOOKMAN la bal – tenor

Alexandru - fără cuvinte

Bătrânul lacheu Bolkonsky - bariton

Servitoarea Bolkonsky – mezzo-soprană

Valetul lui Bolkonsky - bas

PRIȚESA MARYA. – mezzo-soprană

Prințul Nikolai Andreevich Bolkonsky – bas (scăzut, sarcastic)

Antrenorul Balaga – bas (înalt, strălucitor)

Iosif, lacheu - fără cuvinte

Matryosha țigană – contralto

DUNYASHA, tânăra servitoare a soților Rostov – soprană (nu mare)

Gavrila, lacheul lui Akhrosimova – bariton sau bas

METIVIER, doctor francez - bariton sau bas moale, catifelat

Stareț, francez – tenor

DENISOV – bas bariton

TIKHON. Shcherbaty – bas (fără note joase)

FEDOR. – tenor (fără note înalte)

bătrânul VASILIS. – mezzo-soprană

MATVEEV. – bariton

Trishka - contralto (travestiție)

1 general german - vorbește

General 2 german - vorbește

MESAGER. Prințul Andrey – tenor scăzut

Mihail Illarionovici KUTUZOV. – bas

adjutantul lui KUTUZOV – tenor (ascuțit)

ofițer de stat major - tenor

2 ofițer de stat major – bas sau bariton

NAPOLEON. – bariton

Adjutant de General Compan - tenor

Adjutantul lui Murat – contralto (travesty)

Marshall Berthier – bas bariton

marchizul Caulaincourt – fără cuvinte

General Belliard – bas (aspre, fără note joase)

Adjutant din alaiul lui NAPOLEON - bas (înalt)

Mister de Boose – tenor comic

General Bennigsen – bas

Generalul Barclay de Tolly – tenor

generalul Ermolov - bas

Konovnitsyn – tenor

Generalul Raevski – bariton

Solista - bariton

Fata Malasha - fără cuvinte

Căpitanul RAMBAL. – bas

locotenent BONNE. – tenor

JACO. – bas

Gerard – tenor

FABRICĂ TÂNĂ. – tenor (poate fi bariton)

NEGUSTOR. – soprană joasă

Mavra Kuzminichna, menajera din Rostov – contralto

Ivanov – tenor (strident)

Mareșal DAVOU MARȘAL DAVOU. – bas (gros, întunecat,

dar fără note joase)

ofițer francez - bariton

Platon Karataev – tenor (moale)

1 nebun – tenor

Al doilea nebun – bas (înalt)

Al 3-lea nebun - fără cuvinte

Prima actriță franceză – soprană

A 2-a actriță franceză – mezzo-soprană

Garda - fără cuvinte

Oaspeți la bal, locuitori ai Moscovei,

miliții țărănești, trupe rusești, partizani, francezi.

Serghei Prokofiev autori)
libret

Serghei Prokofiev, Mira Mendelson-Prokofieva

Sursa complot

Romanul lui Lev Tolstoi „Război și pace”

Gen

Dramă muzicală lirică, dramă muzicală populară

Anul creației Prima producție Locul primei producții

Razboi si pace- o operă de Serghei Prokofiev, în treisprezece scene cu prolog coral, pe un libret al compozitorului și Mira Mendelson-Prokofieva după romanul lui Lev Tolstoi.

1 Istoria creației
2 personaje
3 Rezumat
- 3.1 Scena unu
- 3.2 Scena a doua
- 3.3 Scena a treia
- 3.4 Scena a patra
- 3.5 Scena a cincea
- 3.6 Scena șase
- 3.7 Scena a șaptea
- 3.8 Scena a opta
- 3.9 Scena nouă
- 3.10 Scena zece
- 3.11 Scena unsprezece
- 3.12 Scena a douăsprezecea
- 3.13 Scena treisprezece
4 Premiere și spectacole
- 4.1 În străinătate
5 Înregistrări audio
6 ediții
7 Literatură
8 legături

Istoria creației

Ideea operei a apărut în primăvara anului 1941, chiar înainte de începerea Marelui Război Patriotic, în paralel cu lucrările la alte lucrări. Cu toate acestea, izbucnirea războiului l-a determinat pe compozitor să lase deoparte toate celelalte lucrări și să se apuce de implementarea acestui plan special. Până la 13 aprilie 1942, partitura de operă, care includea 11 scene, era complet gata. Ulterior, s-au continuat lucrările la operă, s-a extins planul operei, s-au adăugat încă două tablouri - „Balul la nobilul Ecaterinei” și „Sfatul militar din Fili”, iar alte picturi au fost extinse. În același timp, unele facturi au fost făcute sub influența criticilor din exterior. Planul operei, alcătuit din două părți, presupune reprezentarea în două seri, dar există și opțiunea pentru o seară, pentru care, conform indicațiilor autorului, unele fragmente pot fi omise.

Personaje

Prințul Nikolai Andreevich Bolkonsky - bas (scăzut, sarcastic); poza 3
Prințul Andrei Bolkonsky, fiul său - bariton (înalt); pozele 1, 2, 8, 12
Prințesa Marya, sora prințului Andrey - mezzo-soprană; poza 3
Contele Ilya Andreevich Rostov - bas (moale, bariton); pozele 2, 3, 4
Natasha, fiica sa - soprană liric-dramatică; pozele 1, 2, 3, 4, 6, 12
Sonya, verișoara Natașei - mezzo-soprană; pozele 1, 2, 4, 6
Akhrosimova Marya Dmitrievna, o rudă a familiei Rostov - mezzo-soprano (imperios); pozele 2, 6
feldmareșalul Mihail Illarionovich Kutuzov - bas; pozele 8, 10, 13
Pierre Bezukhov - tenor dramatic; pozele 2, 6, 7, 8, 11, 13
Elen Bezukhova - contralto; pozele 2, 4, 7
Anatole Kuragin, fratele Elenei - tenor; pozele 2, 4, 5, 6, 7
Locotenentul Dolokhov, prietenul lui Kuragin - bas; pozele 2, 5, 6
Antrenorul Balaga - bas (înalt, atrăgător); poza 5
Gypsy Matresha - contralto; poza 5
locotenent colonel Denisov - bas bariton; pozele 7, 8, 13
Platon Karataev - tenor (moale); poza 11
Împăratul Alexandru I - fără să cânte; poza 2
Peronskaya - soprană; poza 2
Gazda balului este un tenor; poza 2
Gazda balului este o soprană; poza 2
Adjutant la bal - bariton
Lacheu la bal - tenor
Bătrânul lacheu al lui Bolkonsky este bariton; poza 3
The Bolkonsky Maid - mezzo-soprană; poza 3
valetul lui Bolkonsky - bas; poza 3
Dunyasha, servitoarea lui Akhrosimova - soprană (nu mare); pozele 6, 11, 13
Gavrila, lacheul lui Akhrosimova - bariton sau bas; poza 6
Tikhon Shcherbaty - bas (fără note joase); tablourile 8, 13
Fedor - tenor (fără note înalte); tablourile 8, 13
Matveev - bariton; tablourile 8, 13
Starețul Vasilisa - mezzo-soprană; tablourile 8, 13
Trishka - contralto (travesty); poza 8
Mesagerul prințului Andrey - tenor scăzut; poza 8
Mavra Kuzminichna, menajera soților Rostov - contralto; poza 11
Ivanov - tenor (strident); poza 11
adjutantul lui Kutuzov - tenor (ascuțit); tablourile 8, 13
generalul Bennigsen - bas; poza 10
generalul Barclay de Tolly - tenor; poza 10
generalul Ermolov - bas; poza 10
generalul Raevsky - bariton; poza 10
Konovnitsyn - tenor; poza 10
Solista este bariton; poza 10
Fata Malasha - fără cuvinte; poza 10
ofițer de stat major - tenor; poza 8
ofițer de stat 2 - bas; poza 8
Împăratul Franței Napoleon - bariton; pozele 9, 11
Metivier, doctor francez - bariton sau bas moale, catifelat; poza 7
stareț francez - tenor; poza 7
Marshall Berthier - bas bariton; poza 9
Mareșalul Caulaincourt - fără cuvinte; poza 9
General Belliard - bas (aspre, fără note joase); poza 9
Ministrul Curții de Beausset - tenor (comic); poza 9
Adjutantul lui Napoleon - bas (înalt); poza 9
Adjutant al Mareșalului Murat - contralto (travesty); poza 9
aghiotantul generalului Campan - tenor; poza 9
Aghiotantul prințului Eugene este tenor; poza 9
Vocea din culise este tenor (înalt); poza 9
Marshal Davout - bas (gros, mohorât, dar fără note joase); poza 11
Căpitanul Rambal - bas; pozele 11, 13
Locotenent Bonnet - tenor
Gerard - tenor; poza 11
Jaco - bas; poza 11
Tânăr muncitor de fabrică - tenor (eventual bariton); poza 11
Negustor - soprană joasă; poza 11
ofițer francez - bariton; poza 11, 13
1-a actriță franceză - soprană; poza 11
a 2-a actriță franceză - mezzo-soprană; poza 11
Escortă - fără cuvinte; poza 13
1 general german - fără cântare; poza 8
2 general german - fără cântare; poza 8
1 nebun - tenor; poza 11
2 nebun - bas (înalt); poza 11
3 nebun - fără cuvinte; poza 11
Oaspeți la baluri, ofițeri ruși, soldați, partizani și miliții, locuitori ai Moscovei, ofițeri și soldați francezi etc.

Acțiunea are loc în Rusia între 1809 și 1812.

Scena unu

Prințul Andrei Nikolaevich Bolkonsky vizitează moșia contelui Rostov, este plin de gânduri nefericite despre prezent și viitor. Deodată aude cântări și dialoguri între Natasha Rostova și Sonya în camerele superioare. Acest lucru îi distrage atenția de la gândurile sale triste. Natasha este entuziasmată de frumusețea nopții de primăvară, cuvintele ei îl ating pe Prințul Andrei și îi pun gândurile într-o dispoziție mai strălucitoare.

Scena a doua

Un bal de înaltă societate găzduit de nobilul lui Catherine. Invitații sosesc. Printre aceștia se numără contele Rostov cu fiica sa, Pierre Bezukhov cu frumoasa sa soție Helen și fratele ei Anatol Kuragin. Dansul și distracția sunt în plină desfășurare, Natasha Rostova este pentru prima dată la balul mare - vrea să danseze pentru a se arăta. Pierre Bezukhov o duce la Andrei Bolkonsky, care o invită la un turneu de vals. Natasha este fericită, Andrei este fascinat de ea.

Scena trei

După ce Andrei a cerut-o în căsătorie pe Natasha, aceasta trebuie să se întâlnească cu rudele mirelui. Contele Rostov își aduce fiica în casa soților Bolkonski. Cu toate acestea, bătrânul prinț este ofensat de logodna fiului său cu Natasha Rostova; el consideră că această relație este nedemnă pentru fiul său și refuză în mod intenționat să primească oaspeți. Alarmat și speriat, Rostov o lasă pe Natasha cu sora lui Andrei, prințesa Marya. Există o conversație tensionată între ei despre Napoleon. Deodată, bătrânul Bolkonsky intră într-un costum făcut în mod deliberat. El este dur atât cu fiica lui, cât și cu Natasha, insultând-o. Natasha se grăbește la tatăl ei care se întoarce, rugându-l să o ia. Prințesa Marya încearcă să vorbească despre Prințul Andrei, dar dialogul nu funcționează.

Scena a patra

Bal la Helen Bezukhova. Anatol Kuragin îi mărturisește dragostea lui Natasha, încercând să o seducă. Natasha este confuză și confuză, nu poate înțelege sentimentele care o cuprind, i se pare că îl iubește pe Anatole.

Scena a cincea

biroul lui Dolokhov. Prietenii se pregătesc de plecarea lui Anatole. Kuragin se complace în visele unei întâlniri rapide cu Natasha, pe care plănuiește să o răpească astăzi și să o ia în străinătate. Dolokhov încearcă să-l descurajeze pe Anatole de la aventura riscantă, dar Kuragin este neclintit: nu vrea să se gândească la consecințe. Coșerul Balaga a sosit cu troica strălucitoare. Anatole își ia rămas bun de la țiganca Matresha și iese la drum.

Scena șase

Natasha așteaptă cu nerăbdare apariția lui Kuragin, dar Sonya a dezvăluit secretul evadării lui Akhrosimova. Imediat ce apare, Anatole vede situația actuală și dispare. Akhrosimova o mustră pe Natasha, care se află într-o stare de disperare. Se simte trădată. Cu toate acestea, situația este oarecum schimbată de apariția lui Pierre Bezukhov, care relatează că Anatole nu ar putea fi logodnicul ei, deoarece este căsătorit. Încercând să o consoleze pe Natasha, Pierre îi dezvăluie din greșeală propriile sentimente. Cu toate acestea, este uluită de ceea ce a auzit, i se pare că nu are rost să trăiască și încearcă să se sinucidă.

Scena a șaptea

După ce a vizitat-o pe Akhrosimova, Pierre se întoarce acasă, unde îl găsește pe Anatole. Furios, Pierre îi cere să returneze scrisorile Natașei și să plece imediat din Moscova. Anatole speriat este de acord. Lașitatea lui Kuragin stârnește disprețul și ura lui Pierre. Gândurile sale triste sunt întrerupte de vestea începutului războiului cu Napoleon.

Scena a opta

Scena nouă

Scena zece

Cabana sat in satul Fili. Consiliul militar al Comandamentului rus. Kutuzov cere o decizie cu privire la riscul de a pierde armata în bătălia de la Moscova sau de a părăsi orașul fără luptă. Părerile generalilor erau împărțite. Bennigsen și Ermolov se oferă să accepte bătălia; Barclay de Tolly și Raevsky obiectează, argumentând că poziția de la Vorobyovy Gory este nefavorabilă, iar inamicul are superioritate numerică. După ce i-a ascultat pe generali, feldmareșalul dă ordin de retragere. Toată lumea pleacă. Kutuzov este lăsat singur, cufundat în gânduri despre soarta Patriei Mame.

Scena unsprezece

Incendiu pe străzile Moscovei. Armata s-a împrăștiat la casele lor, copleșită de entuziasmul jefuirii. Moscoviții rămași urmăresc cu furie jaful francezilor.

Scena doisprezece

colibă întunecată. Prințul Andrei, rănit grav, zace în delir. conștiința lui dureros de emoționată alternează incoerent cu coșmaruri, amintiri din zilele trecute și o premoniție dureroasă a morții apropiate. A văzut mult diferit, vrea să întoarcă trecutul și să o revadă pe Natasha. ea apare la usa. În momentul iluminarii conștiinței sale, ea se grăbește la prințul Andrei și o roagă să o ierte pentru toată suferința pe care i-a provocat-o. Prințul Andrey este liniștit, este cufundat în amintirea muzicii de vals care a dansat cândva cu ea. Cu toate acestea, pacea liniștită este din nou întreruptă de durere și delir dureros, mortal...

Scena treisprezece

Premiere și spectacole

În concert pe 16 octombrie 1944, Moscova;
Prima parte (8 tablouri) post. 12 iunie 1946, Teatrul de Operă Leningrad Maly (Natasha Rostova - Lavrova, Prințul Andrei - Petrov, Pierre Bezukhov - Chișko, bătrânul Prinț Bolkonsky - Zhuravlenko, Anatol Kuragin - Andrukovich, Akhrosimova - Golovina, Kutuzov - Butyagin; dirijor Samosud, post. , art. Dmitriev).
În ed. a 2-a. „Război și pace” a fost montat în concert în iunie 1953, la Moscova;
1 apr. 1955 odihnă. Leningr. Teatrul de Operă Maly (Natasha Rostova - Lavrova, Prințul Andrei - Shaposhnikov, Pierre Bezukhov - Glebov, Bătrânul Prinț Bolkonsky - Matusov, Anatol Kuragin - Andrukovich, Akhrosimova - Golovina, Kutuzov - Butyagin, Napoleon - Modestov; dirijor Grikurov, post. Pokrovsky, artistic director Dmitriev);
8 noiembrie 1957 - Muzica. Teatru numit după Stanislavsky și Nemirovici-Danchenko, Moscova (editare completă în 13 scene) (Natasha Rostova - Kaevchenko, Prințul Andrei - Morozov, Pierre Bezukhov - Schavinsky, Anatol Kuragin - Radzievsky, Akhrosimova - Yanko, Kutuzov - Pirogov, dirijor Sha - Kandodelav; regizorul Baratov și Zlatogorov, directorul artistic Volkov, maestrul de cor Stepanov);
15 decembrie 1959 - Teatrul Bolșoi, Moscova (Natasha Rostova - Galina Vishnevskaya, Prințul Andrei - Kibkalo, Pierre Bezukhov - V. Petrov, Anatol Kuragin - Maslennikov, Kutuzov - Krivchenya, Napoleon - Lisitsian, Akhrosimova - Avdeeva, dirijor; Helen - Arkhipoeva, dirijor Melik -Paşayev, producţie de Boris Pokrovsky, directorul artistic Ryndin, maeştrii de cor Rybnov şi Khazanov);
Pe 3 noiembrie 1956, „Războiul și pacea” a fost pusă în scenă de Teatrul de Operă și Balet. Shevchenko, Kiev (Natasha Rostova - Ponomarenko, Prințul Andrei - Puzin, Pierre Bezukhov - Borishchenko, Kutuzov - Romensky, Napoleon - Kozak; dirijor Klimov, regizor Sklyarenko, director artistic Petritsky, maeștrii de cor Kolesnikov și Venediktov, coregraful Yarygina).

In strainatate

1957 - Oamenii Sofia. operă (Natasha Rostova - Popova și Georgieva, Prințul Andrei - Genov și Yankov, Pierre Bezukhov - Bodurov, Anatol Kuragin - Arsov și Tsolov, Akhrosimova - Todorova, Kutuzov - Popov; dirijor Naydenov, producție co-regizor B. Pokrovsky, director artistic Popov).
28 septembrie 1973 - Sydney Opera House (prima producție montată în clădire de la construcția acesteia).

Înregistrări audio

Interpreți: Andrei Bolkonsky - Evgeny Kibkalo, Natasha Rostova - Galina Vishnevskaya, Pierre Bezukhov - Vladimir Petrov, Helen Bezukhova - Irina Arkhipova, Anatol Kuragin - Alexey Maslennikov, Contele Rostov - Nikolai Shchegolkov, Sonya - Valentina Klepatskaya - Prințesa Alexander Bolkonkov, Prințul Veder Bolkonkov Marya - Kira Leonova, Akhrosimova - Evgenia Verbitskaya, Dolokhov - Georgy Pankov, Kutuzov - Alexey Krivchenya, Barclay de Tolly; Platon Karataev - Georgy Shulpin, generalul Raevsky - Vladimir Valaitis, Napoleon - Pavel Lisitsian, căpitanul Rambal - Arthur Eisen. Corul și orchestra Teatrului Bolșoi, dirijor Alexander Melik-Pașaiev. 1961.
Interpreți: Natasha - Ekaterina Morozova, Andrey - Roderick Williams, Pierre - Justin Lavender, Kutuzov - A. Ewing, Napoleon - Alan Opie, Helen - Elena Ionova, Anatole - Oleg Balashov, Akhrosimova - Victoria Livengood, corul Capelei Simfonice Academice de Stat al Rusiei p /V. Polyansky, Spoleto Festival Orchestra (Italia), dirijor - Richard Hickox, 1999.

Ediții

Scor, Prokofiev S. S., Colecția. op., vol. 7a, b, M." Muzgiz, 195S;
Clavier, Colecția. op., vol. 6a, b, M., Muzgiz, 1958.

Literatură

Mnatsakanova E. Opera de S. S. Prokofiev „Război și pace”. - M., 1959.
Ruchevskaya E. „Război și pace”. Un roman de L. N. Tolstoi și o operă de S. S. Prokofiev. - Sankt Petersburg, 2009.

Legături

Război și pace pe site-ul Belcanto
Rezumatul (rezumat) al operei „Război și pace” pe site-ul „100 de opere”
Libretul operei Război și pace

Lucrările lui Serghei Prokofiev

Concerte

pentru pian și orchestră

Concertul nr. 1 Des major