प्रीस्कूलर के लिए अनुप्रयुक्त कलाएँ। प्रीस्कूलर के लिए पाठ-प्रस्तुति: “लोक कला और शिल्प। बच्चों को लोक कला से परिचित कराना

प्रीस्कूलरों को लोक कलाओं और शिल्प से परिचित कराना

कला

"कला का उच्चतम रूप, सबसे प्रतिभाशाली, सबसे सरल लोक कला है, अर्थात, जिसे लोगों ने पकड़ लिया, संरक्षित किया, जिसे लोग सदियों से ले गए।"

एम.आई. कलिनिन

लोक कला और शिल्प का अध्ययन पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं, कलात्मक स्वाद और सामान्य कलात्मक संस्कृति के विकास का आधार है।

किंडरगार्टन में सौंदर्य शिक्षा प्रणाली में बच्चों की कला और शिल्प गतिविधियाँ एक विशेष स्थान रखती हैं। शिल्प के साथ निरंतर विचारशील परिचय, मॉडलिंग और पेंटिंग खिलौनों में लक्षित प्रशिक्षण बच्चों में अच्छे दृश्य कौशल हासिल करना संभव बनाता है, उनकी रचनात्मक पहल, आत्मविश्वास, गतिविधि, स्वतंत्रता विकसित करता है और लोक कला में रुचि को बढ़ावा देता है।

लोक कला बच्चों पर लाभकारी प्रभाव डालती है, उनकी रचनात्मकता का विकास करती है, उन्हें ज्ञान से सुसज्जित करती है, "बच्चों में सुंदरता लाती है" . इस कला को समझकर, बच्चे सुलभ रूप में अपने लोगों की नैतिकता और रीति-रिवाजों को आत्मसात करते हैं, अपनी मूल संस्कृति से परिचित होते हैं, प्रकृति के रंगों के अनूठे संयोजन को देखना और महसूस करना सीखते हैं और उनमें जीवन का आनंद लेने की आवश्यकता जागृत होती है।

एक देशी गीत, परी कथा, पहेली, कहावतों और कहावतों के माध्यम से, अपने लोगों की भाषा, उनके रीति-रिवाजों में महारत हासिल करने से, एक पूर्वस्कूली बच्चा अपने लोगों की संस्कृति के बारे में अपना पहला विचार प्राप्त करता है।

सजावटी और व्यावहारिक कलाएँ लोगों की परंपरा और रीति-रिवाजों के सौंदर्यवादी आदर्शों का सारांश प्रस्तुत करती हैं। विभिन्न शिल्पों के उस्तादों द्वारा बनाए गए चमकीले खिलौने और घरेलू सामान बचपन से ही हमारे जीवन का हिस्सा रहे हैं, और उनके साथ हर मुलाकात सुंदरता और लोक ज्ञान का स्पर्श है।

सभी लोगों की मान्यताओं के अनुसार, इस या उस वस्तु के डिजाइन में उपयोग किए जाने वाले प्रतीकों, उनकी व्यवस्था और रंग योजना का महत्वपूर्ण अनुष्ठान और जादुई महत्व था। किसान मिट्टी और लकड़ी से जानवरों के आकार की मूर्तियाँ बनाते थे, उन्हें आभूषणों से सजाते थे, और जादुई अनुष्ठान करते थे जो उनके खेतों में उर्वरता और उनके परिवारों में समृद्धि लाते थे। अनुष्ठान के बाद मूर्तियां बच्चों को दे दी गईं। इस तरह नए खिलौने सामने आए।

आजकल, कारगोपोल या बोगोरोडस्क मास्टर्स के उत्पादों की प्रशंसा करते हुए, कम ही लोग जानते हैं कि सुदूर अतीत में रहने वाले लोगों के लिए , घोड़ा सूर्य का प्रतीक था, भालू - प्रकृति की शक्ति और जागृति, मॉनिटर छिपकली या गाय - बहुतायत और प्रजनन क्षमता, बकरी - अच्छाई, हिरण - एक सफल विवाह।

हमारे पूर्वजों के विचारों के अनुसार, आधुनिक लोगों द्वारा केवल सजावट के रूप में समझी जाने वाली कढ़ाई, मालिक को बुरी ताकतों से बचाती थी, और बुने हुए, सिरेमिक और लकड़ी के उत्पादों पर पक्षियों की छवियां उनके मालिक के लिए खुशी और खुशी लाने वाली थीं। लोक शिल्पकारों के उत्पादों को सजाने वाले आभूषण के आकार और प्रत्येक तत्व में कुछ जानकारी होती है। लहरदार रेखा पानी का प्रतीक है; उनके बीच स्थित बिंदुओं वाली दो समानांतर रेखाएँ - पृथ्वी और अनाज; बूँदें, तिरछी रेखाएँ - बारिश; सर्पिल - सूर्य का मार्ग; रोम्बस - उर्वरता, क्रॉस - विश्वास।

पैटर्न के किसी न किसी तत्व का अर्थ भी रंग पर निर्भर करता था। उदाहरण के लिए, डायमकोवो खिलौने की पेंटिंग में, नारंगी वृत्त सूर्य का प्रतीक था, और लाल वृत्त घर का प्रतीक था।

प्रीस्कूलरों को सजावटी और व्यावहारिक कलाओं से परिचित कराने से नैतिक, देशभक्ति और कलात्मक शिक्षा की समस्याओं को हल करने में मदद मिलती है। शिक्षक बच्चों को शिल्प के बारे में एक निश्चित मात्रा में ज्ञान देता है, उन्हें सुंदरता देखना और समझना सिखाता है, लोक शिल्पकारों के काम के प्रति सम्मान विकसित करता है, और उन्हें कुछ उत्पादों की निर्माण तकनीक और सजावटी विशेषताओं से परिचित कराता है।

इस कार्य की शुरुआत एक दीर्घकालिक योजना बनाने से होनी चाहिए। लोक कला की प्रामाणिक वस्तुओं की उपलब्धता निर्धारित करें, बच्चों के संग्रहालयों, प्रदर्शनियों में जाने और संभवतः लोक शिल्पकारों के साथ बैठकें आयोजित करने की संभावना को ध्यान में रखें। रूसी "इज़्बा" में बच्चे विभिन्न प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कलाओं के उत्पादों से परिचित हो सकते हैं। शैक्षिक गतिविधियों के दौरान शिक्षक बच्चों को लोक परंपराओं और शिल्प से परिचित कराएंगे।

प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियों के चक्र विकसित करते समय, किसी को न केवल बच्चों की उम्र, बल्कि उनके ज्ञान, कौशल और दृश्य कौशल के स्तर को भी ध्यान में रखना चाहिए।

बच्चे शिल्प के इतिहास, कारीगरों द्वारा उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के बारे में कुछ जानकारी प्राप्त करते हैं, और अभिव्यक्ति के विशिष्ट साधनों (पैटर्न तत्व, उनके विशिष्ट संयोजन, रंग, संरचना) की पहचान करना सीखते हैं। साथ ही, शिक्षक का कार्य प्रीस्कूलरों को लोक शिल्पकारों के उत्पादों की जांच करना सिखाना है ताकि वे लोक कला के किसी अन्य कार्य की अभिव्यक्ति के साधनों की स्वतंत्र रूप से पहचान कर सकें।

सजावटी ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक में प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियों के दौरान, बच्चों को लोक शिल्पकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले कुछ कौशल और तकनीकों में महारत हासिल करने में मदद करने के लिए, शिक्षक को स्वयं उनमें महारत हासिल करनी चाहिए, किसी विशेष उत्पाद को बनाने का क्रम जानना चाहिए और उपयुक्त सामग्री भी रखनी चाहिए। उदाहरण के लिए, आपको डायमकोवो खिलौना केवल मिट्टी से बनाना चाहिए, प्लास्टिसिन से नहीं।

बच्चे गौचे पेंट से रंगीन कागज (पीला, लाल या काला) पर खोखलोमा पेंटिंग के आधार पर पैटर्न बनाते हैं।

किसी भी पेंटिंग के आधार पर पैटर्न बनाते समय, शिक्षक को उसकी विशिष्ट रचनात्मक संरचनाओं को भी ध्यान में रखना चाहिए। उदाहरण के लिए, डायमकोवो खिलौनों को सजाते समय, "कपड़ा" (धारीदार, चेकर), तत्वों की मुफ्त व्यवस्था (आकार के अवरोही क्रम में), साथ ही एक सर्कल या रोसेट में एक पैटर्न (टर्की की पूंछ की सजावट) जैसी रचनाएं शामिल हैं। इस्तेमाल किया गया।

गोरोडेट्स पेंटिंग के पुष्प पैटर्न की विशेषता फूलों को मालाओं में जोड़ना (एक पट्टी पर और एक सर्कल में), सममित (रूप के मध्य से) और असममित रचनाओं को चित्रित करना है। इस मामले में, पहले आपको पैटर्न के सबसे बड़े तत्वों को आकर्षित करना चाहिए - फूल, एक दूसरे के करीब दबाए गए, फिर उनके बीच की जगहों में - पत्तियां, जाली और घास के ब्लेड।

बच्चों को किसी रचनात्मक संरचना से परिचित कराने की योजना बनाते समय, शिक्षक को न केवल उपयुक्त आकार का कागज तैयार करना चाहिए, बल्कि समान रचना से सजी लोक कला की एक वस्तु भी दिखानी चाहिए।

प्रीस्कूलरों को सजावटी ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लाइक सिखाने की प्रक्रिया में, निम्नलिखित विधियों और तकनीकों का उपयोग किया जा सकता है:

· पाठ की शुरुआत में और बच्चों के काम के विश्लेषण के दौरान खेल की स्थिति बनाना;

· पैटर्न तत्वों और विभिन्न रचना विकल्पों की तुलना;

· एक रूपरेखा संकेत का उपयोग (तत्वों को उजागर करने, उनके स्थान और पैटर्न के अनुक्रम को निर्धारित करने के लिए);

· नए या जटिल पैटर्न तत्वों को चित्रित करने में ड्राइंग अनुक्रम और अभ्यास का प्रदर्शन;

· विभिन्न प्रकार की दृश्य गतिविधियों का संयोजन (उदाहरण के लिए, पेंटिंग के बाद मॉडलिंग)।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ समय-समय पर रचनात्मक कक्षाएं आयोजित की जा सकती हैं, जिसके दौरान वे किसी प्रकार की पेंटिंग की शैली में पैटर्न लेकर आते हैं। उदाहरण के लिए, एक शिक्षक गज़ेल रूपांकनों का उपयोग करके किसी पोशाक के लिए कपड़े का एक रेखाचित्र बनाने का सुझाव दे सकता है; डायमकोवो पेंटिंग की शैली में कोकेशनिक को सजाएं; गोरोडेट्स फूलों से बने गुलदस्ते का चित्रण करें; खोखलोमा पेंटिंग आदि के तत्वों और रंगों का उपयोग करके एक परी-कथा वाला जंगल बनाएं। बच्चे, एक शिक्षक के मार्गदर्शन में, टेबलटॉप थिएटर प्रदर्शन के लिए दृश्यों को चित्रित कर सकते हैं, परी कथा नायकों के लिए वेशभूषा के रेखाचित्र बना सकते हैं, और चित्रों और तस्वीरों के लिए फ्रेम डिजाइन कर सकते हैं।

आप बच्चों की लगभग सभी प्रकार की गतिविधियों के माध्यम से बच्चों को कला और शिल्प से परिचित करा सकते हैं। और शिक्षक कितना भावुक है और वह इस कार्य को कैसे व्यवस्थित करता है यह काफी हद तक यह निर्धारित करता है कि क्या वह बच्चों में लोक कला के प्रति प्रेम पैदा कर सकता है और लोक शिल्पकारों के कौशल को समझने और सराहने की क्षमता विकसित कर सकता है या नहीं।

• भाषण के विकास के लिए, लोक शिल्प समृद्ध सामग्री प्रदान करते हैं: आप खिलौनों के आधार पर वर्णनात्मक कहानियाँ बना सकते हैं, और परियों की कहानियों का आविष्कार कर सकते हैं।
• सजावटी चित्रों के पैटर्न में, विभिन्न लोक शिल्पों की विशेषता, एक निश्चित लय, समरूपता, व्यक्तिगत तत्वों की आनुपातिकता और आभूषण के निष्पादन में समरूपता देखी जाती है। यह प्रारंभिक गणितीय अवधारणाओं के विकास के लिए सामग्री प्रदान करता है।
• लोक कलाएँ और शिल्प लोककथाओं, रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों, लोक छुट्टियों और लोक संगीत से निकटता से जुड़े हुए हैं। नतीजतन, लोक शिल्प से परिचित होने को प्रीस्कूलरों की संगीत शिक्षा के साथ पूरक किया जा सकता है।

यह सब हमारे बच्चों को लोगों का हिस्सा महसूस करने, गौरवशाली परंपराओं से समृद्ध अपने देश पर गर्व महसूस करने की अनुमति देगा। नतीजतन, बच्चों को लोक कला और शिल्प के कार्यों से परिचित कराकर, शिक्षकों द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाने वाला एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान प्रीस्कूलरों की सौंदर्य और श्रम शिक्षा की एकता और कला और शिल्प और पारंपरिक प्रकार की लोक कला के माध्यम से उनके आध्यात्मिक विकास को लागू करता है।मछली पकड़ने

एस.वी. पोगोडिना बताते हैं कि एक प्रीस्कूलर को रूसी लोक कला और शिल्प से परिचित कराना सामान्य सिद्धांतों के सिद्धांत पर आधारित होना चाहिए - जीवन के साथ संबंध, व्यवस्थितता और स्थिरता, बच्चों के शिक्षण और कलात्मक विकास में एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, दृश्यता। एस.वी. पोगोडिना प्रीस्कूलरों को लोक कला और शिल्प से परिचित कराने में कई क्रमिक चरणों की पहचान करते हैं (चित्र 5)।

चावल। 5.

एस.वी. पोगोडिना इस बात पर जोर देते हैं कि सजावटी और व्यावहारिक कलाओं से परिचित होने पर, सबसे पहले, प्रीस्कूलरों को चीजों के उद्देश्य, उद्देश्य के साथ सुंदरता के संयोजन और चीजों के उपयोग को समझने की जरूरत है। इस प्रकार के परिचय में कई घटक शामिल हैं (चित्र 6)।

चावल। 6.

एस.वी. पोगोडिना का कहना है कि यदि संभव हो तो बच्चों को चीजों के साथ काम करने और उनका उपयोग करने की आजादी देने की सलाह दी जाती है। इस प्रकार, शोधकर्ता बताते हैं कि एक पैटर्न के तत्वों पर विचार करने की प्रक्रिया में, आप खेल के एक तत्व का परिचय दे सकते हैं - उदाहरण के लिए, बच्चों को समान या सजातीय तत्वों को खोजने के लिए आमंत्रित करें, इंगित करें कि उन्हें कैसे दोहराया जाता है, समान रंगों या अंतरों पर ध्यान दें समान तत्वों के रंग में.

शिक्षक को बच्चों को तत्वों की पुनरावृत्ति, उनके सही विकल्प और उनके उपयोग की विविधता का मूल्यांकन करने के लिए प्रेरित करना होगा। यदि लोक शिल्पकारों की वस्तुओं और उत्पादों की सौंदर्य बोध को सौंदर्य दृश्यों के समावेश के साथ किया जाता है, जो एक वस्तु, एक बच्चे द्वारा बनाए गए उत्पाद को सुंदर बनाता है, उसकी व्याख्या, तो बच्चे धीरे-धीरे पर्यावरण की सुंदरता को समझना शुरू कर देते हैं और देते हैं वास्तविकता की वस्तुओं, कला के कार्यों का विस्तृत, तर्कपूर्ण सौंदर्य मूल्यांकन।

सजावटी और व्यावहारिक कला के कार्यों से परिचित होने पर, शिक्षण विधियों जैसे प्रदर्शन, अवलोकन, स्पष्टीकरण, विश्लेषण और एक वयस्क का उदाहरण, व्यायाम, स्पष्टीकरण, खोज स्थितियों की विधि और अन्य तरीकों का उपयोग किया जाता है।

बच्चों को कला और शिल्प से परिचित कराने के लिए उपयोग किए जाने वाले मुख्य रूपों में प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियाँ, भ्रमण और प्रदर्शनियाँ, छुट्टियाँ और मनोरंजन और खेल शामिल हैं। प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियाँ, जैसे भ्रमण, परिचित होने के विभिन्न चरणों का प्रतिबिंब हो सकती हैं: सामान्य परिचय, जिसमें लोक कला या उसके व्यक्तिगत प्रकारों के बारे में प्रीस्कूलरों की एक सामान्य समझ बनती है, और शैक्षिक, जिसमें ज्ञान और कौशल का एक ठोस आधार होता है बनाया। सामान्य भ्रमण के दौरान, शिक्षक मुख्य रूप से बच्चों के प्रश्नों का उत्तर देता है, कुछ व्यक्तिगत प्रदर्शनों पर ध्यान आकर्षित करता है, लेकिन गहन ज्ञान प्रदान नहीं करता है। इसकी भूमिका रुचि बनाए रखना है. दूसरी बैठक में प्रश्नों, उदाहरणों, तुलनाओं के साथ बातचीत-एकालाप होता है जिसे बच्चे स्वयं देने का प्रयास करते हैं। इस मामले में शिक्षक का मुख्य कार्य रुचि जगाना और संपूर्ण परिचय प्रक्रिया के दौरान इसे बनाए रखना है।

एस.वी. पोगोडिना सजावटी और व्यावहारिक कलाओं से परिचित होने के रूप में बातचीत को आगे बढ़ाते हैं। बातचीत के दौरान, शिक्षक कला और शिल्प उत्पाद बनाने के चरणों को दर्शाने वाली स्लाइडों, तस्वीरों, पोस्टरों और आरेखों का उपयोग करके एक विशेष शिल्प की विशेषताओं के बारे में बात करते हैं। कला और शिल्प से परिचित होने के लिए, पहले ज्यामितीय पैटर्न (धारियां, वृत्त, अंगूठियां, बिंदु) से सजाए गए परिचित चित्रों का चयन करें। ये प्रकार सभी आयु समूहों से गुजरते हैं, लेकिन सामग्री का विस्तार होता है और अभिव्यक्ति के नए साधन सामने आते हैं। फिर पौधों के पैटर्न वाली प्रजातियां आकर्षित होती हैं (गोरोडेट्स, खोखलोमा)।

एस.वी. पोगोडिना गेम्स (रोल-प्लेइंग गेम्स, डिडक्टिक गेम्स: इन्सर्ट गेम्स, कार्ड्स वाले गेम्स, प्लेइंग फील्ड वाले गेम्स, पहेलियाँ, कंस्ट्रक्शन गेम्स, सक्रिय और गतिहीन गेम्स) को परिचित होने का एक बहुक्रियाशील और सुलभ रूप कहते हैं।

एस.वी. पोगोडिना बताते हैं कि बच्चों को लोक कला पर आधारित विभिन्न कलात्मक गतिविधियों में शामिल होने का अवसर प्रदान करने से बच्चे की गतिविधि की आवश्यकता को पूरा करने में मदद मिलेगी, और इसलिए इस प्रकार की गतिविधियों के प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण पैदा होगा।

प्रीस्कूलरों को कला और शिल्प से परिचित कराते समय, बच्चों की कल्पना को शामिल करना आवश्यक है। तो एक सनड्रेस में और एक हेडस्कार्फ़ के साथ एक लकड़ी की घोंसले वाली गुड़िया अनायास ही अपने चमकीले रंग से ध्यान आकर्षित करती है। मूर्ति अलग हो जाती है और एक और मूर्ति प्रस्तुत करती है, या बल्कि कई। नेस्टिंग गुड़िया से परिचित होने पर, मुख्य निम्नलिखित हैं:

• - प्रीस्कूलरों को घोंसले वाली गुड़िया के प्रकारों (उत्पादन के स्थान और मुख्य विशेषताओं के अनुसार: रंग, आकार, पैटर्न) के बीच अंतर करना सिखाएं।
• - एक प्रीस्कूलर के सौंदर्य विकास पर रूसी लोक खिलौने - घोंसला बनाने वाली गुड़िया के प्रभाव का पता लगाना।
• - बच्चों को एक खिलौने का चित्रण करना सिखाएं (मॉडलिंग, एप्लिक, ड्राइंग, खेल में)।

इन कार्यों को लागू करने के लिए, ऐसी विधियों और तकनीकों का उपयोग किया जाता है जैसे बच्चे घोंसले बनाने वाली गुड़िया की जांच और वर्णन करते हैं, शिक्षक घोंसले वाली गुड़िया और उसके मालिकों के बारे में एक कहानी सुनाते हैं, बच्चे चरित्र के साथ कहानियां लिखते हैं - मैत्रियोश्का, साथ ही उपदेशात्मक और गोल नृत्य घोंसला बनाने वाली गुड़िया की भागीदारी के साथ खेल।

तदनुसार, नेस्टिंग गुड़िया से परिचित होने का काम कई चरणों में होता है:

• - मैत्रियोश्का गुड़िया के बारे में बच्चों के विचारों का अध्ययन।
• - बच्चों को लोक कला की वस्तु के रूप में मैत्रियोश्का गुड़िया से परिचित कराना।
• - आकार, रंग, पैटर्न और उत्पादन के स्थान के आधार पर घोंसले बनाने वाली गुड़िया को अलग करने की क्षमता।
• - मैत्रियोश्का के बारे में परियों की कहानियों और कहानियों का संकलन।
• - स्वतंत्र रूप से आयोजित बच्चों की गतिविधियों में बच्चों द्वारा घोंसले बनाने वाली गुड़िया का उपयोग।

बदले में, मिट्टी के खिलौने से परिचित होने पर, निम्नलिखित कार्य हल हो जाते हैं:

• 1. पेंटिंग में महारत हासिल करना और खिलौनों को तराशना शुरू करना (वरिष्ठ समूह);
• 2. खिलौनों की मॉडलिंग और पेंटिंग (प्रारंभिक समूह)।

प्रीस्कूलर परिचित तत्वों से पैटर्न बनाना सीखते हैं, खिलौनों के चित्र और सिल्हूट को आभूषणों से सजाते हैं, यानी। एक रचना लिखें; वांछित रंग का चयन करें, विभिन्न तत्वों को पूरा करने के लिए कई ब्रशों के साथ काम करें; आपने अपने हाथों से जो बनाया है उसका मूल्यांकन करें, उत्पाद की सुंदरता और मौलिकता पर ध्यान दें। वरिष्ठ समूह में काम में शामिल हैं: डायमकोवो शिल्प से परिचित होना, टेबल की मदद से और स्वतंत्र रूप से खिलौनों के सिल्हूट को चित्रित करना, मूर्तिकला की तैयारी और मूर्तिकला रूपों में महारत हासिल करने की शुरुआत।

प्रीस्कूलरों को पेंटिंग से परिचित कराते समय, इस तथ्य पर ध्यान देना आवश्यक है कि विभिन्न पैटर्न का संयोजन, उदाहरण के लिए, एप्रन पर और महिला की स्कर्ट पर, खिलौने को एक लालित्य देता है। वरिष्ठ समूह के अंत तक बच्चे स्वतंत्र रूप से व्यक्तिगत तत्वों से पैटर्न बनाते हैं।

बड़े समूह में, बच्चे मुर्गियाँ, मुर्गियाँ और बत्तखें बनाते हैं, क्योंकि इन खिलौनों को तराशने की त्रि-आयामी आकृतियाँ और विधियाँ सबसे सरल हैं।

तैयारी समूह में, कार्य अधिक जटिल हैं: बच्चों को लोक शिल्प, उत्पादों के विभिन्न विषयों से अधिक गहराई से परिचित कराना, उन्हें डायमकोवो खिलौनों को तराशने की विभिन्न विशिष्ट तकनीकें सिखाना, मूर्तिकला समूहों को चित्रित करना, जटिल आभूषणों का उपयोग करना पेंटिंग में रचना और रंग, और रचनात्मक कल्पना विकसित करना।

शैक्षिक गतिविधियों के दौरान, बच्चों को पहले एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला से परिचित कराया जाता है, और फिर तुलनात्मक रूप से 2-3 प्रकारों से परिचित कराया जाता है। बच्चों को एक या दो विशेषताओं द्वारा परिचित प्रकारों को पहचानना सिखाने के लिए, लोक खिलौनों की सामान्य छवि और उनके विशिष्ट अंतर दिखाना महत्वपूर्ण है।

कक्षाओं के दौरान, बच्चे सजावटी और व्यावहारिक कला की वस्तुओं और उनकी छवियों, प्रतिकृतियों और पोस्टकार्डों की जांच करते हैं। शिक्षक बच्चों को लोक शिल्प से परिचित कराते हैं, इसके बारे में कुछ जानकारी देते हैं - इसका नाम, इसका स्थान, और बच्चों के साथ मिलकर वस्तुओं की सामग्री और उद्देश्य निर्धारित करते हैं। भावनात्मक शिक्षा के प्रयोजन के लिए, वस्तुओं की परीक्षा कलात्मक शब्दों के साथ होती है - नर्सरी कविताएँ, चुटकुले, लोक शिल्पकारों द्वारा प्रयुक्त आलंकारिक शब्द, लोक संगीत की ध्वनि, गीत, उदाहरण के लिए: "गायें सरल नहीं हैं - मिट्टी, चित्रित ” (फिलिमोनोव्स्काया खिलौना), "महिलाएं सुंदर हैं, लेकिन परेशानी - घमंडी" (कारगोपोल खिलौना), आदि।

इस प्रकार, जब सजावटी और व्यावहारिक कला के कार्यों से परिचित होते हैं, तो एक वयस्क के प्रदर्शन, अवलोकन, स्पष्टीकरण, विश्लेषण और उदाहरण के साथ-साथ शिक्षण विधियों (प्रदर्शन, व्यायाम, स्पष्टीकरण, खोज स्थितियों की विधि) जैसी शैक्षणिक विधियों का उपयोग किया जाता है। बच्चों को कला और शिल्प से परिचित कराने के लिए उपयोग किए जाने वाले मुख्य रूप प्रत्यक्ष शैक्षिक गतिविधियाँ, भ्रमण और प्रदर्शनियाँ, छुट्टियाँ और मनोरंजन और खेल हैं।

शिक्षकों को लोगों की परंपराओं और रीति-रिवाजों से परिचित कराना, प्रीस्कूलरों को लोक कला और शिल्प से परिचित कराने के माध्यम से नैतिक और देशभक्ति शिक्षा की समस्याओं को हल करना, प्रीस्कूलरों को लोक शिल्प से परिचित कराने के लिए बच्चों के साथ काम करने के तरीके।

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विषय पर शिक्षकों के लिए परामर्श:

"पूर्वस्कूली बच्चों को लोक कला और शिल्प से परिचित कराना"

प्रीस्कूलरों को लोक कलाओं और शिल्प से परिचित कराना।

सजावटी और व्यावहारिक कलाएँ लोगों की परंपरा और रीति-रिवाजों के सौंदर्यवादी आदर्शों का सारांश प्रस्तुत करती हैं। विभिन्न शिल्पों के उस्तादों द्वारा बनाए गए चमकीले खिलौने और घरेलू सामान बचपन से ही हमारे जीवन का हिस्सा रहे हैं, और उनके साथ हर मुलाकात सुंदरता और लोक ज्ञान का स्पर्श है। सभी लोगों की मान्यताओं के अनुसार, इस या उस वस्तु के डिजाइन में उपयोग किए जाने वाले प्रतीकों, उनकी व्यवस्था और रंग योजना का महत्वपूर्ण अनुष्ठान और जादुई महत्व था। किसान मिट्टी और लकड़ी से जानवरों के आकार की मूर्तियाँ बनाते थे, उन्हें आभूषणों से सजाते थे, और जादुई अनुष्ठान करते थे जो उनके खेतों में उर्वरता और उनके परिवारों में समृद्धि लाते थे। अनुष्ठान के बाद मूर्तियां बच्चों को दे दी गईं। इस तरह नए खिलौने सामने आए।

आजकल, कार्गो-पोलिश या बोगोरोडस्क कारीगरों के उत्पादों की प्रशंसा करते हुए, कम ही लोग जानते हैं कि सुदूर अतीत में रहने वाले लोगों के लिए, एक घोड़ा सूर्य का प्रतीक था, एक भालू - प्रकृति की शक्ति और जागृति, एक मेढ़ा या गाय - बहुतायत और उर्वरता, बकरी - अच्छाई, हिरण - एक सफल विवाह।

हमारे पूर्वजों के विचारों के अनुसार, आधुनिक लोगों द्वारा केवल सजावट के रूप में समझी जाने वाली कढ़ाई, मालिक को बुरी ताकतों से बचाती थी, और बुने हुए, सिरेमिक और लकड़ी के उत्पादों पर पक्षियों की छवियां उनके मालिक के लिए खुशी और खुशी लाने वाली थीं।

लोक शिल्पकारों के उत्पादों को सजाने वाले आभूषण के आकार और प्रत्येक तत्व में कुछ जानकारी होती है। लहरदार रेखा पानी का प्रतीक है; उनके बीच स्थित बिंदुओं वाली दो समानांतर रेखाएँ - पृथ्वी और अनाज; बूँदें, तिरछी रेखाएँ - बारिश; सर्पिल - सूर्य का मार्ग; रोम्बस - उर्वरता, क्रॉस - विश्वास। किसी विशेष पैटर्न तत्व का अर्थ उसके रंग पर भी निर्भर करता है। उदाहरण के लिए, डायमकोवो खिलौने की पेंटिंग में, नारंगी वृत्त सूर्य का प्रतीक था, और लाल वृत्त घर का प्रतीक था।

प्रीस्कूलरों को लोक और व्यावहारिक कलाओं से परिचित कराने से नैतिक, देशभक्ति और कलात्मक शिक्षा की समस्याओं को हल करने में मदद मिलती है। शिक्षक न केवल बच्चों को शिल्प के बारे में एक निश्चित मात्रा में ज्ञान देता है, बल्कि उन्हें सुंदरता को देखना और समझना भी सिखाता है, लोक शिल्पकारों के काम के प्रति सम्मान बढ़ाता है और उन्हें कुछ उत्पादों की निर्माण तकनीक और सजावटी विशेषताओं से परिचित कराता है।

यह कार्य सभी आयु समूहों के लिए दीर्घकालिक योजना बनाने से शुरू होना चाहिए। साथ ही, किंडरगार्टन में लोक कला की प्रामाणिक वस्तुओं की उपस्थिति निर्धारित करना, प्रदर्शनी हॉल और संग्रहालयों में बच्चों की यात्रा और लोक शिल्पकारों के साथ बैठकें आयोजित करने की संभावना को ध्यान में रखना आवश्यक है। कई पूर्वस्कूली संस्थानों में, शिक्षक लोक कला, रूसी "झोपड़ियों" और "ऊपरी कमरे" के मिनी-संग्रहालय डिजाइन करते हैं, जहां बच्चे विभिन्न प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कलाओं के उत्पादों से परिचित हो सकते हैं।

ऐसे मिनी-संग्रहालयों के आधार पर, कभी-कभी कला स्टूडियो और लोक कला क्लब आयोजित किए जाते हैं, जहां अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों को बच्चों को लोक परंपराओं और शिल्प से परिचित कराने का अवसर मिलता है।

यह निर्धारित करने के बाद कि बच्चों को किस प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कलाओं से परिचित कराया जाएगा, वरिष्ठ शिक्षक कुछ घटनाओं के अनुक्रम की रूपरेखा तैयार करते हैं, शिक्षकों द्वारा नियोजित कक्षाओं के विषयों और संगीत निर्देशक और कला स्टूडियो के काम के बीच संबंध के बारे में सोचते हैं। अध्यापक। विभिन्न आयु समूहों के लिए पाठ चक्र विकसित करते समय, किसी को न केवल बच्चों की उम्र, बल्कि उनके ज्ञान, कौशल और दृश्य कौशल के स्तर को भी ध्यान में रखना चाहिए।

प्रीस्कूलरों को किसी लोक शिल्प से परिचित कराते समय, शिक्षक निम्नलिखित प्रकार के कार्य का उपयोग कर सकता है:

1. प्रदर्शनियों का संगठन;
2. कला का परिचय देने पर बातचीत;
3. सजावटी ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक में कक्षाएं;
4. छुट्टियाँ और अवकाश गतिविधियाँ आयोजित करना।

प्रदर्शनियों का दौरा करते समय, बच्चे शिल्प के इतिहास, कारीगरों द्वारा उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के बारे में कुछ जानकारी प्राप्त करते हैं, और अभिव्यक्ति के विशिष्ट साधनों (पैटर्न तत्व, उनके विशिष्ट संयोजन, रंग, संरचना) की पहचान करना सीखते हैं। साथ ही, शिक्षक का कार्य प्रीस्कूलरों को लोक शिल्पकारों के उत्पादों की जांच करना सिखाना है ताकि वे लोक कला के किसी अन्य कार्य की अभिव्यक्ति के साधनों की स्वतंत्र रूप से पहचान कर सकें। इस प्रयोजन के लिए, एक तुलना तकनीक का उपयोग किया जाता है, जो न केवल धारणा के स्तर को बढ़ाता है, बल्कि बच्चों को सजावटी कला के सामान्य कानूनों, इसकी परंपराओं और अभिव्यक्ति के साधनों की समझ भी देता है। उदाहरण के लिए, स्कूल वर्ष की शुरुआत में, पुराने प्रीस्कूलर डायमकोवो कारीगरों द्वारा बनाई गई पक्षियों की मूर्तियों को देखते हैं, उनकी तुलना करते हैं, समानताएं और अंतर की पहचान करते हैं। अगले पाठ में, शिक्षक उन्हें टेवर मिट्टी के खिलौने दिखाते हैं, जिनमें पक्षियों का चित्रण भी है, और उन्हें न केवल उनकी एक-दूसरे से तुलना करने के लिए आमंत्रित करते हैं, बल्कि यह भी बताने के लिए आमंत्रित करते हैं कि वे कैसे समान हैं और वे डायमकोवो से कैसे भिन्न हैं।

सजावटी ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक की कक्षाओं में, बच्चों को लोक शिल्पकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले कुछ कौशल और तकनीकों में महारत हासिल करने में मदद करने के लिए, शिक्षक को स्वयं उनमें महारत हासिल करनी चाहिए, किसी विशेष उत्पाद को बनाने का क्रम जानना चाहिए, और उपयुक्त सामग्री भी रखनी चाहिए। उदाहरण के लिए, आपको डायमकोवो खिलौना केवल मिट्टी से बनाना चाहिए, प्लास्टिसिन से नहीं। और बच्चों को खोखलोमा पेंटिंग पर आधारित पैटर्न केवल गौचे पेंट से रंगे कागज (पीला, लाल या काला) पर बनाना चाहिए।

किसी भी पेंटिंग के आधार पर पैटर्न बनाते समय, शिक्षक को उसकी विशिष्ट रचनात्मक संरचनाओं को भी ध्यान में रखना चाहिए। उदाहरण के लिए, डायमकोवो खिलौनों को सजाते समय, "कपड़ा" (धारीदार, चेकर), तत्वों की मुफ्त व्यवस्था (आकार के अवरोही क्रम में), साथ ही एक सर्कल या रोसेट में एक पैटर्न (टर्की की पूंछ की सजावट) जैसी रचनाएं शामिल हैं। इस्तेमाल किया गया। गोरोडेट्स पेंटिंग के पुष्प पैटर्न की विशेषता फूलों को मालाओं में जोड़ना (एक पट्टी पर और एक सर्कल में), सममित (रूप के मध्य से) और असममित रचनाओं को चित्रित करना है। इस मामले में, पहले कलाकार पैटर्न के सबसे बड़े तत्वों को खींचते हैं - फूल, एक-दूसरे के करीब दबाए हुए, फिर उनके बीच की जगहों में - पत्तियां, जाली और घास के ब्लेड।

बच्चों को किसी रचनात्मक संरचना से परिचित कराने की योजना बनाते समय, शिक्षक को न केवल उपयुक्त आकार का कागज तैयार करना चाहिए, बल्कि समान रचना से सजी लोक कला की एक वस्तु भी दिखानी चाहिए।

प्रीस्कूलरों को सजावटी ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक सिखाने की प्रक्रिया में, शिक्षक निम्नलिखित विधियों और तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं:

1. पाठ की शुरुआत में और बच्चों के काम के विश्लेषण के दौरान खेल की स्थिति बनाना;
2. पैटर्न तत्वों और विभिन्न रचना विकल्पों की तुलना;
3. एक रूपरेखा संकेत का उपयोग (तत्वों को उजागर करने, उनके स्थान और पैटर्न के अनुक्रम को निर्धारित करने के लिए);
4. नए या जटिल पैटर्न तत्वों को चित्रित करने में ड्राइंग अनुक्रम और अभ्यास का प्रदर्शन;
5. विभिन्न प्रकार की दृश्य गतिविधियों का संयोजन (उदाहरण के लिए, पेंटिंग के बाद मॉडलिंग)।

प्रत्येक प्रकार की लोक कला की वस्तुओं पर तत्वों, रंग और संरचना की परिवर्तनशीलता को देखने की क्षमता, यह देखने के लिए कि कैसे एक मास्टर, शिल्प की परंपराओं से परे जाने के बिना, हर बार एक नया, अनूठा काम बनाता है, बच्चों को स्वतंत्र रूप से चुनने में मदद करेगा जिस वस्तु को वे सजाते हैं उसके उद्देश्य और आकार के आधार पर तत्वों और संरचना का संयोजन।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ समय-समय पर रचनात्मक कक्षाएं आयोजित की जा सकती हैं, जिसके दौरान वे किसी प्रकार की पेंटिंग की शैली में पैटर्न लेकर आते हैं। उदाहरण के लिए, एक शिक्षक गज़ेल रूपांकनों का उपयोग करके स्नो क्वीन की पोशाक के लिए कपड़े का एक स्केच बनाने का सुझाव दे सकता है; डायमकोवो पेंटिंग की शैली में कोकेशनिक को सजाएं; गोरोडेट्स फूलों से बने गुलदस्ते का चित्रण करें; खोखलोमा पेंटिंग आदि के तत्वों और रंगों का उपयोग करके एक परी-कथा वाला जंगल बनाएं। बच्चे, एक शिक्षक के मार्गदर्शन में, टेबलटॉप थिएटर प्रदर्शन के लिए दृश्यों को चित्रित कर सकते हैं, परी कथा नायकों के लिए वेशभूषा के रेखाचित्र बना सकते हैं, और चित्रों और तस्वीरों के लिए फ्रेम डिजाइन कर सकते हैं।

संगीत, साहित्यिक सामग्री और नाटकीय गतिविधियों के तत्वों के उपयोग से शिक्षक को सजावटी और व्यावहारिक कलाओं से परिचित होने पर कक्षाओं को अधिक रोचक और विविध बनाने में मदद मिलेगी। और शिक्षक कितना भावुक है और वह इस कार्य को कैसे व्यवस्थित करता है यह काफी हद तक यह निर्धारित करता है कि क्या वह बच्चों में लोक कला के प्रति प्रेम पैदा कर सकता है और लोक शिल्पकारों के कौशल को समझने और सराहने की क्षमता विकसित कर सकता है या नहीं।

लोक कलाएँ और शिल्प बहुक्रियाशील हैं और इनमें महान शैक्षिक क्षमताएँ हैं। ई.ए. फ्लेरिना पूर्वस्कूली शिक्षा में डीपीआई के उपयोग के महत्व पर बोलने वाले पहले लोगों में से एक थे। वी.ए. सिलिवोन, एल.बी. गोरुनोविच, एन.पी. जैसे वैज्ञानिकों के कार्य इस समस्या के लिए समर्पित हैं। और आदि।

जूनियर प्रीस्कूल आयु: सजावटी और व्यावहारिक कला के कार्यों का परिचय दें जो बच्चों के लिए सुलभ हों; लोक खिलौनों (मिट्टी, लकड़ी) का परिचय दें, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों पर ध्यान दें: रंग, मुख्य भागों का आकार, विवरण, सामग्री, ध्वनि (सीटी खिलौना); एक प्रकार की लोक कला और शिल्प के रूप में लोक खिलौनों में बच्चों की रुचि और उनके साथ खेलने की इच्छा को प्रोत्साहित करना।

मध्य पूर्वस्कूली उम्र: बेलारूसी सजावटी और व्यावहारिक कला के बारे में विचार बनाने के लिए (प्रकार, विशिष्ट विशेषताएं पेश करने के लिए: परंपरावाद, रूपों की सादगी, सजावटी समाधानों का संयम, ज्यामितीय पैटर्न की प्रबलता); सजावटी और व्यावहारिक कला के विभिन्न उत्पादों के उद्देश्य, उनकी सजावट की संरचनागत विशेषताओं (पैटर्न दोहराव, प्रत्यावर्तन, लय, समरूपता) का परिचय देना।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र: सजावटी और व्यावहारिक कला के बारे में ज्ञान का विस्तार करें, कार्यों और विशिष्टताओं, लोक और पेशेवर सजावटी और लागू कला, इसके प्रकार और अन्य लोगों की सजावटी और लागू कला की विशिष्ट विशेषताओं का परिचय दें।

कनिष्ठ समूह.

बच्चों को डीपीआई से परिचित कराने के दो चरण हैं। पहला चरण है धारणा, परीक्षा, प्रशंसा , दूसरा है क्रिया.

के लिए प्रारंभिक अवस्थाकेवल विशेषता पहला चरण। दूसरे चरण मेंकार्य और अधिक कठिन हो जाता है. आगे परिचितइसका उद्देश्य बच्चों में किसी छवि को नोटिस करने की क्षमता विकसित करना है: खिलौना मज़ेदार है, यह गाता है, कूदता है, बैठता है, आदि। प्रत्येक चरण में खिलौने की कार्यक्षमता के साथ खेलना आवश्यक है, उन्हें धीरे-धीरे खिलौने की प्रशंसा करना सिखाएं। और इसके साथ खेलो.

जैसा कि आप देख सकते हैं, युवा समूह में लोक खिलौनों से परिचित होने की प्रक्रिया तीन मुख्य बिंदुओं से जुड़ी है: खिलौने को पहचानना, उसे देखना और उसके साथ अनिवार्य रूप से खेलना।

मध्य और वरिष्ठ समूह

मध्य आयु में, लोक खिलौने की धारणा की सामग्री और प्रकृति, इसकी परीक्षा और विश्लेषण अधिक गहरा, अधिक विस्तृत, लंबे समय तक चलने वाला, प्रशंसा के साथ होता है। यह बच्चों की बढ़ती क्षमताओं, खिलौने की छवि की सबसे विशिष्ट विशेषताओं को नोटिस करने की उनकी क्षमता के कारण है। समीक्षा की व्यवस्था की जा सकती है दो रास्ते हैं:विशेषता से, सबसे दिलचस्प से सामान्य तक, और, इसके विपरीत, सामान्य से विशेष तक।

रूप की सादगी, खिलौने के प्लास्टिक डिजाइन की अभिव्यक्ति न केवल बच्चों में खुशी और प्रशंसा पैदा करती है, बल्कि उन्हें स्वतंत्र रूप से मूर्तिकला और निर्माण करने के लिए भी प्रोत्साहित करती है।

5-6 वर्ष के बच्चे एक अन्य प्रकार की लोक प्लास्टिक कला से परिचित होते हैं - बेलारूसी चीनी मिट्टी की चीज़ें.ये विभिन्न प्रकार के कटोरे, मास्लेनित्सा, गोरलैक्स, ज़बान आदि हैं। इन सभी में बेलारूस की मिट्टी के बर्तन कला की कलात्मक विशेषताएं हैं। में अनुसंधान और विश्लेषण की प्रक्रियाबच्चों को उन्हें पहचानने में मदद करना आवश्यक है। सर्वप्रथम स्वरूप पर विचार किया जाता है, स्वरूप और कार्यक्षमता के बीच संबंध की पहचान करना।आगे का विचार सम्बंधित है सजावट विश्लेषण,जिससे मिट्टी के बर्तनों की आकृतियों को सजाया जाता है। सबसे पहले, मुख्य तत्वों को परिभाषित किया गया है। अक्सर ये विभिन्न लहरदार, सीधी, संकीर्ण और चौड़ी रेखाएं होती हैं। निष्कर्षतः, मुख्य रंग स्पेक्ट्रम.

आधुनिक सजावटी प्लास्टिक कलाएँ प्रस्तुत की जाती हैं और छोटे मूर्तिकला रूप।परीक्षा की प्रक्रिया में, छात्रों को सामग्री की मात्रा, आकार, प्लास्टिसिटी, बनावट और अन्य अभिव्यंजक साधनों को देखने और महसूस करने में मदद करना आवश्यक है, जिसका उपयोग मास्टर ने पात्रों के हर्षित या उदास चरित्र को व्यक्त करने के लिए किया था।

किंडरगार्टन में शिक्षा और प्रशिक्षण कार्यक्रम बच्चों को इससे परिचित कराने का प्रावधान करता है विभिन्न प्रकार के लोक शिल्प- बेलारूसी लोक चित्रकला, कढ़ाई, बुनाई, साथ ही रूसी अनुप्रयुक्त कला - डायमकोवो खिलौने, खोखलोमा, गोरोडेट्स, इशारा पेंटिंग।

सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के कार्यों से परिचित होने की अनुशंसा की जाती है उपदेशात्मक खेल("विवरण द्वारा खोजें", "क्या समानताएं हैं और क्या अंतर हैं", "पैटर्न मोड़ें", आदि)।

प्रीस्कूलर की सजावटी गतिविधियों (ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक) में डीपीआई कार्यों का उपयोग प्रीस्कूलर में कलात्मक और व्यावहारिक कौशल और क्षमताओं के निर्माण में योगदान देता है, उन्हें सामग्री के गुणों और गुणों के बारे में ज्ञान से समृद्ध करता है, सौंदर्य बोध, कल्पनाशील दृष्टि का विस्तार करता है। , और बच्चों की रचनात्मकता का विकास करता है।

नादेज़्दा ओबिडेनोवा
बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता में रूसी लोक कला और शिल्प का परिचय

विषय: « बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता में रूसी लोक कला और शिल्प का परिचय».

"सर्वोच्च दृश्य कला,

सबसे प्रतिभाशाली, सबसे मेधावी

है लोक कला, वह है,

क्या बचा है, क्या लोगसदियों से चला आ रहा है।"

एम. आई. कलिनिन

वर्तमान में, जीवन में विभिन्न सामाजिक परिवर्तन हो रहे हैं, जो वस्तुतः हम में से प्रत्येक के जीवन में फूट पड़े हैं। और उनमें से कुछ ऐसे भी हैं जो बच्चे की दुनिया पर नकारात्मक प्रभाव डालते हैं। लोक खेलमनोरंजन, खिलौनों की जगह टेलीविजन स्क्रीन और कंप्यूटर गेम ने ले ली है।

एक ऐसे नागरिक और देशभक्त का पालन-पोषण करना जो अपनी मातृभूमि को जानता है और उससे प्यार करता है, एक ऐसा कार्य है जो आज विशेष रूप से प्रासंगिक है और किसी की आध्यात्मिक संपदा के गहन ज्ञान के बिना इसे सफलतापूर्वक हल नहीं किया जा सकता है। लोग, विकास लोक संस्कृति.

इसके बिना रूसी संस्कृति की कल्पना करना असंभव है लोक कला, जो आध्यात्मिक जीवन की मौलिक उत्पत्ति को प्रकट करता है रूसी लोग, स्पष्ट रूप से उनके नैतिक, सौंदर्य मूल्यों को प्रदर्शित करता है, कलात्मकस्वाद और इसके इतिहास का हिस्सा है। लोक कलाराष्ट्रीय परंपराओं को संरक्षित और नई पीढ़ियों तक पहुँचाता है और विकसित करता है लोगों द्वारादुनिया के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण के रूप।

कला और शिल्पव्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास के कारकों में से एक है। सौंदर्य का अनुभव लोक कलाबच्चा सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करता है, जिसके आधार पर गहरी भावनाएँ उत्पन्न होती हैं भावना: आनंद, प्रशंसा, प्रसन्नता। कल्पना, सोच और कल्पना का निर्माण होता है।

यह सब कारण बनता है बच्चेकथित सौंदर्य को व्यक्त करने की, उन वस्तुओं को पकड़ने की इच्छा लोक सजावटी कलाएँजो उन्हें पसंद आया, उनकी रचनात्मक गतिविधि जागृत और विकसित हुई, सौंदर्य संबंधी भावनाएँ बनीं और कलात्मक स्वाद, वस्तुओं का सौंदर्य मूल्यांकन रूसी. यू बच्चेविभिन्न क्षमताएँ बनती हैं - कैसे कलात्मक, बहुत बुद्धिमान. संपर्क करें लोक कला बच्चों को समृद्ध बनाती है, किसी के गौरव को बढ़ावा देता है लोग, अपने इतिहास और संस्कृति में रुचि बनाए रखता है।

मैं अपने काम में प्रोग्राम का उपयोग करता हूं "आनंद रचनात्मकता» ओ. ए. सोलोमेनिकोवा, जिसका लक्ष्य है: "विकास लोक और के माध्यम से बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताएँ

कला और शिल्प».

इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए प्रमुख कार्यों को क्रियान्वित किया जा रहा है कला शिक्षा:

विभिन्न प्रजातियों में रुचि विकसित करना कला, के बारे में पहले विचारों का गठन कला, इसे समझने की क्षमता;

गठन कलात्मक- आलंकारिक विचार और सोच, भावनात्मक-कामुक दृष्टिकोण कला, सौंदर्य स्वाद की शिक्षा;

विकास रचनात्मकड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक में क्षमताएं;

हाथों की ठीक मोटर कौशल का विकास बच्चे;

संवेदी धारणा क्षमताओं, रंग, लय, रचना की भावना का विकास;

ऐक्य बच्चों को कला के सर्वोत्तम उदाहरणों से परिचित कराएं.

सीखने के उद्देश्यों का अध्ययन करना लोक कला से परिचित बच्चे, मैंने इसके लिए एक दीर्घकालिक योजना तैयार की है बच्चों को लोक शिल्प से परिचित कराना, जो विशिष्ट सीखने के उद्देश्यों, ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक कक्षाओं और बच्चों के साथ संबंधित कार्यों के लिए विषयों को इंगित करता है।

निर्धारित कार्यों को हल करने के लिए, मैंने विकास को व्यवस्थित करके शुरुआत की

पर्यावरण। चयनित व्यावहारिक सामग्री और कार्यप्रणाली

मैनुअल, जिसमें प्रामाणिक वस्तुएं शामिल हैं

लोक शिल्प - खोखलोमा, गज़ेल, डायमकोवो खिलौने,

ज़ोस्तोवो, घोंसला बनाने वाली गुड़िया, फिलिमोनोव्स्काया खिलौना, गोरोडेट्स उत्पाद; प्रत्येक प्रकार के लिए चित्र, एल्बम लोक कला. कई शिक्षण सहायक सामग्री स्वयं द्वारा बनाई गई थी हाथ: उपदेशात्मक खेल- "यह पक्षी कहाँ से है?", "पैटर्न के तत्वों का नाम बताएं",

तत्वों के साथ तालिकाएँ लोक चित्र,पेपर सिल्हूट के साथ फ़ोल्डर।

समूहों में, दृश्य गतिविधियों के लिए एक विषय-विकास वातावरण बनाया गया था, जहां के लिए सुलभ सामग्री है रचनात्मकता, इसके विभिन्न प्रकारों की उपस्थिति - पेंट, गौचे, रंगीन पेंसिल, मोम, तेल, ब्रश, कपास झाड़ू, टिकटें, आदि। कक्षाओं के विषय के अनुसार, केंद्रों को फिर से भर दिया गया कलात्मक सृजनात्मकतावस्तुओं, मैनुअल वाले समूहों में कला और शिल्प.

संपूर्ण शैक्षिक प्रक्रिया को दो भागों में विभाजित किया गया है अवस्था:

1. चरण - प्रारंभिक

कार्य:

- बच्चों को लोक शिल्प के उदाहरणों से परिचित कराएं;

हस्तशिल्प की सुंदरता को देखने, समझने और सराहने की क्षमता विकसित करें कलात्मक शिल्प;

पैटर्न की सामग्री, उसके दृश्य और अभिव्यंजक साधनों की विशेषताओं को समझें;

लय, समरूपता, सामंजस्य की भावना बनाएं।

2. स्टेज - व्यावहारिक

कार्य:

स्वतंत्र रूप से अपने इंप्रेशन और विचारों को स्थानांतरित करें लोकविभिन्न प्रकार के प्लास्टिक कलात्मक गतिविधि: मॉडलिंग और ड्राइंग;

स्वतंत्र रूप से विभिन्न उत्पादों पर उनके आकार को ध्यान में रखते हुए पैटर्न की एक संरचना बनाएं;

स्वतंत्र रूप से पैटर्न की रचनाएँ बनाएं, चित्रों की विशिष्ट विशेषताओं के ज्ञान के आधार पर रंग संयोजन का उपयोग करें;

कार्य निष्पादन के लिए पारंपरिक और गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करें।

विभिन्न शिल्पों के विकास के इतिहास से संबंधित सामग्रियों का सावधानीपूर्वक अध्ययन करने के बाद, उन्होंने चित्रकला में प्रयुक्त विधियों और तकनीकों को स्पष्ट किया। निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया जाता है - परीक्षण, दृश्य, मौखिक, समस्या-प्रेरक, व्यावहारिक, तकनीकों का उपयोग किया जाता है - एक खेल की स्थिति बनाना, नए तत्वों को चित्रित करने के तरीके दिखाना, पैटर्न के तत्वों का नामकरण करना, शिल्पकार के उत्पाद की परीक्षा को जोड़ना बाद में पैटर्न तैयार करना, "हाथ इशारे".

विकास के लिए बच्चों की रचनात्मक क्षमतामैंने एक अपरंपरागत ड्राइंग तकनीक का उपयोग किया - फिंगर पेंटिंग, कॉर्क, टोपी के साथ छाप, और पोकिंग विधि। इस तकनीक का उपयोग डायमकोवो, खोखलोमा और गज़ेल पेंटिंग में किया जाता है।

बच्चों को लोक उत्पादों से परिचित करानामैंने ट्रेड सिखाने की कोशिश की बच्चेवस्तुओं के सौंदर्य गुणों, रूप की विविधता और सुंदरता, रंगों और रंगों के संयोजन को देखें, क्योंकि झाँकने, बारीकी से देखने और प्रतिबिंबित करने से बच्चे समझना, महसूस करना, प्यार करना सीखते हैं।

भावनात्मक शिक्षा के उद्देश्य से वस्तुओं का परीक्षण भी शामिल था कलात्मक शब्द(परीकथाएँ, किंवदंतियाँ, कविताएँ, नर्सरी कविताएँ, चुटकुले, लोक संगीत, रूसी गाने. संक्षिप्त आलंकारिक विशेषताएँ बच्चों को इस या उस चरित्र को याद रखने और उसके प्रति मैत्रीपूर्ण रवैया बनाने में मदद करती हैं।

मैंने कक्षाओं के संचालन के रूपों को चुना अलग: प्राचीन के माध्यम से एक यात्रा रूसी शहरजो अपने लिए पूरी दुनिया में मशहूर है कला और शिल्प, स्वामी में परिवर्तन - कलाकार की, एक परी कथा का भ्रमण। मैंने कक्षाओं को चंचल तरीके से संचालित करने की कोशिश की, हर कोई इसमें आ सकता है खिताब: "माशेंका के लिए स्कार्फ", "एक खरगोश के लिए नैपकिन", "ज़िहार्का के लिए चम्मच"और दूसरे। बच्चों को एक दिलचस्प और प्रेरित दृश्य-खेल कार्य दिया जाता है; पाठ में खेलों का एक सेट शामिल होता है कार्रवाई: एक कप या डिश को पेंट करें, एक स्कार्फ दें, एक घोंसला बनाने वाली गुड़िया को तैयार करें। दृश्य सामग्री का उपयोग कलात्मक शब्द, संगीत - यह सब मुझे बच्चों को एक असामान्य दुनिया में जाने में मदद करता है कला, में जोड़ें कलात्मक संस्कृति. यह गतिविधि को जीवंत और दिलचस्प बनाता है। नतीजतन, बच्चे उज्ज्वल बनते हैं, रंगीन कार्य।

के बारे में ज्ञान को समेकित करना लोकक्षेत्रों में हम एकीकृत कक्षाएं संचालित करते हैं जो विभिन्न समस्याओं को हल करने में मदद करती हैं क्षेत्रों: संगीत, पढ़ना कल्पना, अनुभूति, संचार और अन्य। ऐसी कक्षाओं में शिक्षकों, संगीत निर्देशक और अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों के बीच संबंध स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

अंतिम कार्य जारी किसी भी प्रकार के लोक से परिचित होनाचित्रकला सामूहिक कार्यों में परिलक्षित होती है बच्चे, जिनका उपयोग ग्रुप रूम या लॉकर रूम को सजाने के लिए किया जाता है।

संयुक्त प्रदर्शनियाँ आयोजित की जाती हैं लोक शिल्प के बारे में बच्चों और उनके माता-पिता की रचनात्मकता"मूल उद्देश्य".

साथ ही, शिक्षकों के साथ काम चल रहा है, जिसमें विकास पर बातचीत और परामर्श शामिल है रचनात्मकक्षमताओं और गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग, खुली कक्षाएं दिखाना सजावटी ड्राइंग.

किया गया कार्य जीवन के व्यवहार में झलकता है बच्चे: वे अधिक स्वतंत्र, अधिक मेहनती हो गए हैं और अपने बड़ों के काम का सम्मान करते हैं।

ज्ञान गहरा हो गया है सामग्री के बारे में बच्चे, जिससे स्वामी कार्य बनाते हैं कला, शब्दावली का विस्तार हुआ। और सबसे महत्वपूर्ण, बच्चे समझा:मौलिकता की समृद्धि कला यहां के लोगों में है, जिनके प्रतिभाशाली हाथ बढ़ते हैं, विकसित होते हैं और गुमनामी से बचाते हैं रूस की प्राचीन रूसी संस्कृति.