Analýza lyrickej básne „Smrť básnika. Analýza básne „Smrť básnika“ od Lermontova

Lermontov je veľký ruský básnik, dramatik a prozaik, známy po celom svete svojimi veľkolepými dielami, ktoré obohatili ruskú kultúru. V klasickej literatúre Ruska je Lermontov právom na druhom mieste po A.S. Puškinovi.

Tieto dve slávne mená spája neviditeľná niť, keďže práve tragická smrť AS Puškina, ktorý zomrel v roku 1837 na vážnu ranu v súboji, neúmyselne spôsobila vzostup básnickej hviezdy Lermontova, ktorý sa najskôr preslávil jeho báseň „K smrti básnika“.

Lermontovova "Smrť básnika" dáva bohatú Táto báseň, v podobe, v akej ju poznáme, - pozostáva z troch častí (prvá časť - od 1 do 56 strof, druhá časť - od 56 do 72 strof a epigraf), získal svoj vlastný hotový vzhľad nie je okamžite. Úplne prvé vydanie básne bolo datované 28. januára 1837 (jeden deň pred Puškinovou smrťou) a pozostávalo z prvej časti, končiacej strofou „a jeho pečaťou na perách“.

Týchto 56 strof prvej časti je zase podmienene rozdelených do dvoch relatívne nezávislých fragmentov, ktoré spája spoločná téma a literárny pátos. Analýza básne „Smrť básnika“ odhaľuje rozdiely medzi týmito fragmentmi: prvých 33 strof je napísaných v dynamickom trojkolovom jambiku a vrie rozhorčením nad smrťou básnika, odsudzujúc v ňom nie tragickú nehodu, ale vraždu. , čo zapríčinila chladná ľahostajnosť „prázdnych sŕdc“ sekulárnej spoločnosti, jeho nepochopenie a odsúdenie slobodymilovného tvorivého ducha básnika Puškina.

Pri ďalšom rozbore básne „Smrť básnika“ vidíme, že druhá časť prvého fragmentu, pozostávajúca z ďalších 23 strof, sa od prvej líši zmenou básnickej veľkosti na „Bezvýznamné ohováračky“. Autor sa nebojí hodiť, slovami AV Družinina, „železný verš“ do drzej tváre tým, ktorí sa neváhajú posmievať svetlej spomienke na veľkého básnika a človeka, ako ukazuje tento podrobný rozbor básne. nás. Lermontov napísal Smrť básnika bez obáv z následkov, čo je už samo o sebe výkon. Pri analýze básne „Smrť básnika“, jej druhej časti, obsahujúcej strofy od 56. do 72., si všimneme, že smútočnú elégiu prvej časti nahrádza zlá satira.

Epigraf sa objavil až oveľa neskôr, keď bol básnik požiadaný, aby cárovi poskytol ručne napísanú kópiu básne na posúdenie. Analýza básne „Smrť básnika“ ukazuje, že tento epigraf si básnik vypožičal z tragédie „Václav“ od francúzskeho dramatika Jeana Rotroua.

Je známe, že celá dvorská spoločnosť i samotný cisár Mikuláš I. „ocenili“ vrúcny tvorivý impulz mladého génia, ktorý vyústil do poetickej podoby, keďže toto dielo vyvolalo veľmi negatívne hodnotenie vládnucej autority a bolo charakterizované ako „nehanebná slobodná- myslenie, viac ako zločin." Výsledkom takejto reakcie bolo začatie prípadu „O neprípustných veršoch ...“, po ktorom nasledovalo zatknutie Lermontova vo februári 1837 a básnikovo vyhnanstvo (pod zámienkou služby) na Kaukaz.

Pomsta, pane, pomsta!

padnem ti k nohám:

Buďte spravodliví a potrestajte vraha

Tak, že jeho poprava v neskorších storočiach

Oznámil som potomkom tvoj správny úsudok,

Vidieť v nej darebákov ako príklad.

Básnik je mŕtvy! - otrok cti -

Padlý, ohováraný fámou,

S olovom v hrudi a smädom po pomste

Sklopí svoju hrdú hlavu! ..

Básnikova duša neuniesla

Hanba za drobné výčitky

Búril sa proti názorom sveta

Sám ako predtým ... a zabitý! ...

Aktualizované: 09.05.2011

Pozri sa

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Budete tak pre projekt a ostatných čitateľov neoceniteľným prínosom.

ďakujem za pozornosť.

.

Historický a biografický materiál

História vzniku a dátum napísania básne

Báseň „Smrť básnika“, ktorá vyjadrila hlboký šok, ktorý zažila správa o smrti Alexandra Puškina, priniesla autorovi veľkú slávu, napriek tomu, že bola distribuovaná v kópiách.

Miesto básne v tvorbe básnika

Počnúc týmto dielom v Lermontovovej poézii sa žáner spoločenskej satiry, zbavený komiky, stáva jedným z prevládajúcich.

Hlavná téma básne

Proti slobode slova

Lyrická zápletka

Báseň sa začína jednoduchým konštatovaním Puškinovej smrti. Ďalej sa hovorí o príčine smrti a vzdáva hold šľachte, cti a hrdosti básnika.

Problém s básňou

Problém tvorivej slobody

Zloženie básne

Prvá časť hovorí o smrti básnika. Druhá obsahuje odsúdenie spoločnosti, ktorá je proti nej. Ďalej sa hovorí o vrahovi Puškina, Dantesovi. Autor porovnáva básnika s jeho hrdinom Lenským, ktorý tiež tragicky zahynul v súboji. Báseň končí nahnevanou výzvou k páchateľom smrti.

Lyrický hrdina

Lyrický hrdina, vidiac v tvári „otroka cti“ tvár Božieho vyvoleného, ​​obviňuje vrchnosť z najväčšieho hriechu. Povolením vraždy sa z nich stali kati.

Prevládajúca nálada, jej zmena

Začiatok je slávnostný, potom smútok čoraz viac narastá, mení sa na zúfalstvo. Potom v opačnom poradí smútok postupne ustupuje a na konci prepuká hnev.

Báseň má dve časti, z ktorých prvá je žánrovou charakteristikou blízka epitafu. Posledných šestnásť riadkov to mení na invektívu (formu literárneho diela, jednu z foriem pamfletu, ktorý zosmiešňuje alebo odsudzuje skutočnú osobu alebo skupinu).

7 strof. Päť riadkov, šesť riadkov a veľa riadkov

Základné obrázky

Básnikov obraz je vytvorený s použitím romantických motívov. Je osamelý, usiluje sa o „svetlý“, vznešený ideál. Stelesnenie hrdosti, dôstojnosti, slobody, odvahy. Vzbúril sa proti osudu a bol porazený.

Svetlo protikladné k „básnikovi“ nie je len „povesť“, spoločnosť, ale aj nedokonalý pozemský svet.

Obraz vraha. Rusko je pre neho cudzia krajina, nad morálkou ktorej sa drzo vysmieva.

Slovná zásoba básne

Používa sa veľa vysokoštýlovej slovnej zásoby, knižnej: „svetoch“, „rock“, „neg“, „koruna“, „arogantný“, „piaty“, „dôverníci“, „spravodlivý“.

Básnická syntax

Je tu veľa zvolacích a opytovacích viet, používajú sa adresy, bodky, podielové a príslovkové výrazy, zvrat.

Obrazné prostriedky alegórie

Epitetá: „hrdá hlava“, „drobné sťažnosti“, „prázdne srdce“, „krvavá chvíľa“

Metafory: „prázdna chvála nepotrebný refrén“, „vytiahnutie hluchej žiarlivosti“

Porovnania: "ako maják"

Zvukové písanie

Opakujte znené „r“.

jambický tetrameter. Dvojslabičná noha s dôrazom na druhú slabiku

Rytmus a rým. Metódy rýmovania

1. strofa: ABABC (česť - fáma - pomsta - hlava - básnik)

2. strofa: ABAC DCDE FEFG AGA

(prehrešok - svetlo - zabitý - vzlykanie

Refrén – výhovorky – rozsudok – prenasledovaný

Dar - rozdúchaný - oheň - muka

Mog - génius - veniec)

Tretia sloha: ABAB CDDC EFFG E

(cool - nie - génius - pištoľ

Z diaľky - utečenci - rad - skala

Opovrhovaný - morálka - sláva - krvavý)

4. strofa: AABAB (hrob - drahý - hluchý - silou - rukou)

5. strofa: AAABBA (vynaliezaví - dusní - vášne - bezvýznamní - falošní - ľudia)

6. strofa: ABCD EFEF GAGA

(tŕnisté – ho – vážne – obočie

Chvíle – nevedomosť – pomsta – nádej

Piesne - opäť - malé - tlačené)

7. strofa: ABAB CDCD EFEF GBGB

(potomkovia - otcovia - trosky - nar

Trón – kati – zákon – mlč

Zhýralosť - čakanie - zlato - dopredu

Ohováranie - opäť - krv - krv)

Báseň „Smrť básnika“ odkazuje na druhé obdobie básnikovej tvorby a siaha až do roku 1837. Verí sa, že Michail Lermontov v tom čase začal autor najnaliehavejšie pociťovať realitu okolitej reality. Báseň bola odpoveďou Michaila Jurijeviča na tragickú smrť Puškina.

Dielo ukazuje nielen osobné pocity autora, ale aj postoj k strate, ktorú Rusko utrpelo po smrti Puškina. Uvažujúc o dôvodoch smrti Puškina, Lermontov ukazuje živý obraz verejného prenasledovania, ohovárania, proti ktorému išli nepriatelia. Básnik sa stal obeťou ohovárania zasahujúceho do jeho dôstojnosti – nepriatelia dosiahli svoj cieľ.

Básnik je mŕtvy! - čestný otrok -
Padlý, ohováraný fámou,
S olovom v hrudi a smädom po pomste
Sklopí svoju hrdú hlavu! ..

Napriek smrti Puškina sa konfrontácia medzi básnikom (ako obrazný fenomén) a odporným davom nezastavila. Dav v tejto básni je nástrojom osudu, v ktorom nie je racionálny princíp. Boh však všetko vidí a počuje, vinníkov bude spravodlivo súdiť. Nedá sa podplatiť zlatom, peniazmi, ako náš pozemský súd, ktorý je v moci bohatých.

Ale je tu aj boží súd, dôverníci – zhýralosť!
Je tu hrozivý súd: čaká;
Nie je k dispozícii zvoneniu zlata,
Vopred pozná myšlienky aj skutky.
Boží trest bude pre nich večný od nevinnej smrti
nemožno nikdy vykúpiť.
A nezmyješ sa so všetkou svojou čiernou krvou
Básnik spravodlivej krvi!

Kým sa však neuskutoční Boží súd, Lermontov je nemilosrdný k Dantesovi: vrahovi Puškina. Označuje ho za chladnokrvného zabijaka, človeka, ktorý pohŕda samotným Ruskom a jeho obyvateľmi.

Na zvýšenie estetického pôsobenia na čitateľa, na zdôraznenie expresivity jazyka autor využíva obrazové prostriedky: trópy.

Aby bolo možné lepšie vyjadriť, ako a kvôli čomu básnik zomrel, ako sa k nemu správala šľachta, ako si po jeho smrti uvedomili, že prehrali, a tiež aby ukázal, aký bol Alexander Sergejevič, používa Lermontov veľa prívlastkov: „ Osypaný fámami, „drobnými krivdami“, „prázdnymi chválami zbytočného chóru a žalostným blábolením ospravedlňovania“, „darček zadarmo, odvážny“, „podivuhodný génius“, „slávnostný veniec“). Používajú sa aj metafory, aby sme to, čo sa deje pred nami, predstavili v živšej podobe: „otrok cti“, „krvavý svet“ atď., ako aj parafrázy: „vzaté do hrobu“, „na jeho smútok na perách“; prirovnania:

A je zabitý - a vzatý do hrobu, ako ten spevák,
neznámy, ale drahý...
... Zrazený, ako on, nemilosrdnou rukou.;

Hyperboly:

... Piaty otrocky pošliapal trosky.

... Padlý, ohováraný fámou ...
Sklonil svoju hrdú hlavu

Potom na predposlednom:

Básnik je mŕtvy! - čestný otrok ...
S olovom v hrudi a smädom po pomste...

Smrť básnika nie je len báseň, ale prejav tých, ktorí nesúhlasili so súčasným stavom vecí, nový model politiky, texty, ktoré trafili presne do cieľa.

„V... lyrických dielach Lermontova,“ napísal VG Belinsky, „je možné vidieť prebytok nezničiteľnej sily mysle a hrdinskej sily vo výraze; no niet v nich nádeje, dušu čitateľa udivujú neradosťou, nedôverou v život a ľudské city, smädom po živote a prebytkom citu ... Nikde nie je Puškinove radovánky na sviatku života; ale všade otázky, ktoré zatemňujú dušu, mrazia srdce... Áno, je zrejmé, že Lermontov je básnik úplne inej doby a že jeho poézia je úplne novým článkom v reťazi historického vývoja spoločnosti... "
Hrdina Lermontovových textov je naplnený ohnivou vášňou pre slobodu - vášňou, ktorá spálila dušu hrdého Mtsyri:
Nazvala moje sny
Z upchatých ciel a modlitieb
Do toho nádherného sveta problémov a bojov,
Kde sa skaly skrývajú v oblakoch
Kde sú ľudia slobodní ako orli.
Hladký, pokojný tok života nie je pre neho, jeho rebelantský duch si „žiada búrky, akoby v búrkach vládol pokoj“. Ale realita je ďaleko od romantického ideálu, takže hlavné pocity Lermontovovho hrdinu sú smútok a osamelosť:
A je to nudné a smutné a nie je komu podať ruku...
Život je pre neho „prázdny a hlúpy vtip“. Motív osamelosti zaznieva takmer vo všetkých Lermontovových básňach: "borovica stojí sama na holom vrchole", "krásna palma rastie sama a smutná na útese s palivom", "on (útes) stojí sám, pomyslel si hlboko ...", "Som sám - žiadna radosť", "Vychádzam sám na cestu." Vedci sa domnievajú, že pocit osamelosti pochádza z vnútorného svetonázoru básnika. V tej dobe nebolo možné prekonať odcudzenie času, respektíve „nadčasovosti“ 30. rokov.
Ale byť básnikom, tvrdil Lermontov, znamená vykonať vysoký občiansky čin, byť prorokom, učiteľom, bojovníkom. Taký je lyrický hrdina básne „Smrť básnika“ – statočný, hrdý, vzpurný, sklamaný a nekonečne osamelý. Trpí, obklopený „pestrým davom“, rozruch okolo seba, lesk maškarády a chce byť nekonečne slobodný. A len v snoch sa unáša do nádherného sveta plného jasných a jemných farieb. Toto je svet prírody a svet detstva, kde sa hrdina stále môže cítiť šťastný. Ale šťastie je krátkodobé.
Lermontovov lyrický hrdina je nešťastný v láske. „S horkými slzami, s túžbou,“ prosí o lásku, no ukáže sa, že je vo svojich najlepších citoch kruto podvedený. Jeho hrdina, zdá sa, nikdy nepocítil radosť, nikdy nepoznal rozkoše, plnosť života. A mal len vzácne chvíle šťastia, pokoja, duševnej pohody.
Keď znovu čítame Lermontova, zakaždým nás poteší jedinečná lyrická dokonalosť jeho poézie. V hrdinovi Lermontova sme uchvátení silou ohnivých vášní, hlbokou mysľou, priamosťou, čestnosťou a vysokými nárokmi na seba a iných.

Lermontov je dôstojným nástupcom Puškina. Éra Lermontova je 30. roky 19. storočia, čas absencie vysokých duchovných a morálnych ideálov v spoločnosti, absencia príkladu pre mladú generáciu, referenčného bodu v živote. Koncom januára 1837, keď Lermontov dostal správu o tragickej smrti Puškina, odpovedal na túto hroznú udalosť básňou „Smrť básnika“. Toto je názorný príklad jeho občianskych textov. Báseň reaguje na veľkú stratu, ktorú utrpela jeho vlasť.

V tejto tvorbe dominuje motív slobody, protest proti okolitej realite.
Prácu je možné rozdeliť na dve časti. Prvý odrážal motívy smútku, smútku, túžby po predčasne zosnulých veľkého básnika:

Básnik je mŕtvy! - čestný otrok -
Padlý, ohováraný fámou,
S olovom v hrudi a smädom po pomste
Sklopí svoju hrdú hlavu! ..

V prvých štyroch riadkoch Lermontov obviňuje ľudí okolo seba zo smrti básnika:

Básnikova duša neuniesla
Hanba, drobné výčitky,
Búril sa proti názorom sveta
Sám, ako predtým ... a zabitý!

Spoločnosť je príliš malá na to, aby pochopila, aké svetlo je vedľa nich, ale básnik nemôže zniesť túto malichernosť. Len on sa vzbúri proti všetkým a ... je zabitý. Tu jasne vidíme motív osamelosti človeka, ktorý sa venoval tvorivosti, charakteristický pre Lermontova. Dav nemá rád géniov, bojí sa prorokov a práve s týmto významom Lermontov, nasledujúc Puškina, obdaril piity:

dobre? Bavte sa ... - je muky
Ten druhý nemohol zniesť:
Úžasný génius zbledol ako maják,
Slávnostný veniec vyschol.

Lermontov tiež vytvára obraz vraha bez toho, aby uviedol jeho meno. Všetci však vieme, že za týmto obrázkom je skutočný človek. Autor má určite na mysli Dantesa:

Jeho vrah chladnokrvne
Priniesol ranu ... nie je spása:
Prázdne srdce bije rovnomerne.
Pištoľ mu v ruke necukla.

Lermontov pohŕdavo opisuje vraha génia. Je symbolické, že mu autor daruje „prázdne srdce“. Len človek bez duše sa mohol odvážiť zdvihnúť ruku k „slnku ruskej poézie“. Žiadna nevedomosť nemôže ospravedlniť vraha:

Nemohol ušetriť našu slávu;
V tejto prekliatej chvíli som nemohol pochopiť,
Na čo zdvihol ruku! ..

Lyrický hrdina chváli básnika, obdarúva ho takými vlastnosťami, ako je jednoduchosť a úprimnosť. Vnútorný svet tvorcu je neporovnateľne vyšší ako malicherné hádky davu. Svetlo obklopujúce génia, Lermontov nazýva „závistivé a dusivé“. Toto je svet plný „bezvýznamných ohováračov“. Nasledujúce riadky básne sú symbolické:

A keď sňali bývalý veniec, sú tŕňovou korunou,
Zakrútené vavrínmi si ho obliekli:
Ale ihly sú prísne tajné
Slávne obočie bolo zranené.

Tu je jasne vidieť presah s biblickými motívmi. Lermontov prirovnáva zosnulého básnika k Ježišovi Kristovi. Prišiel na svet, aby priniesol ľuďom dobro, svetlo, pravdu. A opäť, ako v Biblii, nebol rozpoznaný. Piitu zničila ľudská závisť, nenávisť, klamstvo. Čistá duša proroka nemohla zniesť všetku okolitú špinu:

Otrávil jeho posledné chvíle
V zákernom šepotu zosmiešňujúcich ignorantov,
A zomrel - s márnou túžbou po pomste,
S trápením tajomstva sklamaných nádejí.

Lyrický hrdina je plný smútku a žiaľu nad predčasnou smrťou veľkého génia. Je mŕtvy a z jeho úst už nebude vychádzať žiaden zvuk. Hlas vidiaceho stíchol. Akú odvahu musel mať človek zvaliť takéto hriechy na ľudí, ktorí boli zjavne obdarení značnou mocou!

Ty, chamtivý dav stojaci na tróne,
Kati slobody, génia a slávy!

Ako vždy, vysokopostavení funkcionári sa snažia obmedziť myslenie geniálnych ľudí. Ale čo je básnik bez slobody? Človek nemôže tvoriť obmedzovaním svojich myšlienok. Lermontov so zjavnou horkosťou obviňuje Puškinových prenasledovateľov, pre ktorých neexistujú pozemské zákony: "Pred vami je súd a pravda - všetci mlčte!"

Ale lyrický hrdina im pripomína, že existuje aj Boží súd, ktorý bude pravdivý a spravodlivý. A potom sa nemôžu vyhnúť nebeskému trestu:

Je tu hrozivý súd: čaká;
Nie je k dispozícii zvoneniu zlata,
A vopred pozná myšlienky a skutky.

Epiteton „impozantný rozsudok“ nám pomáha vidieť, že autor dúfa v najvyšší trest, najvyššiu spravodlivosť.

V básni dominuje jambický tetrameter, no poetický meter nie je stály, mení sa podľa toho, ako sa mení nálada autora. Na začiatku je to zúfalstvo a krik, potom - vedomá horkosť a v poslednej časti - pátos obviňovania.

Báseň "Smrť básnika", predávaná v tisícoch ručne písaných kópií, urobila na čitateľov obrovský dojem. Jeden z jeho súčasníkov vyjadruje dojem, ktorý naňho a jeho kamarátov urobil: „Čítali sme to a recitovali sme to s bezhraničným zápalom... takže nás pozdvihla sila Lermontovových veršov, tak nákazlivé bolo teplo, ktoré v týchto veršoch vzplanulo.“