Pisatelji se nasmehnejo. Ime razdelka in tema lekcije

Besedilo prvega v svetovni literaturi znanega pustolovskega (ali pikaresknega) romana se je ohranilo le v fragmentih: odlomki 15., 16. in domnevno 14. poglavja. Ni začetka, ni konca in očitno je bilo skupaj 20 poglavij ...

Glavni lik (zgodba je pripovedana v njegovem imenu) je neuravnovešen mladenič Enkolpij, spreten v retoriki, očitno ni neumen, ampak, žal, pomanjkljiva oseba. Skriva se, beži pred kaznijo za rop, umor in, kar je najpomembneje, za spolno svetoskrunstvo, zaradi česar je nad njim razjezil Priapusa, zelo svojevrstnega starogrškega boga plodnosti. (V času, ko se dogaja roman, je kult tega boga v Rimu cvetel. Falični motivi so obvezni na podobah Priapa: veliko njegovih kipov je ohranjenih)

Enkolpij in njegovi kolegi paraziti Ascilt, Giton in Agamemnon so prispeli v eno od helenskih kolonij v Kampaniji (regija starodavne Italije). Med obiskom bogatega rimskega konjenika Likurga so se vsi »prepletali v pare«. Hkrati pa tu ni v čast le normalna (z našega vidika), ampak tudi čisto moška ljubezen. Nato Encolpius in Ascylt (ki sta bila do nedavnega »brata«) občasno menjata svoje simpatije in ljubezenske situacije. Ascilta privlači ljubki deček Giton, Enkolpij pa udari po prelepi Trifeni ...

Kmalu se dogajanje romana preseli na posestvo ladjarja Likha. In - novi ljubezenski zapleti, v katerih sodeluje tudi lepa Dorida, Likhova žena. Zaradi tega morata Enkolpij in Giton nujno pobegniti s posestva.

Na poti drzni retorik-ljubitelj spleza na nasedlo ladjo in tam uspe ukrasti drago obleko s kipa Izide in krmarjev denar. Nato se vrne na posestvo k Likurgu.

Bakanalija Priapovih oboževalcev - divje "potegavščine" Priapovih vlačug... Enkolpij, Giton, Ascilt in Agamemnon se po številnih dogodivščinah znajdejo na gostiji v hiši Trimalhija - bogatega osvobojenca, strtega nevedneža, ki si domišlja. da je sam zelo izobražen. Energično si prizadeva vstopiti v »visoko družbo«.

Pogovori ob pogostitvi. Zgodbe o gladiatorjih. Lastnik pomembno sporoča gostom: »Zdaj imam dve knjižnici. Ena je grška, druga latinska.« Potem pa se izkaže, da so v njegovi glavi najbolj pošastno pomešani slavni junaki in zapleti helenskih mitov in homerovskega epa. Samozavestna aroganca nepismenega lastnika je brezmejna. Milostno nagovarja goste in je hkrati sam včerajšnji suženj neupravičeno surov do služabnikov. Vendar je Trimalchio lahkoten ...

Na ogromnem srebrnem pladnju služabniki prinesejo celega merjasca, iz katerega nenadoma priletijo kosi. Takoj jih prestrežejo ptičarji in jih razdelijo gostom. Še bolj grandiozen prašiček je polnjen z ocvrtimi klobasami. Takoj se je izkazalo, da je bila posoda s kolači: »V sredini je bil Priap iz testa, ki je držal po navadi košaro jabolk, grozdja in drugega sadja. Pohlepno smo se lotili sadja, a nova zabava je zabavo še stopnjevala. Kajti iz vseh tort so ob najmanjšem pritisku začeli pritekati vodnjaki žafranov ...«

Nato trije fantje prinesejo podobe treh Larov (bogov varuhov doma in družine). Trimalhion poroča: njihova imena so Hranilec, Srečnež in Dobiček. Da bi zabaval prisotne, Nicerot, Trimalhijev prijatelj, pripoveduje zgodbo o vojaku volkodlaku, Trimalhio sam pa zgodbo o čarovnici, ki je ukradla mrtvega dečka iz krste in truplo nadomestila s fofanom (slamnato podobo).

Medtem se začne drugi obrok: kosi, polnjeni z orehi in rozinami. Nato postrežejo ogromno debelo gos, obkroženo z vsemi vrstami rib in perutnine. A izkazalo se je, da je najspretnejši kuhar (po imenu Daedalus!) vse to ustvaril iz ... svinjine.

»Nato se je začelo nekaj, kar je preprosto nerodno povedati: po nekem nezaslišanem običaju so kodrasti fantje prinesli parfume v srebrnih stekleničkah in z njimi drgnili po nogah ležečih, ki so jim pred tem zapletli noge, od kolena do pete, s cvetličnimi venci."

Kuharju so za nagrado za njegovo spretnost dovolili, da je z gosti nekaj časa legel k mizi. Hkrati so služabniki, ki so stregli naslednje jedi, vedno nekaj brenčali, ne glede na prisotnost glasu in sluha. Skoraj neprekinjeno so goste zabavali tudi plesalci, akrobati in čarovniki.

Trimalhion se je ganjen odločil razglasiti ... svojo oporoko, podroben opis bodočega veličastnega nagrobnika in napis na njem (seveda lastna kompozicija) s podrobnim seznamom svojih naslovov in zaslug. Še bolj ganjen zaradi tega se ne more upreti ustreznemu govoru: »Prijatelji! In sužnji so ljudje: hranili so jih z istim mlekom kot nas. In niso oni krivi, da je njihova usoda grenka. Toda po moji milosti bodo kmalu pili brezplačno vodo, vse jih osvobajam v svoji oporoki. Vse to izjavljam, da me bodo moji služabniki ljubili zdaj, tako kot me bodo ljubili, ko bom umrl.«

Enkolpijeve dogodivščine se nadaljujejo. Nekega dne zaide v Pinakoteko (umetnostno galerijo), kjer občuduje slike slavnih helenskih slikarjev Apellesa, Zeuxisa in drugih. Takoj sreča starega pesnika Eumolpusa in se od njega ne loči do samega konca zgodbe (oziroma do nam znanega konca).

Evmolp skoraj neprekinjeno govori v verzih, zaradi česar so ga večkrat kamenjali. Čeprav njegove pesmi sploh niso bile slabe. In včasih zelo dobro. Prozni oris "Satirikona" pogosto prekinejo poetični vložki ("Pesem o državljanski vojni" itd.). Petronij ni bil le zelo pozoren in nadarjen prozaist in pesnik, ampak tudi odličen posnemovalec in parodist: mojstrsko je posnemal literarni slog svojih sodobnikov in slavnih predhodnikov.

Evmolp in Enkolpij govorita o umetnosti. Izobraženi ljudje imajo o čem govoriti. Medtem se čedni Giton vrne iz Ascilta, da bi se izpovedal svojemu nekdanjemu »bratu« Enkolpiju. Svojo izdajo pojasnjuje s strahom pred Ascyltom: "Ker je imel orožje takšne velikosti, da se je človek sam zdel le dodatek k tej strukturi." Nov preobrat usode: vsi trije končajo na Likhovi ladji. A vsi niso enako prisrčno pozdravljeni. Vendar pa stari pesnik povrne mir. Nato svoje tovariše zabava z »Zgodbo o neutolažljivi vdovi«.

Neka matrona iz Efeza se je odlikovala z veliko skromnostjo in zakonsko zvestobo. In ko je njen mož umrl, mu je sledila v grobnico in se nameravala tam izstradati. Vdova ne popušča prepričevanju družine in prijateljev. Šele zvesti služabnik ji polepša samoto v kripti in prav tako trmasto lačen je minil peti dan žalovanja ...

»...V tem času je vladar tiste pokrajine ukazal križati več roparjev nedaleč od ječe, v kateri je vdova jokala nad svežim truplom. In da ne bi kdo ukradel trupel roparjev, ki so jih hoteli pokopati, so postavili enega vojaka na stražo blizu križev. ječala nesrečna vdova in iz radovednosti, značilne za celotno človeštvo, sem želel izvedeti, kdo je to in kaj se tam dogaja. Takoj se je spustil v kripto in, ko je tam zagledal žensko izjemne lepote, kot pred kakšnim čudežem, kot da bi se srečal iz oči v oči s sencami podzemlja, je nekaj časa zmeden stal. Potem, ko je končno zagledal ležečega trupla pred seboj, ko je pregledal njene solze in z nohti razpraskani obraz, je seveda ugotovil, da je to samo ženska, ki po moževi smrti ne more najti mir zase od žalosti. Nato je prinesel svojo skromno večerjo v kripto in začel prepričevati jokajočo lepotico, naj se neha zaman ubijati in si ne muči oprsja z nekoristnim vpitjem.”

Čez nekaj časa se vojakovemu prepričevanju pridruži tudi zvesta služkinja. Oba prepričata vdovo, da je še prezgodaj, da bi hitela na oni svet. Ne takoj, a žalostna efeška lepotica vseeno začne podlegati njihovim opominom. Sprva, izčrpana od dolgega posta, jo premamita hrana in pijača. In čez nekaj časa vojaku uspe osvojiti srce lepe vdove.

»V medsebojnem objemu nista preživela le tiste noči, ko sta praznovala poroko, ampak se je isto zgodilo naslednji, in to celo tretji dan. In vrata v ječo, če bi kdo od sorodnikov in prijateljev prišel h grobu, so bila seveda zaklenjena, da bi se zdelo, kot da je ta najbolj čista žena umrla nad telesom svojega moža.«

Medtem so svojci enega od križanih, ki so izkoristili pomanjkanje varnosti, njegovo truplo odstranili s križa in ga pokopali. In ko je ljubeči stražar to odkril in, tresoč se od strahu pred bližajočo se kaznijo, povedal vdovi o izgubi, se je odločila: "Raje obesim mrtvega kot uničim živega." Glede na to je dala nasvet, naj svojega moža potegne iz krste in ga pribije na prazen križ. Vojak je takoj izkoristil briljantno idejo razumne ženske. In naslednji dan so bili vsi mimoidoči začudeni, kako se je mrtvec povzpel na križ.

Na morju se dviguje nevihta. Likh pogine v breznu. Ostali še naprej drvijo skozi valove. Poleg tega tudi v tej kritični situaciji Evmolp ne preneha s svojimi pesniškimi recitacijami. Toda na koncu so nesrečneži rešeni in preživijo nemirno noč v ribiški koči.

In kmalu vsi končajo v Crotoni – enem najstarejših grških kolonialnih mest na južni obali Apeninskega polotoka. To je, mimogrede, edina geografska točka, ki je posebej označena v besedilu romana, ki nam je na voljo.

Da bi živeli udobno in brezskrbno (kot so vajeni) v novem mestu, se prijatelji pustolovci odločijo: Evmolp se bo izdal za zelo bogatega človeka in se spraševal, komu naj zapusti vse svoje neizmerno bogastvo. Nič prej rečeno kot storjeno. To omogoča, da veseli prijatelji živijo v miru in uživajo ne le toplo dobrodošlico meščanov, temveč tudi neomejen kredit. Kajti mnogi Krotonci so računali na delež v Evmolpovi volji in tekmovali med seboj, da bi pridobili njegovo naklonjenost.

In spet sledi niz ljubezenskih dogodivščin, ne toliko kot Enkolpijeve nesreče. Vse njegove težave so povezane z že omenjeno Priapovo jezo.

Toda Crotonci so končno ugledali luč in njihovi pravični jezi ni meja. Meščani energično pripravljajo povračilne ukrepe proti pretkanim ljudem. Enkolpij in Giton uspeta pobegniti iz mesta, tam pa pustita Evmolpa.

Prebivalci Crotone ravnajo s starim pesnikom po svoji starodavni navadi. Ko je v mestu divjala kakšna bolezen, so enega od rojakov na občinske stroške eno leto vzdrževali in hranili meščani. In potem so žrtvovali: tega "grešnega kozla" so vrgli z visoke pečine. Točno to so storili Krotonci z Evmolpom.

Prepovedano

Leto objave zgodbe: 1969

Zgodba Raya Bradburyja "Nasmeh" se upravičeno imenuje ena najbolj priljubljenih zgodb tega svetovno znanega pisatelja znanstvene fantastike. Zahvaljujoč takšnim delom je ime Raya Bradburyja še vedno visoko med njimi. In njegove knjige se še naprej objavljajo v številnih jezikih sveta.

Povzetek zgodbe "Nasmeh".

Če preberete povzetek zgodbe Raya Bradburyja "Nasmeh", boste izvedeli o dogodkih, ki se odvijajo leta 2061. Tako kot v ozadju trajajoče vojne so ljudje začeli sovražiti vse lepo in civilizacijo kot tako. Vrgli so žreb, kdo bo zadnji razbil avto. Ljudje trgajo in sežigajo knjige z norim smehom in preprosto ne vidijo nič dobrega v civilizaciji.

Nadalje v zgodbi Raya Bradburyja "Nasmeh" lahko preberete o tem, kako se je na ulicah mesta od petih zjutraj oblikovala ogromna čakalna vrsta. Vsi čakajo, da pridejo na vrsto, da pljunejo v sliko. V tej vrsti stoji tudi deček Tom, ki bolj ko se približuje, manj si želi pokvariti te umetnine. Navsezadnje je narejena iz barv in platna, pa tudi nasmejana je. Zato, ko pride na vrsto Tom, dolgo okleva pred sliko. Medtem konjenik napove, da lahko pri uničenju slike sodeluje kdorkoli. Množica se požene na platno in kmalu v fantovih rokah ostane le majhen košček platna, na katerem je upodobljen nasmeh Mona Lise.

Glavni lik zgodbe Raya Bradburyja »Nasmeh« se doma sreča s sivo običajnostjo. Godrnjajoča oče in brat, zmerljiva mati in vsakdanja rutina. In le drobec nasmeha v roki je ogrel fantovo dušo in mu vlil upanje, da se vse še lahko spremeni na bolje.

Zgodba “Nasmeh” na spletni strani Najboljše knjige

Kratka zgodba Raya Bradburyja "Nasmeh" je tako priljubljeno branje, da je bila knjiga v sredo uvrščena visoko. Zanimanje zanj kažejo različne starostne skupine in očitno ta zgodba ni zadnjič predstavljena v ocenah našega spletnega mesta.

Želja po uničevanju in uničevanju je trdno zasidrana v človeku. Še posebej, če mu daste proste roke. Še posebej, če je bilo v preteklosti težko in se je treba za vsako ceno maščevati tistemu, kar je povzročilo bolečino. V zgodbi Raya Bradburyja "Nasmeh" je predmet takšnega norega maščevanja civilizacija. Sovraštvo do ljudi, ki živijo leta dva tisoč enainšestdeset, se kaže v divjem veselju, ko se je ponudila priložnost, da s kladivom razbijejo zadnji avto (za to so metali celo žreb), in v norem smehu, ko so trgali in sežigali knjige v trg ... Nihče ne vidi dobrega v civilizaciji in se je ne spomni brez vojne. Ljudje so prisotni na nekakšnem festivalu norosti in sovraštva – do vsega lepega, do kulture nasploh. Pozornost prebivalcev mesta je osredotočena na sliko. Že od pete ure zjutraj se je vila dolga vrsta. Za kaj? Občudovati umetniško delo? Sploh ne! Da... pljunem vanjo! V vrsti je stal deček po imenu Tom. On je edini, ki v sliki vidi dobro: “Pravijo, da je nasmejana ...”, “Pravijo, da je narejena iz barve in platna.”

Nekdo v množici je izrazil mnenje, da obstaja oseba, čigar duša leži v lepem ... Na vrsto je prišel Tom. Okleval je. Nobene želje ni bilo, da bi pljuvali in oskrunili sliko (kot je deček kasneje izvedel, je bilo njeno ime "Mona Lisa"). In nenadoma je konjenik sporočil, da lahko kdorkoli sodeluje pri uničenju platna. Množica se je z divjim tuljenjem pognala proti sliki in s seboj vlekla dečka. Še malo - in kos platna je bil v Tomovih rokah. Videl je divjajoče norce, ki so brcali in trgali sliko na majhne koščke.

Fant je tekel po mestu, dokler se ni spet znašel doma. Tu je vse po starem: nezadovoljstvo očeta, brata, ki je moral sam delati na vrtu, in mame. Sivi vsakdan. Toda Tom drži pravi dragulj. To je nasmeh, ki leži v njegovi dlani in greje s svojo prijaznostjo in naklonjenostjo. In to je upanje, da se stvari še lahko spremenijo na bolje.

Poznate delo Raya Bradburyja Death is a Lonely Business, napisano v slogu trdo kuhane detektivke, ki bralca spodbudi k razmišljanju o krhkosti obstoja in dragocenosti življenja?

V našem novem članku vam bomo povedali o razmerju med na videz nepomembnimi dogodki in nepopravljivostjo posledic, opisanih v zapletu zgodbe Raya Bradburyja "In zvok groma".

Izvirnost ploskve

Zakaj se je Ray Bradbury domislil tako na videz nerazumljivega zapleta za svojo zgodbo? Na to vprašanje ni težko odgovoriti, če razmišljate o pomenu dela in ste vsaj malo seznanjeni s posebnostmi narave pisatelja, ki je v tehničnem napredku videl škodo. Bradbury je jasno videl, kako ljudje, ki se obdajajo z novimi tehnologijami, pozabijo na prijaznost, ljubezen in ne morejo več komunicirati z naravo ali jih presenetijo malenkosti. Deček Tom je podoba nedolžnega in nepokvarjenega otroka z dušo, ki jo je pisatelj ustvaril za upanje, da še ni vse izgubljeno. Tudi za mesto, onesnaženo s sevanjem, prepredeno z bombnimi kraterji, z uničenimi hišami. Tudi za tiste, ki verjamejo, da se bo vojna spet začela (še preden boste imeli čas migniti). Ker je na svetu majhen človek, ki se lahko iskreno razveseli nasmeha. Ki mu je kljub vplivom političnih, socialnih ali ideoloških razlogov uspelo ohraniti dobro in svetlo v svoji duši, ostati občutljiv za lepoto.

Moralna stran
V Bradburyjevi zgodbi "Nasmeh" je bil Tom šokiran, ko je naletel na umetniško delo, in ta šok mu povzroča dobre občutke, ne pa sovraštva, s katerim so bili okuženi vsi okoli njega.

In zdaj malo o tem, kako se bralci odzivajo na samo zgodbo "Nasmeh". Da je bister in dober, je jasno razvidno iz citatov: »...To je najboljša zgodba v zgodovini znanstvene fantastike«, »Želim si nadaljevanje«, »Nositi delček svetlobe, ne da bi se zapravljal v obupu. , jeza in zavist - to so vrednote, ki se jih mora človek vedno spominjati", "Beri, beri, beri in še enkrat beri!", "Tako kratka zgodba, a tako se me je dotaknila", "Želim si. to ni bila napoved preteklosti.« In če ljudje tako pravilno razumejo zgodbo nadarjenega pisatelja, ki zase izvleče koristne in pomembne stvari, potem je avtor dosegel svoj cilj.

Književni pouk v 8. razredu.

Tema: Nasmeh pisateljev. Revija "Satyricon".

Cilj: - seznanitev z zgodovino nastanka revije in s pisci, ki so bili del njenega uredništva, s pisateljsko spretnostjo satiričnega prikazovanja zgodovine; - prikaz načinov ustvarjanja satirične pripovedi in njenih tehnik; - razkrivanje pomena ironične pripovedi o preteklosti; -razvoj monološkega govora učencev.

Med poukom. 1. Organizacijski trenutek. Priprava študentov na lekcijo. 2. Posodabljanje znanja. Anketa-pogovor ob domači nalogi (str. 114-115).

Glavne teme, obravnavane na straneh revije?

Zakaj so se pisci obračali v zgodovinsko preteklost?

Katere pisce je združevala revija?

Katero delo je bilo objavljeno leta 1911?

Kdo je napisal razdelek "Ancient History"?

3. Preučevanje nove teme.

1).Sporočila učencev.

Šparta ali Lacedaemon je starodavna država v Grčiji v regiji Lakonija na jugu polotoka Peloponez, v dolini Eurotas. Beseda Lacedemonci je bila skoraj vedno uporabljena kot uradno ime špartanske države (na primer v mednarodnih pogodbah).

Starodavna Šparta je primer aristokratske države, ki je, da bi zatrla ogromno množico prisilnega prebivalstva (helotov), ​​umetno zavirala razvoj zasebne lastnine in neuspešno poskušala ohraniti enakost med samimi Spartijati. Organizacija politične oblasti med Spartijati je bila naslednja: dva plemenska voditelja, svet starešin in narodna skupščina. Na čelu države sta bila dva arhageta, ki sta bila vsakih osem let izbrana z vedeževanjem po zvezdah. Vojska jim je bila podrejena in imeli so pravico do večine vojnega plena ter pravico do življenja in smrti v pohodih.

Špartanska vojska je bila prvič omenjena v Iliadi. V razpravi "Vlada Lakedemonov" Ksenofont podrobno govori o tem, kako je bila v njegovem času organizirana špartanska vojska.

Špartansko orožje je bilo sestavljeno iz sulice, kratkega meča, okroglega ščita, čelade, oklepa in škornjakov. Skupna teža orožja je dosegla 30 kg. Poklicali so do zob oboroženega pehote hoplit . V špartanski vojski so bili tudi borci pomožnih enot, katerih orožje je bilo lahko kopje, puščica ali lok s puščicami. Osnova špartanske vojske so bili hopliti, ki so šteli približno 5-6 tisoč ljudi.

Izobraževanje mlajše generacije je v klasični Šparti (do 4. stoletja pr. n. št.) veljalo za zadevo nacionalnega pomena. Izobraževalni sistem je bil podrejen nalogi telesnega razvoja državljanov-vojakov. Med moralnimi lastnostmi je bil poudarek na odločnosti, vztrajnosti in zvestobi. Od 7 do 20 let so sinovi svobodnih državljanov živeli v internatih vojaškega tipa. Poleg telesnih vaj in utrjevanja so se izvajale vojne igre, glasba in petje. Razvile so se veščine jasnega in jedrnatega govora ("lakoničnega" - od Laconiusa). Krhke, bolne otroke so vrgli s pečine. Huda vzgoja, usmerjena v vzdržljivost, se še vedno imenuje špartanska.

2). Delo z besedilom. Komentirano ekspresivno branje poglavja »Sparta« s strani učencev.

3). Poskusimo analizirati poglavje in odgovoriti na vprašanja:

Kako nastane humor?

Zakaj se je mesto imenovalo Sparta?

Zakaj so Špartanci imeli 2 kralja?

Kako je upodobljen Likurg?

4). Sklepi učencev, ki so pripravljali dodatno gradivo za lekcijo.

Nobene od zgodb o velikem špartanskem zakonodajalcu Likurgu ni mogoče šteti za popolnoma zanesljivo. Obstajajo nasprotujoče si informacije o njegovem izvoru, vladnih dejavnostih in smrti.

Malo pred Likurgovo vladavino so se v Šparti začeli nemiri. Med ljudmi je raslo nezadovoljstvo, bogati so zatirali revne, pogosto je prišlo do odkritih uličnih spopadov. V enem od teh spopadov je bil Likurgov oče ubit. Bil je kralj Šparte in po navadi je njegova oblast prešla na njegovega najstarejšega sina Polidevka, brata Likurga. Ker je tudi Polidevk kmalu umrl in ni pustil otrok, je Likurg postal edini naslednik kraljevega prestola. Vendar je kmalu po prihodu na prestol izvedel, da kraljica, žena njegovega pokojnega brata, pričakuje otroka. Lycurgus je napovedal, da bo prestol prenesel nanj, če se otrok njegovega brata izkaže za dečka, sam pa bo kot skrbnik vladal državi, dokler otrok ne odraste.

Kraljica je rodila naslednika. Ko so dečka pripeljali k Likurgu, je ta posadil otroka na prestol in rekel: »Tukaj je vaš kralj, Špartanci! Imenujmo ga Harilai in naj nam vlada v veselje ljudi.

Med svojo kratko vladavino si je Lycurgus uspelo pridobiti ljubezen in spoštovanje svojih sodržavljanov. Ljudje so ga ubogali ne le zato, ker je bil državni poglavar, ampak tudi zato, ker je bil moder in pošten človek. Vendar Lycurgus ni imel le prijateljev, ampak tudi nasprotnike. Na vse možne načine so ga skušali obrekovati in širiti govorice, da si sam kraljevi skrbnik želi zasesti prestol.

Likurg se je bal, da če bi se mlademu kralju kaj zgodilo, bi ga imeli za krivca. V želji, da bi se izognil obrekovanju in sumu, je Likurg zapustil svojo domovino in se odločil, da se ne bo vrnil, dokler Harilaj ne dobi dediča. Potem, tudi če Harilaj umre, Likurg ne bo imel pravice do podedovanja prestola in nihče ne bo pomislil, da bi ga sumil, da je umoril kralja.

Špartanci so obžalovali Lycurgusov odhod in so ga več kot enkrat prosili, naj se vrne. Toda Lycurgus ni bil prepričan, da mu bodo državljani dali možnost, da izvede potrebne spremembe v državi. Zato se je Lycurgus pred vrnitvijo odločil pridobiti mnenje delfskega preročišča.

Lycurgus je prosil, naj mu svetuje o najboljših zakonih. Pitija je odgovorila, da nobena država ne bo imela boljših zakonov od njegove. Ta napoved je opogumila Likurga in vrnil se je v Šparto, kjer je vladal njegov slabovoljni nečak Harilaj.

Najprej se je Likurg odprl svojim prijateljem, nato pa jih je postopoma pritegnil na svojo stran. V pravem trenutku je s 30 oboroženimi prijatelji iz najbolj plemenitih družin zasedel mestni trg. Karilaj je mislil, da je zarota usmerjena proti njemu, pobegnil in se zatekel v Atenin tempelj. Ko pa je spoznal, da se nima česa bati, je Harilai zapustil svoje zatočišče in se skupaj z ostalimi aristokrati odločil sodelovati pri preobrazbi.

Ko so začeli veljati najpomembnejši Likurgovi zakoni, je sklical vse državljane na javni zbor. Zakonodajalec je dejal, da mora, da bi bili vsi zadovoljni, izvesti še eno, najpomembnejšo preobrazbo. Da bi to naredil, mora znova obiskati delfski orakelj, zato je Lycurgus prosil Geronte in vse državljane, naj prisežejo, da ne bodo ničesar spremenili v zakonih do njegove vrnitve. Vsi so prisegli in Likurg je odšel v Delfe. Orakelj je napovedal, da so njegovi zakoni odlični in da bo Šparta uspevala in prevladovala nad drugimi državami, dokler bo zvesta tem zakonom.

Potem ko je poslal to prerokbo v svojo domovino, se je Likurg odločil, da bo prostovoljno umrl, da bi preprečil svojim sodržavljanom, da bi kdaj spremenili svoje zakone. Navsezadnje so obljubili, da do njegove vrnitve ne bodo izvedli nobenih reform. Likurg je bil ravno v tistih letih (bil je star okoli 85 let), ko se po besedah ​​starih še da živeti, a je dobro umreti, še posebej za tiste, ki so se jim že izpolnile vse želje.)

5) Povzetek prebranega, zaključki.

Kako je narisana struktura države?

Je opis vzgoje otrok skladen s špartanskim starševstvom?

Katere lastnosti besedne zveze pomagajo pri satiričnem prikazovanju zgodovinskih dogodkov?

Kaj iz tega besedila ostaja relevantno za naš čas?

4. Razmislek.

5. Ocenjevanje.

Ena najbolj priljubljenih revij v Sankt Peterburgu na začetku dvajsetega stoletja je bil Satyricon. Nastala je v drobovju uredništva stare humoristične revije "Kačji pastir", ki so jo nekoč oboževali tudi bralci, leta 1905 pa je bila že precej dolgočasna. Mladi satirik Arkadij Timofejevič Averčenko, ki je v Harkovu izdajal revijo Beach in se preselil v Sankt Peterburg, je bil povabljen na uredniški sestanek Kačjih pastirjev. Njegov nastop je sprva sprožil vsesplošno negodovanje in negodovanje - zakaj bi vabili zunanjega človeka na razpravo o internih uredniških zadevah? Toda v enem tednu je Averčenko, ki je predlagal več ostrih in smešnih tem za risanke, postal nepogrešljiv in začel delati kot tajnik uredništva.
Takrat je z Dragonfly sodelovala vrsta nadarjenih mladih umetnikov: Re-Mi (N.V. Remizov-Vasiliev), A. Radakov, A. Yakovlev, Miss (A.V. Remizova), pesnik Krasny (K.M. Antipov). Pod vplivom Averchenka se je uredništvo odločilo izdati novo revijo Satyricon. To ime je predlagal Radakov - po analogiji s slavnim romanom "Satirikon" starodavnega pisatelja Gaja Petronija Arbitra. Režija nove revije naj bi bila ironična in strupena, a ironija naj bi bila graciozna in umirjena, brez jeze in besa - kot v omenjenem romanu.
"Satyricon" je začel izhajati aprila 1908. Junija sta se obe uredništvi - "Dragonfly" in "Satyricon" - združili pod novim imenom. Poleg imenovanih umetnikov in pesnikov Kačjih pastirjev so pri delu v Satirikonu sodelovali najboljši satiriki in humoristi prestolnice - Peter Potemkin, Sasha Cherny, Teffi.
Nova revija je nastajala v težkih razmerah, ko sta se malodušje in propadanje stopnjevala, smeh pa je iz obtožujočega in predrznega postajal sredstvo pozabljanja, odvračanja od težav in bolečine. To so čutili sami satirikoniki. Ni čudno, da je Sasha Cherny, eden najvidnejših pesnikov revije, zapisal:

In smeh, čarobni alkohol,
Kljub zemeljskemu strupu,
Zvonjenje, bolečina,
Kot valovi mrtve najade.

Toda po nekem čudežu je "Satyricon" dolgo ostal oster in jedek; Kasneje so satirikonisti začeli spretno uporabljati ezopski jezik.
V prvi številki revije je uredništvo nagovorilo bralce: »Zagrizeno in neusmiljeno bomo bičali vso brezpravnost, laž in prostaštvo, ki vlada v našem političnem in družbenem življenju. bo naše orožje." "Satyricon" je bil nekakšna anomalija in si je dovolil nekaj precej drznih norčij. Predmeti njegove satire so bili državna duma, njeni posamezni poslanci in stranke, vlada in lokalne oblasti, vključno z generalnimi guvernerji, in reakcionarni novinarji.
Na primer, vseboval je risanke z napisi, kot je ta:
Lucky: Oprosti, ne nosim kravate.
- No, hvala Stvarniku.
To je bila jasna aluzija na »stolipinske vezi« - kot so takrat ironično imenovali zanke za vislice - vrsto usmrtitev, ki je bila tako razširjena v obdobju Stolipinovega premierstva.
Drugi napis pod risanko je parodiral slavni pogovor Čičikova z moškimi o lokaciji vasi Zamanilovka:
– Kje je vaša postava, bratje?
– Ne ustava, ampak izvršba?
- Ne, ustava.
- Izvršba, to vam bo na škodo, vendar ni ustave! Tako se imenuje, to je njegov vzdevek je usmrtitev, ustave pa sploh ni.
Delovne metode prijatelja in sodelavca A.S. Suvorina, nenačelnega novinarja V.P. Burenina, so bile osmešene v pesmih P. Potemkina:

Siskin se vozi v čolnu
V činu admirala,
Naj spijem malo vodke?
Zaradi tega razloga?
Vodka je bila kupljena
Brizganje v dekanterju...
Naj grajam Kuprina?
Zaradi tega razloga?

Stolypinova izjava: "Vlada in država bosta vztrajno varovala predstavništvo ljudstva in ščitila Dumo pred nemočnimi napadi črne vrane" - je spremljala karikatura: črni dvoglavi orel kremplje Dumo.
Satirikonci so bili med seboj zelo prijateljski: združevali so jih mladost, talent, skupni satirični cilji in sposobnost smeha. »Zaposleni v Satyriconu, mladi reviji, so bili nekoč neločljivi in ​​so hodili povsod v množici, lahko bi vnaprej rekli, da boste ostali spredaj kleni Arkadij Averčenko, postaven človek, zelo plodovit pisatelj, ki je s svojim humorjem napolnil skoraj polovico revije, je hodil Radakov, umetnik, smejač in boem, slikovito kosmat ...«
A časi so postajali vse hujši. Vse pogosteje je bilo treba objavljati satire "o turškem sultanu" in uvesti naslov "Perzijske zadeve". Revija se je vse pogosteje začela pojavljati s »praznimi lisami« in uredniškimi obvestili o materialih, ki jih je cenzura odstranila iz izdaje. Satira se je pomanjšala in se obrnila proti povprečnemu človeku in njegovim razvadam. V Satirikonu je smeh postal grenak, zvenelo je tragično, brezupno.
Leta 1913 je bil uveden nov zakon o tisku, na katerega se je revija odzvala z Re-Mijevo karikaturo »Žalostna nota« z napisom: "Urednik (stoji nad črno krsto). Seveda sem vedel, da bo račun za tisk odložen, nisem pa si mislil, da bo ta škatla takšne oblike." Takoj so poročali o smrti Fome Opiskina - to je bil psevdonim Averčenka, ki je stal pod najbolj občutljivimi materiali. Istega leta je prišlo do dokončnega razkola v uredništvu Satirikona: skupina zaposlenih pod vodstvom Averčenka je začela izdajati Novi Satirikon, ki je trajal do začetka leta 1918.
Ruski emigranti so v 30-ih poskušali oživiti Satyricon. Leta 1931 je M. Kornfeld v Parizu zbral skupino satirikov in ponovno začel izdajati revijo. Prva številka obnovljenega Satirikona je izšla aprila 1931. Udeležili so se ga V. Azov, I. Bunin, V. Goryansky, S. Gorny, Don-Aminado (A.P. Shpolyansky), B. Zaitsev, A. Kuprin, Lolo (Munshtein), S. Litovtsev, A. Remizov, Sasha Cherny, S. Yablonovsky. Umetniški oddelek so sestavljali A. Benois, I. Bilibin, A. Gross, M. Dobuzhinsky, K. Korovin in drugi. Obnovljeni Satirikon ni imel večjega uspeha (izšlo je le okoli 20 številk). Veliko bolj kot pomanjkanje sredstev mu je škodilo pomanjkanje vezi z domovino.
Sasha Cherny je leta 1931 v spomin na revijo, ki mu je bila pri srcu, sestavil naslednje nostalgične pesmi:

Nad modrikasto sivo Fontanko
V dobrem starem Peterburgu
V nizkih, prijetnih sobah
"Satirikon" je cvetel.
Barke so bile zunaj okna pisane
Z belimi debli,
In nasproti dvorišča Apraksin
Oker je strmel v nebo.

V nizkih, prijetnih sobah
Bilo je hrupno in brezplačno ...
Nore risbe
Razporedite po vseh mizah ...

(Na podlagi knjige: Muravyova I.A. Pretekli Peterburg. Stoletje secesije. – Sankt Peterburg: Založba Puškinovega sklada, 2004)