ब्रायलोव पोम्पेई की मृत्यु कहाँ है। कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग का विवरण "पोम्पेई का अंतिम दिन। ब्रायलोव की पेंटिंग का विवरण "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई"

कार्ल ब्रायलोव रूसी रूमानियत के उस्तादों में एक उत्कृष्ट व्यक्ति हैं। उनके स्मारकीय कैनवस, उनके समकालीनों के चित्र, रूसी चित्रकला के स्वर्ण कोष का निर्माण करते हैं। इतिहास ने कलाकार द्वारा दोस्तों से प्राप्त विशेषणों को संरक्षित किया है: "शानदार", "शानदार"। यह कार्ल ब्रायलोव की पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" थी जिसने इस तरह के उच्च मूल्यांकन का कारण बना, निर्माता को महान रूसी रोमांटिक कलाकार की उपाधि से सम्मानित किया। इतालवी मकसद, पुनर्जागरण के शास्त्रीय विषय ब्रायलोव के काम में परिलक्षित हुए, जिससे चित्र कलाकार के करियर का सबसे महत्वपूर्ण कैनवास बन गया।

"पोम्पेई का अंतिम दिन": पेंटिंग का इतिहास

79 ई. एक ज्वालामुखी विस्फोट रोमन साम्राज्य के प्राचीन शहर को नष्ट कर देता है। तबाही के दौरान, दो हजार से अधिक निवासियों की मृत्यु हो जाती है, कुछ लावा प्रवाह के तहत जिंदा दब जाते हैं। पोम्पी थीम 19वीं सदी की शुरुआत की रचनात्मकता के लिए बहुत लोकप्रिय है। १७४८ (पुरातात्विक उत्खनन के परिणामस्वरूप पोम्पेई के खंडहरों की खोज) और १८३५ के बीच की अवधि को इस घटना के बारे में चित्रकला, संगीत, नाट्य कला और साहित्य के कई कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया था।

1827. कार्ल ब्रायलोव व्यक्तिगत रूप से खोए हुए शहर के इतिहास से परिचित हो जाते हैं। उन्होंने उत्खनन स्थल का दौरा किया। युवा कलाकार यात्रा की घातकता से अनजान था। तब गुरु लिखेंगे कि उन्होंने एक नई अनुभूति का अनुभव किया, शहर पर पड़ने वाले भयानक भाग्य को छोड़कर सब कुछ भूल गए। पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" के लेखक गहराई से प्रभावित थे। कई वर्षों से ब्रायलोव स्रोतों पर काम कर रहा है: ऐतिहासिक डेटा, साहित्यिक साक्ष्य। कलाकार क्षेत्र के इतिहास का विस्तार से अध्ययन करता है, खोए हुए शहर के विषय को अधिक से अधिक महसूस करता है। यह ज्ञात है कि कलाकार ने पुरातात्विक खुदाई करने वाले लोगों के साथ संवाद किया, इस विषय पर बहुत सारे काम पढ़े।

कार्ल पावलोविच प्रकृति से भविष्य के कैनवास के सभी विवरण लेते हुए, कई बार प्राचीन शहर का दौरा करते हैं। रेखाचित्र, चित्र पोम्पेई के दृष्टिकोण को बहुत सटीक रूप से व्यक्त करते हैं। कार्रवाई के दृश्य ब्रायलोव ने एक चौराहे को चुना जिसे "कब्रों की सड़क" के रूप में जाना जाता है। यहां प्राचीन पोम्पियंस ने अपने मृत पूर्वजों की राख को संगमरमर के मकबरों में दफनाया था। चुनाव जानबूझकर किया गया है, गहरे प्रतीकवाद से भरा है।

कलाकार ने मुख्य बिंदु को विसुवियस को रोशन करने की आवश्यकता माना। ज्वालामुखी, जो त्रासदी का कारण बना, काम की पृष्ठभूमि पर कब्जा कर लेता है, एक निराशाजनक प्रभाव पैदा करता है, काम की स्मारकीयता को बढ़ाता है। ब्रायलोव ने स्थानीय निवासियों की प्रकृति से चित्रित किया। वेसुवियस के आसपास रहने वाले कई इटालियंस मृत शहर के स्वदेशी निवासियों के वंशज हैं। रचना का एक स्केच बनाने के बाद, मोटे तौर पर यह देखकर कि चित्र क्या होगा, कलाकार ने अपने स्वयं के रचनात्मक पथ के सबसे बड़े काम पर काम करना शुरू कर दिया।

१८३०-३३. विश्व प्रसिद्धि दिलाने वाले काम पर काम जोरों पर था। कैनवास जीवन से भरा था, अपरिहार्य विनाश की भावना। चित्र मूल स्केच से थोड़ा अलग है। नजरिया थोड़ा बदल गया है, किरदार ज्यादा हैं। क्लासिकवाद के युग के कार्यों की भावना में निष्पादित कार्य योजना, विचार, शैलीगत रचना - सब कुछ बना रहा। "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" वास्तव में एक स्मारकीय कार्य है (4.65x6.5 मीटर)।

तस्वीर ने ब्रायलोव को विश्व प्रसिद्धि दिलाई। कैनवास सीधे रोम भेजा जाता है, वास्तव में, लिखने के तुरंत बाद। आलोचकों की समीक्षा भारी थी। इटालियंस यह देखकर प्रसन्न हुए कि रूसी कलाकार ने ऐतिहासिक त्रासदी को कितनी गहराई से महसूस किया, किस सावधानी और भागीदारी के साथ उन्होंने काम का सबसे छोटा विवरण लिखा। इटालियंस ने "पोम्पेई का अंतिम दिन" को "विजयी" पेंटिंग कहा। कुछ रूसी कलाकारों ने विदेशों में इतने उच्च अंक प्राप्त किए हैं। इटली के लिए 19वीं सदी के पहले तीसरे का अंत एक अशांत समय था जिसने मजबूत ऐतिहासिक उथल-पुथल को पूर्वाभास दिया। आधुनिक शब्दों में ब्रायलोव की पेंटिंग वास्तव में ट्रेंडी बन गई है। ऐतिहासिक स्मृति उस देश की एक महत्वपूर्ण अवधारणा है जिसने ऑस्ट्रियाई शासन से स्वतंत्रता के लिए लड़ाई लड़ी। मूल इटली के वीर अतीत में विदेशी कलाकार की रुचि ने ही देश की क्रांतिकारी भावनाओं को प्रेरित किया।

पेंटिंग को बाद में पेरिस भेज दिया गया। ब्रायलोव के कई महान समकालीनों ने लौवर का दौरा किया, जो पहली बार शानदार कैनवास देखना चाहते थे। काम की सराहना करने वालों में लेखक वाल्टर स्कॉट थे, जिन्होंने तस्वीर को असाधारण कहा। उनकी राय में, पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" की शैली एक वास्तविक सचित्र महाकाव्य है। कलाकार को ऐसी सफलता की उम्मीद नहीं थी। पेंटिंग के साथ-साथ ब्रायलोव विजयी हो गया।

पोम्पेई का अंतिम दिन 1834 में कलाकार की मातृभूमि, सेंट पीटर्सबर्ग में गया, जहां यह आज भी बना हुआ है।

पेंटिंग का विवरण "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई"

कैनवास की रचना क्लासिकवाद के सख्त सिद्धांतों के अनुसार बनाई गई है, लेकिन ब्रायलोव का काम रोमांटिकतावाद के रास्ते पर एक संक्रमणकालीन चरण है। इसलिए त्रासदी का स्पष्ट विषय एक व्यक्ति का नहीं, बल्कि लोगों का है। वास्तविक ऐतिहासिक घटनाओं के प्रति आकर्षण एक और विशिष्ट रोमांटिक विशेषता है।

तस्वीर के बाएं कोने का अग्रभाग एक विवाहित जोड़ा है जो बच्चों को अपने शरीर से ढकता है। यहां दिखाया गया है कि एक महिला अपनी बेटियों और एक ईसाई पुजारी को गले लगा रही है। वह भगवान की इच्छा के रूप में जो हुआ उसे स्वीकार करते हुए, शांति, विनम्रता व्यक्त करता है। छवि कैनवास में अन्य पात्रों की प्रतिरूप है, उसकी आँखें भयभीत नहीं हैं। ब्रायलोव ने गहरी प्रतीकात्मकता, ईसाई और रोमन, मूर्तिपूजक धर्मों का विरोध किया। कैनवास के बीच में, पुजारी, मंदिर के मूल्यों को बचाते हुए, अपरिहार्य विनाश से दूर भागता है। इस प्रकार लेखक ने ईसाई धर्म के आगमन के बाद मूर्तिपूजक धर्म के ऐतिहासिक निधन को चिह्नित किया। बाईं ओर मकबरे की सीढ़ियों पर हमें एक ऐसी महिला दिखाई देती है, जिसकी निगाहें आदिम आतंक से भरी हैं। निराशा, मदद के लिए एक मूक याचना हर किसी के लिए ध्यान देने योग्य है। महिला ही एकमात्र पात्र है जो सीधे दर्शक को देखती है।

चित्र का दाहिना भाग ज्वालामुखी का भाग है। एक रोलिंग वज्र मूर्तियों को नष्ट कर देता है। आकाश एक ज्वलंत चमक के साथ चमक रहा है, मृत्यु का पूर्वाभास कर रहा है। कठोर, काले स्ट्रोक के माध्यम से, कलाकार लाक्षणिक रूप से "गिरते आकाश" को दिखाता है। राख उड़ जाती है। एक युवक एक बेजान लड़की को ले जाता है (उसके सिर पर शादी का ताज लहराता है)। तत्व ने शादी को रोका। इसी तरह की स्थिति बूढ़े पिता को ले जाने वाले पुत्रों द्वारा ग्रहण की जाती है। पाला हुआ घोड़ा सवार को फेंक देता है। युवक अपनी मां को दौड़ने के लिए राजी करते हुए उसे उठने में मदद करता है।

केंद्र में रचना का मुख्य तत्व है। एक मृत महिला जमीन पर पड़ी है, एक बच्चा उसके सीने पर है। तत्व ब्रायलोव की पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" का मुख्य विचार रखता है: पुरानी दुनिया की मृत्यु, एक नए युग का जन्म, जीवन और मृत्यु का विरोध। प्रतीकात्मकता रूमानियत की बहुत विशेषता है।

कैनवास की पृष्ठभूमि की गर्म लाल रंग की लौ की तुलना अग्रभूमि के ठंडे, "मृत" प्रकाश के साथ करना। ब्रायलोव उत्साह से काइरोस्कोरो के साथ खेलता है, वॉल्यूम बनाता है, जो हो रहा है उसमें दर्शक को डुबो देता है। रूसी कला आलोचना ने यथोचित रूप से कार्ल पावलोविच को एक प्रर्वतक माना, जिन्होंने रूसी चित्रकला के एक नए युग की शुरुआत की।

पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" के बारे में रोचक तथ्य

ब्रायलोव का काम कई छिपे हुए अर्थों और रहस्यों से भरा है। एक विद्वान व्यक्ति के लिए न केवल यह जानना महत्वपूर्ण है कि पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" को किसने चित्रित किया है, बल्कि यह भी कि कैनवास क्या रहस्य छुपाता है:

सीढ़ियों पर खड़ा कलाकार लेखक का स्व-चित्र है। इस तत्व के साथ ब्रायलोव ने दिखाया कि वह कैनवास के नायकों के साथ सहानुभूति रखते हुए, वेसुवियस के विस्फोट की त्रासदी का कितना गहराई से अनुभव करता है;
काउंटेस समोइलोवा, सबसे करीबी दोस्त, कलाकार का संग्रह, एक ही बार में पेंटिंग में चार पात्रों के लिए एक मॉडल है (एक मृत महिला, उसकी आँखों में डरावनी महिला, एक माँ अपने बच्चों को लबादे से ढँकती है);
कैनवास का नाम वास्तव में रूसी भाषा के लिए पंखों वाला हो गया है। "पोम्पिया" स्त्रीलिंग एकवचन में प्रयोग किया जाता है, लेकिन नियमों के अनुसार, शब्द बहुवचन है;
लेर्मोंटोव, पुश्किन, तुर्गनेव, गोगोल द्वारा शास्त्रीय रूसी साहित्य के कार्यों में ब्रायलोव की पेंटिंग का बार-बार उल्लेख किया गया था;
पोम्पेई के जीवित पीड़ितों में एक प्राचीन इतिहासकार प्लिनी द यंगर है। कलाकार ने उन्हें एक गिरी हुई माँ को उठने में मदद करने वाले युवा पुरुषों के रूप में चित्रित किया।

"पोम्पेई का अंतिम दिन" कहाँ है

छवियां कला के एक प्रसिद्ध काम के रमणीय स्मारकवाद को व्यक्त करने के तरीके नहीं हैं, इसलिए सेंट पीटर्सबर्ग आना सुनिश्चित करें! 1895 - कैनवास रूसी संग्रहालय की स्थायी प्रदर्शनी का हिस्सा बना। यहां आप प्रसिद्ध चित्रकार की शानदार कृति का सुरक्षित रूप से आनंद ले सकते हैं।

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कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

"द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" वाक्यांश सभी को पता है। क्योंकि इस प्राचीन शहर की मृत्यु को एक बार कार्ल ब्रायलोव (1799-1852) द्वारा चित्रित किया गया था।

इतना अधिक कि कलाकार ने एक अविश्वसनीय जीत का अनुभव किया। यूरोप में पहला। आखिरकार, उसने रोम में एक चित्र चित्रित किया। इटालियंस ने उनके होटल के बाहर प्रतिभा का अभिवादन करने का सम्मान किया। वाल्टर स्कॉट कई घंटों तक बैठे रहे, कोर को चकित कर दिया।

यह कल्पना करना कठिन है कि रूस में क्या हो रहा था। आखिरकार, ब्रायलोव ने कुछ ऐसा बनाया जिसने रूसी चित्रकला की प्रतिष्ठा को तुरंत एक अभूतपूर्व ऊंचाई तक पहुंचा दिया!

दिन-रात पेंटिंग देखने के लिए लोगों की भीड़ उमड़ पड़ी। ब्रायलोव को निकोलस आई के साथ एक व्यक्तिगत दर्शक मिला। उपनाम "शारलेमेन" उसमें मजबूती से घुसा हुआ था।

केवल 19वीं और 20वीं शताब्दी के प्रसिद्ध कला इतिहासकार अलेक्जेंडर बेनोइस ने "पोम्पेई" की आलोचना करने का साहस किया। और उन्होंने बहुत शातिर तरीके से आलोचना की: "दिखावटी ... सभी स्वाद के लिए पेंटिंग ... नाटकीय जोर ... क्रैकिंग प्रभाव ..."

तो किस बात ने बहुसंख्यकों को चकित किया और इतना नाराज़ बेनोइट? आइए इसे जानने की कोशिश करते हैं।

ब्रायलोव को भूखंड कहाँ से मिला?

1828 में युवा ब्रायलोव रोम में रहते थे और काम करते थे। इससे कुछ समय पहले, पुरातत्वविदों ने वेसुवियस की राख के नीचे मरने वाले तीन शहरों की खुदाई शुरू की थी। हाँ, उनमें से तीन थे। पोम्पेई, हरकुलेनियम और स्टेबिया।

यह यूरोप के लिए एक अविश्वसनीय खोज थी। आखिरकार, इससे पहले, वे प्राचीन रोमनों के जीवन के बारे में खंडित लिखित साक्ष्य से जानते थे। और यहाँ लगभग ३ शहर हैं, १८ सदियों से पतंगे! सभी घरों, भित्तिचित्रों, मंदिरों और सार्वजनिक शौचालयों के साथ।

बेशक, ब्रायलोव इस तरह की घटना से नहीं गुजर सकता था। और खुदाई स्थल पर गए। उस समय तक, पोम्पेई सबसे अच्छा क्लियर था। कलाकार ने जो देखा उससे इतना चकित हुआ कि उसने लगभग तुरंत ही काम शुरू कर दिया।

उन्होंने बहुत ही लगन से काम किया। 5 साल। उनका अधिकांश समय सामग्री, रेखाचित्र एकत्र करने में व्यतीत होता था। काम में ही 9 महीने लग गए।

ब्रायलोव-डॉक्यूमेंट्री फिल्म निर्माता

सभी "नाटकीयता" के बावजूद, जिसके बारे में बेनोइट बोलते हैं, ब्रायलोव की तस्वीर में बहुत सच्चाई है।

दृश्य का आविष्कार गुरु ने नहीं किया था। हरकुलेनियस गेट पर ऐसी सड़क वास्तव में पोम्पेई में मौजूद है। और एक सीढ़ी वाले मंदिर के खंडहर अभी भी वहीं खड़े हैं।

और कलाकार ने व्यक्तिगत रूप से पीड़ितों के अवशेषों का अध्ययन किया। और उसे पोम्पेई में कुछ नायक मिले। उदाहरण के लिए, एक मृत महिला दो बेटियों को गले लगाती है।

कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। टुकड़ा (बेटियों के साथ माँ)। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

सड़कों में से एक पर, एक गाड़ी के पहिये, बिखरे हुए गहने मिले। इसलिए ब्रायलोव के पास एक महान पोम्पियन महिला की मृत्यु को चित्रित करने का विचार था।

उसने रथ पर सवार होकर भागने की कोशिश की, लेकिन एक भूकंप ने फुटपाथ से एक पत्थर को गिरा दिया, और पहिया उसके ऊपर चढ़ गया। ब्रायलोव पहले से ही सबसे दुखद क्षण को चित्रित कर रहा है। महिला रथ से गिरकर मर गई। और उसका बच्चा, गिरने से बचकर, माँ के शरीर पर रोता है।

कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। टुकड़ा (मृतक महान महिला)। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

खोजे गए कंकालों में, ब्रायलोव ने एक मूर्तिपूजक पुजारी को देखा, जिसने अपने धन को अपने साथ ले जाने की कोशिश की।

कैनवास पर, उन्होंने उसे बुतपरस्त अनुष्ठानों की विशेषताओं को कसकर पकड़ते हुए दिखाया। वे कीमती धातुओं के बने होते हैं, इसलिए याजक उन्हें अपने साथ ले गया। वह ईसाई पादरी की तुलना में बहुत अनुकूल प्रकाश में नहीं दिखता है।

हम उसकी छाती पर लगे क्रूस से उसकी पहचान कर सकते हैं। वह क्रोधित वेसुवियस को बहादुरी से देखता है। यदि आप उन्हें एक साथ देखते हैं, तो यह स्पष्ट है कि ब्रायलोव विशेष रूप से बुतपरस्ती के लिए ईसाई धर्म का विरोध करता है, न कि बाद के पक्ष में।

तस्वीर में इमारतें "ठीक" ढह रही हैं। ज्वालामुखीविदों का दावा है कि ब्रायलोव ने 8 बिंदुओं के भूकंप का चित्रण किया था। और यह बहुत विश्वसनीय है। इतनी ताकत के झटके के दौरान इमारतें इस तरह ढह जाती हैं।

ब्रायलोव की रोशनी भी बहुत अच्छी तरह से सोची-समझी है। वेसुवियस का लावा पृष्ठभूमि को इतनी चमकीला ढंग से रोशन करता है, इसलिए इमारतों को लाल रंग से संतृप्त करता है कि ऐसा लगता है कि उनमें आग लगी है।

इस मामले में, अग्रभूमि बिजली की चमक से सफेद रोशनी से प्रकाशित होती है। यह कंट्रास्ट अंतरिक्ष को विशेष रूप से गहरा बनाता है। और एक ही समय में विश्वसनीय।

कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। टुकड़ा (प्रकाश, लाल और सफेद रोशनी के विपरीत)। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

ब्रायलोव नाट्य निर्देशक

लेकिन लोगों के चित्रण में संभावना समाप्त हो जाती है। यहाँ ब्रायलोव, निश्चित रूप से, यथार्थवाद से बहुत दूर है।

यदि ब्रायलोव अधिक यथार्थवादी होते तो हम क्या देखते? अराजकता और भगदड़ होगी।

हमें हर किरदार को देखने का मौका नहीं मिलेगा। हमने उन्हें फिट और स्टार्ट में देखा होगा: पैर, हाथ, एक दूसरे पर लेट जाएगा। वे पहले से ही कालिख और गंदगी से काफी गंदे हो गए होंगे। और चेहरे भय से विकृत हो जाएंगे।

और हम ब्रायलोव में क्या देखते हैं? नायकों के समूहों को व्यवस्थित किया जाता है ताकि हम उनमें से प्रत्येक को देख सकें। मृत्यु के सामने भी, वे दिव्य रूप से सुंदर हैं।

कोई प्रभावशाली रूप से एक पालने वाले घोड़े को पकड़ रहा है। कोई इनायत से अपना सिर बर्तन से ढक लेता है। कोई किसी प्रियजन को खूबसूरती से रखता है।

हाँ, वे देवताओं की तरह सुंदर हैं। यहां तक कि जब आसन्न मौत के अहसास से उनकी आंखों में आंसू आ जाते हैं।

लेकिन ब्रायलोव ने इस हद तक सब कुछ आदर्श नहीं बनाया है। हम देखते हैं कि एक पात्र गिरते हुए सिक्कों को पकड़ने की कोशिश कर रहा है। ऐसे क्षण में भी क्षुद्र रहना।

कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। टुकड़ा (सिक्का बीनने वाला)। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

हाँ, यह एक नाट्य प्रदर्शन है। यह एक आपदा है, जितना संभव हो सौंदर्य की दृष्टि से मनभावन। बेनोइट इसके बारे में सही थे। लेकिन इस नाटकीयता की बदौलत ही हम डरावनेपन से नहीं हटते।

कलाकार हमें इन लोगों के साथ सहानुभूति रखने का अवसर देता है, लेकिन यह दृढ़ता से विश्वास नहीं करता कि वे एक पल में मर जाएंगे।

यह एक कठोर वास्तविकता की तुलना में एक सुंदर किंवदंती से अधिक है। यह सम्मोहक रूप से सुंदर है। चाहे वह कितना भी निंदनीय क्यों न लगे।

"द लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई" में व्यक्तिगत

तस्वीर में ब्रायलोव के निजी अनुभव भी देखे जा सकते हैं। आप देख सकते हैं कि कैनवास की सभी मुख्य नायिकाओं का एक ही चेहरा है.

अलग-अलग उम्र में, अलग-अलग भावों के साथ, लेकिन यह वही महिला है - काउंटेस यूलिया समोइलोवा, चित्रकार ब्रायलोव के जीवन का प्यार।

कार्ल ब्रायलोव। काउंटेस समोइलोवा, फारसी दूत (अपनी दत्तक बेटी अमात्सिलिया के साथ) की गेंद से सेवानिवृत्त हो रही हैं। 1842 राज्य रूसी संग्रहालय

वे इटली में मिले थे। हमने पोम्पेई के खंडहरों की भी एक साथ जांच की। और फिर उनका रोमांस 16 साल तक रुक-रुक कर चलता रहा। उनका रिश्ता स्वतंत्र था: यानी, उसने और उसने खुद को दूसरों के द्वारा दूर ले जाने की अनुमति दी।

इस दौरान ब्रायलोव शादी करने में भी कामयाब रहे। सच है, उसने जल्दी से 2 महीने बाद तलाक ले लिया। शादी के बाद ही उन्हें अपनी नई पत्नी का भयानक राज पता चला। उसका प्रेमी उसका अपना पिता था, जो भविष्य में इस स्थिति में रहना चाहता था।

इस तरह के झटके के बाद, केवल समोइलोवा ने कलाकार को सांत्वना दी।

1845 में वे हमेशा के लिए अलग हो गए, जब समोइलोवा ने एक बहुत ही सुंदर ओपेरा गायक से शादी करने का फैसला किया। उनका पारिवारिक सुख भी अधिक समय तक नहीं रहा। सचमुच एक साल बाद, उसके पति की खपत से मृत्यु हो गई।

समोइलोव ने तीसरी बार केवल काउंटेस की उपाधि प्राप्त करने के उद्देश्य से शादी की, जो उसने गायिका से शादी के कारण खो दी थी। मैंने अपने पूरे जीवन में उसके साथ नहीं रहकर उसके पति को बहुत सहारा दिया। इसलिए, वह लगभग पूर्ण गरीबी में मर गई।

वास्तव में कैनवास पर मौजूद लोगों में से, आप अभी भी खुद ब्रायलोव को देख सकते हैं। इसके अलावा एक कलाकार की भूमिका में जो ब्रश और पेंट के एक बॉक्स के साथ अपना सिर ढकता है।

कार्ल ब्रायलोव। पोम्पेई का आखिरी दिन। टुकड़ा (कलाकार का स्व-चित्र)। १८३३ राज्य रूसी संग्रहालय

संक्षेप। क्यों "पोम्पेई का अंतिम दिन" एक उत्कृष्ट कृति है

"पोम्पेई का अंतिम दिन" हर तरह से स्मारकीय है। एक विशाल कैनवास - 3 गुणा 6 मीटर। दर्जनों पात्र। कई विवरण जिनसे आप प्राचीन रोमन संस्कृति का अध्ययन कर सकते हैं।

"द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" एक आपदा की कहानी है जिसे बहुत ही खूबसूरती और प्रभावी ढंग से बताया गया है। नायकों ने निस्वार्थ भाव से अपनी भूमिका निभाई। विशेष प्रभाव उच्चतम स्तर पर हैं। प्रकाश अभूतपूर्व रूप से दिया गया है। यह एक थिएटर है, लेकिन एक बहुत ही पेशेवर थिएटर है।

रूसी चित्रकला में, इस तरह की तबाही को कोई और चित्रित नहीं कर सकता था। पश्चिमी चित्रकला में, "पोम्पेई" की तुलना केवल गेरिकॉल्ट द्वारा "द रफ़ ऑफ़ द मेडुसा" से की जा सकती है।

थिओडोर गेरिकॉल्ट। मेडुसा का बेड़ा। १७९३ ग्रा.

और खुद ब्रायलोव भी अब खुद को पार नहीं कर सके। "पोम्पेई" के बाद वह कभी भी इसी तरह की उत्कृष्ट कृति बनाने में कामयाब नहीं हुए। हालाँकि वह एक और 19 साल जीवित रहेगा ...

के साथ संपर्क में

रूसी कलाकार कार्ल ब्रायलोव निस्संदेह इस उत्कृष्ट कृति के निर्माण से बहुत पहले अपने कौशल के लिए पर्याप्त सम्मानित थे। फिर भी, यह "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" था जिसने ब्रायलोव को बिना किसी अतिशयोक्ति के, दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई। तबाही की पेंटिंग का जनता पर इतना प्रभाव क्यों पड़ा, और यह अभी भी दर्शकों से कौन से रहस्य छिपाती है?

पोम्पेई क्यों?

अगस्त 79 ईस्वी के अंत में, वेसुवियस ज्वालामुखी के विस्फोट के परिणामस्वरूप, पोम्पेई, हरकुलेनियम, स्टेबिया और कई छोटे गाँव कई हज़ार स्थानीय निवासियों के लिए कब्र बन गए। गुमनामी में डूबे क्षेत्रों की वास्तविक पुरातात्विक खुदाई केवल 1748 में शुरू हुई, यानी खुद कार्ल ब्रायलोव के जन्म से 51 साल पहले। यह स्पष्ट है कि पुरातत्वविदों ने एक दिन नहीं, बल्कि कई दशकों तक काम किया है। इस परिस्थिति के लिए धन्यवाद, कलाकार व्यक्तिगत रूप से खुदाई का दौरा करने और पहले से ही जमे हुए लावा से मुक्त प्राचीन रोमन सड़कों से भटकने में कामयाब रहे। इसके अलावा, उस समय यह पोम्पेई था जो सबसे अधिक स्पष्ट निकला।

ब्रायलोव के साथ, काउंटेस यूलिया समोइलोवा, जिनके लिए कार्ल पावलोविच की गर्म भावनाएँ थीं, भी वहाँ चली गईं। बाद में, वह एक प्रेमी की उत्कृष्ट कृति बनाने में एक बड़ी भूमिका निभाएगी, और एक से अधिक भी। ब्रायलोव और समोइलोवा को प्राचीन शहर की इमारतों को देखने, घरेलू सामान बहाल करने, मृत लोगों के अवशेष देखने का अवसर मिला। इन सभी ने कलाकार के उत्तम स्वभाव पर गहरी और विशद छाप छोड़ी। यह 1827 में था।

गायब होने वाले पात्र

प्रभावित ब्रायलोव लगभग तुरंत काम पर लग गए, और, इसके अलावा, बहुत गंभीरता से और पूरी तरह से। उन्होंने भविष्य के कैनवास के लिए रेखाचित्र बनाते हुए एक से अधिक बार वेसुवियस के आसपास का दौरा किया। इसके अलावा, कलाकार उन पांडुलिपियों से परिचित हो गया जो आज तक बची हैं, जिसमें एक प्रत्यक्षदर्शी से लेकर आपदा तक के पत्र, प्राचीन रोमन राजनेता और लेखक प्लिनी द यंगर शामिल हैं, जिनके चाचा प्लिनी द एल्डर की विस्फोट के दौरान मृत्यु हो गई थी। बेशक, इस तरह के काम में बहुत समय लगता था। इसलिए, कृति लिखने की तैयारी में ब्रायलोव को 5 साल से अधिक समय लगा। वही कैनवास, जिसका क्षेत्रफल 30 वर्ग मीटर से अधिक है, उसने एक वर्ष से भी कम समय में बनाया। थकावट से, कलाकार कभी-कभी चल नहीं पाता था, उसे सचमुच कार्यशाला से बाहर कर दिया जाता था। लेकिन इतनी सावधानीपूर्वक तैयारी और उत्कृष्ट कृति पर कड़ी मेहनत के बाद भी, ब्रायलोव ने समय-समय पर मूल विचार को एक डिग्री या किसी अन्य में बदल दिया। उदाहरण के लिए, उसने उस स्केच का उपयोग नहीं किया जिस पर उसने एक गिरी हुई महिला के गहने निकालते हुए एक चोर को खींचा था।

एक जैसे चेहरे

कैनवास पर पाए जाने वाले मुख्य रहस्यों में से एक कई समान महिला चेहरों की तस्वीर में उपस्थिति है। यह एक लड़की है जिसके सिर पर एक सुराही है, एक बच्चे के साथ जमीन पर पड़ी एक महिला है, साथ ही एक माँ अपनी बेटियों को गले लगाती है, और एक व्यक्ति अपने पति और बच्चों के साथ है। ब्रायलोव ने उन्हें इतना समान क्यों बनाया? तथ्य यह है कि एक ही महिला ने इन सभी पात्रों के लिए प्रकृति के रूप में सेवा की - वही काउंटेस समोइलोवा। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार ने इटली के सामान्य निवासियों से चित्र में अन्य लोगों को आकर्षित किया, जाहिर है, समोइलोव ब्रायलोव, कुछ भावनाओं के साथ जब्त, बस लिखना पसंद करते थे।

इसके अलावा, कैनवास पर चित्रित भीड़ में आप स्वयं चित्रकार को पा सकते हैं। उन्होंने खुद को चित्रित किया कि वे कौन थे, एक कलाकार जिसके सिर पर ड्राइंग की आपूर्ति से भरा बॉक्स था। इस पद्धति का, एक प्रकार के ऑटोग्राफ के रूप में, कई इतालवी स्वामी द्वारा उपयोग किया गया था। और ब्रायलोव ने कई साल इटली में बिताए और यहीं उन्होंने पेंटिंग की कला का अध्ययन किया।

ईसाई और मूर्तिपूजक

उत्कृष्ट कृति के पात्रों में ईसाई धर्म का एक अनुयायी भी है, जिसे अपनी छाती पर क्रॉस द्वारा आसानी से पहचाना जा सकता है। एक माँ और दो बेटियाँ उससे लिपटती हैं, मानो बूढ़े से सुरक्षा माँग रही हों। हालांकि, ब्रायलोव ने एक बुतपरस्त पुजारी को आकर्षित किया, जो डरे हुए शहरवासियों पर कोई ध्यान नहीं देते हुए तेजी से भाग रहा था। निस्संदेह, उस समय ईसाई धर्म को सताया गया था और यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि इस धर्म का कोई अनुयायी पोम्पेई में हो सकता है या नहीं। लेकिन ब्रायलोव ने घटनाओं की दस्तावेजी सटीकता का पालन करने की कोशिश करते हुए अपने काम में एक छिपे हुए अर्थ को पेश किया। उपरोक्त पुजारियों के माध्यम से, उन्होंने न केवल खुद को प्रलय दिखाया, बल्कि पुराने के गायब होने और नए के जन्म को दिखाया।

निस्संदेह, इस उत्कृष्ट कृति के निर्माण से बहुत पहले उनके कौशल के लिए उनका पर्याप्त सम्मान किया गया था। फिर भी, यह "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" था जिसने ब्रायलोव को बिना किसी अतिशयोक्ति के, दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई। तबाही की पेंटिंग का जनता पर इतना प्रभाव क्यों पड़ा, और यह अभी भी दर्शकों से कौन से रहस्य छिपाती है?

पोम्पेई क्यों?

गायब होने वाले पात्र

एक जैसे चेहरे

ईसाई और मूर्तिपूजक

1939 साल पहले, 24 अगस्त, 79 ईस्वी को, माउंट वेसुवियस का सबसे विनाशकारी विस्फोट हुआ था, जिसके परिणामस्वरूप हरकुलेनियम, स्टेबिया और पोम्पेई शहर नष्ट हो गए थे। यह घटना एक से अधिक बार कला के कार्यों का विषय बन गई है, और उनमें से सबसे प्रसिद्ध कार्ल ब्रायलोव का "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" है। हालाँकि, कम ही लोग जानते हैं कि इस तस्वीर में कलाकार ने न केवल खुद को, बल्कि उस महिला को भी चित्रित किया है जिसके साथ वह चार छवियों में रोमांटिक रूप से शामिल था।

इस पेंटिंग पर काम करते हुए कलाकार इटली में रहता था। 1827 में वे पोम्पेई की खुदाई में गए, जिसमें उनके भाई सिकंदर ने भी भाग लिया। जाहिर है, तब उन्होंने एक ऐतिहासिक विषय पर एक स्मारकीय चित्र बनाने के विचार की कल्पना की। उन्होंने अपने छापों के बारे में लिखा: " इन खंडहरों के नज़ारे ने मुझे अनजाने में उस समय की यात्रा करने के लिए मजबूर कर दिया जब ये दीवारें अभी भी बसी हुई थीं ... आप इन खंडहरों के माध्यम से अपने आप में कुछ पूरी तरह से नए एहसास को महसूस किए बिना नहीं जा सकते हैं जो आपको सब कुछ भूल जाते हैं, इसके साथ भयानक घटना को छोड़कर Faridabad».

तैयारी की प्रक्रिया में ब्रायलोव को कई साल लगे - उन्होंने प्राचीन इटली के रीति-रिवाजों का अध्ययन किया, त्रासदी के एक चश्मदीद गवाह प्लिनी द यंगर के रोमन इतिहासकार टैसिटस के पत्रों से तबाही का विवरण सीखा, कई बार खुदाई का दौरा किया, बर्बाद शहर की खोज की , नेपल्स के पुरातत्व संग्रहालय में रेखाचित्र बनाए। इसके अलावा, पचिनी का ओपेरा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" कलाकार के लिए प्रेरणा का स्रोत था, और उन्होंने इस प्रदर्शन में प्रतिभागियों की वेशभूषा में अपने सितार तैयार किए।

ब्रायलोव ने अपने कैनवास पर कुछ आकृतियों को उसी मुद्रा में चित्रित किया जिसमें कंकाल त्रासदी स्थल पर पेट्रीफाइड राख में पाए गए थे। कलाकार ने प्लिनी से अपनी मां के साथ एक युवक की छवि उधार ली - उसने वर्णन किया कि कैसे, एक ज्वालामुखी विस्फोट के दौरान, एक बूढ़ी औरत ने अपने बेटे को उसे छोड़कर भागने के लिए कहा। हालांकि, तस्वीर ने न केवल दस्तावेजी सटीकता के साथ ऐतिहासिक विवरणों पर कब्जा कर लिया, बल्कि ब्रायलोव के समकालीन भी।

पात्रों में से एक में, ब्रायलोव ने खुद को चित्रित किया - यह एक कलाकार है जो अपने पास सबसे कीमती चीज को बचाने की कोशिश कर रहा है - ब्रश और पेंट वाला एक बॉक्स। वह एक मिनट के लिए रुका हुआ लग रहा था, उसके सामने सामने आ रही तस्वीर को याद करने की कोशिश कर रहा था। इसके अलावा, ब्रायलोव ने अपनी प्यारी, काउंटेस यूलिया समोइलोवा की विशेषताओं को चार छवियों में कैद किया: यह एक लड़की है जो अपने सिर पर एक बर्तन रखती है, एक माँ अपनी बेटियों को गले लगाती है, एक महिला अपने बच्चे को अपनी छाती पर रखती है, और एक महान पोम्पियन महिला है जो टूटे हुए रथ से गिरे।

काउंटेस समोइलोवा 19वीं सदी की शुरुआत की सबसे खूबसूरत और धनी महिलाओं में से एक थीं। उसकी निंदनीय प्रतिष्ठा के कारण, उसे रूस छोड़कर इटली में बसना पड़ा। वहाँ उसने समाज के पूरे फूल - संगीतकार, चित्रकार, राजनयिक, अभिनेता को इकट्ठा किया। अपने विला के लिए, वह अक्सर कार्ल ब्रायलोव सहित मूर्तियों और चित्रों का आदेश देती थी। उन्होंने अपने कई चित्रों को चित्रित किया, जिनका उपयोग पोम्पेई के अंतिम दिन में चित्रित छवियों के साथ समानता स्थापित करने के लिए किया जा सकता है। सभी चित्रों में समोइलोवा के प्रति उनके कोमल रवैये को महसूस किया जा सकता है, जिसके बारे में ए बेनोइस ने लिखा है: " संभवतः चित्रित चेहरे के प्रति अपने विशेष रवैये के कारण, वह इतनी आग और जुनून व्यक्त करने में कामयाब रहे कि उन्हें देखते ही, उनके मॉडल का सारा शैतानी आकर्षण तुरंत स्पष्ट हो जाता है ...". रुकावटों के साथ उनका रोमांस 16 साल तक चला और इस दौरान ब्रायलोव शादी और तलाक लेने में भी कामयाब रहे।

कलाकार ने विवरण देने में यथासंभव सटीक होने की कोशिश की, इसलिए आज भी ब्रायलोव द्वारा चुने गए कार्रवाई के दृश्य को स्थापित करना संभव है - यह हरकुलेनियम गेट है, जिसके पीछे "टॉम्ब्स की सड़क" शुरू हुई - शानदार के साथ एक दफन स्थान कब्रें " मैंने इस पूरे सेट को प्रकृति से लिया, बिना कम से कम पीछे हटे और बिना जोड़े, अपनी पीठ के साथ शहर के फाटकों पर खड़ा हुआ ताकि वेसुवियस के हिस्से को मुख्य कारण के रूप में देखा जा सके।", - उन्होंने एक पत्र में लिखा था। 1820 के दशक में। खोए हुए शहर का यह हिस्सा पहले से ही अच्छी तरह से साफ हो गया था, जिसने कलाकार को वास्तुकला को यथासंभव सटीक रूप से पुन: पेश करने की अनुमति दी। ज्वालामुखीविदों ने इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित किया कि ब्रायलोव ने 8 बिंदुओं की शक्ति के साथ भूकंप को बहुत मज़बूती से चित्रित किया - इस तरह से ऐसी ताकत के झटके के दौरान संरचनाएं ढह जाती हैं।

चित्र में पात्रों के कई समूहों को दर्शाया गया है, जिनमें से प्रत्येक एक सामान्य तबाही की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक अलग कहानी है, लेकिन यह "पॉलीफोनी" चित्र की कलात्मक अखंडता की छाप को नष्ट नहीं करता है। इस विशेषता के कारण, यह एक नाटक के अंतिम दृश्य की तरह था, जिसमें सभी कथानक जुड़े हुए हैं। गोगोल ने इस बारे में "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" को समर्पित एक लेख में लिखा, चित्र की तुलना करते हुए " ओपेरा के साथ सुंदर सब कुछ की विशालता और संयोजन से, अगर केवल ओपेरा वास्तव में कला की तीन गुना दुनिया का संयोजन है: पेंटिंग, कविता, संगीत". लेखक ने एक और विशेषता की ओर ध्यान आकर्षित किया: " उनकी स्थिति की भयावहता के लिए उनके आंकड़े सुंदर हैं। वे इसे अपनी सुंदरता से डुबो देते हैं».

जब 6 साल बाद, 1833 में, काम पूरा हो गया और रोम और मिलान में पेंटिंग का प्रदर्शन किया गया, तो ब्रायलोव एक वास्तविक जीत के लिए तैयार था। इटालियंस ने अपनी खुशी को छिपाया नहीं और कलाकार को सभी प्रकार के सम्मान दिखाए: उसके सामने सड़क पर, राहगीरों ने अपनी टोपी उतार दी, जब वह थिएटर में दिखाई दिया, तो हर कोई अपनी सीटों से उठा, कई लोग उसके पास इकट्ठा हुए चित्रकार को बधाई देने के लिए उनके घर का दरवाजा। वाल्टर स्कॉट, जो उस समय रोम में थे, पेंटिंग के सामने कई घंटों तक बैठे रहे, और फिर ब्रायलोव के पास गए और कहा: " मुझे एक ऐतिहासिक उपन्यास देखने की उम्मीद थी। लेकिन आपने और भी बहुत कुछ बनाया है। यह एक महाकाव्य...»

जुलाई 1834 में, पेंटिंग को रूस में लाया गया था, और यहां ब्रायलोव की सफलता कम भारी नहीं थी। गोगोल ने "पोम्पेई का अंतिम दिन" कहा। विश्व निर्माण ", जिसमें" सब कुछ इतना शक्तिशाली, इतना साहसी, इतने सामंजस्यपूर्ण रूप से एक में लाया जाता है, जैसे ही यह सार्वभौमिक की प्रतिभा के सिर में उत्पन्न हो सकता है". बारातिन्स्की ने ब्रायलोव के सम्मान में एक प्रशंसनीय ओड लिखा, जिसकी पंक्तियाँ बाद में एक कामोद्दीपक बन गईं: " और "पोम्पेई का अंतिम दिन" रूसी ब्रश के लिए पहला दिन बन गया!". और पुश्किन ने इस चित्र को कविताएँ समर्पित कीं:
विसुवियस ने अपना मुंह खोला - एक क्लब में डाला गया धुआँ - लौ
यह व्यापक रूप से एक युद्ध बैनर के रूप में विकसित हुआ है।
थरथराती है पृथ्वी - रेंगने वाले खंभों से
मूर्तियाँ गिर रही हैं! डर से प्रेरित लोग
पत्थर की बारिश के नीचे, जलती हुई राख के नीचे
भीड़ में, बूढ़े और जवान, शहर से बाहर भाग रहे हैं।

मिथक के अनुसार, देवताओं ने पोम्पेई को शहरवासियों के अनैतिक स्वभाव के लिए दंडित किया:।

"पोम्पेई का अंतिम दिन": पेंटिंग का इतिहास

पेंटिंग का विवरण "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई"

पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" के बारे में रोचक तथ्य

"पोम्पेई का अंतिम दिन" कहाँ है

ब्रायलोव को भूखंड कहाँ से मिला?

ब्रायलोव-डॉक्यूमेंट्री फिल्म निर्माता

ब्रायलोव नाट्य निर्देशक

"द लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई" में व्यक्तिगत

संक्षेप। क्यों "पोम्पेई का अंतिम दिन" एक उत्कृष्ट कृति है

पोम्पेई क्यों?

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