Lyrinės poemos „Poeto mirtis analizė. Lermontovo eilėraščio „Poeto mirtis“ analizė

Lermontovas yra puikus rusų poetas, dramaturgas ir prozininkas, visame pasaulyje žinomas dėl savo nuostabių kūrinių, praturtinusių rusų kultūrą. Klasikinėje Rusijos literatūroje Lermontovas teisėtai užima antrąją vietą po A. S. Puškino.

Šiuos du garsius vardus sieja nematomas siūlas, nes tai buvo tragiška AS Puškino, mirusio 1837 m. Nuo sunkios žaizdos dvikovoje, mirtis, nesąmoningai iškilusi poetinės Lermontovo žvaigždės, išgarsėjo poema „Iki poeto mirties“.

Lermontovo „Poeto mirtis“ suteikia turtingą šitą eilėraštį tokia forma, kokia mes jį žinome, - kurį sudaro trys dalys (pirmoji dalis - nuo 1 iki 56 posmo, antroji dalis - nuo 56 iki 72 posmų) ir epigrafas), įgijo savo išvaizdą ne iš karto. Pats pirmasis eilėraščio leidimas buvo datuojamas 1837 m. Sausio 28 d. (Viena diena prieš Puškino mirtį) ir susidėjo iš pirmosios dalies, baigtos posmu „ir jo antspaudu ant lūpų“.

Šie 56 pirmosios dalies posmai yra sąlygiškai suskirstyti į du santykinai nepriklausomus fragmentus, kuriuos vienija bendra tema ir literatūrinis patosas. Eilėraščio „Poeto mirtis“ analizė atskleidžia šių fragmentų skirtumus: pirmieji 33 posmai parašyti dinamiška trijų kojų jambika ir verda pasipiktinę dėl poeto mirties, pasmerkdami jame ne tragišką nelaimingą atsitikimą, bet žmogžudystė, kurią sukėlė šaltas pasaulietinės visuomenės „tuščių širdžių“ abejingumas, jo nesuvokimas ir laisvės mylinčios poeto Puškino kūrybinės dvasios pasmerkimas ir pasmerkimas.

Atlikdami tolesnę eilėraščio „Poeto mirtis“ analizę, matome, kad antroji pirmojo fragmento dalis, susidedanti iš kitų 23 posmų, skiriasi nuo pirmosios, pakeisdama poetinį dydį į „Nežymūs šmeižikai“. Autorius nebijo mesti „geležinės stichijos“, pasak AV Družinino, įžūliam veidui tų, kurie nedvejodami šaiposi iš šviesaus didžiojo poeto ir žmogaus atminties, kaip rodo ši išsami eilėraščio analizė mus. Lermontovas parašė „Poeto mirtį“, nesirūpindamas pasekmėmis, o tai jau savaime yra žygdarbis. Analizuodami eilėraštį „Poeto mirtis“, jo antrąją dalį, kurioje yra posmai nuo 56 iki 72, pastebime, kad liūdnąją pirmosios dalies elegiją pakeičia pikta satyra.

Epigrafas atsirado tik gerokai vėliau, kai poeto buvo pareikalauta carui pateikti peržiūrai ranka rašytą eilėraščio kopiją. Eilėraščio „Poeto mirtis“ analizė rodo, kad šį epigrafą poetas pasiskolino iš prancūzų dramaturgo Jeano Rotrou tragedijos „Vaclavas“.

Yra žinoma, kad visa teismo visuomenė ir pats imperatorius Nikolajus I „įvertino“ karšto jauno genijaus kūrybinį impulsą, dėl kurio atsirado poetinė forma, nes šis darbas sukėlė labai neigiamą valdančiosios valdžios vertinimą ir buvo apibūdinamas kaip „begėdiškas laisvas mąstymas, daugiau nei nusikalstama “. Tokios reakcijos rezultatas buvo bylos „Dėl neleistinų eilių ...“ inicijavimas, po to 1837 m. Vasario mėn. Suimtas Lermontovas ir poeto tremtis (prisidengiant tarnyba) į Kaukazą.

Kerštas, pone, kerštas!

Aš krisiu tau po kojomis:

Būkite sąžiningi ir nubauskite žudiką

Taigi, kad jo egzekucija vėlesniais amžiais

Aš paskelbiau tavo teisingą sprendimą palikuonims,

Jame matyti blogiukus kaip pavyzdį.

Poetas miręs! - garbės vergas

Krito, šmeižtas gandų,

Su švinu krūtinėje ir keršto troškuliu

Nuleidusi išdidžią galvą! ..

Poeto siela negalėjo pakęsti

Gėda dėl smulkių nuoskaudų

Jis sukilo prieš pasaulio nuomonę

Vienas kaip anksčiau ... ir nužudytas! ...

Atnaujinta: 2011-05-09

Pažiūrėk

Dėmesio!
Jei pastebėjote klaidą ar rašybos klaidą, pasirinkite tekstą ir paspauskite Ctrl + Enter.
Taigi jūs suteiksite neįkainojamos naudos projektui ir kitiems skaitytojams.

Dėkoju už dėmesį.

.

Istorinė ir biografinė medžiaga

Eilėraščio sukūrimo istorija ir parašymo data

Eilėraštis „Poeto mirtis“, išreiškiantis gilų sukrėtimą, kurį patyrė žinia apie Aleksandro Puškino mirtį, atnešė autoriui plačią šlovę, nepaisant to, kad jis buvo platinamas egzemplioriais.

Eilėraščio vieta poeto kūryboje

Pradedant nuo šio kūrinio Lermontovo poezijoje, socialinės satyros žanras, neturintis komiksų, tampa vienu iš vyraujančių.

Pagrindinė eilėraščio tema

Prieštarauja žodžio laisvei

Lyrinis siužetas

Eilėraštis prasideda paprastu pareiškimu apie Puškino mirtį. Be to, pasakojama apie mirties priežastį ir pagerbiama poeto kilnumas, garbė ir pasididžiavimas.

Eilėraščio problema

Kūrybinės laisvės problema

Eilėraščio kompozicija

Pirmoje dalyje kalbama apie poeto mirtį. Antrame yra prieštaraujančios visuomenės pasmerkimas. Toliau sakoma apie Puškino žudiką Dantesą. Autorius poetą lygina su savo herojumi Lenskiu, kuris taip pat tragiškai žuvo dvikovoje. Eilėraštis baigiasi piktu kreipimusi į mirties kaltininkus.

Lyrinis herojus

Lyrinis herojus, matydamas „garbės vergo“ akivaizdoje Dievo išrinktojo veidą, kaltina valdžią didžiausia nuodėme. Leisdami nužudyti, jie tapo budeliais.

Vyraujanti nuotaika, jos kitimas

Pradžia iškilminga, tada liūdesys, vis labiau augantis, virsta neviltimi. Tada atvirkštine tvarka liūdesys palaipsniui nyksta, o pabaigoje pyktis užplūsta.

Eilėraštį sudaro dvi dalys, iš kurių pirmoji žanrinėmis savybėmis artima epitafijai. Paskutinės šešiolika eilučių paverčia jį išradingumu (literatūros kūrinio forma, viena iš brošiūrų, išjuokiančių ar smerkiančių tikrą asmenį ar grupę).

7 posmai. Penkios eilutės, šešios eilutės ir daug eilučių

Pagrindiniai vaizdai

Poeto įvaizdis kuriamas naudojant romantiškus motyvus. Jis yra vienišas, siekia „šviesaus“, aukšto idealo. Išdidumo, orumo, laisvės, drąsos įsikūnijimas. Jis sukilo prieš likimą ir buvo nugalėtas.

Šviesa, prieštaraujanti „poetui“, yra ne tik „gandas“, visuomenė, bet ir netobulas žemiškasis pasaulis.

Žudiko įvaizdis. Rusija jam yra svetima žemė, iš kurios moralės jis įžūliai tyčiojasi.

Eilėraščio žodynas

Naudojama daug aukšto stiliaus žodyno, knyginio: „svetoch“, „rokas“, „neg“, „karūna“, „arogantiška“, „penkta“, „patikėtiniai“, „teisieji“.

Poetinė sintaksė

Yra daug šaukiamųjų ir klausiamųjų sakinių, adresų, taškų, dalyvių ir prieveiksmių posakių, inversija.

Vaizdinė alegorijos priemonė

Epitetai: „išdidi galva“, „smulkios nuoskaudos“, „tuščia širdis“, „kruvina akimirka“

Metaforos: „tuščias pagyrimas nereikalingas choras“, „kurčiųjų pavydo išgavimas“

Palyginimai: „kaip švyturys“

Garso rašymas

Pakartokite įgarsintą „r“.

Jambinis tetrametras. Dviejų skiemenų pėda su kirčiu antrame skiemenyje

Ritmas ir rimas. Rimavimo metodai

1 posmas: ABABC (garbė - gandas - kerštas - galva - poetas)

Antroji eilutė: ABAC DCDE FEFG AGA

(nusikaltimas - lengvas - nužudytas - verkimas

Choras - pasiteisinimai - verdiktas - persekiojamas

Dovana - pučiama - ugnis - kančia

Mog - genijus - vainikas)

3 eilutė: ABAB CDDC EFFG E

(šauniai - ne - genijus - pistoletas

Iš tolo - bėgliai - gretos - rokas

Niekinamas - moralė - šlovė - kruvinas)

4 eilutė: AABAB (kapas - brangusis - kurčias - jėga - ranka)

5 -oji eilutė: AAABBA (išradingi - tvankūs - aistros - nereikšmingi - melagingi - žmonės)

6 eilutė: ABCD EFEF GAGA

(spygliuotas - jis - smarkiai - antakis

Akimirkos - neišmanantis - kerštas - viltis

Dainos - dar kartą - maža - spausdinta)

7 eilutė: ABAB CDCD EFEF GBGB

(palikuonys - tėvai - nuolaužos - gimimai

Sostas - budeliai - teisė - tylėkite

Išdykystė - laukimas - auksas - priekyje

Nusikaltimas - vėl - kraujas - kraujas)

Eilėraštis „Poeto mirtis“ nurodo antrąjį poeto kūrybos laikotarpį ir datuojamas 1837 m. Manoma, kad tuo metu Michailas Lermontovas autorius pradėjo ryškiausiai jausti supančios tikrovės tikrovę. Eilėraštis buvo Michailo Jurjevičiaus atsakas į tragišką Puškino mirtį.

Kūrinys parodo ne tik asmeninius autoriaus jausmus, bet ir požiūrį į nuostolius, kuriuos Rusija patyrė po Puškino mirties. Pamąstydamas apie Puškino mirties priežastis, Lermontovas rodo ryškų visuomenės persekiojimo, šmeižto, prieš kurį ėjo priešai, vaizdą. Poetas tapo šmeižto, darančio įtaką jo orumui, auka - priešai pasiekė savo tikslą.

Poetas miręs! - garbės vergas -
Krito, šmeižtas gandų,
Su švinu krūtinėje ir keršto troškuliu
Nuleidusi išdidžią galvą! ..

Nepaisant Puškino mirties, akistata tarp poeto (kaip perkeltinio reiškinio) ir niekšiškos minios nesiliovė. Minia šiame eilėraštyje yra likimo įrankis, kuriame nėra racionalaus principo. Bet Dievas viską mato ir girdi, jis teisingai teisia kaltus. Jo negalima papirkti auksu, pinigais, kaip mūsų žemiškasis teismas, kuris yra turtingųjų valdžioje.

Bet yra ir dieviškasis sprendimas, patikėtiniai - ištvirkimas!
Yra didžiulis sprendimas: jis laukia;
Jis nepasiekiamas aukso skambesiui,
Jis iš anksto žino ir mintis, ir darbus.
Dievo bausmė jiems bus amžina nuo nekaltos mirties
niekada negali būti išpirktas.
Ir nenusiplausi visu juodu krauju
Teisingas kraujo poetas!

Tačiau kol neįsiteisėjo Dievas, Lermontovas negailestingas Dantesui: Puškino žudikui. Jis jį vadina šaltakraujišku žudiku, žmogumi, kuris niekina pačią Rusiją ir jos gyventojus.

Siekdamas padidinti estetinį poveikį skaitytojui, pabrėžti kalbos išraiškingumą, autorius naudoja vaizdines priemones: tropus.

Siekdamas geriau perteikti, kaip ir kodėl poetas mirė, kaip bajorai su juo elgėsi, kaip po jo mirties suprato, kad pralaimėjo, taip pat, norėdamas parodyti, koks buvo Aleksandras Sergejevičius, Lermontovas naudoja daugybę epitetų: su gandais “,„ smulkios nuoskaudos “,„ tušti pagyrimai nereikalingas choras ir apgailėtinas pasiteisinimas “,„ nemokama, drąsi dovana “,„ nuostabus genijus “,„ iškilmingas vainikas “). Metaforos taip pat naudojamos siekiant ryškiau pateikti tai, kas vyksta priešais mus: „garbės vergas“, „kruvinas pasaulis“ ir kt., Taip pat parafrazes: „paimta prie kapo“, „ant jo lūpos liūdi “; palyginimai:

Ir jis nužudomas - ir paimamas už kapo, kaip tas dainininkas,
nežinoma, bet brangioji ...
... Sumuštas, kaip ir jis, negailestingos rankos.;

Hiperbolės:

... Penkta vergiškai sutrynė nuolaužas.

... Krito, šmeižtas gandų ...
Nuleidžia išdidią galvą

Tada priešpaskutinis:

Poetas miręs! - garbės vergas ...
Su švinu krūtinėje ir keršto troškuliu ...

„Poeto mirtis“ yra ne tik eilėraštis, bet ir tų, kurie nesutiko su dabartine padėtimi, kalba, naujas politikos modelis, žodžiai, pataikę į tikslą.

„... Lermontovo lyriniuose kūriniuose, - rašė V. G. Belinskis, - galima įžvelgti neišdildomos proto jėgos ir herojiškos jėgos perteklių išraiškoje; bet juose nebėra vilties, jie stebina skaitytojo sielą džiaugsmu, netikėjimu gyvenimu ir žmogaus jausmais, gyvenimo troškuliu ir jausmo pertekliumi ... Niekur nėra Puškino pasilinksminimo gyvenimo šventėje; bet visur klausimai, aptemdantys sielą, atšaldantys širdį ... Taip, akivaizdu, kad Lermontovas yra visai kitos epochos poetas ir kad jo poezija yra visiškai nauja grandis istorinės visuomenės raidos grandinėje ... "
Lermontovo dainų herojus alsuoja ugninga aistra laisvei - aistra, kuri sudegino išdidžiojo Mtsyri sielą:
Ji pavadino mano svajones
Iš užkimštų ląstelių ir maldų
Į tą nuostabų bėdų ir kovų pasaulį,
Ten, kur uolos slepiasi debesyse
Kur žmonės yra laisvi kaip ereliai.
Sklandus, ramus gyvenimo tėkmė ne jam, jo ​​maištaujanti dvasia „prašo audrų, tarsi audrose būtų taika“. Tačiau realybė toli gražu nėra romantiškas idealas, todėl pagrindiniai Lermontovo herojaus jausmai yra liūdesys ir vienatvė:
Ir tai nuobodu ir liūdna, ir nėra kam rankos duoti ...
Jam gyvenimas yra „tuščias ir kvailas pokštas“. Vienatvės motyvas skamba beveik visuose Lermontovo eilėraščiuose: „pušis stovi viena ant plikos viršūnės“, „graži palmė auga viena ir liūdna ant skardžio su kuru“, „jis (skardis) stovi vienas, giliai susimąstęs ... "," Aš vienas - jokio džiaugsmo "," Aš išeinu vienas į kelią ". Mokslininkai mano, kad vienatvės jausmas kyla iš vidinės poeto pasaulėžiūros. Tais laikais buvo neįmanoma įveikti susvetimėjimo nuo laiko, tiksliau, nuo 30 -ųjų „nesenstymo“.
Tačiau būti poetu, Lermontovas teigė, reiškia atlikti aukštą civilinį žygdarbį, būti pranašu, mokytoju, kovotoju. Toks yra eilėraščio „Poeto mirtis“ lyrinis herojus - drąsus, išdidus, maištingas, nusivylęs ir be galo vienišas. Jis kenčia, apsuptas „margos minios“, aplink jį slypi tuštybė, kaukės spindesys ir jis nori būti be galo laisvas. Ir tik sapnuose jis nukelia į nuostabų pasaulį, kupiną ryškių ir subtilių spalvų. Tai gamtos ir vaikystės pasaulis, kuriame herojus vis dar sugeba jaustis laimingas. Tačiau laimė trumpalaikė.
Lermontovo lyrinis herojus yra nepatenkintas meile. „Su karčiomis ašaromis, su ilgesiu“, - prašo jis meilės, tačiau pasirodo esąs žiauriai apgautas geriausiais jausmais. Jo herojus, atrodo, niekada nejautė džiaugsmo, niekada nežinojo malonumų, gyvenimo pilnatvės. Ir jis turėjo tik retas laimės, ramybės, sielos ramybės akimirkas.
Skaitydamas Lermontovą, kiekvieną kartą džiaugiamės nepakartojamu lyriniu jo poezijos tobulumu. Lermontovo herojus mus pakerėjo ugningų aistrų galia, giliu protu, tiesumu, sąžiningumu ir aukštais reikalavimais sau ir kitiems.

Lermontovas yra vertas Puškino įpėdinis. Lermontovo era yra XIX amžiaus 30 -asis dešimtmetis, aukštų dvasinių ir moralinių idealų nebuvimo visuomenėje laikas, pavyzdžio nebuvimas jaunajai kartai, atskaitos taškas gyvenime. 1837 m. Sausio pabaigoje, gavęs žinią apie tragišką Puškino mirtį, Lermontovas atsakė į šį baisų įvykį eilėraščiu „Poeto mirtis“. Tai ryškus jo pilietinių dainų pavyzdys. Eilėraštis reaguoja į didelę netektį, kurią patyrė jo tėvynė.

Šiame kūrinyje vyrauja laisvės motyvas, protestuoja prieš supančią tikrovę.
Darbą galima suskirstyti į dvi dalis. Pirmasis atspindėjo liūdesio, liūdesio, ilgesio didžiojo poeto mirusiųjų motyvus:

Poetas miręs! - garbės vergas -
Krito, šmeižtas gandų,
Su švinu krūtinėje ir keršto troškuliu
Nuleidusi išdidžią galvą! ..

Pirmose keturiose eilutėse Lermontovas apkaltina aplinkinius žmones poeto mirtimi:

Poeto siela negalėjo pakęsti
Gėda, smulkios nuoskaudos,
Jis sukilo prieš pasaulio nuomonę
Vienas, kaip ir anksčiau ... ir nužudytas!

Visuomenė per maža, kad suprastų, kokia šviesa yra šalia jų, tačiau poetas negali pakęsti šio smulkmeniškumo. Jis vienas sukilo prieš visus ir ... nužudė. Čia aiškiai matome Lermontovui būdingą žmogaus, atsidavusio kūrybai, vienatvės motyvą. Minia nemėgsta genijų, bijo pranašų, ir būtent tokia prasme Lermontovas, sekdamas Puškinu, apdovanojo piitus:

Na? Pasilinksmink ... - jis kankinasi
Pastarasis negalėjo pakęsti:
Nuostabusis genijus išblėso kaip švyturys,
Iškilmingas vainikas nudžiūvo.

Lermontovas taip pat kuria žudiko įvaizdį, neminėdamas jo vardo. Tačiau visi žinome, kad už šio įvaizdžio slypi tikras žmogus. Autorius tikrai turi omenyje Dantesą:

Jo žudikas šaltakraujiškai
Jis davė smūgį ... nėra išgelbėjimo:
Tuščia širdis plaka tolygiai.
Pistoletas rankoje nesvyravo.

Lermontovas paniekinamai apibūdina genijaus žudiką. Simboliška, kad autorius jam suteikia „tuščią širdį“. Tik žmogus be sielos galėjo išdrįsti pakelti ranką į „rusų poezijos saulę“. Joks nežinojimas negali pateisinti žudiko:

Jis nepagailėjo mūsų šlovės;
Šią kruviną akimirką negalėjau suprasti,
Į kurį jis pakėlė ranką! ..

Lyrinis herojus giria poetą, suteikia jam tokias savybes kaip paprastumas ir nuoširdumas. Vidinis kūrėjo pasaulis yra nepalyginamai aukštesnis už smulkius minios susipykimus. Šviesą, supančią genijų, Lermontovas vadina „pavydžiu ir dusinančiu“. Tai pasaulis, pripildytas „nereikšmingų šmeižikų“. Šios eilėraščio eilutės yra simbolinės:

Ir pašalinę ankstesnį vainiką, jie yra erškėčių vainikas,
Susuktas laurais, uždėk jį:
Tačiau adatos yra griežtai slaptos
Šlovingas antakis buvo sužeistas.

Čia aiškiai matomas persidengimas su Biblijos motyvais. Lermontovas mirusį poetą lygina su Jėzumi Kristumi. Jis atėjo į pasaulį atnešti žmonėms gėrio, šviesos, tiesos. Vėlgi, kaip ir Biblijoje, jis nebuvo pripažintas. Piitą sužlugdė žmogaus pavydas, neapykanta, apgaulė. Gryna pranašo siela negalėjo pakęsti visų aplinkinių nešvarumų:

Apsinuodijo paskutinėmis savo akimirkomis
Klastingi pašiepiančių neišmanėlių šnabždesiai,
Ir jis mirė - su tuščiu keršto troškuliu,
Su nusivylusių vilčių paslapties įniršiu.

Lyrinis herojus kupinas sielvarto ir sielvarto dėl ankstyvos didžiojo genijaus mirties. Jis miręs, ir iš jo burnos daugiau neskambės garsas. Matytojo balsas nutilo. Kokia drąsa turėjo būti kaltinama dėl tokių nusižengimų žmonėms, kurie buvo aiškiai apdovanoti didele galia!

Tu, godi minia, stovinti prie sosto,
Laisvės, genialumo ir šlovės budeliai!

Aukšti pareigūnai, kaip visada, stengiasi apriboti genialių žmonių mąstymą. Bet kas yra poetas be laisvės? Žmogus negali kurti ribodamas savo mintis. Lermontovas su akivaizdžiu kartėliu kaltina Puškino persekiotojus, kuriems nėra žemiškų įstatymų: „Prieš jus yra teismas ir tiesa - visi tylėkite!

Tačiau lyrinis herojus primena jiems, kad yra ir Dievo sprendimas, kuris bus tikras ir teisingas. Ir tada jie negali išvengti dangiškos bausmės:

Yra didžiulis sprendimas: jis laukia;
Jis nepasiekiamas aukso skambesiui,
O mintis ir darbus jis žino iš anksto.

Epitetas „didžiulis sprendimas“ padeda suprasti, kad autorius tikisi aukščiausios bausmės, aukščiausio teisingumo.

Eilėraštyje vyrauja jambinis tetrametras, tačiau poetinis metras nėra pastovus, jis kinta priklausomai nuo to, kaip keičiasi autoriaus nuotaika. Pradžioje tai neviltis ir rėkimas, paskui - sąmoningas kartėlis, o paskutinėje dalyje - kaltinimo patosas.

Eilėraštis „Poeto mirtis“, parduotas tūkstančiais ranka rašytų egzempliorių, padarė didžiulį įspūdį skaitytojams. Vienas iš jo amžininkų perteikia jam ir jo bendražygiams padarytą įspūdį: „Mes jį skaitėme ir deklamavome su begaliniu užsidegimu ... Mes buvome susirūpinę, buvome labai pasipiktinę, deginome visa širdimi, kupini didvyriško entuziazmo, pasiruošę, galbūt bet kam, - taip mus pakėlė Lermontovo eilių galia, tokia užkrečiama buvo karštis, liepsnojantis šiose eilutėse “.