Bolšoj teater je uprizoril novo "Carmen". Vstopnice za opero Carmen Kako kupiti vstopnice

Potem ko je Bolšoj »zmagoslavno« posnel Balo v maskah, tako rekoč ni bilo več ljudi, ki bi verjeli v svetlo prihodnost tega gledališča. In niti ne gre za to, da se je uprizoritev uspešno nadgradila z vsemi dosedanjimi premierami, nesmiselnimi in neusmiljenimi v svoji ničvrednosti, temveč za popolno potopljenost direkcije v sodobno politiko gledališkega dogajanja.

TOki tako kot svetovna politika živi po načelu -rep maha psu. In če vzamemo operno skupino glavnega gledališča v državi kot *psa*, potem vlogo *repa*, tako kot povsod drugje zdaj, igrajo najrazličnejšitrgovci/organizatorji in drugi predstavniki srednjega vodstva, ki ne le razstavljajo svoje blago, ampak se aktivno vključujejo v ustvarjalno politiko ustvarjalnega organizma, ki je padel pod njihov vpliv. Kako naj kdo pride skozi, ko se povabljeni tuji dirigent z lahkoto znebi izvajalca in mu sam poišče zamenjavo. Zdi se, da je on povabil Bolšoj teater in ne Bolšoj teater njega. Posledično je ta *prekleti rep* uspel sestaviti igralsko zasedbo na nivoju, kakršnega v BT še ni bilo in kot kaže gre vse do te mere, da bo ravno tako operna delavnica delovala naprej.

n Ko sem se po mističnem trilerju malo otresel in počival približno mesec dni, sem se odločil, da grem v KARMEN , ki ji tudi ne moremo reči mojstrovina, saj je bila produkcija zlagana *po okusu Mladinskega gledališča*, nerazumljivo približno; na premieri pa jo je, kot običajno v Bolšoj teatru, spremljala še bolj nerazumljiva igralska zasedba.

Šel sem »poslovno« in z nekaj zanimanja za tenor iz Severnoameriška šola - Brian Jagde Ogovarjali so ga ... da je skorajda kralj prvencev v vseh gledališčih sveta v zadnjih letih, vse do Arene di Verona to poletje [ o kateri vsi dobro vedo, kako in kdo pride tja].
Izkazalo se je, da ni bilo zaman. Bolšoj teater, če in laži na strani, to adijo Kaj na p Rav tesno, A ne na levo -:)

Ne vem, kdo je to predlagal, toda tokrat smo na koncu dobili zelo spodobnega izvajalca [kolikor je vredno, sem slišal veliko *povabljenih* tenorjev na BT in dobro poznam njihovo raven].
Zaradi odsotnosti lastnih glasov v ansamblu BT opero prekine paša
in ta hrana največkrat ne izvira iz alpskih travnikov.
Vse to je postalo dobra tradicija in značilnost ustvarjalnosti

in nenadoma tenor na začetku kariere in z glasom! V kateri se seveda lahko poglobiš in celo najdeš nekaj bolh, a o njih ni vredno govoriti, saj imajo mesto vsi vložki: glasnost, polet, vzdržljivost, zvočni napadi na forte v zgornjem registru.
♮ Arija je seveda tradicionalna s klavirjem, vendar je to poklon sodobni modi, nihče noče peti kot del Monaco, vsi hočejo peti kot Kaufmann.
Glede na to, da je celotna predstava J agde pel igral v dvoje, saj Oksana Volkova iz Minska ni predstavljal nobene vrednosti v podobi Carmen ne vokalno / ne dramatično, nato tenor Tested; in če, zgradite svojo vertikalno kariero ne bodo ga pregnali agenti in se bo spet potepal po moskovskih prostranstvih, samo veseli bomo. Vabljeni :-)

Elčin Azizov | Escamillo - Oksana Volkova | Karmen - Brian Jagde | Don José - Dinara Alijeva | Micaela

M okronana so bila neverjetna prizadevanja vodstva BT in iskanje tenorjev in spet mezzosopranistke. enkratna predstava Carmen ob 12. uri dan je bil zelo prijeten. Izkazalo se je, da ljudje znajo peti in celo ansambel se da sestaviti, predvsem pa orkester dobro igra in se obnaša disciplinirano [dirigent A. Grišanin]
° Kot da je bilo zgodaj zjutraj, pa nihče ni lagal, ampak celo obratno, vse do rogov ...
Je že kdo slišal to..?
X ali pa seveda ohranja svojo blagovno znamko in vsako žensko v njej Montserrat Caballe, ki čisto po naključju ne poje solo. :-) To je zelo nespodobno, a vtisov predstave jim ni uspelo izničiti, zato so za glavno vlogo povabili Julijo Matočkino iz Mariinskega gledališča - v predstavo je vstopila tako samozavestno in nekako jo je uspelo obarvati v dolgočasno rjavo barvo in zanimanje za dogajanje na odru. Najprej seveda z glasom. To je opera, gospodje, in če imate glas, vam bo iz nekega razloga zagotovo sledilo vse ostalo.
Matočkinin mezzo je precej visok, vendar je njen bogat in gost zvok zlahka pokril orkester in kompleksno akustiko dvorane. [za razliko od Volkove]. Glas ima lep tember in je prijeten za uho.

Všeč mi je bil predvsem predrzen odnos do stranke; Ni treba reči, da je to mlada pevka, okrepila se bo, vse se bo zgodilo - vse že ima!

Poleg tega je pevka kljub temu, da ni imela baletne figure, izgledala zelo naravno v plesu, katerega pomena ji nihče ni mogel posredovati.
♮ Edina stvar je - moje čisto osebno mnenje - nižji sloji, kot jih imamo radi in kot je bilo nedavno sprejeto, niso bili slišani nihče. Toda izkazalo se je, da jih je zdaj nemogoče grajati zaradi tega, zdi se, da jih mezzo celo namerno skrivajo in se poskušajo ne pokazati, zdaj se to šteje za agresiven slog petja.

Dmitry Popov, ki je dobro znan v Moskvi, je aktivno podprl ta blok Carmen s kakovostno izvedbo tenorja. Za razliko od Dzhegda ima Popov liričen glas, upravljanje zvoka-Legato in včasih je moral * pokopati * zvok, p h material sam po sebi za močnejši tenor. Nekatera neprijetna mesta pa je obšel tako rekoč brez izgub. In njegova glasbena interpretacija se je izkazala za precej prepričljivo tudi v dramskih prizorih. Najbolje se je seveda odrezal v duetu z Michaelo in se uspel oddolžiti za neuspešen nastop Ekaterina Petrova.

Dmitrij Popov | Don Jose Aleksander Vinogradov | Escamillo

Zdi se, da je naš Bolšoj kot Rusija - lahko samo verjameš vanjo, in tudi ko ne upaš več na nič, lahko prideš malo uživati ​​tudi v operi Carmen v Borodinovi postavi. :-)

▸ fotografije so klikljive⇪

Ena najbolj znanih zgodb o ljubezni in nori strasti, ljubosumju in obupu - opera Carmen. Leta 1898 so v Bolšoj teatru prvič uprizorili legendarno zgodbo, ki je nastala po kratki zgodbi Prosperja Mériméeja in jo je uglasbil skladatelj Georges Bizet. In kot se je izkazalo, prvič in za vedno. Od takrat je "Carmen" ena najbolj priljubljenih oper prestolnega občinstva.
Zgodba predstave se vrti okoli Don Joséja, ki mu je usoda namenila, da doživi ekstazo in razočaranje ljubezni. Po naključju ima dolžnost varovati morilko - razkošno ciganko Carmen, ki je kriva za ubod. Toda pogumni bojevnik, ki pozabi, da je zaročen, podleže lepotičinim čarom in ji pomaga pobegniti.

Čas mineva in usoda ju spet združi. Ko je izvedela, da je moral Jose degradirati v vojaške vrste in celo odslužiti zapor zaradi pomoči pri pobegu gorečega cigana, Carmen vzplamti s čustvi do mladeniča. Jose spet izgubi glavo in tokrat, podlegel čarom Carmen, postane član tihotapske tolpe, v kateri je tudi predmet njegove strasti. Vendar je bila ljubezen poletne mlade dame kratkotrajna in kmalu so se v odnosu med mladima začela nesoglasja. Strast in hladnost v odzivu potisneta Joseja v zločin: ubije uporniško Carmen.
Opera "Carmen" je predstava v štirih dejanjih. Trajanje akcije je 3 ure in 10 minut. Med predstavo je en odmor.

Kako kupiti vstopnice

Z nakupom lahko bolje spoznate klasike svetovne operne umetnosti vstopnice za Carmen v Bolšoj teater v naši agenciji. Vedno na zalogi in samo najboljše ponudbe za celoten repertoar Bolšoj teatra. Obiščite opero in zagotovo boste prejeli le pozitivna čustva in pravi estetski užitek.

Nabito poln živahni trg v Sevilli. Dragoni opazujejo mimoidoče. Pojavi se Michaela - išče Don Joseja, ki mu je prinesla novice od svoje matere. Ker Micaela ne najde Joseja, odide.

Ob menjavi straže se pojavi Jose. Delovni dan se konča v tobačni tovarni. Na trgu se pojavijo delavci, med njimi ciganka Carmen. Moški so navdušeni nad njo, vendar jim odreka ljubezen v zameno. Zanima jo ravnodušni Jose: ko odide, mu vrže akacijev cvet.

Spet se pojavi Michaela. Skupaj z njo se Jose spominja svoje domovine. Ko dekle odide, Jose prebere pismo. Strinja se, da bo izpolnil mamino voljo in se poročil z Michaelo.

A mir zmoti Carmen, ki je zanetila prepir s prijateljico. Borca sta ločena in Jose mora odpeljati Carmen v zapor. Carmen Joseju obljubi ljubezen, če ji pomaga pobegniti. Ker se Jose ne more upreti njenim čarom, se podredi.

dejanje II

V krčmi blizu Lilyas Pastya ciganke zabavajo vojake. Toreador Escamillo poveličuje svoj nevarni poklic, občudovana množica mu izkazuje spoštovanje. Escamillo je očaran nad Carmen, a ona ostane ravnodušna.

Pojavita se tihotapca Daincairo in Remendado. Pokličejo Carmen in njeni dve prijateljici, Frasquito in Mercedes, da jim pomagajo urediti donosen posel. Carmen noče: zaljubljena je in čaka na vojaka, ki je šel zaradi nje v zapor.

Ta vojak je Jose. Potekel mu je rok zapora in prišel je na dogovorjeno mesto. Carmen je srečna, pripravljena je plesati samo zanj. Zasliši se zvok troblja: vojaki se morajo javiti v vojašnico. Jose mora oditi, Carmen je užaljena, ker ima raje njeno službo.

Nenadoma se pojavi Zuniga, Josejev šef. Nadleguje Carmen, vendar se vmešajo tihotapci. Zuniga je poražen, za Joseja pa ni več poti nazaj: pridruži se tihotapcem.

dejanje III

Taborišče tihotapcev. Jose je ljubosumen na svojo ljubljeno in ga je sram zaradi prelomljene prisege.

Carmen vedežuje s kartami, karte pa napovedujejo njeno smrt.

Tihotapci in z njimi Frasquita in Mercedes se pripravljajo na posel, Carmen pa se odloči, da gre s prijateljicami namazat carinike.

Escamillo prispe v taborišče. Pride k Carmen in ji prizna, da je zaljubljen vanjo. Jose je pripravljen ubiti svojega nasprotnika, vendar ga Carmen ustavi. Ko odhaja, Escamillo vse povabi na bikoborbo.

Pojavi se Michaela. Poiskala je Joseja, da bi mu povedala o materini smrtni bolezni. Jose je prisiljen iti z njo in zapustiti Carmen.

IV dejanje

Trg v Sevilli pred areno, kjer se bo začela bikoborba. Pojavita se Carmen in Escamillo, zaljubljena in srečna. Frasquita in Mercedes posvarita Carmen, naj bo previdna: Joseja so opazili v bližini; ampak Carmen se ne boji ničesar.

S Josejem se sreča sama. Jose jo roti, naj gre z njim in ga spet ljubi, a Carmen je neomajna, njeno srce pripada nekomu drugemu.

V obupu in besu Jose ubije Carmen.

Zgodbe Karmenže približno 150 let. Toda do danes se njegova produkcija v različnih gledališčih po svetu šteje za pravo srečo. Ljubezenska zgodba razkriva življenje Carmen in moških, ki se vanjo zaljubijo. Lepa ciganka Carmen zapeljuje vse predstavnike močnejšega spola. Vendar je ne zanima nihče razen Jose. Po organiziranem pretepu konča v zaporu, a tam Ciganka Joseju v zameno za svobodo obljubi svojo ljubezen. Jose se ne more upreti njenemu šarmu in po nekaterih dogodkih prekrši prisego ter pobegne s Carmen. Njuna ljubezenska zgodba se razvija zelo hitro. Toda rezultat je zelo žalosten. Jose ubije Carmen, potem ko izve, da ga vara z bikoborcem Escamillom.

Ta produkcija bo vsakemu gledalcu dala veliko čustev, niti za sekundo mu ne bo omogočila, da bi ga odvrnili od vsega dogajanja na odru.Predstava "Carmen" združuje čudovito glasbo, zanimiv zaplet, dramo in hitro razvijajoče se dogodke na stopnja.

Če si želite ogledati Carmen, morate le kupiti vstopnice, saj je danes opera Carmen ena najbolj priljubljenih v Bolšoj teatru, čeprav je še nedavno veljala za provokativno in nemoralno, so jo dojemali povsem drugače.

Georges Bizet

Opera "Carmen" v Bolšoj teatru v štirih dejanjih

V svojem odrskem življenju (malo manj kot stoletje in pol: letos mineva 140 let od premiere) je »Carmen« uspela biti naturalistična drama, barvito platno na etnografske teme, bujna »velika opera« in skoraj skrivnostna tragedija strasti. In sama junakinja je postala bodisi simbol boja za svobodo bodisi utelešenje večne ženskosti, ki se je zlahka preobrazila iz divjakinje v aristokratinjo, iz usodne ženske v huliganko. Za opernega pevca je ta svetla vloga enaka vlogi Hamleta za dramskega igralca: vsi sanjajo, da bi peti Carmen. Niso brez razloga, da so skoraj takoj, ker se niso mogle sprijazniti s tem, da je takšen dar pripadel mezzosopranskim glasovom, tudi sopranistke začele zahtevati svoje pravice do tega dela.

Georges Bizet je dobil naročilo za novo opero od direktorjev gledališča Opera Comique, Camille du Locle in Adolphe de Leuven, leta 1872, skoraj takoj po tem, ko je njegova "Djamila" prav v tem gledališču propadla. Bizet je zavrnil več zapletov, ki jih je predlagalo vodstvo, in skupaj z libretistoma Henrijem Meillacom in Louisom Halévyjem izbral Mériméejevo novelo. Kar je, mimogrede, zgrozilo de Leuvena: "Smrt na odru Opera Comique je nepredstavljiva!"

Obstajala je celo ideja, da bi finale spremenili v srečen konec - poročiti Carmen z Escamillom. Toda Bizet je bil aktivno proti temu. Halévy se je kasneje spominjal: »Vztrajal sem in razložil, da bo to povsem drugačna vrsta Carmen in da smo v igro vpeljali like, ki so popolnoma v skladu s tradicijo komične opere, mlado dekle, popolnoma čedno.<...>Res so Romi, a to so komični Cigani in smrt, ki je neizogibna za razplet, bo nastopila na koncu zelo živahne in briljantne točke z avtokolono, baletom in veselim igranjem trobentač.”

Avtorji so se soočili z drugo težavo - pevci so zavrnili vlogo Carmen: nekateri niso želeli umreti na odru, drugi pa so menili, da je podoba junakinje nespodobna. Nazadnje je bila vloga ponujena Celestine Galli-Marie, ki ji je bilo usojeno, da postane prva Carmen.

Poleti 1874 je bila opera dokončana. Začele so se vaje - člani orkestra so se pritoževali nad zapletenostjo partiture, moški zbor se ni hotel boriti, ženski zbor ni hotel kaditi cigar, du Locle pa je nenehno zahteval spremembe.

Premiera je bila 3. marca 1875. Po besedah ​​Halévyja: »Ko se je zastor zaprl, sta v dvorani ostala le dva ali trije Bizetovi zvesti prijatelji.«

In zdi se, da so se kritiki podali v tekmovanje za najboljšo negativno kritiko:

»Madame Galli-Marie je znova in znova prikazovala odvratno vedenje te pošasti, njene kretnje smrdijo po razvadi, njen hripav glas je na trenutke tako vulgaren in grd, da želja videti umetnika in slišati pevca izgine. Če se temu reče dramatična resnica, sočustvujemo z izvajalcem, ki se je ujel v to past.”

»Ta opera bi se morala imenovati »Ljubezen s kastanjetami«, njihov zvok je tako vsiljiv in neznosen, nenehno se pojavlja v najbolj neprimernih trenutkih. Odkar sem slišal glasbo »Carmen«, so se moja ušesa, nos in čeljusti spremenili v kastanjete in proizvajajo tisti ropotajoči zvok, ki je tako ljub španskemu srcu.«

»Skromne matere, spoštovani očetje družine! Z vero v tradicijo ste pripeljali svoje hčere in žene, da jim zagotovite dostojno, dostojno večerno zabavo. Kaj ste čutili ob pogledu na to prostitutko, ki prehaja iz rok goniča mul v zmaja, iz zmaja v bikoborca, dokler bodalo zapuščenega ljubimca ne konča njenega sramotnega življenja?

Kljub temu se je opera vse leto zvrstila oseminštirideset uprizoritev. In skladateljica ni živela dovolj dolgo, da bi videla začetek njenega očarljivega uspeha na svetovnem opernem odru. Prvi se je »podredil« Dunaj, kjer je bila oktobra istega leta premiera. Potem so prišli Bruselj, Budimpešta, London, Sankt Peterburg, New York, Stockholm - in povsod so "Carmen" pozdravili z aplavzom.

Bolšoj teater je malo zamudil: prva produkcija je bila izvedena šele leta 1898, potem pa se z njo dolgo ni ločil. Skupaj je bila Carmen v Bolšoj uprizorjena osemkrat, med drugim leta 1943 v Kujbiševu (danes Samara), kamor je bilo gledališče evakuirano, in leta 1945 v Moskvi - le mesec dni po zmagi. Predstava Rostislava Zakharova je postala resnična dolga jetra, ki je ostala na repertoarju šestindvajset let (1953-79) - v tem času je bila izvedena 430-krat.

V preteklih letih so naslovne vloge v Bolšoju pele edinstvene, velike umetnice - Vera Petrova-Zvantseva, Concordia Antarova, Nadežda Obukhova, Bronislava Zlatogorova, Marija Maksakova, Vera Davydova, Veronika Borisenko, Irina Arkhipova, Elena Obraztsova, Tamara Sinyavskaya. ..

Na deveti uprizoritvi "Carmen" sta sodelovala slavni gledališki režiser, glavni direktor Ruskega akademskega mladinskega gledališča, ki stoji ob Bolšoj na Gledališkem trgu, Aleksej Borodin in njegov stalni sodelavec, scenograf Stanislav Benediktov. Kostumi so se rodili iz domišljije Valentine Komolove. Svetlobno partituro je ustvaril Damir Ismagilov. Plese pa sta koreografirala španska plesalca in koreografa, znana izvajalca flamenka Rosario in Ricardo Castro.

Dirigent in režiser opere Carmen v Bolšoj teatru je bil glasbeni vodja in šef dirigent Bolšoj teatra Tugan Sokhiev.

Prva uprizoritev Carmen, ki je bila leta 1875 v Parizu, je bila v javnosti sprejeta negativno. Prebivalci mesta niso bili pripravljeni na tako realističen prikaz resničnosti: zaplet je bil imenovan preveč drzen in odkrit. Vendar pa so jedke kritike v časopisih samo spodbudile zanimanje občinstva. Delo je takoj postalo priljubljeno.

Opera še vedno uživa uspeh pri občinstvu, Elena Obraztsova pa je bila priznana kot najboljša "Carmen vseh časov in narodov". Njena izvedba te vloge v Bolšoj teatru je prejela soglasno priznanje tako kritikov kot občinstva.

Odlomek intervjuja z Eleno Obrazcovo (ITAR-TASS, 2014):

“Carmen” je edina opera, ki je ne pojem, ampak jo pojem jaz. Najbolj mi je ostal v spominu nastop v Barceloni. Tam so se zbrale štiri zasedbe "Carmen" in izkazalo se je, da je nekaj podobnega tekmovanju. Moj Jose je bil Placido Domingo, del Escamilla pa je odpel čedni španski baritonist Juan Diaz. V četrtem dejanju, ko gre na bikoborbo, me je tako pošteno poljubil, da sem pozabila tako na besede kot na glasbo.

V nižini odra je stal kip Madone. Tiho sem začel moliti k njej. Joseja, ki sem mu uničil življenje, se mi je izjemno smilil. In vprašanje "Ali ga ljubiš?" je sovpadel s trenutkom, ko sem rekel Madonni, razmišljajoč o Joseju: "Ljubim, obožujem." Zapela sem jo Joseju in on je pobral mojo različico. In do konca sem igral ljubezen do Joseja. Potem sem ga še jezila z ljubosumjem in zbadanjem. In ko me je, zame nepričakovano, zabodel, sem uspela objeti Joseja in s tem jasno pokazati, da ga ljubim. Dvignil me je (takrat si me še lahko dvignil!) in jokajoč zapel: »Tukaj sem, njen morilec. Ah, Carmen, tvoja sem za vedno ...«

Še danes, ko pridem v gledališče Liceu, se ljudje spominjajo te predstave kot čudež, ki so ga doživeli. In vsakič, ko sem stopil na oder v tej operi, nisem vnaprej vedel, kaj mi bo moja Carmen naredila.”

Odlomek iz knjige A. Sologusa "Pevci Bolšoj teatra ZSSR: enajst portretov" (1978):

»Carmen Obrazcove nikakor ni preprosta podoba, zlahka podvržena čustvenemu »dešifriranju«. V njem je veliko skrivnostnega, nerazložljivega z vidika vsakdanje logike, s katero se drugi izvajalci in poslušalci včasih približajo temu liku.

Habanera... Nekakšna ekspozicija podobe. Zelo pogosto Habanera med pevci zveni zmagoslavno in zmagoslavno, včasih s kančkom koketnosti in izziva. Obraztsova poje Habanero z zelo mehkim, vzpenjajočim se lahkotnim zvokom, skoraj v maniri lahkega soprana - brez žganja, temnih tonov, brez namerne dramatizacije. To ni "veroizpoved" junakinje, ampak preprosto brezskrbna ulična pesem, ki jo poje, da bi se norčevala iz Zunige in zabavala ljudi okoli sebe. O Joseju še ne ve ničesar - srečata se pozneje. Pevka izvede ta kratki mimični prizor na nenavadno impresiven način. Ko zagleda Joseja, se popolnoma preobrazi, zmrzne, nato pa se, kot pod vplivom nekega močnega magneta, s počasnimi kratkimi koraki približa Joseju, prav tako počasi vzame rožo iz rok dekleta, ki stoji poleg nje, in jo poda do vojaka.

Toda srečanje z Escamillom je popolnoma drugačno ... Tukaj Carmen - Obraztsova že od samega začetka ne more skriti svojega gorečega zanimanja za priljubljenega javnosti. Res je, poskuša ga potuhnjeno pogledati, da bikoborec ne bi opazil njenega pogleda. Toda ena sama beseda (ko po Escamillovem stavku »Da, ljubezen te čaka« Carmen ponovi »ljubezen«), napolnjena z razkošnim, žametnim, nekako drhtečim gorečim zvokom, Carmen popolnoma izda.

V zvezi s tem je zanimivo navesti kritiko enega od dunajskih časopisov: »Elena Obraztsova ni bila samo središče predstave. Zdelo se je, da je zapolnila ves odrski prostor Dunajske državne opere in vse, kar se je tam dogajalo, smo začeli dojemati kot skozi njene oči. Torej, v drugem dejanju, med slavnimi Escamillovimi kupleti, smo nenehno gledali ne na izvajalca vloge bikoborca, ampak na Obrazcovo, intenzivno opazovali, kako je poslušala te kuplete, kakšne občutke so vzbudili v njeni Carmen. In to se sploh ni zgodilo zato, ker nam pevec v vlogi Escamilla nikakor ni ustrezal - ravno nasprotno, lepo je pel - ampak so se vse niti dogajanja združile v Obrazcovo - Carmen, in to je bila njena reakcija, njena odnos do tega ali onega dogodka, ne glede na to, ali sama v tem trenutku poje ali je zgolj prisotna na odru, je postal gonilna vzmet drame.”

Rekel bi, da je njena Carmen utelešenje skrivnostne nedoumljivosti ženskega srca, njegove večne spremenljivosti in upogljivosti, zmožnosti vžiga in ugašanja.”