Анализ на лирическата поема „Смърт на поета. Анализ на стихотворението "Смърт на поета" от Лермонтов

Лермонтов е велик руски поет, драматург и прозаик, известен в цял свят с великолепните си произведения, обогатили руската култура. В руската класическа литература Лермонтов с право заема второто място след А. С. Пушкин.

Тези две известни имена са свързани с невидима нишка, тъй като именно трагичната смърт на А. С. Пушкин, който умира през 1837 г. от тежка рана в дуел, неволно предизвиква възхода на поетичната звезда на Лермонтов, който за първи път става известен с стихотворението му „До смъртта на поета“.

Лермонтов "Смъртта на поета" дава богато Това стихотворение, във формата, в която го познаваме, - състояща се от три части (първата част - от 1 до 56 строфа, втората част - от 56 до 72 строфа и епиграф), придобила свой собствен завършен вид не е веднага. Първото издание на поемата е с дата 28 януари 1837 г. (един ден преди смъртта на Пушкин) и се състои от първата част, завършваща със строфата „и неговия печат на устните му“.

Тези 56 строфи от първата част от своя страна са разделени условно на два относително независими фрагмента, обединени от обща тема и литературен патос. Анализът на стихотворението „Смърт на поета“ разкрива разликите между тези фрагменти: първите 33 строфи са написани в динамичен триколен ямб и кипят от възмущение от смъртта на поета, изобличавайки в него не трагичен инцидент, а убийство. , което е породено от студеното безразличие на „празните сърца” на светското общество, от неразбирането и осъждането му на свободолюбивия творчески дух на поета Пушкин.

Провеждайки по-нататъшен анализ на стихотворението „Смърт на поета“, виждаме, че втората част на първия фрагмент, състоящ се от следващите 23 строфи, се различава от първата чрез промяна на поетичния размер на „Незначителни клеветници“. Авторът не се страхува да хвърли, по думите на А. В. Дружинин, „железен стих“ в наглите лица на онези, които не се колебаят да се присмиват на светлата памет на великия поет и човек, както показва този подробен анализ на стихотворението нас. Лермонтов написа „Смъртта на поета“, без да се тревожи за последствията, което само по себе си вече е подвиг. Анализирайки стихотворението „Смърт на поета”, втората му част, съдържаща строфи от 56-а до 72-ра, забелязваме, че скръбната елегия на първата част е заменена от зла ​​сатира.

Епиграфът се появява много по-късно, когато от поета е поискано да предостави на царя ръкописно копие на стихотворението за преглед. Анализът на стихотворението „Смърт на поета” показва, че този епиграф е заимстван от поета от трагедията „Вацлав” на френския драматург Жан Ротру.

Известно е, че цялото придворно общество и самият император Николай I „оцениха“ горещия творчески импулс на младия гений, който доведе до поетична форма, тъй като това произведение предизвика много негативна оценка на управляващите и беше характеризирано като „безсрамно свободно- мислене, повече от престъпно." Резултатът от тази реакция е образуването на делото „За непозволените стихове...“, последвано от ареста на Лермонтов през февруари 1837 г. и заточението на поета (под маската на служба) в Кавказ.

Отмъщение, сър, отмъщение!

ще падна в краката ти:

Бъдете справедливи и накажете убиеца

Така че екзекуцията му през следващите векове

Обявих вашата правилна преценка на потомството,

Да види злодеите в нея като пример.

Поетът е мъртъв! - робът на честта -

Паднал, оклеветен от слухове,

С олово в гърдите и жажда за отмъщение

Спускайки гордата си глава!..

Душата на поета не можеше да понесе

Срам за дребните оплаквания

Той се разбунтува срещу мненията на света

Сам както преди... и убит! ...

Актуализирано: 2011-05-09

Погледни

Внимание!
Ако забележите грешка или печатна грешка, изберете текста и натиснете Ctrl + Enter.
Така ще бъдете от неоценима полза за проекта и другите читатели.

Благодаря за вниманието.

.

Историко-биографичен материал

История на създаването и дата на написване на поемата

Стихотворението „Смъртта на поета“, което изрази дълбокия шок, преживян от новината за смъртта на Александър Пушкин, донесе на автора широка слава, въпреки факта, че беше разпространен в копия.

Мястото на стихотворението в творчеството на поета

Започвайки от тази творба в поезията на Лермонтов, жанрът на социалната сатира, лишен от комичност, се превръща в един от преобладаващите.

Основната тема на стихотворението

Противопоставяне на свободата на словото

Лирически сюжет

Стихотворението започва с просто твърдение за смъртта на Пушкин. Освен това се казва за причината за смъртта и се отдава почит на благородството, честта и гордостта на поета.

Проблем със стихотворение

Проблемът за творческата свобода

Композиция на стихотворението

Първата част говори за смъртта на поета. Вторият съдържа осъждане на обществото, което му се противопоставя. По-нататък се казва за убиеца на Пушкин, Дантес. Авторът сравнява поета с неговия герой Ленски, който също загива трагично в дуел. Стихотворението завършва с гневно призив към извършителите на смъртта.

Лирически герой

Лирическият герой, виждайки в лицето на „роба на честта” лицето на Божия избраник, обвинява властите в най-големия грях. Допускайки убийство, те се превърнаха в палачи.

Преобладаващо настроение, неговата промяна

Началото е тържествено, после тъгата нараства все повече и повече, преминава в отчаяние. След това, в обратен ред, тъгата постепенно отшумява, а накрая гневът избухва.

Стихотворението има две части, първата от които е близка по жанрови характеристики до епитафията. Последните шестнадесет реда го превръщат в инвектива (форма на литературно произведение, една от формите на памфлет, който осмива или изобличава реална личност или група).

7 строфи. Пет реда, шест реда и много линии

Основни изображения

Образът на поета е създаден по романтични мотиви. Той е самотен, стремящ се към "светъл", възвишен идеал. Въплъщение на гордост, достойнство, свобода, смелост. Той се разбунтува срещу съдбата и е победен.

Светлината, противопоставена на „поета” е не само „мълва”, общество, но и един несъвършен земен свят.

Образът на убиеца. Русия е чужда земя за него, над чийто морал той нагло се подиграва.

Речникът на стихотворението

Използва се много високостилна лексика, книжна: "светоч", "рок", "нег", "корона", "арогантен", "пети", "довереници", "праведник".

Поетичен синтаксис

Има много възклицателни и въпросителни изречения, използвани са обръщения, точки, причастни и наречия, инверсия.

Образни средства на алегорията

Епитети: "горда глава", "дребни оплаквания", "празно сърце", "кървав момент"

Метафори: "празна похвала, ненужен припев", "извличане на глуха ревност"

Сравнения: "като маяк"

Писане на звук

Повторете гласното "р".

Ямбски тетраметър. Двусричен крак с ударение на втората сричка

Ритъм и рима. Методи за римиране

1-ва строфа: ABABC (чест - слух - отмъщение - глава - поет)

2-ра строфа: ABAC DCDE FEFG AGA

(обидене - лек - убит - ридание

Припев – оправдания – присъда – преследван

Подарък – раздухван – огън – мъка

Мог - гений - венец)

3-та строфа: ABAB CDDC EFFG E

(готино - не - гений - пистолет

Отдалече - бегълци - чинове - скала

Презрен - морал - слава - кървав)

4-та строфа: AABAB (гроб - скъп - глух - насила - на ръка)

5-та строфа: AAABBA (изобретен - задушен - страсти - незначителен - фалшив - хора)

6-та строфа: ABCD EFEF GAGA

(трънливо - той - строго - чело

Мигове - невежество - отмъщение - надежда

Песни - отново - малък - печат)

7-ма строфа: ABAB CDCD EFEF GBGB

(потомци - бащи - отломки - раждания

Престол - палачи - закон - мълчете

Разврат - чакане - злато - напред

Хлапене - отново - кръв - кръв)

Стихотворението „Смърт на поета” се отнася към втория период от творчеството на поета и датира от 1837 година. Смята се, че Михаил Лермонтов по това време авторът започва да усеща най-остро реалностите на заобикалящата действителност. Стихотворението беше отговорът на Михаил Юриевич на трагичната смърт на Пушкин.

Творбата показва не само личните чувства на автора, но и отношението към загубата, която Русия претърпя след смъртта на Пушкин. Разсъждавайки върху причините за смъртта на Пушкин, Лермонтов показва ярка картина на общественото преследване, клеветата, срещу която враговете тръгнаха. Поетът става жертва на клевета, засягаща неговото достойнство - враговете постигат целта си.

Поетът е мъртъв! - роб на честта -
Паднал, оклеветен от слухове,
С олово в гърдите и жажда за отмъщение
Спускайки гордата си глава!..

Въпреки смъртта на Пушкин, конфронтацията между поета (като образно явление) и подлата тълпа не спря. Тълпата в това стихотворение е инструмент на съдбата, в който няма рационален принцип. Но Бог вижда и чува всичко, той ще съди справедливо виновните. Не може да бъде подкупен със злато, пари, като нашия земен съд, който е във властта на богатите.

Но има и божествен съд, довереници – разврат!
Има страшна присъда: тя чака;
Той не е достъпен за звънене на злато,
Той знае и мислите, и делата предварително.
Божието наказание ще бъде вечно за тях, от невинна смърт
никога не може да бъде изкупен.
И няма да се измиеш с цялата си черна кръв
Праведен кръвен поет!

Но докато не се случи Божият съд, Лермонтов е безмилостен към Дантес: убиецът на Пушкин. Нарича го хладнокръвен убиец, човек, който презира самата Русия и нейните жители.

За да увеличи естетическото въздействие върху читателя, да подчертае изразителността на езика, авторът използва изобразителни средства: тропи.

За да предаде по-добре как и защо поетът умря, как хората от благородството се отнасяха към него, как след смъртта му разбраха, че са загубили, и също така, за да покаже какъв е бил Александър Сергеевич, Лермонтов използва много епитети : „Клюват от мълва“, „дребни оплаквания“, „празни хвалебствия, ненужен припев и жалък бърборене на оправдание“, „свободен, смел дар“, „чуден гений“, „тържествен венец“). Използват се и метафори, за да се представи случващото се пред нас в по-ярка форма: „роб на честта“, „кървав свят“ и т.н., както и перифрази: „взет от гроба“, „на своя устни скръб"; сравнения:

И той е убит - и отведен от гроба, като онзи певец,
непознат, но скъпи...
... Поразен, като него, от безмилостна ръка .;

Хиперболи:

... Пети робски тъпче останките.

... Паднал, оклеветен от слух...
Увиснал гордата си глава

След това на предпоследния:

Поетът е мъртъв! - роб на честта...
С олово в гърдите и жажда за отмъщение...

Смъртта на поета не е просто стихотворение, а реч на онези, които не са съгласни с сегашното състояние на нещата, нов модел на политиката, текстове, които уцелват точно в целта.

„В... лирическите творби на Лермонтов,“ пише В.Г. Белински, „може да се види излишък от неразрушима сила на ума и героична сила в изразяването; но в тях няма надежда, те удивляват душата на читателя с безрадост, неверие в живота и човешките чувства, с жажда за живот и излишък на чувства... Никъде не е гуляката на Пушкин на празника на живота; но навсякъде въпроси, които помрачават душата, смразяват сърцето... Да, очевидно е, че Лермонтов е поет от съвсем различна епоха и че неговата поезия е съвсем нова брънка във веригата на историческото развитие на обществото... "
Героят на лириката на Лермонтов е изпълнен с пламенна страст към свободата - страст, която изпепели душата на гордия Мцири:
Тя нарече моите мечти
От задушни килии и молитви
В този прекрасен свят на проблеми и битки,
Където скалите се крият в облаците
Където хората са свободни като орли.
Плавното, спокойно протичане на живота не е за него, неговият непокорен дух „проси бури, сякаш в бурите има мир“. Но реалността е далеч от романтичния идеал, така че основните чувства на героя на Лермонтов са тъга и самота:
И е скучно и тъжно, и няма на кого да подаде ръка...
За него животът е „празна и глупава шега“. Мотивът за самотата звучи в почти всички стихотворения на Лермонтов: „бор стои сам на гол връх“, „красива палма расте сама и тъжна на скала с гориво“, „той (скалата) стои сам, замислен дълбоко ...", "Сам съм - няма радост", "Излизам сам на пътя." Изследователите смятат, че чувството за самота идва от вътрешния мироглед на поета. В онази епоха беше невъзможно да се преодолее отчуждението от времето, или по-скоро от „безвремието“ на 30-те години.
Но да си поет, твърди Лермонтов, означава да извършиш висок граждански подвиг, да бъдеш пророк, учител, борец. Такъв е лирическият герой на стихотворението „Смърт на поета” – смел, горд, непокорен, разочарован и безкрайно самотен. Той страда, заобиколен от „пъстра тълпа“, суета около себе си, блясък на маскарад и иска да бъде безкрайно свободен. И само в сънищата той е отнесен към един прекрасен свят, пълен с ярки и нежни цветове. Това е светът на природата и светът на детството, където героят все още може да се чувства щастлив. Но щастието е краткотрайно.
Лирическият герой на Лермонтов е нещастен в любовта. „С горчиви сълзи, с копнеж“, моли той за любов, но се оказва жестоко измамен в най-добрите си чувства. Неговият герой, изглежда, никога не е изпитвал радост, никога не е познавал удоволствията, пълнотата на живота. И имаше само редки моменти на щастие, спокойствие, спокойствие.
Препрочитайки Лермонтов, всеки път се радваме на уникалното лирическо съвършенство на неговата поезия. Ние сме пленени в героя на Лермонтов от силата на огнените страсти, и дълбокия ум, и директността, честността и високите изисквания към себе си и другите.

Лермонтов е достоен наследник на Пушкин. Ерата на Лермонтов е 30-те години на 19 век, времето на липсата на високи духовни и морални идеали в обществото, липсата на пример за по-младото поколение, отправна точка в живота. В края на януари 1837 г., след като получи новината за трагичната смърт на Пушкин, Лермонтов отговори на това ужасно събитие със стихотворението „Смърт на поета“. Това е ярък пример за неговата гражданска лирика. Стихотворението отговаря на голямата загуба, претърпяна от родината му.

В това произведение доминира мотивът за свободата, протестът срещу заобикалящата действителност.
Работата може да бъде разделена на две части. Първият отразява мотивите на скръб, тъга, копнеж за преждевременната смърт на великия поет:

Поетът е мъртъв! - роб на честта -
Паднал, оклеветен от слухове,
С олово в гърдите и жажда за отмъщение
Спускайки гордата си глава!..

В първите четири реда Лермонтов обвинява хората около него за смъртта на поета:

Душата на поета не можеше да понесе
Срам, дребни оплаквания,
Той се разбунтува срещу мненията на света
Сам, както преди... и убит!

Обществото е твърде малко, за да разбере каква светлина има до тях, но поетът не може да се примири с тази дребнавост. Той единствен се бунтува срещу всички и ... е убит. Тук ясно виждаме мотива за самотата на човек, който се е посветил на творчеството, характерен за Лермонтов. Тълпата не обича гениите, страхува се от пророци и именно с това значение Лермонтов, следвайки Пушкин, надари пиитс:

Добре? Забавлявайте се... - измъчва се той
Последният не можеше да понесе:
Чудният гений избледня като фар,
Тържественият венец е изсъхнал.

Лермонтов също създава образа на убиеца, без да споменава името му. Но всички знаем, че зад този образ стои истински човек. Авторът със сигурност има предвид Дантес:

Хладнокръвно убиецът му
Той нанесе удар ... няма спасение:
Празното сърце бие равномерно.
Пистолетът не трепна в ръката му.

Лермонтов презрително описва убиеца на гений. Символично е, че авторът му дава „празно сърце”. Само човек без душа би могъл да се осмели да вдигне ръка към „слънцето на руската поезия“. Никакво невежество не може да оправдае убиец:

Той не можа да пощади нашата слава;
Не можех да разбера в този кървав момент,
На което той вдигна ръка! ..

Лирическият герой възхвалява поета, дарява го с такива качества като простота и искреност. Вътрешният свят на твореца е несравнимо по-висок от дребните разправии на тълпата. Светлината около гения Лермонтов нарича „завистлива и задушаваща“. Това е свят, пълен с „незначителни клеветници“. Следните редове от стихотворението са символични:

И като свалиха предишния венец, те са трънен венец,
Усукани с лаври, те го облекоха:
Но иглите са строго секретни
Славно чело беше наранено.

Тук ясно се вижда припокриването с библейски мотиви. Лермонтов оприличава починалия поет с Исус Христос. Той дойде на света, за да донесе добро, светлина, истина на хората. И отново, както в Библията, той не беше разпознат. Пиита беше съсипана от човешка завист, омраза, измама. Чистата душа на пророка не можеше да понесе цялата заобикаляща мръсотия:

Отрови последните му мигове
В коварен шепот на подигравателни невежи,
И той умря - със суетна жажда за отмъщение,
С досада от тайната на разочарованите надежди.

Лирическият герой е изпълнен със скръб и скръб за преждевременната смърт на великия гений. Той е мъртъв и от устата му няма да излиза повече звук. Гласът на ясновидеца замлъкна. Каква смелост трябваше да има човек, за да обвинява за подобни грехове хора, които очевидно бяха надарени със значителна сила!

Вие, алчна тълпа, стояща на трона,
Свобода, гений и слава палачи!

Както винаги, високопоставени служители се опитват да ограничат мисленето на гениалните хора. Но какво е един поет без свобода? Човек не може да твори, като ограничава мислите си. Лермонтов с явна горчивина обвинява гонителите на Пушкин, за които няма земни закони: „Пред вас е съд и истина – всички мълчете!“

Но лирическият герой им напомня, че има и Божия съд, който ще бъде истинен и праведен. И тогава те не могат да избегнат небесното наказание:

Има страшна присъда: тя чака;
Той не е достъпен за звънене на злато,
И знае мислите и делата предварително.

Епитетът „страшен съд“ ни помага да видим, че авторът се надява на най-високото наказание, на най-високата справедливост.

В стихотворението доминира ямбичният тетраметър, но поетическият метър не е постоянен, той се променя в зависимост от това как се променя настроението на автора. В началото е отчаяние и писък, после – съзнателно огорчение, а в последната част – патосът на обвинението.

Стихотворението „Смърт на поета”, продадено в хиляди ръкописни екземпляри, направи огромно впечатление на читателите. Един от съвременниците му предава впечатлението, направено върху него и другарите му: „Чехме го и го рецитирахме с безкраен плам... Бяхме притеснени, дълбоко възмутени, горяхме с цялото си сърце, изпълнени с героичен ентусиазъм, готови, може би, на всичко , - така бяхме повдигнати от силата на стиховете на Лермонтов, толкова заразителна беше топлината, която пламна в тези стихове."