Tiskovna agencija Tass. Najbolj znani pesniki Rusije Najbolj znana dela pesnikov

Zdajšnji rod zdaj vse jasno vidi, čudi se zmotam, smeji se neumnostim svojih prednikov, ni zaman, da je ta kronika z nebeškim ognjem pisana, da v njej vsaka črka vpije, da je od vsepovsod uperjen prebodljiv prst. pri tem, pri tem, pri trenutni generaciji; sedanja generacija pa se smeje in arogantno, ponosno začne nizati nove napake, ki se jim bodo kasneje smejali tudi potomci. "Mrtve duše"

Nestor Vasiljevič Kukolnik (1809 - 1868)
Za kaj? Je kot navdih
Všeč mi je dana tema!
Kot pravi pesnik
Prodajte svojo domišljijo!
Jaz sem suženj, dnevni delavec, jaz sem mešetar!
Dolžen sem ti, grešnik, za zlato,
Za vaš ničvreden kos srebra
Plačajte z božanskim plačilom!
"Improvizacija I"

Književnost je jezik, ki izraža vse, kar država misli, hoče, ve, hoče in mora vedeti.

V srcih preprostih ljudi je občutek lepote in veličine narave močnejši, stokrat bolj živ kot v nas, navdušenih pripovedovalcih v besedi in na papirju."Junak našega časa"

In povsod je zvok in povsod je svetloba,
In vsi svetovi imajo en začetek,
In v naravi ni ničesar
Karkoli diha ljubezen.

V dneh dvoma, v dneh bolečih misli o usodi moje domovine, ti si edini moja opora in opora, o veliki, mogočni, resnični in svobodni ruski jezik! Kako brez vas človek ne pade v obup ob vsem, kar se dogaja doma? Človek pa ne more verjeti, da takega jezika ni dobilo veliko ljudstvo!
Pesmi v prozi, "Ruski jezik"

Torej, dokončam svoj razuzdani beg,
Bodeči sneg leti z golih polj,
Zaradi zgodnje, močne snežne nevihte,
In ko se ustavim v gozdni divjini,
Zbere se v srebrni tišini
Globoka in hladna postelja.

Poslušaj: sram te bodi!
Čas je, da vstaneš! Poznaš sebe
Kakšen čas je prišel;
V katerem se občutek dolžnosti ni ohladil,
Kdor je v srcu nepokvarjen,
Kdor ima talent, moč, natančnost,
Tom zdaj ne bi smel spati ...
"Pesnik in državljan"

Ali je res mogoče, da tudi pri nas ne bodo in ne dovolijo, da bi se ruski organizem razvijal nacionalno, z lastno organsko močjo, vsekakor pa neosebno, servilno posnemajoč Evropo? Toda kaj potem storiti z ruskim organizmom? Ali ti gospodje razumejo, kaj je organizem? Ločitev, »ločitev« od svoje države vodi v sovraštvo, ti ljudje sovražijo Rusijo tako rekoč naravno, fizično: za podnebje, za polja, za gozdove, za red, za osvoboditev kmeta, za Rusijo. zgodovino, z eno besedo, za vse, Sovražijo me za vse.

Pomlad! prvi okvir je izpostavljen -
In hrup je vdrl v sobo,
In dobra novica o bližnjem templju,
In govor ljudi in zvok kolesa ...

No, česa se bojiš, prosim povej! Zdaj se vsaka travica, vsaka rožica veseli, mi pa se skrivamo, bojimo se, kakor da prihaja kakšna nesreča! Nevihta bo ubila! To ni nevihta, ampak milost! Da, milost! Vse je nevihtno! Zasvetil bo severni sij, občudovati in čuditi se morate modrosti: »iz polnočnih dežel zarja vzhaja«! In vi ste zgroženi in prihajate z idejami: to pomeni vojno ali kugo. Ali prihaja komet? Ne bi pogledal stran! Lepota! Zvezde so že vzele pod drobnogled, vse so enake, a to je novost; Pa bi ga moral pogledati in občudovati! In strah te je celo pogledati v nebo, trepetaš! Iz vsega ste si sami ustvarili strah. Eh, ljudje! "Nevihta"

Ni ga bolj razsvetljujočega, duše očiščevalnega občutka od tistega, ki ga človek občuti ob seznanitvi z veliko umetnino.

Vemo, da je treba z napolnjenim orožjem ravnati previdno. Vendar nočemo vedeti, da moramo z besedami ravnati na enak način. Beseda lahko ubije in naredi zlo hujše od smrti.

Znan je trik ameriškega novinarja, ki je, da bi povečal naročnine na svojo revijo, začel v drugih publikacijah objavljati najbolj ostre, arogantne napade nase s strani izmišljenih oseb: nekateri v tisku so ga razkrinkali kot goljufa in krivoprisežnika. , drugi kot tat in morilec, tretji pa kot razvratnik ogromnega obsega. Ni skoparil s plačilom za tako prijazne reklame, dokler niso vsi začeli razmišljati - očitno je, da je radoveden in izjemen človek, ko vsi tako kričijo o njem! - in začeli so kupovati njegov časopis.
"Življenje čez sto let"

Nikolaj Semenovič Leskov (1831 - 1895)
Jaz... mislim, da Rusa poznam do potankosti in si za to ne pripisujem nobenih zaslug. Ljudi nisem študiral iz pogovorov s peterburškimi fijakerji, ampak sem odraščal med ljudmi, na gostomelskem pašniku, s kotlom v roki, spal sem z njim na rosni nočni travi, pod topel ovčji plašč in na Paninovi fensi gneči za krogi zaprašenih navad...

Med tema dvema sprtima titanoma - znanostjo in teologijo - je osupla javnost, ki hitro izgubi vero v nesmrtnost človeka in katerega koli božanstva ter se hitro spusti na raven čisto živalskega obstoja. Takšna je slika ure, obsijane z bleščečim opoldanskim soncem krščanske in znanstvene dobe!
"Razkrita Isis"

Sedi, vesel sem, da te vidim. Odvrzi ves strah
In lahko ostaneš svoboden
Dovolim ti. Veš, prejšnji dan
Vsi so me izvolili za kralja,
Ampak ni važno. Begajo mi misli
Vse te časti, pozdravi, prikloni...
"noro"

Gleb Ivanovič Uspenski (1843 - 1902)
- Kaj si želite v tujini? - sem ga vprašal, medtem ko so v njegovi sobi s pomočjo služabnikov postavljali in pakirali njegove stvari za pošiljanje na postajo v Varšavi.
- Ja, samo ... da bi to čutil! - je rekel zmedeno in z nekakšnim medlim izrazom na obrazu.
"Pisma s poti"

Je smisel iti skozi življenje tako, da nikogar ne užališ? To ni sreča. Dotakni se, zlomi, zlomi, da življenje vre. Ne bojim se nobenih obtožb, vendar me je stokrat bolj strah brezbarvnosti kot smrti.

Poezija je ista glasba, le združena z besedo, zahteva pa tudi naravni posluh, občutek za harmonijo in ritem.

Čuden občutek doživiš, ko z rahlim pritiskom roke takšno gmoto prisiliš, da se po mili volji dviguje in spušča. Ko te takšna masa uboga, začutiš moč človeka...
"Srečanje"

Vasilij Vasiljevič Rozanov (1856 - 1919)
Občutek domovine mora biti strog, zadržan v besedah, ne zgovoren, ne zgovoren, ne "mahati z rokami" in ne teči naprej (pojaviti se). Občutek domovine bi moral biti velika goreča tišina.
"Osamljeno"

In v čem je skrivnost lepote, v čem je skrivnost in čar umetnosti: v zavestni, navdahnjeni zmagi nad muko ali v nezavedni melanholiji človeškega duha, ki ne vidi izhoda iz kroga prostaštva, uboštva oz. nepremišljenosti in je tragično obsojen na to, da je videti samozadovoljen ali brezupno lažniv.
"Sentimentalni spomin"

Od rojstva živim v Moskvi, a bognedaj ne vem, od kod Moskva, čemu služi, zakaj, kaj potrebuje. V Dumi na sestankih skupaj z drugimi govorim o mestnem gospodarstvu, vendar ne vem, koliko kilometrov je v Moskvi, koliko ljudi je, koliko se rodi in umre, koliko prejemamo in porabiti, koliko in s kom trgujemo ... Katero mesto je bogatejše: Moskva ali London? Če je London bogatejši, zakaj? In norček ga pozna! In ko se v dumi pojavi kakšno vprašanje, se zdrznem in prvi začnem kričati: "Predaj to komisiji!" Na komisijo!

Vse novo na star način:
Od sodobnega pesnika
V metaforični obleki
Govor je poetičen.

Ampak drugi mi niso zgled,
In moja listina je preprosta in stroga.
Moj verz je pionirček,
Lahkotno oblečen, bos.
1926

Pod vplivom Dostojevskega, pa tudi tuje literature, Baudelaira in Edgarja Poeja se moja fascinacija ni začela nad dekadenco, ampak nad simbolizmom (že takrat sem razumel njihovo drugačnost). Pesniško zbirko, ki je izšla na samem začetku 90. let, sem naslovil Simboli. Zdi se, da sem bil prvi, ki je uporabil to besedo v ruski literaturi.

Vjačeslav Ivanovič Ivanov (1866 - 1949)
Tek spremenljivih pojavov,
Mimo zavijajočih, pospeši:
Združite sončni zahod dosežkov v enega
S prvim sijajem nežnih zar.
Od spodnjih tokov življenja do izvora
Čez trenutek en sam pregled:
V enem obrazu s pametnim očesom
Zberi svoje dvojnike.
Nespremenljivo in čudovito
Dar blažene muze:
V duhu oblika harmoničnih pesmi,
V srcu pesmi sta življenje in toplina.
"Misli o poeziji"

Imam veliko novic. In vsi so dobri. Imam srečo". Meni je pisano. Želim živeti, živeti, živeti večno. Ko bi le vedel, koliko novih pesmi sem napisal! Več kot sto. Bilo je noro, pravljično, novo. Objavljam novo knjigo, popolnoma drugačno od prejšnjih. Presenetila bo marsikoga. Spremenila sem svoje razumevanje sveta. Ne glede na to, kako smešno se sliši moj stavek, bom rekel: razumem svet. Za mnogo let, morda za vedno.
K. Balmont - L. Vilkina

Človek - to je resnica! Vse je v človeku, vse je za človeka! Samo človek obstaja, vse ostalo je delo njegovih rok in njegovih možganov! Človek! Odlično je! Sliši se ... ponosno!

"Na dnu"

Žal mi je, da sem ustvaril nekaj neuporabnega in tega trenutno nihče ne potrebuje. Zbirka, pesniška knjiga je v tem času najbolj neuporabna, nepotrebna stvar ... Nočem reči, da poezija ni potrebna. Nasprotno, trdim, da je poezija nujna, celo nujna, naravna in večna. Bili so časi, ko se je zdelo, da vsi potrebujejo cele knjige poezije, ko so jih brali na veliko, razumeli in sprejemali vsi. Ta čas je preteklost, ne naša. Sodobni bralec ne potrebuje pesniške zbirke!

Jezik je zgodovina ljudstva. Jezik je pot civilizacije in kulture. Zato študij in ohranjanje ruskega jezika ni prazna dejavnost, ker ni kaj početi, ampak nujna potreba.

Kakšni nacionalisti in patrioti postanejo ti internacionalisti, ko to rabijo! In s kakšno aroganco se norčujejo iz »prestrašenih intelektualcev« - kot da ni prav nobenega razloga za strah - ali iz »prestrašenih navadnih ljudi«, kot da imajo neke velike prednosti pred »filistri«. In kdo so pravzaprav ti navadni ljudje, »prosperitetni meščani«? In koga in kaj sploh briga revolucionarje, če tako prezirajo povprečnega človeka in njegovo blaginjo?
"Prekleti dnevi"

V boju za svoj ideal, ki je »svoboda, enakost in bratstvo«, morajo državljani uporabljati sredstva, ki temu idealu niso v nasprotju.
"guverner"

»Naj bo vaša duša cela ali razcepljena, naj bo vaš pogled na svet mističen, realističen, skeptičen ali celo idealističen (če ste tako nesrečni), naj bodo ustvarjalne tehnike impresionistične, realistične, naturalistične, naj bo vsebina lirična ali pravljična, naj bodi razpoloženje, vtis - kar hočeš, a prosim te, bodi logičen - naj mi bo odpuščen ta jok srca! - so logični v konceptu, v konstrukciji dela, v sintaksi.”
Umetnost se rodi v brezdomstvu. Pisal sem pisma in zgodbe, naslovljene na oddaljenega, neznanega prijatelja, a ko je prijatelj prišel, je umetnost dala prostor življenju. Seveda ne govorim o domačem udobju, ampak o življenju, ki pomeni več kot umetnost.
"Ti in jaz. Ljubezenski dnevnik"

Umetnik ne more narediti drugega kot odpreti svojo dušo drugim. Ne morete mu predstaviti vnaprej pripravljenih pravil. To je še neznan svet, kjer je vse novo. Pozabiti moramo, kaj je očaralo druge; tukaj je drugače. V nasprotnem primeru boste poslušali in ne slišali, gledali boste brez razumevanja.
Iz traktata Valerija Bryusova "O umetnosti"

Aleksej Mihajlovič Remizov (1877 - 1957)
No, pusti jo počivati, bila je izčrpana - mučili so jo, vznemirjali. In komaj se zdanilo, vstane trgovka, začne zlagati svoje blago, pograbi odejo, gre in potegne to mehko posteljnino izpod starke: zbudi starko, postavi jo na noge: ni zore, prosim vstani. Ničesar ne moreš narediti. Medtem pa - babica, naša Kostroma, naša mati, Rusija!

"Vihra Rus"

Umetnost nikoli ne nagovarja množice, množice, govori posamezniku, v globokih in skritih kotičkih njegove duše.

Mihail Andrejevič Osorgin (Iljin) (1878 - 1942)
Kako nenavadno /.../ Toliko je vedrih in vedrih knjig, toliko sijajnih in duhovitih filozofskih resnic, a nič ni tolažnejšega od Pridigarja.

Babkin je bil pogumen, beri Seneko
In žvižganje trupel,
Odnesel v knjižnico
Opomba na robu: "Neumnost!"
Babkin, prijatelj, je oster kritik,
Ste kdaj pomislili
Kakšen paralitik brez nog
Lahek gams ni dekret?..
"Bralec"

Kritikova beseda o pesniku mora biti objektivno konkretna in ustvarjalna; kritik je, čeprav ostaja znanstvenik, pesnik.

"Poezija besede"

Le o velikih stvareh je treba misliti, samo velike naloge naj si postavlja pisatelj; povejte pogumno, ne da bi vas sramovale vaše osebne majhne prednosti.

Boris Konstantinovič Zajcev (1881 - 1972)
»Res je, da so tukaj škrati in vodna bitja,« sem pomislil in gledal predse, »in morda tu živi še kakšen duh ... Močan, severnjaški duh, ki uživa v tej divjini; morda pravi severni favni in zdrave, svetlolase ženske tavajo po teh gozdovih, jedo jagode in brusnice, se smejijo in lovijo druga drugo.«
"Sever"

Moraš znati zapreti dolgočasno knjigo ... pustiti slab film ... in se ločiti od ljudi, ki te ne cenijo!

Iz skromnosti bom pazil, da ne bom izpostavil dejstva, da so na moj rojstni dan zvonili in je bilo splošno ljudsko veselje. Zlobni jeziki so to veselje povezovali z nekim velikim praznikom, ki je sovpadal z dnevom mojega rojstva, pa še vedno ne razumem, kaj ima s tem še en praznik?

To je bil čas, ko so ljubezen, dobra in zdrava čustva veljala za vulgarnost in relikt; nihče ni ljubil, vsi pa so bili žejni in kakor zastrupljeni padali na vse ostro, ki je trgalo notranjost.
"Pot na Kalvarijo"

Kornej Ivanovič Čukovski (Nikolaj Vasiljevič Kornejčukov) (1882 - 1969)
"No, kaj je narobe," si rečem, "zaenkrat vsaj na kratko?" Konec koncev, popolnoma enaka oblika poslovitve od prijateljev obstaja v drugih jezikih in tam nikogar ne šokira. Veliki pesnik Walt Whitman se je malo pred smrtjo od svojih bralcev poslovil z ganljivo pesmijo "So long!", kar v angleščini pomeni "Adijo!" Francoski a bientot ima enak pomen. Tukaj ni nesramnosti. Nasprotno, ta oblika je napolnjena z najmilostnejšo vljudnostjo, saj je tu stisnjen (približno) pomen: bodi uspešen in srečen, dokler se spet ne vidimo.
"Živ kot življenje"

Švica? To je planina za turiste. Sam sem prepotoval ves svet, a sovražim te dvonožce prežvekovalcev z Badakerjem za repom. Z očmi so požirale vso lepoto narave.
"Otok izgubljenih ladij"

Vse, kar sem napisal in bom napisal, smatram le za duševno smeti in svojih pisateljskih zaslug ne smatram za nič. Presenečen in zmeden sem, zakaj očitno pametni ljudje najdejo v mojih pesmih nek smisel in vrednost. Na tisoče pesmi, bodisi mojih ali tistih pesnikov, ki jih poznam v Rusiji, ni vredno enega pevca moje svetle matere.

Bojim se, da ima ruska literatura samo eno prihodnost: svojo preteklost.
Članek "Bojim se"

Dolgo smo iskali leči podobno nalogo, da bi se združeni žarki dela umetnikov in dela mislecev, ki jih je usmeril k skupni točki, srečali v skupnem delu in bili sposobni. vžgati in celo mrzlo snov ledu spremeniti v ogenj. Zdaj je bila najdena taka naloga - leča, ki vodi skupaj vaš viharni pogum in hladen um mislecev. Ta cilj je ustvariti skupen pisni jezik...
"Umetniki sveta"

Oboževal je poezijo in poskušal biti nepristranski v svojih sodbah. Bil je presenetljivo mlad po srcu in morda tudi po umu. Vedno se mi je zdel kot otrok. Nekaj ​​otročjega je bilo v njegovi ostriženi glavi, v držanju, ki je bilo bolj podobno telovadnemu kot vojaškemu. Rad se je pretvarjal, da je odrasel, kot vsi otroci. Rad se je igral »gospodarja«, literarne nadrejene svojih »gumiletov«, torej malih pesnikov in pesnic, ki so ga obkrožali. Pesniški otroci so ga imeli zelo radi.
Khodasevich, "Nekropola"

Jaz, jaz, jaz. Kakšna divja beseda!
Ali sem tisti tip tam res jaz?
Je mama ljubila nekoga takega?
Rumeno-siva, polsiva
In vsevedno, kot kača?
Izgubili ste svojo Rusijo.
Ste se upirali elementom?
Dobri elementi temnega zla?
ne? Torej molči: odpeljal si me
Usojeni ste z razlogom
Na robove neprijazne tuje dežele.
Kaj pomaga stokanje in stokanje -
Rusijo je treba zaslužiti!
"Kaj morate vedeti"

Nisem prenehal pisati poezije. Zame vsebujejo mojo povezavo s časom, z novim življenjem mojih ljudi. Ko sem jih pisal, sem živel v ritmih, ki so zveneli v junaški zgodovini moje države. Srečen sem, da sem živel v teh letih in videl dogodke, ki jim ni para.

Vsi ljudje, ki so nam poslani, so naš odsev. In poslani so bili zato, da mi, ko gledamo te ljudi, popravimo svoje napake, in ko jih popravimo, se tudi ti ljudje spremenijo ali pa odidejo iz našega življenja.

Na širokem polju ruske literature v ZSSR sem bil edini literarni volk. Svetovali so mi barvanje kože. Smešen nasvet. Ne glede na to, ali je volk pobarvan ali ostrižen, še vedno ni videti kot pudelj. Obravnavali so me kot volka. In nekaj let so me preganjali po pravilih literarne kletke na ograjenem dvorišču. Nimam zlobe, sem pa zelo utrujen ...
Iz pisma M. A. Bulgakova I. V. Stalinu, 30. maja 1931.

Ko bom umrl, bodo moji potomci spraševali moje sodobnike: "Ali ste razumeli Mandeljštamove pesmi?" - "Ne, nismo razumeli njegovih pesmi." "Ali ste nahranili Mandeljštama, ste mu dali zatočišče?" - "Da, nahranili smo Mandeljstama, dali smo mu zavetje." - "Potem ti je oproščeno."

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Mogoče v Hišo tiska - tam je en sendvič s kaviarjem in debata - "o proletarskem zborovskem branju", ali pa v Politehnični muzej - tam ni sendvičev, je pa šestindvajset mladih pesnikov bralo svoje pesmi o "lokomotivna masa". Ne, sedel bom na stopnicah, se tresel od mraza in sanjal, da vse to ni zaman, da, sedeč tukaj na stopnici, pripravljam oddaljeni sončni vzhod renesanse. Sanjal sem preprosto in v verzih, rezultati pa so se izkazali za precej dolgočasne jambe.
"Nenavadne dogodivščine Julia Jurenita in njegovih učencev"

Ruska pesnica Anna Andreevna Akhmatova (pravo ime Gorenko), vidna predstavnica ustvarjalne inteligence, žena slavnega pesnika Nikolaja Gumiljova do leta 1918. Po objavi svojih prvih pesmi leta 1912 je Ahmatova postala kultna osebnost med inteligenco in delom sanktpeterburške literarne scene. Njeno drugo knjigo, Rosaria (1914), so kritiki hvalili vrline zavestnega, skrbno oblikovanega verza v nasprotju z ohlapnim slogom simbolistov, ki so prevladovali v ruski literaturi tega obdobja.

Anna Azhmatova je napisala veliko liričnih pesmi, njeno prodorno ljubezensko poezijo obožujejo milijoni ljudi različnih generacij. Toda njen oster odnos v svojem delu do izpadov oblasti je privedel do konflikta. Pod sovjetsko oblastjo je od leta 1925 do 1940 veljala neizgovorjena prepoved poezije Ahmatove. V tem času se je Ahmatova posvetila literarni kritiki, zlasti prevajanju Puškina v druge jezike.

Spremembe v političnem ozračju so Ahmatovi končno omogočile, da je bila sprejeta v Zvezo pisateljev, a po drugi svetovni vojni je prišlo do uradnega odloka, ki je prepovedal objavljanje njene poezije. Njen sin Lev je bil aretiran leta 1949 in preživel v zaporu do leta 1956. Da bi poskušala doseči njegovo izpustitev, je Ahmatova pisala poezijo, v kateri je hvalila Stalina in vlado, vendar je bilo neuspešno.

Čeprav se je Ahmatova med svojim življenjem pogosto soočala z uradnim vladnim nasprotovanjem njenemu delu, so jo ruski ljudje močno ljubili in hvalili, deloma zato, ker v težkih političnih časih ni zapustila svoje države. Njeni najbolj dovršeni deli, Requiem (ki je v Rusiji v celoti izšel šele leta 1987) in Pesem brez heroja, sta reakciji na grozo Stalinovega terorja, med katerim je doživela umetniško represijo in tudi ogromno osebno izgubo. Ahmatova je umrla v Leningradu, kjer je preživela večino svojega življenja, leta 1966.

Ruska književnost je resnično obsežen in grandiozen pojav. Na desetine kultnih romanov so čaščeni tako doma kot v tujini. Posebno pozornost si zasluži čudovita ruska poezija, ki vključuje vse najboljše, kar je bilo ustvarjeno v Evropi. Toda kljub očitni kontinuiteti je ruski poeziji uspelo ustvariti nekaj edinstvenega in izjemno nacionalnega. In seveda so med številnimi kultnimi pesniki tisti, ki jih bralci še posebej ljubijo in katerih prispevek k razvoju ruske kulture je težko preceniti.

Eden najvidnejših predstavnikov ruske zgodovine. Morda najbolj vsestranska oseba v Rusiji, M.V. Lomonosov je bil tudi veličasten pesnik, katerega inovativne iznajdbe na področju verzifikacije so vplivale na celotno generacijo ruskih pesnikov 19. stoletja. V bistvu je bil Lomonosov tisti, ki je populariziral pesniško ustvarjalnost, naredil pesniški jezik enostavnejši in razumljivejši za bralca, torej mu dal pravo lepoto, kajti pred Lomonosovljevimi poskusi na tem področju je bila verzifikacija v Rusiji surova in težko razumljiva.

Potem ko je opravil resnično titansko delo pri razvoju teorije ruske verzifikacije, je bil Lomonosov v praksi mojster slovesne ode, žanra, ki bo tudi po njegovih poskusih zelo povpraševan med ruskimi pesniki. Med deli tega žanra je ikonična oda cesarici Katarini Veliki. Njegov slog in ritem zelo dobro označujeta celotno pesniško delo genija - tipične fraze in grandiozni patos, kot so kitice "Pridi, rusko veselje - Pridi, želja src ...".

Obstaja eno izjemno zgodovinsko dejstvo - ko je Nikolaj I sprejel Puškina v cesarski palači in imel z njim večurni pogovor, je suveren rekel: "Zdaj sem srečal najpametnejšega človeka v zgodovini Rusije." Ta cesarjev stavek zelo natančno označuje Puškinovo osebnost - pesnikova strastna in včasih nagajiva narava je bila v harmoniji z zelo subtilno razmišljajočim umom, ki se je razvil čez njegova leta. Puškinova modrost, njegova sposobnost subtilnega opazovanja podrobnosti in zelo uspešnega opisovanja čustvenih impulzov človeške duše so opravili svoje delo - Puškin do danes velja za "sonce ruske poezije". Njegove pesmi, navdihnjene z Byronovim slogom in romantiko nasploh, so prenašale vsa najgloblja čustva - ljubezen, sočutje, usmiljenje, domoljubje.

Spoštljiv odnos do patriarhata ruske tradicije in kulture se je mešal z lahkomiselnostjo družabnih plesov, veselimi prijateljskimi pogovori in resnimi pogovori o prihodnosti domovine. Puškinovo dolgoletno delo, vrhunec njegove ustvarjalnosti - roman v verzih "Eugene Onegin" - ni zaman imenovan "enciklopedija ruskega življenja". Slog poezije, njena zračna, harmonična harmonija bo v prihodnjih desetletjih postala standard verzifikacije in kljub velikemu številu briljantnih pesnikov se je le redkim uspelo približati tistemu, kar je ustvaril Puškin.

Eden najbolj tragičnih pesnikov v Rusiji, Mihail Lermontov, je upravičeno postal Puškinov naslednik. Lermontov, ki je postal znan po ganljivi pesmi »Smrt pesnika«, v kateri je čutiti bolečo in neskončno bolečino za usodo genija, je nadaljeval tudi romantično tradicijo Puškina in jo okrasil s temnejšimi toni. Lermontov je bralcem pokazal svoje duhovne metamorfoze, občutke skrajne brezupnosti in tragedije ustvarjalne osebnosti, nezmožnost njegove prilagoditve v svetu 19. stoletja. Ker je bil nominalno romantik, je v delu Lermontova že mogoče razbrati teme, na katerih bodo zgrajeni trendi srebrne dobe. Njegove pesmi »Mtsyri«, »Demon«, »Masquerade« in številne pesmi imajo različne zaplete, vendar se dotikajo podobnih motivov, in sicer ljubezni do svobode, poskusov pobega iz sveta laži in cinizma ter seveda neizogibnosti usoda.

Zdelo se je, da se je tragični patos Lermontovljevih besedil uresničil v njegovem življenju, ki se je tako hitro končalo in ki ga je pesnik skoraj natančno napovedal leto pred usodnim dvobojem v pesmi »Sanje«: »V tej dolini je ležalo znano truplo; Na prsih je bila črna rana, kadila se je; In kri je tekla v hladilnem curku.«

Na pogrebu Nekrasova se je zbralo ogromno ljudi iz različnih slojev. Enega od govorov je imel veliki ruski pisatelj F.M. Dostojevskega. V njem je dejal, da je Nekrasov na isti ravni kot Puškin in Lermontov. Zgodba govori o moškem iz množice, ki je kričal, da je Nekrasov celo višji od njih. Zapuščina Nekrasova, njegove ganljive in hkrati veličastne pesmi in dela so imeli nesporen vpliv na rusko literaturo. Nekrasov, ki je od svojih dveh predhodnikov prevzel temo kmečkega rodu in ljubezni do domovine, ruske vasi, jo je razširil z državljansko, včasih celo revolucionarno patetiko.

Kljub temu, da so Nekrasova pogosto obtoževali resnično aristokratskega načina življenja, je bil pesnik še vedno »ljudski«, obstajal je v isti resničnosti s kmeti in prikrajšanimi ter prenašal njihova čustva in misli na papir.
Poleg tega mnogi pozabljajo na enega glavnih dosežkov Nekrasova – njegovo uredniško delo. Kot sijajen pesnik je Nekrasov odlično vodil tudi reviji Sovremennik in Otechestvennye zapiski. Poleg tega je zaznal talent v ikoničnih pisateljih, kot so Tolstoj, Dostojevski, Černiševski itd., in jih povzdignil v obzorje ruske literature.

Tjučev je bil eden tistih pesnikov, ki so racionalizmu in utilitarizmu umetnosti nasprotovali resnični naravi občutkov in čustev. Takšne pesnike bodo pozneje imenovali »pesniki čiste umetnosti«. In Tyutchev je bil upravičeno vodja tega gibanja. Preučevanje in opisovanje duha in "melodije" okoliške narave, elementov, pa tudi podobnih človeških občutkov - to so glavni in glavni motivi Tjučevljevih besedil.

20. stoletje je zaznamoval pojav novih trendov v ruski literaturi. Kasneje so se vsi oblikovali v eno veliko obdobje, imenovano "srebrna doba". Ena glavnih osebnosti te dobe, namreč gibanje simbolizma, je bil izjemen ruski pesnik

Njegovo delo je tanka meja med mistiko, nečim večnim, odmaknjenim na eni strani in vsakdanjikom na drugi. Blok je v svetu okoli sebe iskal namige, ki bi mu pomagali razumeti smisel obstoja. Pozneje, ko je nad Rusijo prežala boljševiška kuga, bo Blokovo patetiko, usmerjeno v vesolje in neznano, zamenjal nekakšen bolesten obup in spoznanje, da bodo spremembe v državi neizogibno uničile svobodo, ki jo Blok poskuša najti. V pesnikovem delu izstopa pesem Dvanajsterica - delo, ki še vedno ni povsem razumljeno, kjer sta se simbolika, zakoreninjena v evangeliju, in mračno postrevolucionarno vzdušje Petrograda mešala v pravi koktajl.

Jesenin, pesnik, ki je bil na začetku svoje ustvarjalne kariere naklonjen takrat modnemu imažistu, je pozneje postal glavni obraz nove kmečke poezije in hkrati ena najbolj ikoničnih osebnosti v zgodovini. Rusije. Brezmejna ljubezen do domovine, njenih gostih gozdov, globokih jezer, opis patriarhalne in duhovne atmosfere ruske vasi s kočo, ključni element Jeseninove poezije - to je temelj, na katerem sloni Jeseninovo delo.

Nesporen inovator v verzifikaciji, katerega slog je po videzu spominjal na ritmično trkanje. V besedilu je glasno tuljenje o usodi domovine, njeni veličini, ki zveni kot neobvladljivo rjovenje množice na demonstracijah. Med drugim je bil Majakovski res ganljiv lirik, ki je v nasprotju s svojo »glasno« poezijo znal pokazati globoka ljubezenska doživetja.
Ne pozabite tudi, da je Majakovski prispeval k razvoju otroške poezije, saj je napisal več pesmi posebej za otroke.

Ruski pisatelji in pesniki, katerih dela veljajo za klasike, so danes svetovno znani. Dela teh avtorjev se berejo ne le v njihovi domovini - Rusiji, ampak po vsem svetu.

Veliki ruski pisatelji in pesniki

Dobro znano dejstvo, ki so ga dokazali zgodovinarji in literarni učenjaki: najboljša dela ruskih klasikov so bila napisana v zlati in srebrni dobi.

Imena ruskih pisateljev in pesnikov, ki so med svetovnimi klasiki, so znana vsem. Njihovo delo bo za vedno ostalo v svetovni zgodovini kot pomemben element.

Delo ruskih pesnikov in pisateljev "zlate dobe" je zora v ruski literaturi. Številni pesniki in prozaisti so razvili nove smeri, ki so se pozneje začele vse bolj uporabljati v prihodnosti. Ruski pisatelji in pesniki, katerih seznam lahko imenujemo neskončen, so pisali o naravi in ​​ljubezni, o svetlem in neomajnem, o svobodi in izbiri. Literatura zlate dobe, pa tudi kasneje srebrne dobe, odraža odnos ne le pisateljev do zgodovinskih dogodkov, ampak tudi celotnega ljudstva kot celote.

In danes, ko gleda skozi debelino stoletij portrete ruskih pisateljev in pesnikov, vsak napredni bralec razume, kako svetla in preroška so bila njihova dela, napisana pred več kot ducatom let.

Literatura je razdeljena na številne teme, ki so bile osnova del. Ruski pisatelji in pesniki so govorili o vojni, o ljubezni, o miru in se popolnoma odpirali vsakemu bralcu.

"Zlata doba" v literaturi

»Zlata doba« v ruski literaturi se začne v devetnajstem stoletju. Glavni predstavnik tega obdobja v literaturi, zlasti v poeziji, je bil Aleksander Sergejevič Puškin, po njegovi zaslugi je ne le ruska književnost, ampak tudi celotna ruska kultura kot celota dobila svoj poseben čar. Puškinovo delo ne vsebuje le pesniških del, ampak tudi prozaične zgodbe.

Poezija »zlate dobe«: Vasilij Žukovski

Ta čas je začel Vasilij Žukovski, ki je postal Puškinov učitelj. Žukovski je za rusko literaturo odprl takšno smer, kot je romantika. Z razvojem te smeri je Žukovski napisal ode, ki so postale splošno znane po svojih romantičnih podobah, metaforah in personifikacijah, katerih lahkotnost ni bila najdena v trendih, ki so se uporabljali v ruski literaturi preteklih let.

Mihail Lermontov

Še en velik pisatelj in pesnik "zlate dobe" ruske literature je bil Mihail Jurijevič Lermontov. Njegovo prozno delo "Junak našega časa" je v svojem času pridobilo izjemno popularnost, saj je opisalo rusko družbo, kakršna je bila v obdobju, o katerem piše Mihail Jurijevič. Toda vsi bralci so se še bolj zaljubili v Lermontove pesmi: žalostne in žalostne vrstice, mračne in včasih grozljive podobe - pesniku je uspelo vse to napisati tako občutljivo, da lahko vsak bralec do danes začuti, kaj je skrbelo Mihaila Jurijeviča.

Proza "zlate dobe"

Ruske pisatelje in pesnike je od nekdaj odlikovala ne le izredna poezija, ampak tudi proza.

Lev Tolstoj

Eden najpomembnejših pisateljev zlate dobe je bil Lev Nikolajevič Tolstoj. Njegov veliki epski roman "Vojna in mir" je postal znan po vsem svetu in je vključen ne le v sezname ruskih klasikov, ampak tudi v svetu. Z opisovanjem življenja ruske sekularne družbe med domovinsko vojno leta 1812 je Tolstoj lahko pokazal vse tankosti in značilnosti vedenja peterburške družbe, za katero se zdi, da dolgo časa od začetka vojne ni sodelovala v vseruska tragedija in boj.

Drugi roman Tolstoja, ki ga še vedno berejo tako v tujini kot v pisateljevi domovini, je bilo delo "Anna Karenina". Zgodba o ženski, ki je z vsem srcem ljubila moškega in zaradi ljubezni šla skozi neprimerljive težave ter kmalu doživela izdajo, je vzljubil ves svet. Ganljiva zgodba o ljubezni, ki vas včasih lahko spravi ob pamet. Žalostni konec je postal edinstvena značilnost romana - bilo je eno prvih del, v katerih lirski junak ne samo umre, ampak namerno prekine svoje življenje.

Fedor Dostojevski

Poleg Leva Tolstoja je pomemben pisatelj postal tudi Fjodor Mihajlovič Dostojevski. Njegova knjiga "Zločin in kazen" ni postala le "Biblija" visokomoralne osebe z vestjo, ampak tudi nekakšen "učitelj" za nekoga, ki se mora težko odločiti, saj je vnaprej predvidel vse izide dogodkov. . Lirični junak dela ni le sprejel napačne odločitve, ki ga je uničila, ampak je nase prevzel veliko muk, ki mu niso dale počitka dan ali noč.

Delo Dostojevskega vsebuje tudi delo "Ponižani in užaljeni", ki natančno odraža celotno bistvo človeške narave. Kljub dejstvu, da je minilo že veliko časa, odkar je bila napisana, so težave človeštva, ki jih je opisal Fjodor Mihajlovič, še vedno aktualne. Glavni lik, ko vidi vso nepomembnost človeške »male duše«, začne čutiti gnus do ljudi, do vsega, na kar so ponosni ljudje bogatih slojev, ki so za družbo velikega pomena.

Ivan Turgenjev

Drugi veliki pisatelj ruske literature je bil Ivan Turgenjev. Pisal ni le o ljubezni, ampak se je dotaknil tudi najpomembnejših problemov sveta okoli sebe. Njegov roman Očetje in sinovi nazorno opisuje odnos med otroki in starši, ki ostaja popolnoma enak še danes. Nerazumevanje med starejšo in mlajšo generacijo je večna težava v družinskih odnosih.

Ruski pisatelji in pesniki: Srebrna doba književnosti

Začetek dvajsetega stoletja velja za srebrno dobo v ruski literaturi. Prav pesniki in pisatelji srebrne dobe so tisti, ki si pri bralcih pridobijo posebno ljubezen. Morda je ta pojav posledica dejstva, da je življenjska doba pisateljev bližje našemu času, medtem ko so ruski pisatelji in pesniki "zlate dobe" pisali svoja dela, ki so živeli po popolnoma drugačnih moralnih in duhovnih načelih.

Poezija srebrne dobe

Svetle osebnosti, ki poudarjajo to literarno obdobje, so nedvomno pesniki. Pojavile so se številne smeri in gibanja poezije, ki so nastale kot posledica delitve mnenj glede dejanj ruske vlade.

Aleksander Blok

Mračno in žalostno delo Aleksandra Bloka je bilo prvo, ki se je pojavilo na tej stopnji literature. Vse Blokove pesmi so prežete s hrepenenjem po nečem izjemnem, nečem svetlem in svetlem. Najbolj znana pesem »Noč. ulica. Svetilka. Farmacija« odlično opisuje Blokov pogled na svet.

Sergej Jesenin

Ena najvidnejših osebnosti srebrne dobe je bil Sergej Jesenin. Pesmi o naravi, ljubezni, minljivosti časa, svojih "grehih" - vse to lahko najdemo v pesnikovem delu. Danes ni nikogar, ki mu Jeseninova pesem ne bi bila sposobna všeč in opisati svojega duševnega stanja.

Vladimir Majakovski

Če govorimo o Jeseninu, bi takoj rad omenil Vladimirja Majakovskega. Oster, glasen, samozavesten - prav takšen je bil pesnik. Besede, ki so prišle iz peresa Majakovskega, še vedno presenečajo s svojo močjo - Vladimir Vladimirovič je vse dojemal tako čustveno. Poleg ostrine so v delih Majakovskega, čigar osebno življenje ni šlo dobro, tudi ljubezenska besedila. Zgodba o pesniku in Lily Brik je znana po vsem svetu. Brik je bil tisti, ki je v njem odkril vse najbolj nežno in čutno, Majakovski pa jo je v svoji ljubezenski liriki kot da idealiziral in pobožanstvoval.

Marina Tsvetaeva

Osebnost Marine Tsvetaeve je znana tudi po vsem svetu. Sama pesnica je imela edinstvene značajske lastnosti, kar je takoj razvidno iz njenih pesmi. Ker se je dojemala kot božanstvo, je tudi v svojih ljubezenskih besedilih dala vsem jasno vedeti, da ni ena tistih žensk, ki so sposobne biti užaljene. Vendar pa je v svoji pesmi »Toliko jih je padlo v to brezno« pokazala, kako nesrečna je bila dolga, mnoga leta.

Proza srebrne dobe: Leonid Andrejev

Leonid Andreev, ki je postal avtor zgodbe "Judas Iscariot", je veliko prispeval k fikciji. V svojem delu je svetopisemsko zgodbo o Jezusovi izdaji predstavil nekoliko drugače, saj Juda ni predstavil le kot izdajalca, ampak kot človeka, ki trpi zaradi zavisti do ljudi, ki so jih imeli vsi radi. Osamljeni in čudni Juda, ki je našel veselje v njegovih zgodbah in pripovedih, je bil vedno deležen le posmeha v obraz. Zgodba pripoveduje o tem, kako enostavno je zlomiti duha človeka in ga potisniti v kakršno koli podlost, če nima ne podpore ne ljubljenih.

Maksim Gorki

Za literarno prozo srebrne dobe je pomemben tudi prispevek Maksima Gorkega. Pisatelj je v vsakem od svojih del skril določeno bistvo, ki ga je razumel, bralec spozna vso globino tega, kar je skrbelo pisatelja. Eno od teh del je bila kratka zgodba "Stara ženska Izergil", ki je razdeljena na tri majhne dele. Tri komponente, tri življenjske težave, tri vrste osamljenosti - vse to je pisatelj skrbno zastrl. Ponosni orel, vržen v brezno samote; plemeniti Danko, ki je dal svoje srce sebičnim ljudem; starka, ki je vse življenje iskala srečo in ljubezen, a ju ni našla - vse to najdemo v majhni, a nadvse življenjski zgodbi.

Drugo pomembno delo v delu Gorkyja je bila igra "Na spodnjih globinah". Osnova predstave je življenje ljudi, ki živijo pod pragom revščine. Opisi, ki jih je v svojem delu podal Maksim Gorki, kažejo, kako zelo želijo biti srečni tudi zelo revni ljudje, ki načeloma ne potrebujejo več ničesar. Toda sreča vsakega od junakov se izkaže v različnih stvareh. Vsak od likov v predstavi ima svoje vrednote. Poleg tega je Maxim Gorky pisal o "treh resnicah" življenja, ki jih je mogoče uporabiti v sodobnem življenju. Bele laži; brez usmiljenja do osebe; Resnica, ki jo človek potrebuje, so trije pogledi na življenje, tri mnenja. Konflikt, ki ostaja nerazrešen, prepušča vsakemu liku, pa tudi vsakemu bralcu, da se sam odloči.