Vse vrste umetniške terapije. Art terapija kot metoda za popravljanje čustvenih stanj. Vrste umetniške terapije

Art terapija kot psihokorekcijska metoda

§ 1. SPLOŠNA ZNAČILNOST METODE

Likovna terapija se je pojavila v 30. letih našega stoletja. Prva lekcija o uporabi likovne terapije se nanaša na poskuse odpravljanja čustvenih in osebnih težav otrok, ki so med drugo svetovno vojno emigrirali v ZDA iz Nemčije.

Prvi poskusi likovne terapije za odpravo težavnosti osebnostnega razvoja segajo v 30. leta tega stoletja, ko so se pri delu z otroki, ki so v nacističnih taboriščih doživeli stres in so bili odpeljani v ZDA, uporabljali metode likovne terapije. Od takrat je likovna terapija postala zelo razširjena in se uporablja kot samostojna metoda in kot metoda za dopolnjevanje drugih tehnik.

Izraz "umetnostna terapija" (dobesedno: umetnostna terapija)ki ga je v uporabo uvedel Adrian Hill (1938), ko opisuje svoje delo s tuberkuloznimi bolniki v sanatorijih. Ta stavek je bil uporabljen za vse vrste umetniških dejavnosti, ki so se izvajale v bolnišnicah in centrih za duševno zdravje.

To je specializirana oblika psihoterapije, ki temelji na umetnosti, predvsem vizualnih in ustvarjalnih dejavnostih.

Sprva je umetnostna terapija nastala v okviru teoretičnih idej Z. Freuda in K.G. Junga, kasneje pa pridobil širšo konceptualno osnovo, vključno s humanističnimi modeli osebnostnega razvoja K. Rogersa (1951) in A. Maslowa (1956).

glavni cilj likovna terapija je v harmonizaciji osebnostnega razvoja skozi razvoj sposobnosti samoizražanja in samospoznanja. Z vidika predstavnika klasične psihoanalize je glavni mehanizem korektivnega delovanja v likovni terapiji mehanizem sublimacije. Po mnenju K. Junga umetnost, predvsem legende in miti ter likovna terapija, ki uporablja umetnost, močno olajšajo proces individualizacije osebnostnega samorazvoja, ki temelji na vzpostavitvi zrelega ravnovesja med nezavednim in zavednim »jaz«.

Najpomembnejša tehnika vpliva likovne terapije je tukajtehnika aktivne domišljije,katerega cilj je približati zavestno in nezavedno iz oči v oči in ju spraviti med seboj z afektivno interakcijo.

Z vidika predstavnika humanistične smeri so korektivne možnosti umetniške terapije povezane z zagotavljanjem klientu praktično neomejenih možnosti za samoizražanje in samouresničitev v produktih ustvarjalnosti, uveljavljanja in spoznavanja svojega "jaz". . Izdelki, ki jih ustvari stranka, objektivizirajo njegov afektivni odnos do sveta, olajšajo proces komunikacije in vzpostavljanja odnosov s pomembnimi drugimi (sorodniki, otroci, starši, vrstniki, sodelavci itd.). Zanimanje za rezultate ustvarjalnosti s strani drugih, njihovo sprejemanje produktov ustvarjalnosti povečujejo klientovo samozavest ter stopnjo njegovega samosprejemanja in samovrednosti.

Kot še en možni popravljalni mehanizem se po mnenju privržencev obeh smeri lahko šteje samustvarjalni proceskot študij realnosti, spoznavanje novih, raziskovalcu prej skritih strani in ustvarjanje produkta, ki te odnose uteleša.

Likovna terapija je na začetku svojega razvoja odražala psihoanalitične poglede, po katerih je končni produkt naročnikove umetniške dejavnosti (pa naj bo to risba, slika, skulptura) veljal za izraz nezavednih miselnih procesov. Art terapija je precej razširjena. Leta 1960 je bilo v Ameriki ustanovljeno American Art Therapy Association. Podobna združenja so nastala tudi v Angliji, na Japonskem, na Nizozemskem. Več sto profesionalnih likovnih terapevtov deluje v psihiatričnih in splošnih somatskih bolnišnicah, klinikah, centrih, šolah, zaporih, univerzah.

Art terapija se lahko uporablja kot glavna metoda in kot ena od pomožnih metod.

Za metodo likovne terapije sta značilna dva glavna mehanizma psihološkega korektivnega vpliva.

Prvi mehanizem je v tem, da umetnost v posebni simbolni obliki omogoča rekonstrukcijo konfliktne travmatične situacije in njeno rešitev s prestrukturiranjem te situacije na podlagi ustvarjalnih sposobnosti subjekta.

Drugi mehanizem povezana z naravo estetske reakcije, ki omogoča spremembo delovanja "učineka iz bolečega v užitek"(L.S.Vygotsky, 1987).

Cilji umetniške terapije

1. Zagotovite družbeno sprejemljiv izhod za agresivnost in druga negativna čustva(delo na risbah, slikah, skulpturah je varen način za sprostitev "pare" in razbremenitev napetosti).

2. Olajšajte proces zdravljenja.Nezavedne notranje konflikte in izkušnje je pogosto lažje izraziti z vizualnimi podobami kot jih izraziti v procesu verbalne korekcije. Nebesedna komunikacija se lažje izmika cenzuri zavesti.

3. Pridobite material za razlago in diagnostične zaključke.Umetniški izdelki so razmeroma obstojni in naročnik ne more zanikati, da obstajajo. Vsebina in slog umetniškega dela omogočata pridobivanje informacij o naročniku, ki mu lahko pomaga pri interpretaciji njihovih del.

4. Delajte skozi misli in občutke, ki jih je stranka navajena zatreti.Včasih neverbalna sredstva so edini, ki lahko izrazijo in razjasnijo močna čustva in prepričanja. t

5. Vzpostavite odnos med psihologom in stranko.Skupno sodelovanje v umetniških prizadevanjih lahko spodbuja odnose empatije in vzajemnega sprejemanja.

6. Razvijte občutek notranjega nadzora.Risanje, slikanje ali kiparstvo vključuje razporeditev barv in oblik.

7, Osredotočite se na občutke in občutke.Pouk vizualne umetnosti ponuja bogate možnosti za eksperimentiranje s kinestetičnimi in vizualnimi občutki ter razvijanje sposobnosti njihovega zaznavanja.

8. Razviti umetniške sposobnosti in povečati samozavest.Stranski produkt umetniške terapije je občutek zadovoljstva, ki je posledica odkrivanja skritih talentov in njihovega razvoja.

Uporaba elementov likovne terapije pri skupinskem delu daje dodatne rezultate, spodbuja domišljijo, pomaga reševati konflikte in graditi odnose med člani skupine. Umetnost prinaša veselje, ki je pomembno samo po sebi, ne glede na to, ali se to veselje rodi v globinah podzavesti ali je posledica realizacije priložnosti za zabavo.

Sprva so umetniško terapijo uporabljali v bolnišnicah in psihiatričnih klinikah za zdravljenje bolnikov s hudimi čustvenimi motnjami. Trenutno se je področje uporabe likovne terapije močno razširilo, postopoma se je ločila od svojih psihoanalitičnih temeljnih načel.

Tehnike umetniške terapije se uporabljajo pri proučevanju intradružinskih težav. Svojce spodbuja k sodelovanju pri umetniških projektih ali prikazovanju lastnih pogledov na stanje v svoji družini.

Likovna terapija daje izhod notranjim konfliktom in močnim čustvom, pomaga pri interpretaciji potlačenih izkušenj, disciplinira skupino, pomaga povečati klientovo samozavest, sposobnost zavedanja svojih občutkov in čustev ter razvija umetniške sposobnosti. Kot material pri pouku likovne terapije se uporabljajo barve, glina, lepilo, kreda. Art terapija se uporablja tako individualno kot skupinsko.

Med kreativnim izražanjem v okviru likovne terapije je možno eksplozivno sproščanje močnih čustev. Če temu primanjkuje trdnega in izkušenega vodje, so lahko nekateri člani skupine ali posamezniki dobesedno zdrobljeni zaradi lastnih občutkov. Zato so za usposabljanje psihologa, ki dela v tehniki umetniške terapije, naložene posebne zahteve. Art terapija ima inizobraževalna vrednost,saj prispeva k razvoju kognitivnih in ustvarjalnih sposobnosti. Obstajajo dokazi, da izražanje misli inčustva skozi vizualne umetnosti lahko pomagajo izboljšati odnose s partnerji in povečati samozavest.

Pomanjkljivost umetniške terapije je lahko v tem, da lahko globoko osebna narava dela, ki ga opravlja klient, prispeva k razvoju njegovega narcizma in vodi v umik, namesto da bi spodbujala samorazkrivanje in vzpostavljanje stikov z drugimi ljudmi. Za nekatere ljudi samoizražanje skozi umetnost povzroča zelo močan protest, čeprav se večini zdijo takšne metode samoizražanja najvarnejše.

Obstajata dve obliki umetniške terapije: pasivna in aktivna. Pri pasivni odjemalec »Porabi« umetniška dela, ki so jih ustvarili drugi ljudje: pregleduje slike, bere knjige, posluša glasbena dela.

Z aktivno obliko Pri likovni terapiji naročnik sam ustvarja izdelke ustvarjalnosti: risbe, skulpture itd.

Terapevtski tečaji so lahkostrukturirano in nestrukturirano.

Pri strukturirani razreditema je togo zastavljena, gradivo pa ponudi psiholog. Praviloma se na koncu pouka obravnava tema, način izvajanja ipd. Prinestrukturirani razrediStranke samostojno izberejo temo za osvetlitev, material, orodja.

Obstajajo različne možnosti za uporabo metode art terapije:

- uporaba že obstoječih umetniških del z njihovo analizo in interpretacijo s strani naročnikov;

- spodbujanje naročnikov k samostojnemu ustvarjanju;

- uporaba obstoječega umetniškega dela in neodvisna ustvarjalnost strank;

- delo samega psihologa (modeliranje, risanje in itd.), ki je namenjen vzpostavitvi interakcije s stranko.

Glavne smeri umetniške terapije

Dinamično usmerjenumetnostna terapija izvira iz psihoanalize in temelji na prepoznavanju globokih misli in občutkov človeka, izvlečenih iz nezavednega v obliki podob. Vsak človek je sposoben

izrazite svoje notranje konflikte v vizualnih oblikah. In potem mu je lažje verbalizirati in razložiti svoja čustva.

V ZDA je bil eden od utemeljiteljev uporabe umetnosti v terapevtske namene raziskovalec M. Naumburg (1966). Njena dela so temeljila na idejah 3. Freuda, po katerem primarne misli in izkušnje, ki nastanejo v podzavesti, najpogosteje niso izražene verbalno, temveč v obliki podob. in znakov. Podobe umetniške ustvarjalnosti odražajo vse vrste podzavestnih procesov, vključno s strahovi, notranjimi konflikti, spomini na otroštvo, sanje, vse tiste pojave, ki jih analizirajo psihoanalitični psihologi.

V okviru dinamično usmerjene likovne terapije ločimo kreativno, integralno, aktivno, projektivno, sublimacijsko likovno terapijo.

Sredstva umetniške terapije vključujejo rezbarjenje po lesu, lovljenje, mozaike, vitraže, modeliranje, risanje, krznene obrti in tkanine, tkanje, šivanje, žganje.

Gestalt usmerjena umetniška terapija.Cilji korekcije pri tej vrsti art terapije so:

- celjenje ali obnova ustrezne "I-funkcije";

- pomoč stranki pri razumevanju in interpretaciji lastnih izkušenj z uporaba slik-simbolov;

- prebujanje ustvarjalnih moči, spontanost, izvirnost, zmožnost odpiranja, miselna prilagodljivost.

Tehnike likovne terapije v gestalt usmerjenem pristopu so: risanje, kiparjenje, modeliranje s papirjem, barvami, lesom, kamnom, figurativni pogovori, pisanje zgodb, petje, glasba, ekspresivno gibanje telesa.

Art terapevtske seje se izvajajo na dva načina. V prvem primeru naročniku je dana možnost izdelave obrti iz določenega materiala po lastnih risbah na določeno temo. Pri to uspe videti neverjetne nenavadne barvne kombinacije, svojevrstno obliko, izviren izraz zapleta. Vse to je neposredno povezano s posebnostmi strankinega dojemanja sveta, njegovih občutkov, izkušenj, ki odražajo simbole, skrite zavesti. V tem primeru vam umetniška terapija omogoča pridobitev dodatnega diagnostičnega materiala, ki kaže na težave stranke.

Druga možnost - nestrukturirana lekcija. Stranke izberejo svojo temo, material, orodja. Na koncu ure poteka pogovor o temi, načinu izvedbe ipd.

Glavna vloga v likovni terapiji je dodeljena psihologu samemu, njegovemu odnosu do klienta v procesu poučevanja njegove ustvarjalnosti. Glavna naloga likovni terapevt na prvih stopnjah – premagovanje klientove zadrege, njegove neodločnosti ali strahu pred nenavadnimi dejavnostmi. Odpor je pogosto treba premagati postopoma. Funkcije umetniškega terapevta so precej zapletene in se razlikujejo glede na specifično situacijo.

Nekateri avtorji menijo, da mora likovni terapevt obvladati vse vrste naštetih del, saj je treba med poukom ne le povedati, ampak tudi pokazati in poučevati. Drugi menijo, da je naloga likovnega terapevta ustvariti posebno vzdušje, ki bo olajšalo spontano izražanje klientove ustvarjalnosti, hkrati pa ga pomanjkanje obvladovanja popolno uporabljenega materiala pri likovnem terapevtu postavlja tako rekoč, na isti liniji v kreativnem smislu s stranko in spodbuja samorazkrivanje strank.

Močna aktivnost in ustvarjalnost spodbujata sprostitev, lajšata napetosti strank. Dodatne priložnosti za samoizražanje in nove veščine prispevajo k izločanju negativen odnos na ure likovne terapije in strah pred njimi. Za spremembo in izboljšanje samozavesti, nenehnega zanimanja in pozitivna ocena s strani likovnega terapevta. druge stranke. Na novo pridobljeni načini samoizražanja, pozitivna čustva, ki nastanejo v procesu ustvarjalnosti, zmanjšujejo agresivnost, povečujejo samozavest ("Nisem slabši od drugih"). Čustvena angažiranost aktivira stranko in utira pot za več učinkovit popravek ampak th vpliv.

glavni cilj umetniška terapija je sestavljena iz razvoja samoizražanja in samospoznanja stranke skozi umetnost, pa tudi v razvoju sposobnosti konstruktivnih dejanj ob upoštevanju realnosti okoliškega sveta. Od tod sledi najpomembnejše načelo umetniške terapije -odobritev in sprejemanje vseh ustvarjalnih izdelkov vizualna aktivnost ne glede na njihovo vsebino, obliko in kakovost.Obstaja starostne omejitve z uporabo likovne terapije v obliki risanja in slikanja.

Likovna terapija je priporočljiva za otroke od 6. leta dalje, saj se pri 6. letu še oblikuje simbolna aktivnost, otroci pa šele osvajajo material in načine upodabljanja. V tej starostni fazi vizualna dejavnost ostaja v okviru igralnega eksperimentiranja in ne postane učinkovita oblika korekcije. Adolescenca je zaradi rasti samoizražanja v tej starosti in v povezavi z obvladovanjem tehnike vizualne dejavnosti še posebej plodno okolje za uporabo likovne terapije.

Umetniška terapija, ki je namenjena popravljanju osebnega razvoja, se v tuji psihologiji pogosto uporablja za različne ljudi starostne skupine: za otroke od 6 let, mladostnike, za odrasle in dečke. V zadnjem času se pogosto uporablja pri korekciji negativnih osebnostnih tendenc pri starejših in starejših.

Glede na naravo ustvarjalne dejavnosti in njenega produkta lahko ločimo naslednje vrste likovne terapije: risarska terapija, ki temelji na vizualnih umetnostih; biblioterapija kot literarna kompozicija in ustvarjalno branje literarnih del; glasbena terapija; koreoterapija itd.

Najbolj popolno razvita likovna terapija v ožjem pomenu besede, t.j. risarska terapija in dramska terapija.

Indikacije za likovno terapijo kot risarsko terapijo so: težave čustvenega razvoja, dejanski stres, depresija, zmanjšan čustveni tonus, labilnost, impulzivnost čustvenih reakcij, čustvena prikrajšanost klienta, izkušnje čustvene zavrnitve, občutki osamljenosti, prisotnost konfliktov v medosebni odnosi, nezadovoljstvo v družinski situaciji, ljubosumje, povečana anksioznost, strahovi, fobične reakcije, negativni "jaz-koncept", nizka, disharmonična, izkrivljena samopodoba, nizka stopnja samosprejemanja.

Uporaba likovno-terapevtskih metod, predvsem risarske terapije, je nepogrešljiva pri hudih čustvenih motnjah, komunikacijski nesposobnosti, pa tudi pri nizki razvitosti motivacije za aktivnost. V primeru komunikacijskih težav: izoliranost, nizko zanimanje za vrstnike ali pretirano

sramežljivost, art terapija omogoča združevanje strank v skupino, pri čemer ohranja individualno naravo njihovih dejavnosti in olajša proces njihove komunikacije ter ga posreduje s skupnim ustvarjalnim procesom in njegovim produktom.

Art-terapevtska metoda omogoča psihologu, da na najboljši možni način združi individualni pristop do klienta in skupinsko obliko dela. Praviloma so v vsakem korekcijskem programu prisotne metode likovne terapije, ki dopolnjujejo in bogatijo razvojne možnosti igre.

Nastajanje izdelka v procesu likovne terapije je posledica celotesistem spodbud, katerih osrednje so:

— želja subjekta, da izrazi svoje občutke, izkušnje v zunanji učinkoviti obliki;

- potreba po razumevanju in razumevanju dogajanja v sebi;

- potreba po vstopu v komunikacijo z drugimi ljudmi, ki uporabljajo izdelke njihove dejavnosti;

- želja po raziskovanju okoliškega sveta s simboliziranjem v posebni obliki, konstruiranjem sveta v obliki risb, pravljic, zgodb.

Proces ustvarjanja katerega koli ustvarjalnega izdelka temelji na psiholoških funkcijah, kot so aktivno zaznavanje, produktivna domišljija, fantazija in simbolizacija.

Uporaba metod umetniške terapije pri korektivnem delu vam omogoča doseganje naslednjih pozitivnih rezultatov:

1. Zagotavlja učinkovit čustveni odziv, mu daje (tudi v primeru agresivne manifestacije) družbeno sprejemljive, sprejemljive oblike.

2. Olajša komunikacijski proces za zaprte, sramežljive ali slabo osredotočene na komunikacijske stranke.

3. Zagotavlja možnost neverbalnega stika (posreduje produkt likovne terapije), pomaga pri premagovanju komunikacijskih ovir in psiholoških obramb.

4. Ustvarja ugodne pogoje za razvoj arbitrarnosti in zmožnosti samoregulacije. Ti pogoji so zagotovljeni zaradi dejstva, da slikovna dejavnost zahteva načrtovanje in regulacijo dejavnosti* za doseganje ciljev.

5. Ima dodaten vpliv na strankino zavedanje njegovih občutkov, izkušenj in čustvena stanja, ustvarja predpogoje za uravnavanje čustvenih stanj in reakcij.

6. Bistveno poveča osebno vrednost, prispeva k oblikovanju pozitivne »samopodobe« in poveča samozavest z družbenim prepoznavanjem vrednosti produkta, ki ga ustvari naročnik.

Učinkovitost likovne terapije lahko presojamo na podlagi pozitivnih povratnih informacij strank, povečane udeležbe pri pouku, povečanega zanimanja za rezultate lastne ustvarjalnosti in povečanega časa za samostojni študij. Številni podatki kažejo, da klienti v sebi pogosto odkrijejo ustvarjalne možnosti in se po prenehanju likovne terapije še naprej z zanosom samostojno ukvarjajo z različnimi vrstami ustvarjalnosti, katere veščine so pridobili pri pouku.

§ 2. GLASBENA TERAPIJA

Glasbena terapija je metoda, ki uporablja glasbo kot sredstvo za korekcijo. Številne metode glasbene terapije zagotavljajo tako celostno kot izolirano uporabo glasbe kot glavnega in vodilnega dejavnika vpliva (poslušanje glasbenih del, individualno in skupinsko igranje glasbe) ter dodajanje glasbene spremljave drugim korektivnim tehnikam za povečanje njihovega učinka. in povečati njihovo učinkovitost.

Glasbena terapija se aktivno uporablja pri odpravljanju čustvenih deviacij, strahov, motenj gibanja in govora, psihosomatskih bolezni, vedenjskih deviacij, komunikacijskih težav itd.

Po drugi svetovni vojni se je zdravljenje različnih duševnih motenj z glasbo razširilo tudi v tujini. Ugotovljena sta bila dva toka, neodvisna drug od drugega: Ameriške in švedske šole.

ameriški glasbena terapija ima empirično in klinično usmerjenost. Gre predvsem za opis kliničnega učinka vpliva glasbe, različne po obliki in vsebini, na podlagi katerega se sestavljajo »kurativni« katalogi glasbe. To je neke vrste glasbena farmakologija, v kateri ločimo dve plati terapevtskega učinka: stimulativno in pomirjevalno. Zagovorniki psihoanalize vpliv glasbe pripisujejo njenemu vplivu na sfero pogonov. S konceptom "katarze" za razlago učinka glasbe so temu izrazu dali bistveno drugačen pomen. Glasba ni samo sredstvo za zmanjševanje in odpravljanje čustvenega stresa, temveč predvsem kanal za sproščanje spolne energije.

švedska šola, ker se osredotoča na globinsko psihologijo, meni, da bi morala glasbena terapija imeti osrednjo vlogo v korektivnem delu, saj je glasba zaradi svojih posebnosti sposobna prodreti v globoke plasti osebnosti. Altshuler je odkril fiziološke spremembe pri bolnikih, ustrezna določene vrste glasbeni vpliv in utemeljila terapevtski pristop, ki ga je imenovalaizo-princip glasbene terapije.Po tej določbi, kadar je verbalni stik * težaven, glasba prispeva k njegovemu vzpostavljanju pri pacientu, če ustreza čustvenemu tonu bolnikovega stanja. to je z depresijo glasba je tiha, mirna, ko je navdušen - glasen, hiter. Zgodovina glasbene terapije pozna številne primere praktične uporabe tega načela.

Prava izbira glasbeni program - ključni dejavnik glasbena terapija. Da je glasba v stiku s stranko, mora ustrezati njegovemu čustvenemu stanju. Leta 1916 je V.M. Bekhterev je zapisal: »Glasbeno delo, ki po svojem stanju sovpada z razpoloženjem poslušalca, naredi močan vtis. Delo, ki ni v harmoniji z razpoloženjem, morda ne le ne mara, ampak celo draži."

Posebne fiziološke študije so razkrile vpliv glasbe na različne človeške sisteme. Številne študije so pokazale, da zaznavanje glasbe pospeši srčni utrip, poveča hitrost dihanja. Ugotovljeno je bilo povečanje učinka glasbenih dražljajev na utrip in dihanje, odvisno od višine, jakosti zvoka in tembra. Frekvenca dihalnih gibov in srčni utripi so se spreminjali glede na tempo, tonalnost skladbe.

Fiziološki učinki glasba na osebo temelji na dejstvu, da imajo živčni sistem in s tem mišice sposobnost asimilacije ritma. Glasba kot ritmični dražljaj spodbuja fiziološke procese v telesu, ki se ritmično odvijajo tako v motorični kot v vegetativni sferi. Ritmi posameznih organovčlovek je vedno sorazmeren. Obstaja določena povezava med ritmom gibanja in ritmom notranjih organov. Ritmični gibi predstavljajo enoten funkcionalni sistem, motorični stereotip. Z uporabo glasbe kot ritmičnega dražljaja je mogoče doseči povečanje ritmičnih procesov telesa v strožji kompaktnosti in ekonomičnosti stroškov energije.

Znano je, da je ritem pohoda, zasnovan za spremljanje enot čet na dolgih pohodih, nekoliko počasnejši od ritma umirjenega dela človeškega srca. S takšnim ritmom glasbe lahko hodiš zelo dolgo, ne da bi občutil hudo utrujenost. Hkrati pa so koračnice, ki zvenijo med paradnimi povorkami, bolj energične. To nekoliko poveča normalen ritem človeškega srca v stanju mirovanja. Zato imajo takšni pohodi poživljajoč, mobilizirajoč učinek. Izkazalo se je, da ima tričetrtinski ritem valčka pomirjevalni učinek. Glasbena intonacija nima nič manj udarne sile kot ritem. Glasba za osnovo uporablja tako primarne vokalne reakcije (jok, smeh, kričanje), katerih mehanizem je brezpogojni refleks, ter pogojne intonacije, ki so se razvile kasneje na njihovi podlagi, v katerih je bolj družbeno posplošen pomen. Ta kombinacija različnih intonacijskih temeljev zagotavlja največjo izraznost.

Med glasbili je mogoče izpostaviti vodilnega po vplivu na človeško stanje - to so orgle. Pri izbiri skladb se je treba zavedati, da melodične skladbe, ki imajo jasen, strogo skladen ritem, izzovejo takojšen odziv skoraj pri vseh poslušalcih. Če glasbeno delo nima enotnega jasno konsistentnega ritma, če ga odlikuje kompleksna arhitektonika, ga lahko v celoti zaznajo le ljudje, ki glasbo poznajo in imajo določeno glasbeno izobrazbo, sledijo razvoju njenega temo. V zvezi s tem se reakcija na poslušanje takšne glasbe ob odsotnosti ustrezne glasbene kulture pojavi nekoliko počasi, približno 1-4 minute po začetku poslušanja. Na splošno ljudje s povprečno glasbeno kulturo kažejo najmočnejšo čustveno reakcijo na glasbeno delo. Ti ljudje so dovolj pripravljeni, da celo kompleksno glasbeno delo zaznajo v celoti, hkrati pa del.odtenki zvoka, posamezni tehnični trenutki - pred njimi skrita izvedba, ne odvračajo njihove pozornosti od glavne vsebine glasbe in ne vnašajo v dejanje zaznave preveč očitnega elementa racionalnosti, značilnega za reakcijo strokovnjakov in strokovnjakov.

Srčno-žilni sistem se izrazito odziva na glasbo, ki je prijetna in ustvarja prijetno razpoloženje. V tem primeru se utrip upočasni, krčenje srca se poveča, krvni pritisk, se krvne žile razširijo. Zaradi nadležne narave glasbe se srčni utrip poveča in postane šibkejši. Pod vplivom glasbe se spreminjata mišični tonus in motorična aktivnost. Poslušanje glasbe ne reproducira le glasbenega ritma z njegovim lokomotorni aparat ampak tudi tiho poje glasbo(zaznavna vokalizacija).Poleg tega brezzvočne kontrakcije ligamentov natančno odražajo frekvenco, glasnost in trajanje zaznanih zvokov. Glasbena stimulacija skrajša čas motorične reakcije, poveča labilnost vidnega analizatorja, izboljša spomin in občutek za čas ter oživi pogojene reflekse. Glasba vpliva na presnovo holesterola: umirjena glasba spodbuja preklop na vegetativno živčni sistem v trofotropni smeri vznemirljiva glasba povzroči ergotropno reakcijo.

Glasba je sposobna vzpostaviti splošno razpoloženje, čustvena obarvanost podob, ki nastanejo pri njenem zaznavanju, pa je različna glede na posamezne značilnosti glasbenega zaznavanja, stopnjo glasbene pripravljenosti in intelektualne značilnosti poslušalca. Raziskovanje čustvenega pomenaposamezne elemente glasba - ritem, tonalnost- so pokazali svojo sposobnost, da sprožijo stanje, ki ustreza naravi dražljaja: manjši toni razkrivajo depresiven učinek, hitri utripajoči ritmi delujejo vznemirljivo in povzročajo negativna čustva, mehki ritmi pomirjajo, disonance vzbujajo, sozvočja pomirjajo. Pozitivna čustva med poslušanjem glasbe, "umetniški užitek", po L.S. Vygotsky, ni čista recepcija, ampak zahteva najvišjo aktivnost psihe. Hkrati se boleči in neprijetni afekti nekoliko sprostijo, uničijo, spremenijo v nasprotje, v

Podrobna analiza literature o različnih vidikih glasbene terapije je predstavljena v delih L.S. Brusilovski (1971), V.Yu. Zavyalova (1995), K. Shvabe (1974) in dr. Glasbena terapija lahko služi kot pomožno sredstvo za vzpostavitev stika med psihologom in klientom ter sredstvo za olajšanje čustvenega odziva v procesu korektivnega dela.

Obstajajo štiri glavne smeri korektivnega delovanja glasbene terapije:

1. Čustvena aktivacija med verbalno psihoterapijo.

2. Razvoj medosebnih veščin, komunikacijskih funkcij in sposobnosti.

3. Regulativni vpliv na psiho-vegetativne procese.

4. Povečane estetske potrebe.

Kot psihološki mehanizmi korektivnega učinka glasbene terapije so navedeni:

- katarza - čustveno sproščanje, uravnavanje čustvenega stanja;

- olajšanje zavedanja lastnih izkušenj;

- soočanje z življenjskimi težavami;

- povečanje družbene aktivnosti;

- pridobivanje novih čustvenih izraznih sredstev;

- olajšanje oblikovanja novih odnosov in odnosov.

Glede na aktivnost klientov, stopnjo njihove udeležbe v procesu glasbene terapije in zastavljene naloge lahko glasbeno terapijo predstavimo v obliki aktiven, ko se aktivno izražajo v glasbi, in pasivno (sprejemljivo), ko stranke zahtevajo samo poslušanje glasbe.

Aktiven glasbena terapija je korektno usmerjena, aktivna glasbena dejavnost: reprodukcija, fantaziranje, improvizacija s pomočjo človeškega glasu in izbranih glasbil. Aktivna glasbena terapija je lahko individualna (vokalna terapija) in skupinska (vokalni ansambel, pevski zbor) ali v obliki igranja na glasbila ali glasbeno/ustvarjalnega dela.

Aktivno poslušanje vključuje skupinsko razpravo. Zato je treba pozornost stranke usmeriti na opravljeno delo. Predhodno lahko poveste o naravi in ​​vsebini skladbe, njenem avtorju, predlagate, da si vse to zapomnite, da si olajšate zapomnitev glasbe, skladbe naj bodo v tempu in ritmičnem vzorcu kontrastne. Pouk je lahko v obliki glasbenih kvizov, s pomočjo katerih je stranke lažje vključiti v pogovor in njihovo pozornost usmeriti na predmet razprave.

Glasbeni kvizi so na zahtevo združeni s sejami. Naročnike vabimo, da poimenujejo tista dela, ki bi jih želeli slišati. Naročilo se lahko izvrši takoj ali na naslednjih sejah. Oblike aktivne glasbene terapije, zlasti skupinske, izpolnjujejo naloge organiziranja vpliva, odvračanja od težkih izkušenj z doživljanjem estetskega užitka, pa tudi naloge usposabljanja nekaterih. duševne funkcije: spomin, pozornost itd.

Sprejemljiv glasbena terapija vključuje dojemanje glasbe s korektivnim namenom. Pri kompleksnih korektivnih ukrepih se lahko glasbena terapija uporablja v različnih oblikah. Obstajajo tri oblike receptivne psihokorekcije: komunikacijska, reaktivna in regulativna:

1. Komunikativna -skupno poslušanje glasbe, namenjeno ohranjanju medsebojnih stikov, medsebojnega razumevanja in zaupanja, je najpreprostejša oblika glasbene terapije, katere cilj je vzpostaviti in izboljšati stik psihologa s klientom.

2. reaktiven, ki je namenjen doseganju katarze.

3. Regulativni, pomaga zmanjšati nevropsihični stres.

Receptivno glasbeno terapijo lahko izvajamo v obliki pasivnega in aktivnega poslušanja, kar določajo posebnosti skupinske diskusije, ki nastane v procesu glasbene terapije.

Najpogosteje se uporablja receptivna glasbena terapija s poudarkom na komunikacijskih opravilih. Stranke v skupini poslušajo posebej izbrane skladbe, nato pa razpravljajo o lastnih izkušnjah, spominih, razmišljanjih, asociacijah, fantazijah, ki se porajajo med poslušanjem. V eni lekciji se praviloma poslušajo trije komadi ali bolj ali manj popolni odlomki, vsak po 5-10 minut. Program glasbenih del temelji na postopnem spreminjanju razpoloženja, dinamike in tempa ob upoštevanju njihove različne čustvene obremenitve.

Prvi komad naj tvori določeno vzdušje za celotno lekcijo, pokaže razpoloženje strank, vzpostavi stike in jih uvede v glasbeno uro, pripravi na nadaljnje poslušanje. Je umirjen kos s sproščujočim učinkom.

Drugi komad je dinamičen, dramatičen, napet in nosi glavno obremenitev. Njegova funkcija je spodbujanje intenzivnih čustev, spominov, asociacij projektivne narave iz klientovega lastnega življenja. Po poslušanju skupina veliko več časa posveti razpravi o izkušnjah, spominih, razmišljanjih, asociacijah, ki se porajajo pri klientu.

Tretji kos naj razbremeni napetost, ustvari vzdušje miru. Lahko je umirjen, sproščujoč ali, nasprotno, energičen, ki daje naboj vedrine, optimizma, energije.

V procesu skupinske psihokorekcije lahko klientovo aktivnost spodbujamo s pomočjo različnih dodatnih nalog. Na primer: 1) klienta prosimo, naj poskuša razumeti, kateri od članov skupine ima čustveno stanje, ki je bolj skladno z dano glasbeno skladbo; 2) izberite svoj glasbeni portret iz obstoječe glasbene knjižnice, t.j. delo, ki odraža čustveno stanje enega od članov skupine.

Pri skupinskem psihokorekcijskem delu se uporablja aktivna različica glasbene terapije. Zahteva najpreprostejša glasbila. Stranke spodbujamo k izražanju svojih občutkov ali dialogu z nekom iz skupine z uporabo izbranih glasbil: Izvajanje glasbenih del ima tudi dober korektivni učinek, saj prispeva k ustvarjanju zaupljivega toplega vzdušja.

Za uporabo aktivne različice glasbene terapije potrebujete nabor preprostih glasbil: zvonci, bobni, marke, činele itd. Strankam se ponudijo določene situacije, teme, podobne igranju vlog, risanje, na primer težaven pogovor z nekom. iz neposrednega okolja. Stranka za svojega partnerja izbere glasbilo in inštrument, nato pa s pomočjo zvokov nastane dialog.

Razprava poteka na enak način kot pri drugih tehnikah. Zborovsko petje lahko obravnavamo kot varianto aktivne glasbene terapije. Namen uporabe te tehnike je ustvariti ustrezno

splošno čustveno vzdušje, potrebno za delovanje skupine, zmanjševanje napetosti, omejenosti, odtujenosti, ustvarjanje kohezije, oblikovanje sodelovanja, medsebojnega razumevanja, čustvenega stika.

Skupinska pasivna glasbena terapija se izvaja v obliki rednega (2-krat na teden) skupinskega (6-8 oseb) poslušanja skladb instrumentalne klasične glasbe. Namen poslušanja je spremeniti razpoloženje strank, jih odvrniti od skrbi in zmanjšati tesnobo. Program poslušanja je narejen ob upoštevanju predhodnega testiranja skladb v skupinskih sejah, analize samoporočil strank in opazovanja le-teh med poslušanjem. Korektivni učinek glasbene terapije je simptomatski, t.j. do določene mere zmanjšati duševne manifestacije, vendar ne odpraviti vira njihovega pojava. Zato ta metoda dopolnjuje druge metode korektivnega ukrepanja.

skupinska vokalna terapija, petje - pomembna metoda aktivne glasbene terapije. Prednost te metode je v kombinaciji pozornosti do svoje telesne sfere (funkcije grla, vratnih mišic, pljuč, diafragme in pravzaprav celotnega telesa) s poudarkom na skupini.

Velikost skupine za vokalno terapijo je 15–20 ljudi, trajanje seje je 45 minut. Uporabljene pesmi so po možnosti optimistične, vesele narave, pa tudi tiste, ki spodbujajo razmišljanje in globoka čustva. Pesmi so izbrane glede na razpoloženje skupine. Skupinska umestitev je začaran krog. Vodje skupin so vključeni v krog in pojejo skupaj z vsemi.

Na začetku se vadba zmanjša naglavni glasbeni elementi:reprodukcija zvoka z zaprtimi usti, reprodukcija samoglasnikov v kombinaciji z gibi rok in celega telesa itd. Prednost skupinske vokalne terapije je, da je v proces vključen vsak udeleženec. Tu je pomemben trenutek anonimnosti, občutek lastne skrivnosti v splošni množici, ki ustvarja predpogoje za premagovanje kontaktnih motenj, za uveljavljanje lastnih občutkov in zdravo doživljanje telesnih občutij.

Ko je dinamična usmerjenost skupine že dosežena, ima vsak udeleženec možnost, da predlaga pesem, takšen ali drugačen vrstni red glasov, za nominacijo pevca. Stranke spodbujamo, da izstopijo iz stanja anonimnosti z aktivnim sodelovanjem pri oblikovanju seje. Ker vse to delo zahteva glasbeno znanje in spretnosti za vodenje, psiholog (če ni sam glasbenik) deluje v sodelovanju z glasbenikom, ki mu daje potrebna pojasnila in navodila. Izvajanje glasbene terapije Zahteva diferenciran pristop pri izbiri njenih oblik. Klientom z različnimi težavami se pokažejo različne oblike glasbene terapije.

Uporaba glasbene terapije v otroštvo

V V 70. in 80. letih je izšlo več monografij o glasbeni terapiji, od katerih vsaka vsebuje poglavja o uporabi glasbe v terapevtske namene pri otrocih z nevrozami (K. Schwabe, 1974), zgodnjim otroškim avtizmom (PO Benenson, 1973), kot tudi študije o objektivizaciji vpliva glasbe na otroke (W. Grüs, G. Grüs, 3. Müller, 1971). Leta 1982 je v Berlinu izšla knjiga J. Bruecknerja, I. Mederakea in K. Ulbricha »Glasbena terapija za otroke«, v kateri so bile zelo podrobno obravnavane vse možne vrste glasbene terapije za otroke, vključno s pantomimo in različnimi načini. risanje na glasbo.

Ena od tehnik, opisanih v tej knjigi, je naučiti otroke prepoznati čustva. Sestavljen je iz štirih glasbenih ur s postopno težjimi nalogami.

Vklopljeno prva lekcija hišni ljubljenčekprejmi 6 kart s podobo otrokovega obraza z različnimi izrazi obraza: veselje, jeza, žalost, presenečenje, pozornost, premišljenost. Avtorji metode so jih poimenovali »karte razpoloženja«. Po poslušanju glasbe morajo otroci vzeti eno od kart. Če se vse dvignjene karte ujemajo z razpoloženjem glasbe, potem čustva, upodobljena na njih, niso poimenovana.

V naslednjih treh urah se otroci, nasprotno, naučijo verbalno opisati občutke, ki jih povzročajo kontrastne skladbe, in jih povezati z »karti razpoloženja«. Ker so izrazi obraza na "kartah razpoloženja" dvoumno rešeni, lahko otroci takoj po poslušanju istega dela pokažejo dve različni karti. Za karakterizacijo glasbenih podob, njihovih občutkov in zvoka glasbe otroci uporabljajo dve skupini polarnih definicij:

veselo - žalostno; vesel - utrujen; zadovoljen - jezen; miren - vznemirjen; krepko - strahopetno; počasi - hitro; praznično - vsakdanje; toplo - hladno; duševno - odtujeno; jasno - mračno; lepa - grda.

Tehnika je zasnovana za otroke šolska starost vendar se lahko prilagodi starejšim predšolskim otrokom.

§ 3. KNJIŽNIČNA TERAPIJA

"Tehnika biblioterapije je zapletena kombinacija bibliologije, psihologije, psihoterapije, psihokorekcije," je zapisal V. M. Myasishchev.

Biblioterapija je poseben korektivni učinek na klienta z branjem posebej izbrane literature z namenom normalizacije oziroma optimizacije njegovega duševnega stanja.

Korektivno branje od branja se na splošno razlikuje po svojemfokusza eno ali drugo duševne procese stanja, osebnostne lastnosti:

spremenjeno - za njihovo normalizacijo;

normalno - za njihovo uravnoteženje.

Korektivni učinek branja se kaže v tem, da določene podobe in z njimi povezani občutki, nagoni, želje, misli, asimilirani s pomočjo knjige, nadomeščajo pomanjkanje lastnih podob in idej, nadomeščajo tesnobne misli in občutke ali usmerjajo jih po novem kanalu, k novim ciljem. Tako je mogoče oslabiti ali povečati vpliv na občutke stranke, da se ponovno vzpostavi njegovo čustveno ravnovesje.

Biblioterapevtska tehnika in recept biblične terapije

Biblioterapevtsko tehniko lahko razdelimo na več stopenj:

1. Samopriprava psiho-korektorja.

Vključuje pripravo lastnega biblioterapevtskega recepta, t.j. bibliografijo in posebno seznanjanje s knjigami s korektivnega vidika. Za začetek vzamemo več žanrov 2-3 naslovov. Sčasoma je priporočljivo razširiti recept po žanru in številu knjig. Sami morate sestaviti kratke pripombe z izvlečki tako za posamezne razdelke, poglavja kot za posamezne knjige, ki beležijo najpomembnejše, svetle teme, misli, probleme poglavij, del, osebne značilnosti avtorjev.

Na začetku dela bo to pomagalo nadobudnemu knjižničarju, da bo usmeril pozornost naročnika na ustrezna besedila. Priporočljivo je, da imate večino knjig v ločeni knjižnici, da lahko stranke zlahka najdejo to knjigo, če je ni. v lastnine. poleg tega v takšne knjige lahko stranki omogočijo zapiske na robovih, kar olajša diagnosticiranje stranke,

2. Usmeritev v možnosti biblioterapije in njenežanri.

Med naslednjim pogovorom z stranka mu zastavi vrsto vprašanj. Na primer: "Katerih je tvojih pet najljubših knjig?" "Kakšne knjige so prinesle na vas v največji vtis v življenju? Zakaj?"; »Kateri so na vas najbolj vplivali?«; “Kateri avtorji so vam po vašem mnenju najbolj podobni?”; "Katere knjige so vam liki najbolj podobni?"

3. Izdelava seznama.

Nato sledi sestavljanje seznama referenc, velikih in majhnih. Tudi če se biblioterapija uporablja kot pomožna metoda, prisotnost takšnih seznamov omogoča prilagajanje drugih metod izpostavljenosti.

4. Razvoj sistema branje.

Določeni so žanri, prednostna področja in število knjig. S priporočili knjig stranki za namene knjižnične terapije, A. M ... Miller poudarja, da je treba upoštevati naslednja tri načela:

- stopnja dostopnosti predstavitve (stopnja zahtevnosti predlagane knjige);

- junak knjige mora biti naročniku "na rami";

- največja podobnost situacije knjige s situacijo, v kjer se stranka nahaja.

Upoštevanje slednjega načela je še posebej pomembno v psiholoških konfliktih osebne ali medosebne narave.

V času biblioterapije klient vodi bralski dnevnik. Analiza dnevniških zapisov pogosto razkrije proces subjektivne interpretacije umetniških del na podlagi percepcije kot aktivne pristranske dejavnosti in se lahko uporablja v diagnostične namene za objektivno oceno procesa in učinkovitosti korekcije.

V primeru uporabe biblioterapije kotglavna metodapredpostavlja se bralni sistem z določenim zaporedjem, temo, bralno prakso. Več pozornosti namenjamo biografski, ideološki in strokovni literaturi.

Biblioterapija se lahko uporablja kotpomožna metodaza reševanje posameznih težav pri korektivnih ukrepih z ozkim poudarkom: popravljanje odnosov med starši in otroki, s čustveno stresnimi motnjami itd.

Prednosti biblioterapije so: raznolikost in bogastvo učinkovin, moč vtisa, trajanje, ponavljanje, intimnost itd.

V skupinski obliki biblioterapije je poleg zahtev, ki jih upoštevamo pri oblikovanju katere koli psihokorekcijske skupine, potrebno tudiizbor članov skupine glede na stopnjo bralnih in bralnih zanimanj.

Sestavi se skupina 5-8 naročnikov, izberejo se manjša dela, ki se berejo med skupinsko lekcijo. Nato se izvede razprava, zaradi katere se razkrije struktura medosebnih odnosov skupine, - določi se odnos članov skupine do branja leposlovja, med tistimi, ki ne berejo, se prebudi zanimanje za branje. Ljudje, ki izražajo svoj odnos do likov, projicirajo svoj odnos do cele vrste problemov. In to jim omogoča, da o svojih težavah spregovorijo na posreden način. Ena od funkcij biblioterapije je lahko zagotavljanje dodatnega gradiva za razpravo. Biblioterapija lahko služi tudi kot posredna diagnostična metoda.

Psihokorekcijske procese v biblioterapiji lahko pogojno razdelimo na nespecifične in specifične. Za nespecifične procese je značilna širina,

univerzalnost njenega vpliva na celotno osebnost in na specifične spremembe nasploh, predvsem skozi celotno osebnost. tomirnost; užitek, veselje; občutek samozavesti, prepričanja v lastne zmožnosti, samozadovoljstva; precej splošna duševna aktivnost.

1. Umiritev. Naročnika lahko pomiri s posebej izbrano novinarsko, leposlovno literaturo. Branje takšne literature pripelje stranko v stanje umirjenosti, spokojnosti.

2. Užitek. Ljudje s težavami se zaradi svojih težav počutijo ločene od sveta in so omejeni v uživanju v tem svetu. Branje dobre knjige, še posebej, če je knjiga dovolj zapletena ali dinamična, daje stranki dodaten užitek, ki ga potrebuje.

3. Občutek samozavesti,naročnik verjame v svoje zmožnosti pri branju biografije, avtobiografije, spominov, pisem izjemni ljudje in branje knjig, kjer liki s težko usodo kljub temu dostojno izstopijo iz precej težke življenjske situacije.

4. Večina literarnih zvrsti lahko povzroči visokoduševna aktivnost,ki spodbuja normalno in zaščitno duševne reakcije z zatiranjem negativnih, kar prispeva k izginotju travmatičnih izkušenj.

Ta vrsta biblioterapije se uporablja kot dodatek k drugim metodam, ki se uporabljajo pri delu s to stranko. Običajno nespecifična biblioterapija vključuje dobro znan seznam majhnih knjig, ki je dovolj preprost, da zagotavlja jasno in enostavno razumevanje problema.

Iz leposlovnih in publicističnih del so izbrane knjige, prežete z občutki humanizma, nežnosti, prijaznosti, inteligence. Za večji učinek se stranke spodbuja, da povzamejo knjige, poglavja in napišejo povzetke "do izboljšanih" različic knjig ali poglavij. Psiholog stranki glede na težavo stranke bodisi priporoči strogo določen nabor knjig ali pa stranko le omeji in opozori na določeno področje literature.

Za specifične popravne procese je značilna ožja posebna osredotočenost na gotovino ali nekakšen duševni proces:specifičnih občutkov, dejavnosti, razmišljanja.So enostavnejši, bolj specifični in jih je lažje regulirati. To je -nadzor, čustveni študij, usposabljanje, reševanje konfliktov.

nadzor, miselni procesi se izvajajo s krepitvijo njihovega ponavljanja, reproduciranjem detajlov ali slabljenjem z analizo, zatiranjem z drugimi spomini, čustvi, lahko spremenijo vpliv na osebnost tako med normalnimi kot močnimi izkušnjami.

Nadzor lahko razdelimo na več stopenj:

— razumevanje svojega položaja, vpliva hetero- in avtopsihogenih dejavnikov nanj;

- razumevanje vloge lastne osebnosti pri razvoju svojega stanja;

- zavedanje svojih pravi odnos do vitalnih življenjskih težav.

Ob branju knjig, katerih junaki so svetle izjemne osebnosti, ki so v tragičnih nestandardnih situacijah, lahko stranka poistoveti izkušnje junakov s svojimi, razume številne osebne značilnosti, spozna svoje napake in pogleda na svoje življenje skozi oči oseba od zunaj. Literatura daje klientu priložnost, ki je ne more dati nihče, tudi najbolj izkušen psiholog - temeljito, počasi, v intimnem vzdušju se uči, razume, uči analizirati in posledično obvladovati svojo čustveno naravnanost in svoje reakcije.

Čustvena obdelava.Glavna vrednost - pomaga človeku pokazati osebna čustva, jih primerjati s čustvi drugih ljudi s podporo in popravkom psihologa. To omogoča stranki, da se nauči bolj optimalnih reakcij in dejanj, pomaga pri izogibanju pretirano nasilnim, šibkim ali spremenjenim čustvenim reakcijam.

Telovaditi. S preigravanjem dialogov, alternativnim (v primerjavi z liki dela) obnašanjem, ob upoštevanju lastnih značilnosti (nezadostne izkušnje, sramežljivost ipd.), stranka pridobi znanje o alternativnih načinih doživljanja, o drugih možnih oblikah vedenja. Hkrati ga nihče ne obsoja, izogiba se ocenjevalnemu pristopu.

Reševanje konfliktov.To je nekakšna sinteza nadzora, čustvene obdelave in veščin, pridobljenih kot rezultat treninga, ki se uporabljajo v določeni življenjski situaciji. Branje knjig, katerih zaplet sovpada z zapleti strankinega življenja, mu omogoča, da vidi možne izhode iz situacije in se čustveno odzove nanje, kar včasih vodi do razrešitve čustvenega

konflikt

Za to vrsto biblioterapije je značilna večja intenzivnost, aktivnejše vodenje psihologa. V praksi je videti tako: psiholog naredi seznam literature, ki je za stranko najbolj relevantna, v skladu z njegovimi težavami, težavami, cilji, osebnostne lastnosti; literatura, ki spodbuja ozaveščanje o naravi težav, vzrokih za težave, ki so povzročile neharmonijo, itd.

Stranka prejme pred branjem navodilo: kaj s predlaganega seznama zahteva posebno pozornost, kaj je mogoče izpustiti, kaj iz prebranega bo treba primerjati s svojimi izkušnjami, kaj je treba takoj preveriti v praksi.

Ko stranka prebere knjigo, se izvede pogovor: »Kaj se je bilo še posebej zanimivo naučiti?«; "Kaj je imel od tega?"; "Kaj je povzročilo dvom, strah?"; "Kaj je ostalo nejasno?"; "Kakšen odnos ima do posameznih likov?"

Analiza zvrsti literature z vidika njihove uporabe v biblioterapiji

Posebna literaturav medicini, psihologiji, psihoterapiji, pedagogiki itd. je izjemnega pomena, saj lahko stranki poda znanje, ki je zanj še posebej pomembno, da spodbudi procese umirjanja, nadzora ipd. Avtoriteta te literature jo največkrat postavlja na čelo drugih žanrov. Zato je zaželeno, da je v biblioterapevtski recepturi ta literatura predstavljena z dovolj številnimi deli.

Glavne naloge te literature so podati dovolj znanja za pravilno optimistično orientacijo, odpraviti napačne predstave o sebi, se orientirati v procesu premagovanja obstoječih kršitev, spodbuditi splošno aktivnost stranke itd.

Popularna literatura.Opravlja enake funkcije kot specialna, vendar je namenjena manj pripravljenim bralcem, ljudem z ne zelo visoko kulturno in izobrazbeno raven. Njena naloga je dati največsplošno razumevanje kompleksnih področij znanja o težavah, ki jih ima stranka.

Filozofska literatura.Njegov namen je pomagati stranki, da dobi bolj celostno, vsestransko predstavo o sebi, o drugih, o svetu kot celoti. Razumeti neizogibnost razlike v določenem konfliktu med zunanjim resnični svet in notranji subjektivni; med tem, kar je lahko, mora biti in kar je. To razumevanje prinaša udobje in zadovoljstvo številnim strankam. Del filozofske literature lahko vključuje literarno kritiko, publicistiko, literarno zgodovino, zgodovino filozofije itd.

Biografska in avtobiografska literatura.Svetle osebnosti, opisane v njem, njihovi izjemni dosežki in življenjske težave pomagajo stranki, da se hitreje in bolje razume z identifikacijsko metodo. Pogosto so močnejši od fikcije, ker opisujejo resnična dejstva in resnične dogodke. Najbolj učinkovite so kratke žive biografije na 50-70 strani. Dokumentarna literatura zaradi svoje dejanske narave in zmanjšane umetniške omilitve močno vpliva na mnoge ljudi.

Klasična literatura.Ima ogromen potencial za najrazličnejše učinke in se zato razlikuje po zahtevnosti praktične uporabe. Priporočljivo je uporabljati manjša dela, izogibati se najbolj priljubljenim, saj so z njimi povezana določene asociacije, težave (kot npr.: študij v šoli), ki jih je treba premagati.

Humorna in satirična literatura.Stranka uči širšega in objektivnejšega pogleda na življenje. Bistvo humorja je odkrivanje smešnih strani v katerem koli pojavu in njihova preobrazba. Humor omogoča strankam, da se bolj svobodno izražajo v težkih situacijah najrazličnejše narave, uči komunikacijskih tehnik, omogoča krepitev samozavesti, spodbuja pozitivna čustva, katerih primanjkljaj je zelo pomemben, itd.

Aforistična literatura.Najbolj jasne podobe, prefinjene ideje, paradoksalne, protislovne, a vedno popolne v svoji popolnosti, kategorične podobe, ki so v njej, premikajo meje naročnikovega pogleda. Takšna literatura je lahko prebavljiva, pomaga vzpostaviti red duševna aktivnost, dinamika.

Stranka se ob branju tovrstne literature navadi mirneje obravnavati skrajnosti in protislovja, se seznani z biseri človeške misli.

Folklor, pravljična literatura.V folklori se kopičijo izkušnje in svetovni nazor celih narodov, ljudstev, generacij. V stoletnem ustnem obstoju so folklorna dela prestala posebno selekcijo. Prenosile so se le tiste pripovedke in miti, ki jih je večina ljudi sprejela in ki so zadovoljevale osnovne duševne potrebe ljudi. Prisotnost idealov dobrote, resnice, pravičnosti, preprostosti nosi ogromen psihoterapevtski naboj. Uporablja se pri specifičnem delu z otroki za spoznanje njihovih težav, za izboljšanje stikov s starši, pri ženski terapiji itd.

Znanstvenofantastična literatura.Ta literatura se od katere koli druge razlikuje po tem, da presega običajno, značilno, običajno. Skrajnost nekaterih lastnosti osebe, situacij, odnosov, fantastične literature vam omogoča boljše razumevanje in sprejemanje skrajnosti vaših občutkov, občutkov, spodbuja aktivnost in domišljijo stranke.

Detektivi in ​​pustolovska literatura.Detektivska in pustolovska literatura zavzema v biblioterapiji posebno mesto zaradi številnih lastnosti, kot so priljubljenost, lahkotnost, preglednost; posploševanje številnih vsakdanjih življenjskih pojavov.

Stranka je ista žrtev, zanj so zgoščeni tudi številni vsakdanji pojavi.

V detektivski zgodbi je veliko pozornosti posvečeno negativnim občutkom, usposabljanju intuicije. Skrivnost je zelo pomembna kot način ohranjanja zanimanja. Detektivska zgodba bralca spodbuja k tveganju, analitičnemu razmišljanju, iznajdljivosti, omogoča, da ga odklopiš iz resnične situacije in spremeniš v fantastičnega, kjer stranka doživi poseben občutek varnosti.

Dramaturgija. Pri Pri branju predstave se mora stranka pogosto bolj poistovetiti z likom kot pri branju knjige. Predstava lahko stranko nauči dialoga, pravil komunikacije, še posebej tiste, ki se soočajo s težavo v osebni komunikaciji. Predstava pušča naročniku več svobode za ustvarjalnost, samostojnost in razvoj domišljije.

Pedagoška literatura.Za korekcijo se pogosto uporablja skupaj s posebno znanstveno literaturo

oblikovanje različnih lastnosti pri starših, učiteljih, ljudeh, ki imajo težave v odnosih z mlajšimi od njih v generaciji.

Pravna literatura.Klientu omogoča, da razume razloge za številne vrste napačnega vedenja, tako svojega kot tudi drugih, da oceni stopnjo odstopanja v vedenju.

Ozka strokovna literatura.Takšna literatura lahko zagotovi zelo dragoceno gradivo zaradi možnosti prenosa izkušenj visoke strokovnosti praktična psihologija, vsakdanje situacije.

Naključna literatura.V procesu diagnostike se identificirajo knjige, ki so iz tega ali drugačnega razloga na stranko naredile poseben vtis. Takšne knjige so še posebej diagnostične. Stranka s psihologom analizira razloge za svoje visok vpliv, lahko spoznajo svoje težave.

§ 4. PLESNA TERAPIJA

Plesna terapija se uporablja pri delu z ljudmi, ki imajo čustvene motnje, komunikacijske motnje, medosebna interakcija.

Uporaba te metode zahteva od psihologa precej globoko pripravo, saj lahko tovrstna interakcija prebudi močna čustva, ki jih ni tako enostavno najti. Plesni gibi v kombinaciji s fizičnim stikom in intenzivno medosebno interakcijo lahko vzbudijo zelo globoka in močna čustva.

Tarča plesna terapija – razvijanje zavedanja lastnega telesa, ustvarjanje pozitivne telesne podobe, razvijanje komunikacijskih veščin, raziskovanje občutkov in pridobivanje skupinskih izkušenj. V zgodovini razvoja plesne terapije K. Rudestam razlikuje vrstoključnih dogodkov.

Prva je povezana s potrebo po telesni in psihični rehabilitaciji veteranov, ki so se vrnili s polj druge svetovne vojne. Plesna terapija je postala pomožna metoda rehabilitacije za invalide, od katerih mnogi sploh niso znali govoriti ali pa niso bili nagnjeni k verbalizaciji. Po plesu na plesnem tečaju so ugotovili, da so občutili olajšanje in duševni mir.

Drug dejavnik, ki je prispeval k rasti priljubljenosti plesne terapije, je bilo gibanje treninga človeških odnosov, ki se je pojavilo v 60. letih, ki je postalo osnova za razvoj novih eksperimentalnih pristopov k delu s skupinami in razvoju osebnosti. njihovih udeležencev.

Nazadnje, zanimanje za nove programe plesne terapije so spodbudile raziskave neverbalne komunikacije, zlasti analiza komunikacijskih funkcij. Človeško telo... Plesna terapija se uporablja predvsem za skupinsko delo.

Glavna nalogaplesnoterapevtske skupine je vadba spontanega gibanja. Plesna terapija spodbuja svobodo in izraznost gibanja, razvija gibljivost in krepi moč tako na fizični kot psihični ravni. Telo in duh sta v njem videti kot ena celota.

Glavna namestitev je oblikovan na naslednji način:gibanja odražajo osebnostne lastnosti.S kakršnimi koli čustvenimi premiki se spremeni zdravstveno stanje, tako psihično kot fizično, in temu primerno se spremeni tudi narava naših gibov.

Plesna terapija je namenjena reševanju naslednjih težav:

1. Poglobitev zavedanja članov skupine o lastnem telesu in možnostih njegove uporabe.To ne izboljša le fizičnega, čustvenega stanja udeležencev, temveč služi tudi kot zabava za mnoge od njih. Na začetku prve seje psiholog opazuje udeležence, oceni prednosti in slabosti motoričnega repertoarja posamezne stranke, nato ugotovi, kateri gibi so najboljši za vsako stranko.

2. Krepitev samozavesti včlane skupine tako, da razvijejo bolj pozitivno telesno podobo. Hudo prizadete stranke morda težko potegnejo mejo med svojim telesom in okoljem. V takih skupinah želi plesna terapija ustvariti ustrezno telesno podobo udeležencev. Ples vam omogoča, da naredite svojo telesno podobo privlačnejšo, kar je neposredno povezano s bolj pozitivno samopodobo.

3. Razvoj socialnih veščinpreko pridobivanja ustreznih prijetnih izkušenj udeležencev. Plesni gibi so razmeroma varno sredstvo za povezovanje z drugimi, hkrati pa se učijo družbeno sprejemljivega vedenja. Plesna terapija ustvarja pogoje za ustvarjalno interakcijo, omogoča premagovanje ovir, ki nastanejo med verbalno komunikacijo.

4. Pomagati članom skupine priti v stik z lastnimi občutkiz vzpostavitvijo povezave med občutki in gibi. S kreativnim odnosom stranke do gibanja ob glasbi ples pridobi ekspresivnost, ki omogoča sprostitev potlačenih občutkov in raziskovanje skritih konfliktov, ki so lahko vir duševnega stresa. Tu se za ples uporablja psihodinamični koncept "katarze", saj njegovi gibi sproščajo skrite občutke, kar ima neposreden korektivni pomen. Plesni gibi niso le ekspresivni, ampak imajo tudi sposobnost sproščanja fizične napetosti, še posebej, če vključujejo zamah in raztezanje.

5. Ustvarjanje "čarobnega prstana".Skupinske dejavnosti vključujejo sodelovanje udeležencev, igranje in eksperimentiranje s kretnjami, držami, gibi in drugimi neverbalnimi oblikami komunikacije. Vse to kot celota prispeva k pridobivanju skupinskih izkušenj s strani udeležencev, katerih vse komponente na nezavednem nivoju tvorijo zaprt stabilen kompleks – »čarobni prstan«.

Poleg navedenega se rešujejo tudi naslednje naloge:

izboljšave motorična aktivnost; komunikacijsko usposabljanje in organizacija socioterapevtske komunikacije;

pridobivanje diagnostičnega materiala za analizo bolnikovih vedenjskih stereotipov in njegovega samospoznanja;

osvoboditev bolnika, iskanje pristnih poti razvoja.

Posebne plesnoterapevtske vaje so prosto zamahovanje, gibi, ki zahtevajo umirjenost in nadzor nad telesom, izmenično sproščanje in umirjenost v povezavi z dihalnim ciklom, premikanje po prostoru na strogo določen način.

Na prvi stopnji, Seje plesne terapije, ki trajajo nekaj minut, se običajno uporabljajo kot ogrevanje, ki vsakemu udeležencu pomaga pripraviti svoje telo na delo, podobno kot glasbenik uglasi svoj inštrument pred nastopom. Ogrevalne vaje imajo fizični (»ogrevanje«), mentalni (identifikacija z občutki) in socialni (mrežni) vidik.

Ena od možnosti za začetek pouka je izvajanje spontanih gibov proste oblike z mešanico različnih melodij. Obstajajo vaje, ki vključujejo tresenje, raztezanje, zamah, ploskanje, tresenje, ki se, začenši z rokami, razširijo do komolčni sklepi, ramena, prsni koš. Te vaje se ponavljajo, dokler se celotna skupina ne ogreje pravilno.

V drugi fazi razvija se tema za celotno skupino. Na primer, razvija se tema "sestankov in ločitev". Na ravni gibov se lahko ločeni deli telesa »srečajo« in »razdelijo«. Roke in komolci se lahko »srečeta«, da se takoj »razideta«, lahko pa se »srečeta«, da se »spreteta« ali da se »objameta«. Interakcija med člani skupine je lahko olajšana s srečanjem dlani enega s komolci drugega. itd.

Vklopljeno končna fazapouka se tema razvija z uporabo celotnega prostora, ki je namenjen skupini, pri čemer se spreminja hitrost gibov in njihovo zaporedje. Vodja bodisi določi naravo gibanja udeležencev ali jih sam ponovi.

Za diagnostična analiza pogosto se uporabljajo gibanja in pomoč članom skupine pri širjenju motoričnega repertoarja, ki jih je razvil R. Loban"Sistem analize za oblike napora«.

R. Loban (1960) je razvil sistem za opis analize in diagnostike gibov, znan kot »Sistem naporov«, oz."Oblika napora" temelji na uporabi posebnih znakov in je zasnovan za opis dinamičnih in prostorskih vidikov gibanja.

V "Sistemu naporov" je po Lobanu dinamika gibov opisana s štirimi parametri:

1. Vesolje.

2. Moč.

3. Čas.

4. Tok.

Vsak parameter ima dva pola: prostor za kar je lahko neposredna in multifokalna; moč - močan in enostavno; čas je hiter in gladka; pretok je prost in omejen.

Vsako gibanje je lahko označeno s katero koli od teh dimenzij, njihove kombinacije pa sestavljajo osem osnovnih prizadevanj pri izvajanju gibov. Na primer, sila udarca je hitra, močna in neposredna, sila pritiska pa gladka, močna in neposredna. Z uporabo sistema Loban je mogoče analizirati gibanje v skupini, kar omogoča pomoč članom skupine pri proučevanju in širjenju njihovega motoričnega repertoarja.

Vodja skupine je lahko: plesni partner, vodja (organizator), katalizator razvoja osebnosti udeležencev z gibanjem.

Ustvarja okolje umirjenosti in zaupanja v skupini, ki udeležencem omogoča raziskovanje sebe in drugih ter odraža in razvija spontana gibanja članov skupine.

Vodja skupine uporablja strukturirane vaje za spodbujanje sprostitve, pravilno dihanje, sprememba telesa v prostoru in povečanje samokontrole.

Plesna terapija se uporablja za izboljšanje telesne kondicije, sproščanje čustev, izboljšanje veščin medosebnih interakcij, pridobivanje pozitivnih čustev in širitev samozavedanja. Običajno trajanje lekcije je 40-50 minut. Pouk je lahko dnevni, tedenski (več mesecev ali let).

Za preventivne namene je mogoče izvesti enkratno uporaboplesni maratoni.Optimalna količinska sestava skupine je 5-12 ljudi.

Razprava je vprašanje narave glasbene spremljave pouka. Nekateri voditelji imajo raje standardne magnetofonske posnetke ljudske in/ali plesne glasbe, drugi pa imajo raje lastno (ali pomočnikov) improvizirano glasbeno spremljavo. V vseh primerih je poudarjeno, da se individualni in kulturni pomen glasbe, ki jo ponuja naročniku, ne sme prekrivati ​​s pomenom in užitkom lastne telesne dejavnosti, zato je bolje uporabiti melodije, ki niso znane skupini, zmerne glasnosti in fiziološko usmerjeni ritmi, ki prispevajo k oblikovanju trans stanj zavesti.

Uporablja se lahko kot pomožna ali glavna korekcijska metoda v skupinah otrok in mladostnikov, v sanatorijskih in letoviških razmerah, pri korekciji disgamije pri zakonskih parih, za socialno-psihološke ingibalni trening za osebe z okvarami sluha in vida oz obdobje rehabilitacije(po operaciji srca, zlomih okončin itd.).

§ 5. OBLIKOVNA RISBA

Risba je ustvarjalno dejanje, ki naročniku omogoča, da se začuti in razume, svobodno izraža svoje misli in občutke, se osvobodi konfliktov in močnih občutkov, razvije empatijo, je sam, svobodno izraža sanje in upanje. To ni le odsev v glavah strank okoliške družbene realnosti, temveč tudi njeno modeliranje, izraz odnosa do nje. Nekateri znanstveniki na risanje gledajo kot na enega od načinov za izpolnjevanje programa izboljšanja telesa.

Risanje razvija senzorično-motorično koordinacijo. Njegova prednost (v primerjavi z drugimi vrstami dejavnosti) je v tem, da zahteva usklajeno sodelovanje številnih duševnih funkcij.

Po mnenju strokovnjakov je risba vključena v usklajevanje medhemisfernih odnosov, saj se v procesu risanja usklajuje konkretno-figurativno mišljenje, povezano predvsem z delom desne možganske hemisfere, in abstraktno-logično mišljenje, za katerega odgovorna je leva hemisfera.

Biti neposredno povezan z bistvene funkcije(vid, motorična koordinacija, govor, mišljenje), risanje ne prispeva le k razvoju vsake od teh funkcij, temveč jih med seboj povezuje.

Z risanjem stranka daje duška svojim občutkom, željam, sanjam, obnavlja svoje odnose v različnih situacijah in neboleče pride v stik z nekaterimi strašljivimi, neprijetnimi, travmatičnimi podobami. Tako risanje deluje kot način razumevanja svojih zmožnosti in okoliške realnosti, kot način modeliranja odnosov in izražanja različnih čustev, vključno z negativnimi, negativnimi. Zato se risanje pogosto uporablja za lajšanje duševnega stresa, stresnih stanj, hkrati pa odpravlja nevroze in strahove.

Projektivna risbase lahko uporablja tako individualno kot pri skupinskem delu. Glavna naloga projektivne risbe je prepoznati in razumeti težko verbalizirane probleme in izkušnje strank.

Z nadzorovanjem in usmerjanjem predmeta risb je mogoče doseči preklapljanje pozornosti stranke in njeno osredotočanje na določene pomembna vprašanja... To je še posebej učinkovito v otroštvu pri odpravljanju strahov z metodo slikarske terapije.

Projektivno risanje nekateri avtorji obravnavajo kot pomožno metodo pri skupinskem delu. Omogoča vam diagnosticiranje in interpretacijo komunikacijskih težav, čustvenih težav itd. Teme risb so izbrane tako, da udeležencem omogočijo, da svoja čustva in misli izrazijo grafično ali z risbo. Metoda vam omogoča, da delate z občutki, ki se jih subjekt iz enega ali drugega razloga ne zaveda.

Ponujene teme za risanje so lahko zelo raznolike in se nanašajo tako na individualne kot skupinske probleme. Običajno tema risanja zajema:

1. Lastna preteklost in sedanjost (»Moj največji problem pri komuniciranju z otroki«; »Situacije v življenju, v katerih se počutim negotovo«; »Jaz in otroci«; »Moj običajen dan« itd.).

2. Prihodnji ali abstraktni koncepti (»Kdo bi rad bil«; »Tri želje«; »Osamljenost«; »Otok sreče«; »Ljubezen«; »Sovvraštvo«; »Strah«; »Zavist« itd.) ...

3. Odnosi v skupini (»Kaj je skupina dala meni in jaz njej«; »Kaj sem pričakoval in kaj sem dobil od treninga v skupini«; »Kaj mi ni všeč ali koga ne maram v skupini" itd.) ...

Pri projektivni risbi se uporabljajo naslednje tehnike (klasifikacija S. Kratokhvil):

/. Brezplačno risanje(vsak nariše, kar hoče). Risbe se izvajajo individualno, pogovor pa poteka v skupini. Temo določijo ali izberejo člani skupine sami. Za risanje je namenjenih 30 minut, nato se risbe objavijo in začne se razprava. Najprej o risbi spregovorijo člani skupine, nato pa avtor. Obravnavajo se neskladja v interpretaciji slike.

2. Komunikativna risba.Skupina je razdeljena na pare, vsak par ima svoj list papirja, vsak par skupaj riše na določeno temo, pri čemer so verbalni stiki praviloma izključeni, komunicirajo s slikami, črtami, barvami. Po zaključku postopka risanja sledi razprava o postopku risanja. V tem primeru se ne razpravlja o umetniških zaslugah ustvarjenega dela, temveč o tistih mislih, občutkih o procesu

risba, ki je nastala med člani diad, in njihov medsebojni odnos v procesu risanja.

3. Skupaj risanje:več ljudi (ali celotna skupina) tiho riše na en list (na primer skupino, njen razvoj, razpoloženje, vzdušje v skupini itd.). Na koncu risanja se obravnava sodelovanje vsakega člana skupine, narava njegovega prispevka in posebnosti interakcije z drugimi udeleženci v procesu risanja.

4. Dodatna risba:risba je poslana v krogu — eden začne risati, drugi nadaljuje z dodajanjem in tako naprej.

Nato avtor risbe spregovori o lastnem namenu in o svojem razumevanju risbe. Posebej zanimiva so neskladja v razumevanju in interpretaciji članov skupine in predalov, ki so lahko posledica prisotnosti na risbi tako neprepoznanih elementov avtorja kot projekcij problemov drugih naročnikov.

Obstajata dva načina delo s končnimi risbami:

1. Prikaz vseh risb hkrati, ogled in primerjava, iskanje skupnih in značilnih vsebin s skupnimi močmi.

2. Analiza vsake risbe posebej (prehaja iz roke v roko, udeleženci pa govorijo o njeni psihološki vsebini).

Projektivna risba prispeva k samospoznavanju, medsebojnemu razumevanju in aktiviranju skupinskega procesa.

Pri tolmačenjuprojektivno risanje pozornost posveča vsebini, načinom izražanja, barvi, obliki, kompoziciji, dimenzijam, posebnostim, ki se ponavljajo v različnih risbah enega naročnika.

Projektivna risba odraža klientovo neposredno dojemanje določene situacije, različne izkušnje, pogosto nezavedne in neverbalne.

Torej, stranka, ki pravi, da je zadovoljna s svojim položajem v družbi in svojim poklicnim uspehom, pri čemer se opira na temo "kdo sem", nariše svetle in velike figure sodelavcev, sobo, se postavi v sam kot lista , riše s črno in

figurica je narejena veliko manjša in bolj neprevidna od ostalih. Figure svojih kolegov riše previdno, velike, samega sebe pa riše brezskrbno, s potezami. Med razpravo se izkaže, da je risba veliko bolj natančno odražala situacijo kot izjave naročnika, predvsem pa je odražala resnične občutke stranke v zvezi z njegovim položajem v strokovni skupnosti.

Pri skupnem risanju razprava izraža sodelovanje vsakega pri skupinskem delu, naravo prispevka k splošne dejavnosti, značilnosti odnosa v skupini v procesu skupnega dela.

Uporaba projektivnega risanja korektivno delo z otroki

Še posebej učinkovita je uporaba risarske terapije v otroštvu. Z organizacijo ur risanja psiholog izvaja naslednje funkcije:

- empatično sprejemanje otroka;

- ustvarjanje psihološkega vzdušja in psihološke varnosti;

- čustvena podpora otroku;

- postavljati ustvarjalni problem in zagotoviti, da ga otrok sprejme;

- tematsko strukturiranje naloge;

- pomoč pri iskanju izrazne oblike teme;

- refleksija in verbalizacija otrokovih občutkov in doživetij, aktualiziranih v procesu risanja in objektiviziranih v njegovem izdelku.

Funkcije psihologa se lahko izvajajo vdirektivni in nedirektivni oblika.

Obrazec direktivepredpostavlja neposredno formulacijo naloge za otroka v obliki teme risanja; navodila za iskanje boljša oblika izražanje teme in razlaga pomena otrokove risbe.

Pri nedirektivniotroku je dana svoboda tako pri izbiri teme kot pri izbiri izrazne oblike. Psiholog obenem otroku nudi čustveno podporo, po potrebi pa tudi tehnično pomoč, da se produkt otrokove ustvarjalnosti čim bolj izrazi.

Strokovnjaki identificirajo 5 vrst nalog, ki se uporabljajo v praksi risanja:

1. Predmetno-tematska.

2. Figurativno in simbolično,

3. Vaje za razvoj figurativnega zaznavanja, domišljije, simbolne funkcije.

4. Igre in vaje z vizualni material.

5. Naloge za skupne dejavnosti.

Predmetno-tematske naloge— ta risba naprej

dano temo, kjer je subjekt slike človek in njegov odnos do objektivnega sveta in ljudi okoli njega. Primer takšnih nalog so lahko risbe na temo: "Moja družina", "Sem v šoli", "Doma sem", "Sem to, kar sem zdaj", "Jaz sem v prihodnost "," Moja najljubša dejavnost "," Kaj ljubim "," Moje najboljše dejanje "," Moj svet " itd.Figurativno in simbolično naloge predstavljajo otrokovo podobo abstraktnih pojmov v oblika podob, ki jih ustvari otrokova domišljija, kot so dobro, zlo, sreča; slika čustvenih stanj in občutkov: veselje, jeza, presenečenje itd.

Ta vrsta naloge zahteva višjo simbolizacijo kot prejšnja, saj upodobljeni koncept nima zunanje fizične lupine in nekega zunanjega znaka upodobljenega pojava ni mogoče uporabiti kot osnovo za simbolizacijo. To prisili otroke, da se ob zaključku naloge obrnejo na analizo moralne vsebine dogodkov in pojavov, ki med nalogo postanejo predmet podobe, in zato ponovno razmislijo o pomenu teh dogodkov.

Vaje za razvoj figurativnega zaznavanja, domišljije, simbolne funkcije.Te naloge so namenjenestrukturiranje neizoblikovanega niza dražljajev. Pri teh nalogah so otroci povabljeni, da se opirajo na niz dražljajev, da poustvarijo, reproducirajo celosten predmet in mu dajo pomen (risanje po točkah, »čarobne« pike, »smešne lise« itd.). Takšne vaje temeljijo na znanem uporabljenem principu projekcije v Rorschachova metoda.

Igre in vaje z vizualnim materialom. tole vrsta dela vključuje eksperimentiranje z barve, svinčniki, papir, plastelin, kreda itd. da jih preučim fizične lastnosti in izrazne možnosti. Učinek vadbe je spodbuditi potrebo po vizualni dejavnosti in zanimanje zanjo, zmanjšati čustveno napetost, ustvariti občutek osebne varnosti, povečati samozavest, spodbuditi zanimanje za raziskovalne dejavnosti, spodbuditi kognitivne potrebe.

Za to vrsto nalog je značilno risanje s prsti, manipulacija s plastelinom (risanje s plastelinom na steklo ali plastiko), eksperimentiranje z barvami, nalaganje barvnih madežev drug na drugega itd.

Naloge za sodelovanjelahko vključuje vse zgornje naloge. Ta vrsta nalog je namenjena tako reševanju problema optimizacije komunikacije in odnosov z vrstniki kot tudi optimizaciji odnosov med starši in otroki. Naloge lahko otroku predstavite z uporabo literarnega besednega materiala, kot je pisanje pravljic in zgodb.

V skladu z glavnimi stopnjami razvoja otroške vizualne dejavnosti E. Kramer (1975) razlikuje štiri vrste slik, ki so pomembne za risarsko terapijo:

J. Doodle— brezoblične, kaotične linije, primitivne, nedokončane oblike.

2. Diagrami in poldiagrami,ki so običajne stereotipne podobe.

3. Piktogrami, tiste. sheme, obogatene z izražanjem otrokove individualnosti, njegovega položaja v odnosu do sveta. Piktogrami, čeprav izražajo otrokov čustveni odnos do sveta, še niso dovolj odprti za komunikacijo s svetom, za njihovo razumevanje pa potrebujejo razlage in interpretacijo risbe samega avtorja.

4. umetniške podobe,ki ima estetsko vrednost, objektivizira afekt v gledalcu razumljivi obliki brez dodatnih avtorjevih razlag.

Najbolj ugodna za reševanje korektivnih težav je četrta vrsta podobe - umetniške podobe, ki omogočajo v celoti uresničiti vse prednosti umetnosti in ustvarjalnosti.

Na otroško risbo gledamo predvsem kot na projekcijo otrokove osebnosti, kot na simbolni izraz njegovega odnosa do sveta. V zvezi s tem je zelo pomembno, da v otroški risbi ločimo tiste značilnosti, ki odražajo stopnjo otrokovega duševnega razvoja in stopnjo njegovega obvladovanja risarske tehnike na eni strani, in značilnosti risbe, ki odražajo osebnost. lastnosti, na drugi strani.

Torej, črkanje, brezoblične poteze in črte, ki so bolj začetna faza otroškega risanja, so značilne za zgodnja starost, lahko na eni strani obravnavamo kot znake duševne zaostalosti, po drugi pa kot indikatorje otrokovega občutka osamljenosti in nemočljivosti, dokaz otrokove negativnosti v odnosu do sveta okoli sebe ali manifestacijo hiperaktivnosti.

Za pravilno razlago pomena otroških risb je treba upoštevati naslednje pogoje:

□ Stopnja razvoja otrokove vidne dejavnosti, za katero si je treba ogledati risbe, ki jih je naredil otrok prej (doma, v vrtec, šola itd.).

□ Značilnosti samega postopka risanja (izbira teme, ohranjanje le-te med risanjem ali njeno preoblikovanje; zaporedje izvedbe posameznih delov risbe; spontani govorni izrazi; narava čustvenih reakcij; prisotnost premorov v postopek risanja itd.).

Q Dinamika sprememb risb na isto temo ali risb podobne vsebine med enim popravnim poukom ali med popravnim postopkom. Tudi stereotipna reprodukcija istega vzorca s strani otroka v eni ali več seansah postane aktivna orientacija in preučevanje konfliktne afektogene situacije, t.j. predstavlja pomemben korak naprej.

V otroški risbi lahko prevladujejo različne vrste slik, ki odražajo ne le starostno dinamiko vizualne dejavnosti, temveč tudi individualne značilnosti otrokova osebna izkušnja njegovega odnosa s svetom v času nastanka risbe. Pomembna je tudi analiza otrokove aktivnosti in načinov uporabe likovnega materiala.

E. Kramer identificira pet načinov, kako otrok uporablja umetniško gradivo:

1. Manipulacija da bi preučili fizikalne lastnosti materiala.

2. Destruktivno vedenje,otrok izgubi nadzor nad svojimi dejanji (trga papir, lomi svinčnike, brizga barvo itd.).

3. Stereotipno predvajanjeenake slike in dejanja.

4. Risanje grafični piktogrami.

5. Ustvarjanje umetniških podob,v celoti zavedanje otrokove potrebe po samoizražanju in komunikaciji z ljudmi okoli.

Zaporedje uporabe naštetih likovnih materialov odraža zaporedje pozitivnega razvoja korektivnega dela, če je uspešen. Pri organizaciji pouka se je treba zavedati, da vsak slikovni material določa določeno paleto možnih načinov delovanja z Njim, spodbuja otroka k različnim vrstam dejavnosti. Z izbiro vizualnih materialov za vsako lekcijo lahko do neke mere nadzorujemo otrokovo aktivnost.

Na primer, pri organizaciji risarske terapije s hiperaktivnimi in dezinhibiranimi otroki ni priporočljivo uporabljati materialov, kot so barve, plastelin, glina, t.j. materiali, ki spodbujajo otrokovo nestrukturirano, neusmerjeno aktivnost (razmetavanje, pršenje, razmazovanje), ki se zlahka spremeni v agresivno vedenje.

Takšnim otrokom je bolj primerno ponuditi srednje velike liste papirja, svinčnike, flomastre, t.j. vizualni materiali, ki zahtevajo organizacijo, strukturiranje njihovih dejavnosti, fino senzomotorično koordinacijo, nadzor nad izvajanjem akcije. Hkrati je treba upoštevati, da se svinčniki pri hiperaktivnih otrocih zlomijo od prevelikega pritiska, papir se trga itd. Zato je za takšne otroke treba zagotoviti posebne vaje, ki vam omogočajo, da razbremenite pretirano napetost in izvedete čustveni odziv. Nasprotno, otroci, ki so čustveno "zakrčeni", frustrirani, z visoko anksioznostjo, so bolj uporabni materiali, ki zahtevajo široke proste gibe, vključno s celim telesom, in ne le predelom roke in prstov. Takšnim otrokom je treba ponuditi barve, velike čopiče, velike liste papirja, pritrjene na stene, risanje s kredo na široki deski.

Glavne faze korekcijskega postopka z metodo projektivnega risanja

1. Predhodna okvirna faza. Otroško preučevanje situacije, vizualnih materialov, preučevanje meja in omejitev pri njihovi uporabi.

2. Izbira teme risanja, čustvena vključenost v proces risanja.

3. Iskanje primerne izrazne oblike.

4. Razvoj oblike v smeri vse bolj popolnega, globokega samoizražanja, njegove konkretizacije.

5. Rešitev konfliktno-travmatične situacije v simbolni obliki.

Podrobna psihološka analiza glavnih faz risarske terapije pri reševanju problemov premagovanja strahov v otroštvu je podana v delih A.I. Zakharova (1982-1986). Projektivno risanje lahko naredimo z barvicami, svinčniki, flomastri ali barvami. Pri analizi risbe se raven vizualnih veščin ne upošteva. Gre za to, kako se čustvena doživetja subjekta prenašajo s pomočjo umetniških sredstev (barva, oblika, velikost itd.).

§ 6. SESTAVLJANJE ZGODBE

□ Predstavitev tudi preprostih avtorjevih izkušenj je oprijemljivo delo, ki avtorja loči od drugih.

□ Skupno delo pri eseju obogati, okrepi občutek zadovoljstva.

Q Opisovanje družine, prijateljev, preteklih in sedanjih dogodkov v eseju pomaga stranki, da postane bolj sproščena v odnosu do zunanjega sveta, da se upre konvencijam.

□ Ustvarjalno-literarno delo razkriva naročnikove odzive na resnične in fantastične dogodke v ozadju odzivov skupine kot celote.

□ Člane skupine druge stranke ocenjujejo kot premišljene in ustvarjalne.

Stranke skupine s svojim delom izražajo svojo odločenost, da se bolj aktivno in samostojno premikajo po poti samospremembe in samouresničitve.

Nekateri avtorji ugotavljajo, da verbalizacija klientovih notranjih izkušenj v veliki meri vodi v osvoboditev teh izkušenj. Zato proces pisanja zgodb, esejev, dnevniških zapisov prispeva k sproščanju številnih izkušenj in zavedanju notranjega konflikta stranke.

Metoda pripovedovanja je bila uspešno uporabljena pri otrocih. torej P. M ... Stirtzinger (1983) je predlagal metodo"Splošno pripovedovanje"otroci in odrasli. To metodo je uporabil, da bi otroku pomagal najti ustrezne načine za reševanje konfliktov, ki povzročajo kršitve otrokovega vedenja doma in v šoli.

Metoda se izvaja na naslednji način: najprej otrok pripoveduje zgodbo, nato jo nadaljuje odrasla oseba, ki v zgodbo uvaja "bolj zdrave" načine prilagajanja in reševanja konfliktov, kot jih predstavlja otrok. Ta metoda pomaga otrokom razumeti dobre in slabe strani svojega "jaz", spoznati svojo jezo in jo izraziti brez strahu. Odrasli v odzivni zgodbi predstavi alternativne rešitve konfliktov, tako da otroku ni treba zasužnjevati nevrotičnim tipom vedenja.

Otrok začne vsako zgodbo z besedami: "Nekoč ...", "Nekoč ...", "Nekoč ...", "Daleč, daleč ..." To otroka loči od vsebina izjave v času in prostoru ter vam omogoča, da spregovorite o tem, kaj povzroča tesnobo. Na koncu vsake zgodbe si otrok izmisli naslov, ki pomaga psihologu izbrati najpomembnejše vidike zgodbe.

Metodo skupnega pripovedovanja lahko uporabimo tudi za skupinske dejavnosti z otroki. Pri tej metodi en otrok predlaga začetek zgodbe, drugi nadaljuje, tretji pride do vrhunca zgodbe, četrti pride do razpleta. Po končani zgodbi otroci o njej razpravljajo, odrasli pa jim ponudijo alternativne načine reševanja konflikta, ki so družbeno bolj zdravi.

§ 7. Pravljična terapija

Pravljična terapija je metoda, ki uporablja pravljično obliko za osebnostno integracijo, razvoj ustvarjalnost, širitev zavesti, izboljšanje interakcij z zunanjim svetom. Znani tuji in domači psihologi so se pri svojem delu obračali na pravljice: E. Fromm, E. Bern, E. Gardner, A. Meneghetti, M. Osorina, E. Lisina, E. Petrova, R. Azovtseva, T. Zinkevič-Evstigneeva in itd.

Besedila pravljic povzročajo močan čustveni odmev tako pri otrocih kot pri odraslih. Podobe pravljic hkrati nagovarjajo dve miselni ravni: raven zavesti in podzavest, kar daje posebne možnosti za komunikacijo. To je še posebej pomembno za korektivno delo, ko je treba v težkem čustvenem okolju ustvariti učinkovito komunikacijsko situacijo.

Razlikujejo se naslednje korektivne funkcije pravljice: psihološka priprava na intenzivne čustvene situacije; simbolični odziv na fiziološki in čustveni stres; sprejemanje v simbolični obliki njihove telesne dejavnosti.

Možnosti dela s pravljico

1. Uporaba pravljice kot metafore.Besedilo in podobe pravljic vzbujajo proste asociacije, ki se nanašajo na osebno življenje naročnika, nato pa se o teh metaforah in asociacijah lahko pogovarjamo.

2. Risba po pravljici.V risbi se kažejo proste asociacije, možna je nadaljnja analiza nastalega grafičnega materiala.

3. Razprava o vedenju in motivih dejanj lika,ki služi kot razlog za razpravo o vrednotah človeškega vedenja, razkriva sistem ocenjevanja osebe v kategorijah: dobro - slabo.

4. Predvajanje epizod pravljice.Ponavljanje epizod omogoča otroku ali odraslemu, da občuti nekatere čustveno pomembne situacije in izgubijo čustva.

5. Uporaba pravljice kot moralizatorske prispodobe.Namig s pomočjo metafore o možnosti razrešitve situacije.

6. Ustvarjalno delo po pravljicah(dodajanje, prepisovanje, delo s pravljico).

Pravljice delimo na tradicionalne (ljudske) in avtorske. Ljudske pravljice so razdeljene tudi v več skupin: vsakdanje (na primer "Lisica in žerjav"); pravljice-uganke (zgodbe hitre pameti, zgodbe zvijača); pravljice, basni, razjasnitev kakršne koli situacije ali moralne norme; prispodobe (zgodbe o modrih ljudeh ali zanimivih situacijah); živalske zgodbe; mitološki zapleti (vključno z zgodbami o junakih); pravljice, pravljice s preobrazbami ("Gosi-labodi", "Mala Havroshechka" itd.).

Privlačnost pravljic za psihokorekcijo in razvoj otrokove osebnosti je naslednja:

1. Pomanjkanje neposrednih moralnih naukov in gradenj v pravljicah. Dogodki v pravljici so logični, naravni, sledijo drug drugemu, otrok pa spozna vzročno-posledične povezave, ki obstajajo v svetu.

2. Skozi podobe pravljice pride otrok v stik z življenjsko izkušnjo mnogih generacij. V pravljicah se srečatasituacije in težave,ki jih vsak človek doživi v svojem življenju: ločitev od staršev; življenjska izbira; medsebojna pomoč; ljubezen; boj med dobrim in zlim.

Zmaga dobrega v pravljici daje otroku psihološko varnost: karkoli se zgodi v pravljici, se vse dobro konča. Preizkušnje, ki so doletele junake, jim pomagajo, da postanejo pametnejši, prijaznejši, močnejši, modrejši. Tako se otrok nauči, da vse, kar se dogaja v človekovem življenju, prispeva k njegovi notranji rasti.

3. Pomanjkanje recepta v imenu glavnega junaka in kraju pravljičnega dogodka. Glavni lik je skupna podoba in otrok se lažje poistoveti z junakom pravljice in postane udeleženec pravljičnih dogodkov.

4. Halo skrivnosti in magije - zanimiv zaplet, nepričakovana preobrazba junakov - vse to omogoča poslušalcu, da aktivno zazna in asimilira informacije, ki jih vsebujejo pravljice.

itd. Zinkevič-Evstignejeva je predlagala sistem"Psihokorekcija pravljične terapije",ki je razumljen kot proces spoznavanja prednosti otrokove osebnosti, širjenja polja zavesti in obnašanja otroka, iskanja nestandardnih optimalni pridelki iz različnih situacij, brezpogojnega sprejemanja otroka in enakopravne interakcije z njim skozi delo s pravljico.

načrtovanje igre, glavni psihološki cilji te skupine kot celote.

Poseben pomen M.I. Chistyakova daje pozitivna čustva. Zato morajo vse igre in študije za vzbujanje izražanja čustev nujno vključevati čustva veselja, ki so za vsako študijo končna. Pouk se v celoti zaključi s tem, da otroke naučimo samoregulacije in jih pomirimo.

Likovna terapija je vpliv umetnosti na otroka.
Obstajajo različne vrste, odvisno od načina vpliva:

1. glasba je glasbena terapija;
2. literatura, knjiga je biblioterapija;
3. gledališče, slika je imagoterapija;
4. likovna umetnost je izoterapija;
5. ples, gibanje je kineziterapija.

Zdaj pa si podrobneje oglejmo vsako vrsto umetniške terapije.

Glasbena terapija

To je uporaba glasbe pri kakršnih koli dejavnostih z otrokom. Lahko poslušate posnetke, igrate osnovna glasbila, pojete in tako naprej - vse to bo neprecenljivo prispevalo k razvoju psihe vašega otroka.

Pri uporabi glasbene terapije obstaja:

1. čustvena aktivacija otroka - prejme naboj pozitivnih čustev;
2. otrok razvija veščine in sposobnost komuniciranja v skupnih dejavnostih s starši ali prijatelji;
3. obstaja regulacija čustvenega ozadja, razpoloženja in dobrega počutja otroka;
4. oblikovanje občutka za lepoto.

Katere oblike glasbene terapije obstajajo?

Glasbena terapija je lahko aktivna, ko se otroci aktivno izražajo v glasbi, in pasivna, ko se od otrok zahteva le poslušanje glasbe.

Aktivna glasbena terapija vključuje aktivno vključevanje dojenčka v glasbeno-terapevtski proces preko petja oz vokalna terapija, gibanje oz kineziterapija - plesna terapija, pa tudi igranje na glasbila - instrumentalna glasbena terapija.

Imagoterapija

Ne zaseda zadnjega mesta med različnimi vrstami umetniške terapije. Njegova osnova je teatralizacija. Otrok lahko igra vlogo samostojno ali s pomočjo različnih igrač.

Z uporabo imagoterapije pri vzgoji otroka lahko:

1. okrepite in obogatite čustveno sfero vašega otroka;
2. razviti sposobnost komuniciranja;
3. razviti sposobnost, da se čim bolj ustrezno odzove na pojav neugodnih situacij v življenju, sposobnost igranja vloge, ki ustreza poteku dogodkov;
4. razvijati ustvarjalnost pri otroku;
5. razviti lastnosti močne volje.

Biblioterapija

Biblioterapija temelji na uporabi posebej literarnega gradiva za reševanje različnih osebnih problemov otroka.

Gradivo za branje so lahko dela popolnoma različnih literarnih zvrsti: proza ​​(zgodbe, zgodbe, romani, pravljice itd.), Poezija (pesmi, pesmi).

V zadnjih letih se je pojavila samostojna tehnika, povezana z biblioterapijo - pravljična terapija, temelji na pravljicah z različnimi pomeni.

S pomočjo pravljične terapije lahko otrokom pomagate z različno psihološke težave(agresivni, pasivni, negotovi, sramežljivi, s težavami pri sprejemanju čustev).

Pravljica otrokom omogoča premikanje meja običajnega življenja, doživljanje kompleksni pojavi in občutkov, v dostopni obliki za razumevanje čustvenega sveta občutkov in izkušenj.

Izoterapija

Oglejmo si podrobneje eno najpogostejših vrst umetniške terapije. . V tem primeru se vpliv na razvoj otroka izvaja z vizualno dejavnostjo (risanje, modeliranje, aplikacija).

Risalno terapijo z otroki lahko izvaja psiholog v razredu, učitelj ali starš sam.

Obstaja več vrst nalog, ki jih lahko uporabimo v praksi risarske terapije.:

1. Predmetno-tematski tip - osnova podobe je človek in njegova interakcija z okoliškim objektivnim svetom in ljudmi. Teme risanja so lahko brezplačne ali nastavljene - "Moja družina", "Moj najljubši hobi", "Doma sem", "Kdo bom postal" itd.
2. Figurativno-simbolični tip temelji na risbi, povezani z moralno in psihološko analizo abstraktnih pojmov "dobro", "zlo", "sreča", v obliki slik, ki jih ustvari otrokova domišljija, pa tudi podobe čustvenega stanja in občutki - "Radost", "Jeza", "Presenečenje".
3. Vaje za razvoj zaznave, domišljije in simbolne funkcije - naloge po principu projekcije - "Čarobne pike", pa tudi reprodukcija integralnega predmeta v sliki in njegovo razumevanje - "Risanje po točkah".
4. Vadbene igre z vizualnimi materiali (barve, svinčniki, papir, plastelin, barvice, sanguine itd.), Študija njihovih fizičnih lastnosti in izraznih sposobnosti - "Risanje s prsti", eksperimentiranje z barvo, plastelinom, testom (ustvarjanje najpreprostejših oblik in njihove
5. Naloge za skupne dejavnosti - lahko vključujejo naloge vseh štirih zgornjih vrst, kolektivno risanje, katerega cilj je odpravljanje težav pri komunikaciji z vrstniki, izboljšanje odnosov med starši in otroki.

Slika je ustvarjalno dejanje, ki otroku omogoča, da se začuti in razume, svobodno izraža svoje misli in občutke, se osvobodi konfliktov in močnih občutkov, razvije empatijo, je sam, svobodno izraža sanje in upanje. Z risanjem otrok daje duška svojim občutkom, željam, sanjam, obnavlja svoje odnose v različnih situacijah in boleče pride v stik z nekaterimi strašljivimi, neprijetnimi, travmatičnimi podobami.

Likovna terapija vključuje uporabo različnih tehnik in tehnik v vizualni dejavnosti z otroki, zato risanje predšolskih otrok ne sme biti omejeno na običajen nabor vizualnih pripomočkov (papir, čopiči, barve) in na tradicionalne načine njihove uporabe. Otrok se je bolj pripravljen vključiti v proces, ki je drugačen od tistega, česar je vajen.

Pogoji za uspešno izoterapijo

Naštejmo pogoje za izbor tehnik in tehnik ustvarjanja podob, od katerih je odvisen uspeh likovno-terapevtskega procesa pri otrocih:

Pogoj 1. Tehnike in tehnike je treba izbrati po načelu preprostosti in učinkovitosti.

Otrok ne bi smel imeti težav pri ustvarjanju slike s predlagano tehniko. Vsak trud pri delu mora biti otroku zanimiv, izviren, prijeten.

Pogoj 2. Tako postopek ustvarjanja slike kot rezultat morata biti zanimiva in privlačna.

Pogoj 3. Vizualne tehnike in tehnike morajo biti nekonvencionalne.

Prvič, nove vizualne metode motivirajo aktivnost, usmerjajo in ohranjajo pozornost. Drugič, pomembno je, da ima otrok nenavadno izkušnjo. Ker je izkušnja nenavadna, potem ko se pridobi, se nadzor zavesti zmanjša, obrambni mehanizmi oslabijo. V takšni podobi je več svobode samoizražanja, kar pomeni več nezavednih informacij.

Tehnike izoterapije

Izoterapevtske tehnike in tehnike vključujejo:

Marania

Dobesedno "umazan" pomeni "umazan, umazan".
Ta netradicionalna tehnika risanja je učinkovita pri odpravljanju agresivnosti in hiperaktivnosti pri otrocih.

Opredelitev "madež" je bila izbrana zaradi nestrukturiranih podob, pomanjkanja zapleta, kombinacije abstraktnih oblik in barvnih madežev. Poleg zunanje podobnosti slik je podobnost v načinu njihovega nastanka: ritem gibanja rok, kompozicijska naključnost potez in potez, razmazovanje in škropljenje barve, nanos številnih plasti in mešanje barv.

Marania ob zunanji izgled včasih so videti kot destruktivna dejanja z barvami, barvicami. Vendar pa igralna lupina odvrača pozornost od dejanj, ki niso sprejeta v običajnem življenju, omogoča otroku, da brez strahu zadovolji destruktivne nagone.

Monotip

"Zdravi jezo in zapolni čas" (OA Nikologorskaya in LI Markus).
Ime "monotip" izvira iz grške besede "monos" - "en", saj se v tej tehniki dobi le en odtis.

Tradicionalno tehniko tiskane likovne podobe pri likovnem delu s predšolskimi otroki lahko spremenimo:

1. na istem listu je mogoče narediti več odtisov;
2. "Blotografija" je tudi različica monotipije. List je prepognjen na polovico in ponovno položen na mizo. Na eni strani pregiba se nanesejo barvne lise (naključno ali v obliki določene slike).

Risanje s prsti, dlanmi

Tudi ne da bi kdaj risali s prsti, si lahko predstavljate posebne otipne občutke, ki jih doživi otrok, ko spusti prst v gvaš - gosto, a mehko barvo, ki meša v kozarcu, pobere določeno količino, jo prenese na papir in pusti. prvi bris.

Vrednost risanja s prsti in rokami je v osvoboditvi gibalnih omejitev; od kulturnega vpliva; od družbenega pritiska.

Risanje s prsti in dlanmi je dovoljena igra z umazanijo, pri kateri se destruktivni impulzi in dejanja izražajo v družbeno sprejemljivi obliki. Otrok, neopazno zase, si lahko upa narediti dejanja, ki jih običajno ne izvaja, ker se boji, noče ali meni, da je mogoče kršiti pravila.

Vsi otroci na lastno pobudo ne preidejo na risanje s prsti. Nekateri, ko so se zanimali in preizkusili to metodo, se vrnejo k čopiču ali gobici kot k bolj znanim načinom slikanja. Nekateri fantje težko začnejo risati s prsti. Praviloma so to otroci s rigidnim socialnim odnosom vedenja, usmerjenim v zgodnji kognitivni razvoj, pa tudi tisti, v katerih starši vidijo »majhne odrasle«, od katerih pričakujejo zrelo vedenje, zadržanost in razumna mnenja. Prav za te otroke »igranje z blatom« služi kot preprečevanje in odpravljanje anksioznosti, socialnih strahov in depresije.

Risba na - mokri rjuhi

Ta tehnika pomaga pri lajšanju stresa, harmonizaciji čustvenega stanja, uporablja pa se tudi pri delu s hiperaktivnimi otroki.

Risba s suhimi listi, razsutimi materiali in izdelki

Suhi listi otrokom prinašajo veliko veselja, so naravni, dobro dišijo, breztežni, krhki in grobi na otip.

Z listi in PVA lepilom lahko ustvarite slike. Risba se nanese na list papirja z lepilom, ki ga iztisnemo iz cevi. Nato suhe liste zmeljemo med dlanmi na majhne delce in jih raztresemo po vzorcu lepila. Odvečne, nesprijete delce otresemo. Slike na obarvanem in teksturiranem papirju izgledajo spektakularno.

Slike lahko ustvarite tudi z uporabo majhnih razsutih materialov in izdelkov: žitaric (zdrob, ovseni in drugi kosmiči, ajda, proso), kristalni sladkor, vermicelli itd. Zlasti, če je v pisarni psihologa peskovnik, obstajajo primeri proaktivne uporabe peska.

Opisana tehnika ustvarjanja podob je primerna za otroke z izrazito motorično nerodnostjo, negativizmom, okorelostjo, pospešuje proces prilagajanja v novem prostoru in daje občutek uspešnosti.

Risanje s predmeti okoliškega prostora

Risanje z zmečkanim papirjem, kockami, gobicami, zobnimi ščetkami, bombažne blazinice, sukanec, slamice za koktajle, radirke, škatle za vžigalice, sveče, zamaški. Otroška pobuda za uporabo netipičnih predmetov za ustvarjanje podob je vedno dobrodošla, razen če je seveda sabotaža v čista oblika ne posega v pravice drugih otrok. Privlačnost okoliških predmetov na otrokovo pobudo služi psihologu kot znak vključevanja v ustvarjalno dejavnost, povečanja samozavesti, nastanka moči, da predstavi in ​​zagovarja lastne ideje.

Doodle tehnika

Možnost - risanje v krogu: tehnika čečkanja je bila vedno dragocena metoda psihoterapije. Nastale risbe nikogar ne pustijo ravnodušnega. To tehniko lahko uporabimo pri delu s hiperaktivnimi otroki kot orodje za razvoj dragocenih družbenih lastnosti (potrpežljivost, pozornost ipd.), pa tudi za dvig samozavesti.

Slika je ustvarjena brez barv, s svinčniki in barvicami. V našem primeru črkoti pomenijo kaotično ali ritmično risanje tankih črt na površini papirja.

Črte so lahko videti nečitljive, površne, nerodne ali, nasprotno, narisane in natančne. Slika se lahko oblikuje iz posameznih črk ali pa se kombinacija pojavi na abstrakten način.

Doodles pomagajo razburiti otroka, začutiti pritisk svinčnika ali barvice in lajšajo mišično napetost.

Tehnika "Čarobna žoga"

Za delo boste potrebovali kroglice niti drugačna barva, list risalnega papirja ali kos ozadja. Poleg tega, da ta tehnika razvija domišljijo in domišljijo, je dobra tudi zato, ker je idealna za plašne, sramežljive otroke, ki se bojijo risanja in igranja. To je nekakšna alternativa slikanju, kjer ni "dobrega" ali "slabega" dela. Tehnika se lahko varno uporablja za hiperaktivne, impulzivne, agresivne otroke. Lahko delate tako posamezno kot v parih.

Uporaba tehnik in tehnik za ustvarjanje podob pri otrocih deluje kot način razumevanja njihovih zmožnosti in okoliške realnosti, kot način modeliranja odnosov in izražanja različnih čustev, vključno z negativnimi, negativnimi, in deluje tudi kot sredstvo za zmanjšati psiho-čustveni stres, agresivnost, hiperaktivnost, anksioznost pri otrocih.

Psihokorekcijski tečaji z likovno-terapevtskimi tehnikami in slikovnimi tehnikami predšolskih otrok ne utrudijo, ostajajo zelo aktivni in delovni ves čas, ki je namenjen nalogi.

Uporaba netradicionalnih tehnik v izobraževalnem procesu za starše in učitelje omogoča individualen pristop do otrok ob upoštevanju njihovih želja in interesov.

Torej uporaba likovno-terapevtskih metod in tehnik v vzgojno-izobraževalnem procesu s predšolskimi otroki vpliva na nerazkrite talente otrok, normalizira njihovo čustveno stanje, razvija komunikacijske sposobnosti in voljne lastnosti, kar znatno poveča socialno prilagajanje in olajša vključevanje v družbo. To je izjemno pomembno za vse otroke.

Art terapija je morda ena izmed najbolj prijetnih terapij. Terapija za dušo in telo. Art terapija je večplastna, raznolika in večinoma razburljiva in se lahko spremeni v hobi.

Danes sem na obisk povabil strokovno psihologinjo Anno Kutyavino, da bi se seznanila z umetniško terapijo, se seznanila z njenimi cilji in usmeritvami, komu je primerna in v kakšnih odmerkih.

Art terapija - kaj je to in čemu služi?

Pozdravljeni dragi bralci!

Če iščete »art terapija«, se bo takoj pojavilo ogromno povezav do člankov, tečajev, kompletov za vadbo, videoposnetkov in zvočnih posnetkov. Vsakdo se v tem tako zlahka izgubi. In zdaj se že zdi, da je likovna terapija nekaj zelo kompleksnega, kar se že leta poučuje na inštitutih in univerzah. Ali, nasprotno, lahko dobite vtis, da je vse to enostavno in celo otrok se lahko imenuje likovni terapevt. Tekla sem po rjuhi - in zdravo, končano je.

Upam si te razočarati – niti eden niti drugi pristop ni napačen. Da, da postaneš profesionalna likovna terapija, se moraš učiti. Naučite se osnovnih veščin, seznanite se s tehnikami, preizkusite terapijo sami. In šele potem ga nosite množicam. Po drugi strani pa se lahko tudi začetniki naučijo nekaterih tehnik in s pomočjo umetnosti prinesejo pozitivne spremembe v svoje življenje.

Samo, prosim, ne mislite, da je vsaka ustvarjalnost sama po sebi že terapija. Ni vedno tako. Spomnite se le znanih umetnikov in glasbenikov, ki so ustvarjali svoje mojstrovine pod vplivom nekaterih opojnih substanc. Je to ustvarjalnost? Ja! Toda ali je to terapija? Zagotovo ne.

Kaj je umetnostna terapija?

Že iz imena je razvidno, da je likovna terapija umetnostna terapija. Toda kako deluje to zdravljenje? Konec koncev umetnost ne vsebuje nobenih tablet in kapljic, napitkov in terapevtskih masaž ... Po drugi strani pa so čopiči in barve, papir in barvno testo, plastelin in glina, pesek, zdrob, fotografije, tkanine. In še veliko drugih stvari, ki lahko s kompetentnim pristopom ozdravijo človeško dušo.

Likovna terapija je povezovalna nit med zavestjo in podzavestjo. Takšen most od duše do možganov. Navsezadnje večina naših težav ni na zavestni ravni, ampak veliko globlje. Zato jih je tako težko medicinsko in verbalno izkoreniniti. Toda na ravni podob, metafor, umetnosti - lahko.

Art terapija kot ločena in zelo obetavna smer Psihoterapija se je pojavila relativno nedavno, že v 20. stoletju. Zdelo se je, kot da bi bilo na stičišču umetnosti in psihologije, zdaj pa postaja vse bolj priljubljeno.

Kakšna je vrednost likovne terapije?

Glavna vrednost umetniške terapije je, da lahko uravnovesi duševno stanječloveka, kar povečuje njegovo sposobnost samoizražanja, samospoznavanja in refleksije. S pomočjo umetnosti se praktično vsa čustva in čustva človeka doživijo na simbolni ravni: ljubezen in sovraštvo, zamere in veselje, jeza in veselje, jeza, strah, razočaranje. In vsa ta reakcija poteka v obliki, ki za osebo ni travmatična.

Risanje, slikanje, komponiranje, branje zgodb, kiparjenje figur človek ne rešuje le nekega specifičnega ozkega problema. Nauči se pogledati na situacijo od zunaj, pridobi globlji pogled in razumevanje svojega življenja, najde pomembne odgovore na večna vprašanja: in kdo sem jaz? zakaj živim? Kaj je zame glavno? Kakšna je moja usoda, moja resnica, moj smisel? Kaj dobrega prinašam svetu? Zakaj sem dragocen? Kakšna je moja vloga na svetu? In to je veliko več kot le zdravljenje tega ali onega simptoma. Kot holistična medicina. Ali pa vizija velike slike in ozdravitev celotnega organizma naenkrat.

Stranke likovnih terapevtov

S kom morajo likovni terapevti najpogosteje sodelovati? Morda se sliši preglasno, a tako rekoč vsi! Poleg razvpitih skeptikov in jamralcev, pa tudi tistih, ki jih zanimajo le novi izdelki, a se niso pripravljeni spremeniti. Z vsemi drugimi, tako odraslimi kot otroki, lahko likovna terapija obrodi sadove. Zlasti pomagati iskalcu in odprtemu človeku, da ponovno premisli svoje poglede na življenje, da doseže novo raven zavedanja, da izbere primernejše metode vedenja zase. In tudi, da sprostite svojo ustvarjalnost.

Pri delu z otroki se najpogosteje uporabljajo področja likovne terapije, kot so terapija s peskom, pravljična terapija, izoterapija (risanje, vizualna umetnost). Elemente teh metod pri svojem delu pogosto uporabljajo vzgojitelji in psihologi v vrtcu, inštruktorji v razvojnih centrih, logopedi in korektivni učitelji.

Art terapija se odlično obnese pri otrocih s posebnimi potrebami in motnjami. Osebno sem imel privilegij delati s slepimi otroki, z otroki s cerebralno paralizo, avtizmom in večkratnimi motnjami v razvoju. In rezultati so bili zelo prijetni in presenetljivi. Konec koncev je vse tako preprosto - pravljica, pesek, barve, glina. Vse, kar imajo otroci tako radi! A izkaže se, da je tudi čudovito razvijajoče, korektivno, psihoterapevtsko okolje. Ustvarjalnost je treba le usmeriti v pravo smer, jo razlikovati od »samo ustvarjalnosti« ter skrbno spremljati proces in njegove rezultate.

Glavne zahteve, ki prihajajo z umetniško terapijo:

- Obnovitev stika s samim seboj in z ljudmi okoli sebe, gradnjo odnosov, razumevanje njihovih značilnosti;

- Iskanje ravnovesja med svojimi cilji in nameni na eni strani ter zunanjimi pogoji, željami drugih ljudi s pravili "igre" na drugi strani;

- Popravek vedenja, zamenjava nekonstruktivnega vedenja z bolj primernim;

- Sprostitev, občutek samega sebe, svojih občutkov in sredstev;

- Razkritje ustvarjalnega toka, enotnost s samim seboj, s svojo notranjostjo.

Cilji umetniške terapije

Zgoraj smo govorili o glavnem cilju in namenu likovne terapije. Zdaj predlagam, da razmislimo o posebnih nalogah, s katerimi se spopada, in poleg tega zelo uspešno. Tej vključujejo:

- Diagnostika. S pomočjo kreativnosti je mogoče prepoznati, katere so glavne težave naročnika, kateremu področju naj posveti več pozornosti, kaj se z njim v resnici dogaja.

- Popravek. S pomočjo likovne terapije lahko človeku pomagate spremeniti vedenje na bolj konstruktiven način, se pozdraviti od strahov, tesnob, omejujočih prepričanj, fobij itd.

- Razvoj... Ena glavnih funkcij umetniške terapije je prepoznavanje prednosti in slabosti človeka ter njihov razvoj.

— Zadovoljevanje estetskih potreb ... V procesu likovne terapije se začne prava ustvarjalnost. Stranke ustvarjajo slike, glasbo, poezijo, celo knjige. Zanimivo je, da se najpogosteje to zgodi ravno pri tistih, ki so se imeli za povsem "zemeljske", daleč od ustvarjalnosti in navdiha.

— Psihoterapija ... In seveda s pomočjo likovne terapije lahko delate z globokimi plastmi podzavesti, s travmami, težkimi izkušnjami.

Navodila in metode likovne terapije

V likovni terapiji je veliko smeri. Poleg tega jih je še vedno več. Med glavnimi smermi so naslednje:

— Izoterapija- obdelava z risanjem, likovno umetnostjo. Stranka je povabljena k uporabi čopičev in barv, svinčnikov, včasih - markerjev, barvic, peres;

— Mandaloterapija - terapija z uporabo mandal. Stranke ponudimo, da ustvari mandalo - jo nariše, splete iz barvnih niti, ustvari ohlapno s pomočjo peska itd.;

— Glasbena terapija - smer likovne terapije, ki pomeni zdravljenje s pomočjo glasbe. Tako lahko človeku ponudimo, da posluša že pripravljeno glasbo, jo igra ali ustvarja lastne ritme;

— Peščena terapija - terapevtsko delo z uporabo potenciala peska. Stranka ustvarja slike, igra zgodbe v psihološkem peskovniku;

— MAK – psihološko delo z uporabo metaforičnih asociativnih kart. Dobro znajo pomagati pri izbiri, najti nepričakovano rešitev, pogledati na situacijo od zunaj;

— Pravljična terapija - terapija z uporabo metafor v pravljicah, legendah, mitih. Naročnika vabimo, da dokončano pravljico prebere in analizira, del le-te prepiše ali po želji sestavi svojo pravljico;

— Tkivna terapija - terapevtsko delo s tkivi. V tem primeru oseba ustvarja kompozicije z uporabo različnih vrst tkanin;

- Biblioterapija- zdravilni učinek branja ali druge oblike dela z besedilom. Tukaj človek bere znana in neznana besedila, izbere besede, ki so mu pomembne, iz teh besed sestavlja sporočila itd .;

— Lutkovna terapija - zdravljenje z različnimi punčkami. Stranka je povabljena, da iz nje izdela svojo lutko različni materiali;

— Kolaž - zdravljenje z ustvarjanjem kolažev. Papirne, izrezane slike se spremenijo v zemljevid želenega;

— Filmska terapija - terapija s filmi in video posnetki. Stranka je povabljena k ogledu videoposnetkov, nato sledi razprava in premislek o vrednotah, ki so pomembne za stranko;

- Fototerapija- zdravljenje z uporabo terapevtskih možnosti fotografije, za razvoj in osebnostno rast človeka. Pomeni delo s fotografijami, lastnimi in tujimi;

- Testoplastika- obdelava z delom s plastičnimi materiali: slano testo, glina, plastelin.

Zakaj umetniška terapija?

Glavna značilnost umetniške terapije in njena razlika od drugih metod psihoterapije je njeno neškodljivost, nežno, nežno delovanje na človeka. Pod vodstvom izkušenega likovnega terapevta je s pomočjo ustvarjalnosti nemogoče škodovati stranki.

Poleg tega deluje neposredno s podzavestjo, pomaga priti do nevidnih, očem skritih virov in značilnosti osebe.

Likovna terapija razvija ustvarjalnost, domišljijsko razmišljanje, daje človeku pravi užitek od ustvarjalnosti. Stranka ne dobi le estetskega užitka, ampak se tudi lažje prilagaja razmeram zunanjega okolja, postane bolj psihično zaščitena. Ustvarjalnost pomaga pridobiti samozavest, se lažje izražati, nabirati pozitivne življenjske izkušnje.

Poleg tega je likovna terapija sposobna rešiti zelo širok spekter problemov in nalog: starostne in eksistencialne krize, notranje in zunanje konflikte, izgube, poškodbe itd.

Vsi ti argumenti kažejo, da je vsekakor treba poskusiti ustvarjati v okviru umetniške terapije. Konec koncev je to pot do vaše duše, poštena in resnična. In cesta je zelo zanimiva, razburljiva, prometna svetle slike... Je dragocen sam po sebi, kot proces. Toda rezultati so zelo, zelo impresivni.

Pravzaprav vsak, ki se prej ali slej sooči z likovno terapijo, začne gledati na svet skozi oči ustvarjalca. Umetnik, pesnik, kipar, oseba, ki ustvarja svoje življenje in spreminja svet okoli sebe. Takšni ljudje bodo zagotovo našli svoj klic, namen, življenjsko poslanstvo in mu sledili. Vsak dan boljši.

Iskreno želim tudi tebi, da najdeš svojega ustvarjalca, da se seznaniš z lastnimi potenciali in ogromnimi priložnostmi, da gradiš iskrene odnose s svetom in ljubljenimi. In najprej - s samim seboj.

Želim vam srečo in blaginjo!

Anna Kutyavina

B, o tem, kaj lahko storimo in kako vplivamo nase in na svoje življenje.

Večino vrst umetniške terapije si bomo podrobneje ogledali kasneje. Vmes pa vas vabim k ogledu videa, kako se z likovno terapijo znebiti depresije.

Naj ustvarjalnost ugaja, navdih pa daje krila!

Z ljubeznijo,

Tehnika je bila uporabljena pri delu z zahtevami - Razumi, kaj se mi dogaja (življenje).

Navodila po korakih.

1. Na ločenih listih papirja naredite serijo risb. (Pripravite liste A4 in A3, barve, gvaš, svinčnike). Narišemo, kaj se dogaja zdaj, stanje za danes. Nariši v poljubnem vrstnem redu.
~ Moje življenje je kot draga.
~ Moje življenje je kot reka.
~ Moje življenje je kot gora.
~ Moje življenje je kot hrana.
~ Moje življenje je kot ogenj.
~ Moje življenje je kot igra.

2. Povej nam, kaj si narisal? Kako se počutite, ko gledate svojo risbo? Kako se ti občutki odzovejo v telesu? Opišite, kaj je za vas simbol ceste? (reke, gore, hrana, ogenj, igre). Delamo od začetka do konca z eno risbo. Človek lahko to opiše takole: "Pot je zame pot do cilja." In na sliki je upodobil cesto, kot v pravljici, s tremi vejami, kot, greš na levo, našel boš fige z maslom.

Kako si lahko po tej sliki razložiš, kaj se dogaja v tvojem življenju?

Variante odgovora: Zdaj nimam cilja, ne vem, kam naj grem, vsaj kam bom šel, bom kaj izgubil itd. Kako se torej vaše prepričanje o podobi primerja z vašim življenjem, s tem, kar se vam dogaja? Ali pa za kaj gre v tvojem življenju?

3. Poglejte svojo risbo zdaj? Kaj čutiš? Kaj se dogaja v telesu? Želite nekaj prepleskati, odstraniti ali pobarvati? Če da, potem risbo damo in naročnik zanj naredi želene spremembe. (na voljo morate imeti bel gvaš). Popravek poteka v sedanjiku. Običajno po spremembi risbe, tudi majhne podrobnosti, pride do hitre notranje metamorfoze. Naročnik je prebarval veje s ceste, zapustil osrednjo, v perspektivi je od zgoraj narisal drevo in ob strani narisal bencinsko črpalko in žar.

4. Zdaj prosimo stranko, naj iz risbe pove, kakšno je njegovo življenje kot cesta (reka, gora, hrana, ogenj, igra)? Na primer, zgodba lahko zveni takole: »Moje življenje je ravna cesta, asfalt, ne zelo širok, a ne ozek, promet po njej v obe smeri. To je cesta iz enega mesta v drugo. Na njem so kraji, kjer lahko napolnite avto, prigriznete in se sprostite. Po tem lahko varno vozite naprej. Moram iti tja, kjer se vidi drevo. To je namen mojega potovanja. Vidim ga in se počutim mirno in veselo, da je pred njim še zelo malo. V telesu je lahkotnost."

(Bodite pozorni na zaporedje izvedbe risb in velikost papirja. Kaj je prednostno, sodeč po simbolu. Bodite pozorni na občutke in občutke v telesu med pogovorom o risbi. Načeloma tisti, ki jih poznajo. z metodami art terapije vedo, da s tem materialom narediti za diagnostiko).

Kdor vsaj malo razume simboliko, bo to vajo zlahka izvedel. Informacije o trenutno stanje dovolj. Nezavedno preprosto z veseljem deli z vami v jeziku, ki ga razume. Popravek poteka pred vašimi očmi.

2. RISBE OBČUTOV IN ČUSTV

Namen in prednostni cilji:

Razkrivanje čustvenega ozadja, aktualiziranih čustev, občutkov, izkušenj; v situaciji akutnega stresa - hitra pomoč, odziv na travmatične izkušnje, čustveno sproščanje;

"Razdelava" čustev in občutkov, vključno s potlačenimi;

Psihoprofilaksa negativnih čustvenih izkušenj in njihovih manifestacij; čustveno preklapljanje;

Spodbujanje razvoja spontanosti, refleksije, manifestacije resničnih občutkov;

Harmonizacija čustvenega stanja kot potenciala za premagovanje destruktivnih osebnostnih sprememb in osebnostne rasti;

Razvoj ustvarjalnosti.

Materiali: listi belega papirja različnih velikosti, svinčniki, čopiči, akvareli, sklede z vodo.

Faza razpoloženja

Udeleženci so vabljeni, da na list papirja zapišejo imena čustev, občutkov, izkušenj, stanj, ki so si jih uspeli zapomniti. Nadalje se s tega seznama predlaga, da izberete najmočnejši občutek, izkušnjo, ki v tem trenutku vzbudi čustveni odziv.

Ko ponujate smernice, je pomembno, da navedete različne izraze, ki se uporabljajo za opis širokega spektra čustvenih izkušenj, tako da udeleženci pri sestavljanju seznama ne bodo imeli intelektualnih težav pri razlikovanju med pojmi.

Stopnja individualno delo(razvoj teme)

Navodila

S preprostim svinčnikom na list papirja A3 ali A4 narišite konturno risbo čustva (občutek, doživetje, stanje), izbranega za "predelavo".

Izvedite naslednje manipulacije s papirjem (pri tem pa ste pozorni na misli in občutke, ki se pojavijo med delom): zložite list papirja z obrisom risbe, nato ga za nekaj časa spustite v vodo, poravnajte, položite ga na mizi in šele nato pobarvajte risbo s preprostim svinčnikom.

Pripravite si naslov in zgodbo, ki jo bo vaša slika povedala. Poskusite zgraditi dialoge med upodobljenimi predmeti ali deli risbe.

Faza razprave in refleksivne analize

Udeleženci postavijo svoje delo v pisarniški prostor, sedijo v krogu za razpravo, verbalizacijo čustev in občutkov, ki so jih doživeli v procesu likovnega ustvarjanja. Vsak po želji pokaže svojo risbo, pove njeno ime, pripoveduje zgodbo.

Pogosto udeleženci spremenijo izvirno ime, saj se v procesu dela ustvarjena podoba preoblikuje in posledično se spremeni koncept, pride do zavedanja skritih pomenov. V procesu razprave lahko pravilno uporabimo »vprašanja z namigi«, da olajšamo zavedanje in preoblikovanje travmatičnih izkušenj v viralne. Še posebej pomembno je ustvariti varno vzdušje zaupanja, odprtosti, empatije, da posredovane povratne informacije ne povzročajo travmatičnih občutkov in jih oseba ustrezno zazna. To je lahko koristna izkušnja za izgradnjo konstruktivnih komunikacijskih strategij in novih čustvenih stikov.

Likovno terapevtska seansa se zaključi z uvajanjem sprememb na ustvarjeni likovni izdelek v skladu z željami avtorja.

Na splošno je pričakovani praktični rezultat umetniškoterapevtskega dela prenos pridobljenih izkušenj v vsakdanje medosebno vedenje subjekta izven terapevtske skupine.

Opomba.

Za upodabljanje čustev in občutkov je pomembno, da udeležence spodbudimo k ustvarjanju spontanih podob, pri čemer se po možnosti izogibamo zapletom in stereotipnim slikam. Nestrukturirana risba: črte, konture, lise pomagajo izravnati kognitivni vzorec, spodbujajo ustvarjalnost in svobodno samoizražanje, spodbujajo procese samospoznanja.

Velik pozitiven potencial je v možnosti večkratnih transformacij v procesu dela na sliki: rahlo opazna kontura se lomi s preprostim svinčnikom, spremeni obrise upodobljenega predmeta, ko se papir zmečka, nato pa potopi v vodo in spet zgladila. Nato s pomočjo akvarelov risbi damo barvo, kot da "pokaže", obarva zamišljeno sliko.

Delo z akvareli na zmečkanem, vlažnem papirju ima globok psihološki pomen in opazen terapevtski učinek, saj omogoča večjo ekspresivnost in hkrati čustveno sprostitev. Eden od psiholoških mehanizmov čustvenega odziva je posebnost akvarela kot vizualnega materiala.

Vir: Oksana Rozdorskaya

3. Vaja za delo z osebnimi mejami "ZEMLJEVID MOJEGA ŽIVLJENJA"

Navodila:

"Narišite zemljevid svojega življenja, kjer ste vi in ​​vsi ljudje okoli vas države. Ste različnih velikosti, imate različne odnose. Z nekom imate skupne meje, z nekom ne. Z nekom lahko mejite na vodo Z nekom imate morda določeno skupno cono - carinsko unijo ali "schengenski sporazum." Z nekom poenostavljen vizumski režim, z nekom bolj zapleten.

In potem si oglejte svojo risbo in se spomnite, kakšne so bile meje, recimo, pred petimi leti?

In včasih pomaga videti veliko stvari. Na primer:

Morda ste imeli pred petimi leti veliko tesnih meja in vezi, veliko stikov in konfliktov. In zato si zdaj »prenasičen s komunikacijo« in si postal ... otok ... ki se ga nihče ne dotakne in ne ujame.

Nasprotno pa ste morda prešli iz izolacije v tesne, močne vezi.

Mogoče vašo državo nenehno napadajo druge države, vi pa se ne znate upreti?

Ali pa morda sami zasežete vse okoli in si povrnete zemljišča? (to je težko priznati, a v vsaki osebi je taka želja - le lestvice so drugačne)

Morda države delite na zaveznice, s katerimi imate poenostavljene načine odnosa, in na nasprotnike - s katerimi gradite ograje in pripravljate podjetja proti njim ...

In ko vidite osnovne vzorce, vam je lažje razumeti, kam ciljati. Ali se morate naučiti braniti ali se morate naučiti živeti v miru in ne napadati. Ali se morate naučiti graditi odnose ali si morate dovoliti, da si vzamete odmor in ostanete sami "

4. Tehnika likovne terapije "RISANJE V KROG"

Tehnika se zelo dobro obnese na prvem posvetu, v situaciji težav pri oblikovanju povpraševanja, nejasnih pričakovanj stranke.

Za delo potrebujete nabor različnih vizualnih materialov: papir različnih velikosti, svinčniki, flomastri, pasteli, akvareli, gvaš.

1. Stranka vabimo, da se sprosti, osredotoči na svoje občutke tukaj in zdaj ter na list nariše krog barve in velikosti, ki si jo trenutno želi.

2. Nato - napolnite s sliko.

3. Nato razpravljamo o risbi, aktualiziramo misli, občutke, občutke. Naj pojasnimo: ali se je stanje med risanjem spremenilo? Ali želite kaj spremeniti. Po potrebi naročnik popravi risbo - pobarva, pobarva, izbriše itd.

Seveda risba nosi določene diagnostične informacije. Tako kot pri analizi projektivnih tehnik smo pozorni na velikost kroga, njegovo postavitev na list, debelino črt, prisotnost ali odsotnost barve ipd. Vendar pa terapevtski pristop predpostavlja predvsem: ne interpretacija risbe, temveč sledenje čustvom in občutkom stranke. Pomembno je, da vidi, kako dojema svoje delo.

Risbo lahko nanesete v krogu in pri skupinskem delu. Najprej vsak nariše svoj krog na velikem skupnem listu, nato pa se prazen prostor skupaj zapolni. Postopek ima lahko močan učinek virov, včasih pa lahko izzove izbruh negativna čustva.

Najbolj dragocena stvar v tej tehniki je priložnost tukaj in zdaj, da rešimo situacijo, jo popravimo v pravo smer.

5. Tehnika "ZEMLJEVID NAMENOV"

1. Narišite svojo roko na papir in pridobite obris vaše prihodnje kartice.
2. Napolnite zemljevid z različnimi pokrajinami: označite gore, ravnine, reke, slapove, ledenike, soteske, puščave, gozdove, travnike, morja, oceane itd.
3. S potrditvenim poljem označite cilj, h kateremu stremite.
4. Označite začetno točko na vaši poti
5. Nariši pikčasto črto, ki ima začetek in konec.
6. Navedite, kje ste zdaj na poti.
7. Zapišite legenda- definiraj svoje gore, drevesa, morja ...
8. Primerjajte jih s svojimi čustvi, občutki, stanji.

Informacije, ki jih slika razkriva:
- Narava poti govori o tem, kako si človek postavlja ovire v življenju in kako jih premaguje
- V katero pokrajino je padla ciljna zastava: puščava, slap ... in kaj to za vas pomeni?
- Če na svoji poti mimo vseh pokrajin - ste ustvarjalna oseba, ne - ste izvajalec.
- Če vhod in izhod sovpadata, človek pride do tistega, s čimer je začel, vendar že eno stopnjo višje.
- Bodite pozorni na to, kakšna čustva ste doživeli, preden ste dosegli cilj
- Vhod je na dnu, izhod je na vrhu - človek gre iz prakse v teorijo in v skladu s tem obratno.
- Vhod na levi, izhod na desni - oseba pripelje zadevo do konca, čeprav je na začetku zelo zaskrbljena.
- Vstop na desni, izstop na levi - razvita intuicija, občutek za novo.
- Razdelite na tri dele diagonalno in navpično, ne stran, ampak zemljevid: levi del je preteklost, osrednji del je sedanjost, desni del je prihodnost. Zgornji del so misli, osrednji del so ideje, načrti, Spodnji del- dejanja.